艺术创新在城市文化品牌塑造中的应用分析

艺术的魅力往往不单单体现在它的欣赏价值上,更重要的是它是一种文化创意的产业。而随着文化产业在我国的蓬勃发展,党中央也越来越重视所谓文化创意产业的发展。国与国的竞争会很好地带动城市与城市之间的竞争,每个城市经济、政治和其他各个方面都是其竞争的核心和关键。而一个城市之所以能够快速地形成一种特色的城市文化,最重要的是每个城市有它自己独特的产业,而在产业中也有其独具特色的品牌。通过艺术创新和艺术设计就能够把一个城市的文化内涵和个性更好地传达出来。艺术设计本身就是品牌设计中不可或缺的一个环节,在对整体艺术创新的环节进行不断探索的过程中,我们一定要对这整体的理论系统进行全面阐述。     

试论中国陶瓷艺术与文化创意产业的关系

从传统文化艺术与文创产业的关系入手,结合科技创新、文化创意、艺术衍生等案例,分析中国陶瓷艺术蕴含的文创精神及产业价值,探讨陶瓷文化创意产业的发展路径,旨在推动中国陶瓷艺术向创意化、产业化方向发展,促使中国陶瓷艺术焕发活力,文创产业开发更具历史韵味,从而得出中国陶瓷艺术与文化创意产业相互促进、相互制约、相互影响的结论。     

创意经济背景下的英国文化政策检讨

创意经济背景下的文化政策是英国新工党执政后企望融合社会民主主义和自由主义的思想,在政治结构稳定、社会包容和谐、全球经济竞争与国家文化认同之间进行平衡设计的产物。其政策特征主要是以构建社会化市场为目标,以平等参与为手段,以直面市场的能力培训为措施,满足个体文化需求,增强社会凝聚力,推动经济增长。创意伙伴计划是英国文化政策实施的切入点,项目实施内容分两个阶段:前一阶段主要是艺术普及与艺术教育,2005年之后开始向提升"创造性学习"的"校园改进计划"转移,以接轨经济市场。从实施效果看,混合文化政策自身的模糊性导致决策者的文化焦虑与政策摇摆;另一方面,文化过载客观上加剧了新的社会分化,创意经济所倡导的社会公平目标并未能全面实现。     

文化创意产业下美术专业创新性应用人才培养探索

在文化创意产业的快速发展下,创意经济已成为经济发展的新增长点,文化艺术产业推动的意识经济、产业创意经济是当今社会推崇创造力的表现,同时也是文化艺术对于经济呈动力推动的实践。这一新兴产业的发展迅速使其在经济领域占领关键位置,以创意、文化为关键施行点充分运用知识产权进行财富创造。因此,加强文化艺术专业创新型人才培养迫在眉睫,而美术专业作为文化产业创新的主力军更是肩负着重大的责任。在创新创业的大环境下,很多艺术设计室如雨后春笋般冒了出来,而艺术设计产品的问题也层出不穷。由于我国美术教育体系发展还不够完善,人才短板导致很多工业艺术品的质量不过关亦或是产品设计理念缺乏时代新意。从目前的美术、艺术行业发展境况来看,如何培养适应时代发展的美术人才是美术教育面临的重大难题。对文化创意产业下美术专业创新性应用人才培养进行探索研究,以文化产业推动经济可持续发展为切入点展开论述。     

金融自由化与中国投资银行竞争力研究

以 2 0世纪 50年代末 60年代初出现的欧洲货币市场为开端 ,一场亘古未有的金融改革与创新浪潮在 80年代席卷了整个世界。全球金融一体化和国际金融自由化的趋势已不可逆转。同时 ,不稳定的市场价格、繁荣与萧条的经济循环周期、新技术所带来的机遇与威胁 ,以及新的咄咄逼人的市场参与者 ,都使得金融企业的经营战略显得日益重要。实施竞争战略 ,确立竞争优势已成为金融企业生存与发展的关键。实施竞争战略的核心是建立中国投资银行的核心竞争能力 ,其实质是建立一整套防范金融风险的制度框架     

