环境艺术与精神生态问题探讨

经济社会不断发展,环境艺术设计需体现出文化精神的生态化要求,故而设计师在设计的时候要考虑如何让环境与生态和谐共赢。由于我国文化范围广,内容丰富,如果能结合古典文化理念,能更好地创造出适应时代发展并保有原文化的提升艺术。     

美学视野下的徽州雕刻艺术

徽州木雕、砖雕、石雕俗称徽州的雕刻艺术,这些雕刻艺术凝聚着古代劳动人民聪明智慧,是徽州劳动人民在长期的生产和生活劳动中的凝结成果。这些雕刻艺术不但有着实用性,而且有着独特的审美价值。本文从美学视野下出发来谈徽州艺术,试图给这些在民间静静的呈现的雕刻艺术一个新的审美视角。     

论传统园林建筑元素在新时代的艺术精神

中国传统园林建筑在中国建筑史上具有独特的位置,它不同于居住建筑和行政建筑,传统文人赋予了园林建筑独特的中国艺术精神,现代城市环境在继承发展中国传统园林建筑样式的同时,也渲染出了新的精神色彩。文章试从传统园林建筑艺术精神和现代城市园林建筑艺术精神等两个角度论述园林建筑在新时代环境下的艺术精神。     

审美视野下的休闲-建构人类美丽的精神家园

在当前社会,人们唯金钱至上。人的欲望无止境的今天,人们为名忙,为利累,难脱一个“欲”字。人身心疲惫,形体损伤,何谈享受生活享受人生。林语堂说：“美国人闻名的伟大劳碌着,中国人是闻名的伟大悠闲者”。在现代社会,生产力的提高,人们有越来越多的时间关心休闲,在今天的市场经济下人们的需求结构由对物质的追求转向精神家园的回归。     

美学视野下的城市建筑艺术象征意义

建筑是一种造型艺术,那么造型艺术的象征意义就成了这个艺术品要表达的主要精神内涵。中国封建建筑是世界建筑中的重要组成部分,我们谈城市建筑的象征意义,不可避免的要谈一谈中国封建建筑。封建文化通过建筑这种载体传达室着它的一些理念,建筑是封建文化的一种具向表达方式。西方建筑的象征意义和东西的表现形式不太一样,它们是利用建筑物本身的造型来表达自己的一些主题和思想。     

辩证法视角下的喜剧艺术精神

喜剧是一门充满诗性智慧的艺术,它不仅有奇幻奥妙的语言和情节,而且有深刻的社会内容和人生意义.喜剧同时是一门充满辨证色彩的艺术,真与诞、庄与谐、美与丑、是与非、善与恶、笑与悲、藏与露、抑与扬等等都可以在里面找到合适的位置.喜剧艺术中的辩证元素都处于艺术辩证法的总体构架下,认识和运用这些宝贵的艺术法则,对于提高喜剧艺术的表现力和鉴赏力意义深远.     

复杂性视野下的内环境和内环境稳态

研究和总结了复杂系统的基本特征,从复杂性的角度讨论了内环境作为动态非线性系统存在具有的诸种性质和正反馈在维持、调节内环境稳定中的作用,指出现阶段需要重新认识内环境和内环境稳态的生理学机制.     

复杂性视野下的内环境和内环境稳态

研究和总结了复杂系统的基本特征,从复杂性的角度讨论了内环境作为动态非线性系统存在具有的诸种性质和正反馈在维持、调节内环境稳定中的作用,指出现阶段需要重新认识内环境和内环境稳态的生理学机制。     

文化传统视野下的中国古代德治主义

中国古代的德治主义有其深刻的文化传统,与西方不同的血缘型社会网络,农耕文明重土地、重经验、重资历、重整体的传统,家国一体的宗法社会结构,对中国古代德治主义的确立具有重要的意义。     

积极心理学视野下的课堂环境研究

积极心理学认为人及其经验是在环境中得到体现的,同时环境又在很大程度上影响了人,一个人良好的环境适应性实际上也是一种积极的心理品质。在课堂教学过程中,营造积极的课堂环境是进行积极课堂教学的前提,对教师的"教"和学生的"学"起着至关重要的作用。     

传统民间艺术在现代环境艺术中的应用

传统民间艺术是民族文化的精髓所在,沉淀了中国上下五千年的民族精神和情感,具有浓厚的韵味。另一方面,现代环境艺术构建是以人们高质量的活动空间的构建为基础,它代表着现代人们的精神需求。而传统民间艺术融入其中,不仅仅是中华民族众望所归的事情,更是传统民家艺术获得长久生命力的表现。因此,传统民间艺术在现代环境艺术构建中发挥着关键性作用。     

