创意素描教学

创意素描教学重在"创造能力"的培养."创意"可以天马行空,但教学并非无迹可循,同样也有着可资借鉴的"新传统"形制模式供我们作教学参考,有着适用于艺术教育的规律可资遵循.     

浅谈石膏像素描教学

石膏像素描写生是高校美术的基础课程,是欧洲几百年来,美术学院学生必须接受的基础训练.这种课程安排在我国的美术院校里已经几十年,自然是有功有过.通过石膏像写生,学生可以理解科学的光影规律,掌握解剖和透视的基本知识,提高眼睛的观察能力、手的协调能力及对美的整体感受能力.但是,全国各地大大小小的美术院校,用一个标准教学,造成了千人一"面",万里同"形"的后果.安格尔说:"素描可以是艺术作品取得真正的美和正确的形式的唯一基础".     

试论素描中的写实与抽象对素描教学的影响

抽象绘画远离物体表象,完全从写实和形似中解放出来,从事抽象绘画可以彻底地抛开绘画传统中所有的规则,具有极大的自由性。但是,抽象绘画极端的不确定性容易令人迷惑和茫然,如果把握不好,极易陷入胡乱涂抹的非绘画泥坑。而追求写实逼真的素描也并非像一般设想的那样照着对象纯客观地摹绘,在艺术创作中,纯客观是无法存在的,潜在的创作意图,画者的个人情感和审美偏向,甚至运笔的习惯等主观因素都会起着作用。     

素描教学的整体观

素描是艺术专业的基础课,通常视为造型艺术的基本功.在高中阶段老师注重传授"功夫",教授技法多,教授造型观念、审美意识少.进了大学因为专业的不同对造型能力要求不一样,特别是计算机设计软件的应用,明暗、线条等素描造型的诸因素似乎不怎么重要了.     

设计素描教学中空间想象思维与表现能力的培养

现代主义绘画和现代主义建筑设计的实践提供给我们一种以多变的视角和思维去展现事物的方式,使我们对空间的认知和体验超越固有的静止和三维的概念,而有了"活动"的空间体验与对四维空间概念的认知,我们逐步由单一视点的表现和感知,提升到对空间整体和综合的意识。从而在设计素描的基础训练中,摸索到一些对空间想象思维与表现能力培养的具体方法。     

素描高老头

正式熊丈因为肯如人意,和蔼可亲,所以熟悉的后辈当面就称他高老头,他也欣然接受。上世纪六十年代初期,钱君匋老师叫我与吴子建兄去式丈府上取连史纸,乃是第一次见到他。我和子建兄是骑着自行车去的。找到了四明村,住在底层的邻居开了门,我们沿着暗暗的楼梯一面呼着"高先生",一面摸上去。他在亭子间里招待了我们。哇,     

设计素描教学语境的探究

作为艺术观念视觉化的设计,始终不能忽视对素描造型能力的培养。设计素描造型能力仍被视为现代设计中不可缺少的重要能力。文章从设计素描与绘画素描、设计素描与"三大构成"、设计素描与艺术设计、设计素描与教学功底四个方面对现代设计素描的教学语境进行了分析与探究。     

素描教学现状的几点思考

作为造型能力训练的基础素描教学,除了考虑造型艺术各专业之间的微小差别外,更多研究的应该是从基础训练顺利走向高级阶段(创作、设计)的延续性发展,实现从自然型的再现到艺术型的表现的转变。这里既包含基本技巧的掌控,又有创作要素和观念意识的渗透。     

素描与中国画创作研究

随着时间的推移,中国画在技法上有了很大的改变,尤其是受到西洋素描的影响,更加注重造型的构造和光影的作用。关于在中国画中引入素描的优点和缺点早就引起了许多争论。素描是一门以写生为主要内容的艺术,也是中国美术院校的一门重要的基础课程。中国画特有的审美形态决定了中国画专业在造型教学中的着眼点必须与传统绘画相适应,将素描的优势应用于其中,探索出符合中国画的用线以及塑造方式。从中国画创作的角度深度剖析素描与中国画创作的异同及现状之间的关系,在传承中国画创作内涵的同时促进素描外延的发展。     