论文化发展均衡化战略

不平衡是中国文化发展长期存在的弊端。在经济全球化条件下 ,随着文化市场的扩大开放 ,东部地区和大城市将获得更多直接用于文化事业发展的国外资金 ,越来越激烈的人才争夺战使发展文化事业的急需人才更多地流向东部和大城市 ,从而使地区之间、城乡之间文化发展的不平衡状态进一步加剧。这种状况不符合“三个代表”思想的要求 ,不利于全面建设小康社会目标的实现 ,有损于我国在全球性文化竞争中主导地位的建立。本文提出“均衡化”发展战略及其实施构想 ,以应对经济全球化对我国文化发展带来的这一负面影响     

国内外文化创意产业发展对江苏的启示

依托新经济模式的现代服务业的迅速发展,国内外文化创意产业得到了高速成长。而发达国家已经把文化创意产业确立为支柱产业,并确立了相应的政策措施和手段以推动产业的快速发展,全球文化创意中心已经在纽约、东京、伦敦等城市集聚。我国的北京、上海、深圳、杭州等城市,在当地政府的着力扶持下,通过产业园区的建设,文化创意产业的规模化效应也已初现。这启示江苏要深入实施文化科技创新工程,注重人才队伍的培养,政府给予文化创意企业一定的资金支持,起到政策主导和产业引导的作用,加快文化创意成果的转化。     

文创语境下高校艺术专业教学改革探讨

文创是文化创意及文化创意产业的简称,是以文化艺术为创意元素,融合科技而构建再造于经济平台之上的文化艺术创意现象,其涵盖的范围涉及艺术多个领域。在当今这个科技快速发展的社会,文化创意产业已成为巨大经济效益直接的创造者。高校艺术专业教育不仅仅要教授传统的专业知识与技能,更要在新的战略环境下,提高学生的创意与创业能力,为国家的宏观战略提供生力军。     

传统文化和动漫艺术设计的融合及创新分析

动漫艺术是中国文化艺术的重要组成部分,彰显着中华民族特色的传承与艺术发展。但是由于当前中国动漫动漫艺术设计缺乏民族文化继承性与创新性,导致了我国动漫艺术发展存在较大的问题。分析传统文化与动艺术设计之间的关系,结合我国当前动漫艺术设计中存在的问题,积极探寻传统文化与动漫艺术设计的融合及有效创新,旨在推动我国动漫产业向前发展。     

论闽南文创与高校视觉设计专业的融合发展之道

闽南文化创意产业是闽南地区经济文化发展的重要组成部分。在"一带一路"国家战略的大力推行下,闽南文化创意产业迎来了千载难逢的发展机遇。闽南文创企业与高校视觉传达设计专业进行融合创新发展是国家政策推行的必然要求,是高校视觉传达设计专业需更加适应社会需求的必然要求,也是闽南文创企业自身发展需求的必然要求。     

申遗成功后的五台山旅游业发展

五台山是属于全人类的宝贵遗产。作为世界文化景观遗产的价值体现在佛教圣地、艺术宝库、清凉胜境等方面。申遗成功后,五台山旅游发展要注意处理好遗产保护与利用的关系、宗教文化与旅游的关系,要建设完善的五台山旅游服务体系,科学开发五台山客源市场。为建设和谐五台山,仍须推进管理体制改革,探索旅游资源一体化的管理模式,转变产业发展方式,加强对旅游活动的管理,加强对本地居民的教育,关注他们的生存与发展。     

浅论湖南动漫产业发展策略之题材选取对传统文化创造性的采借

伴随着当前我国科学文化的发展,动漫产业有了很大的发展,无论是动漫的种类还是其艺术表现水平,都有了很大的发展。尤其在最近我国动漫强势基地湖南动漫地区,动漫产业发展尤为迅猛。但是任何事物的发展都有两面性,在发展的同时,不难发现湖南动漫市场占有量和创作上都遭遇发展瓶颈,分析湖南动漫产业辉煌的过去和现在的窘境,发现湖南动漫产业只有在孕育我们的民族传统文化中吸取营养,才能真正激发动漫市场的终端,才能推动中国动漫文化的发展,让中国动漫走民族化之路。     