传统艺术在数字媒介环境中的适应性转换与变容

“转换性”是新媒体的最本质的特征。所有的影像、音频、文本都是通过数值米表达、存贮,因此它的相互转换能力具有丰富的可能性。历史上已有的艺术形态完全有可能在数字媒介的环境下通过转换衍生出多种不同风貌的版本。我们要将优秀的传统文化和艺术看成宝贵的资源,对其有效开发的前提就是我们对自己目前所处的媒介环境、社会人文环境要有深刻的理解和敏锐的洞察。     

图景与意象:佛教艺术视野下的“拈花微笑”

中国禅宗奉菩提达摩为东土初祖,而西天祖师可上溯至摩诃迦叶,据说当时在灵山法会上,大梵天王向释迦牟尼佛献上了一枝金色优钵罗花,世尊即拈花示众。众不解其意,皆默然无语。唯有大弟子摩诃迦叶心领神会,破颜微笑。世尊便将不立文字、教外别传的微妙法门传给摩诃迦叶。此便是被称为"禅门第一公案"的"拈花微笑"。在传说和相关记载中,"释迦拈花,迦叶微笑"一直被当作禅宗的开始。禅宗经典也确以"拈花微笑"为纲宗:"纲者,提挈众目之主脑;宗者,汇合万流之朝归。     

精神慰藉与传统文化

设计需要认真考虑如何关照现代社会人们深层心理需求的问题。现代主义设计风格受到质疑,后现代主义设计的兴起,启示人们,其一是在现代设计中应将关怀人的心理情感放在一个重要的位置;其二是提醒人们在面向未来的设计中应重新审视传统文化经典,还有就是如何在时代背景下找到它们之间的契合点。     

传统艺术资源与市场化

传统艺术资源是我们的骄傲,但在如何创新的问题上却存在着一些模糊认识,从而影响了我们对传统艺术资源的充分利用和全国推广。所以,我们不能再用计划经济的眼光来看待处在市场经济条件下的传统艺术资源,而应该与时俱进,进行创新。     

艺术批评视野中的艺术教育

在传统的艺术教育当中,艺术批评与艺术教育向来老死不相往来.约翰·杜威(John Dewey)曾经说过:"批评的功能是对艺术作品感知力的再教育过程;在此艰辛的过程中,也就是在学看、学听的过程中,批评的功能起一种辅助作用."     

从南京大屠杀纪念馆看纪念性建筑中的中国传统艺术精神

随着科学文化的长足发展,建筑在实用性、牢固性、遮蔽性等传统价值取向外更多地被赋予了精神人文价值,其中尤以纪念性建筑为主体。中国传统文化孕育的中国传统艺术精神是民族气质的精华,从中国传统艺术精神的角度探寻我国纪念性建筑的深层意蕴,可以丰富诠释建筑底蕴的学术之径,加深对纪念性建筑当代转型的理解。以南京大屠杀纪念馆为言说对象,从娓娓道来的意境、点线串珠的舞术及中和为美的追求三方面初步探析隐藏在其设计语汇中的中国传统艺术精神,藉此揭示纪念性建筑影射中国传统艺术精神的现实意义。     

潮汕传统民间工艺文化教育视野下的美术教学探讨

潮汕传统民间工艺作品内涵丰富,工艺独特,具有强烈的地域文化特色,从工艺表现形式到内容的设计安排,都突显出自身语言的工艺魅力,是美术教学中极为重要的课程资源。此视野下的美术教育不仅能够提高学生的审美能力,而且有利于培养学生热爱本民族文化艺术。     

论环境美学对传统艺术审美的三大突破

传统美学观以及分析美学受康德、黑格尔美学的影响,把美学等同于艺术哲学,并把自然美置于美学之外。艺术品被置于博物馆、展览馆等场所之中,"审美静观"成为审美的原则。随着社会的不断发展,美学理论研究也不断深入,这些原则在阐释当代美学问题时显得捉襟见肘。所以在环境美学的理论建构过程中:一是要力图突破艺术审美的单一场域,将美学置于更广阔的场域之中;二是要力图突破艺术美高于自然美的命题束缚,为自然美提供必要的哲学美学基础;三是要力图突破艺术审美的静观特质,从而在实践层面为美学的发展提供理论支撑。