有关素描和色彩的关系探索

素描和色彩都是美术创作中基本造型方法,各有各的特点,但二者又有着紧密的关联。素描是色彩绘画的基础,同时也是整个西画教育的基本功,扎实的素描功底运用到色彩创作中能够丰富画作的表现技法,更能提升整个创作的艺术魅力。而在美术教育中人们没有充分认识到素描对色彩创作的重要性。     

素描头像训练中的误区

米开朗基罗说:"素描是绘画、雕刻、建筑的最高点;素描是所有绘画种类的原源和灵魂,是一切科学的根本."安格尔说:"素描是组成绘画因素的四分之三还是一半."巴切克也说:"素描--这是一种用之创作一切艺术的东西……"除去艺术家们对素描本身的偏爱成份,我们仍能从这些滚烫的话语中理解到素描对绘画艺术的至关重要性,也正基于此,我国的各大中专院校的美术专业都将素描训练作为重点科目之一.     

设计素描教学中意象思维的培养

设计素描教学的目的在于培养学生的创造性思维,提高艺术设计中的创造力和想象力。而要提高创造力和设计想象力,首先应对学生的艺术思维方式进行科学地培养,然后再解决表现的方式问题,因此意象思维的培养成为设计素描教学中的一项重要内容。"设计素描"这一概念起源于西方,首度将设计素描理论行诸于文字的是德国包豪斯设计学院和瑞士巴塞尔设计学校拟定的《设计素描基础教学大纲》,而我国引进设计素描这一概念的     

关于素描教学

素描是造型艺术的基础,素描学习训练的目的在于培养学习者正确的认识能力、观察能力、造型能力、表达能力和审美能力。素描教学可以通过某种关键性的训练,收到立竿见影的成效。     

美术高考素描教学

随着高校美术专业的继续扩招,学习美术成为了更多爱好美术和文化课成绩不理想的学生步入大学的途径。素描在美术学习中起到了举足轻重的地位,它既是绘画的基础,也是一门独立学科,所占分值达美术总分的百分之四十。因此,研究美术高考素描的方法及发展,具有重要的理论意义和实际作用。本文介绍了素描的由来及其在中国的发展现状及存在的问题,然后分析了为什么会出现这样的问题,在文章的后段美术高考素描学习的具体方法。     

素描教学管见

素描是一切造型艺术的基础。 由于画种不同,风格不同,教学上 存在着分歧。诸多素描因素中蕴含 着巨大的艺术空间和内在联系性。 最终目的是直觉能力的培养和最大 限度的发掘学生的艺术潜能。     

素描教学随想录

如今的学生由于教育体制的原因,人性因素受到压抑,对自然之美熟视无睹。而传统素描教学则以其深厚的人文传统,完整的方法与体系,奠定了造型基础训练技能与审美双赢的基础。在素描教学过程中应以长、短期相结合的方法来提高学生的审美的自觉意识,并使之成为学生厚积薄发的基础。     

素描教学面面观

素描是造型艺术的基础。现在应换个角度看待素描,转变观念,注重人的个性及创造力的发展,是艺术教育中对人才根本能力和素质培养的核心问题。     

基础素描教学中应重视的问题

延续传统素描的精华,鼓励寻求新的表现形式;体味对象的特质,领悟艺术的真实;鼓励多元表现法探索,提高艺术表现能力;吸取多方滋养,提高作品品位。基础素描教学的基本问题,必须引起我们足够的重视,素描的造型风格决定着画家的艺术风格。     

素描教学之我见

调子素描重要,结构素描更重要。本文按画素描的顺序—感觉、理解和表现三个方面,由浅入深的论述了表现形体结构在素描教学中的重要性,也是当前素描教学中需要解决的根本问题—准确地表现形体结构。     

论素描写生的准确性

在素描写生中能将一个物体真实地描绘出来,首先就要求能将该物体的外形准确地描绘出来,这就会涉及"准确性"的问题。如何能够提高绘画者在素描中对"准确性"的把握尤为重要,尤其是对于初学者来说,如何把握"准确性"的方法已是迫在眉睫。