“泰伯庙会”由传统民俗活动向特色文化旅游产业转型之路探析

为了适应时代发展和消费市场的需求,对传统文化的传承发展需树立创新意识,首先是文化理念创新,以符合当下科技社会的发展水平;其次,深厚的文化内涵要通过创新表现手段形式展示,以适应当代消费者的审美要求。将地区特色文化资源与旅游产品创新开发有机结合,使民俗风情、传统技艺和民间艺术等优秀传统文化得以保护和延续,同时创造商机吸引游客,实现文化保护和产业开发的双赢,不断探究在社会经济发展和产业整合过程中旅游经济与地域文化的互融互动关系。     

探析吴昌硕“与古为徒”和“与古为新”的绘画思想

中国古代的艺术文化思想是继承,还是创新一直是亘古不变的两大美学话题。中国近代的上海是最早的艺术聚集地,当时的绘画被动迎合市场的需求,海上画派成立后,吴昌硕要求主动去抉择绘画的传承和创新,将绘画与保存中国传统文化紧密的联系在一起。文章是对吴昌硕的"与古为徒"和"与古为新"的创作思想和创作实践进行分析,认为吴昌硕的这一创作思想能够体现出具有时代意义和时代精神的作品是画家最终的目的,艺术的传承和创新也都是相互并存的。     

精神经济视角下的扬州剪纸艺术产业化发展的策略思考

扬州剪纸艺术产业化发展,日益成为地方文化产业经济增长的重要支撑。扬州剪纸产业尽管取得了不小的市场业绩,但在市场化和产业化方面还存在诸多问题,需要加强发展策略思考,在市场驱动策略、创新驱动策略、知识产权策略三大方面强化理念引领。     

坭兴陶融入景观空间设计中的创意研究

不同于艺术之间的借鉴与融合,成为现代艺术创新的有效途径。景观空间设计随着时代发展和人类精神需求的变化而改变,这就要求景观空间美感及文化品质不断创新与发展。坭兴陶与景观空间设计相结合,运用坭兴陶所富含的文化价值和独特的艺术形式,提升景观空间的品质,既充分传承与发挥坭兴陶艺术文化价值,同时也满足现代人们对景观空间品质的需求。文章研究如何将钦州坭兴陶融入景观空间设计中,以达到景观设计的创新,研究重在将坭兴陶的色彩、肌理、造型、窑变、文化等一系列坭兴陶艺术形式及内涵融入到环境设计中的景观小品、文化墙、绿化带以及室内装饰陈设等。     

徽州木雕纹样在文创产品设计中的传承与创新

通过对徽州古村落的实地调研,引发对徽州木雕雕刻艺术在文化创意产品设计中如何进行传承与创新的思考:首先对徽州木雕文创产品的现状进行分析研究;其次探讨木雕纹样的艺术语言和装饰特色;最后结合现代设计理念创新应用到徽州文创产品设计中,以便更好地促进徽州雕刻艺术和文创产业的可持续性发展。     

河南创意产业的特色文化资源分析——以南阳玉石文化为例

河南地处中原,文化底蕴深厚,特色文化资源的数量多、品位高、类型全。但目前河南文化创意产业的发展还存在着高端创意人才不足、市场化程度低和知名品牌少等问题。因此,我们还需要继续坚持以文化创新为主导,走文化提升产业、产业带动发展的道路。一方面借助政府针对文化创意产业新的融资政策,将特色文化产业巨大的资金需求和多元化的融资渠道结合起来,解决文化产业发展所需的资金问题;另一方面要充分挖掘特殊文化资源在产业发展中的宣传推介作用,加快产业联动步伐,逐步构建完善的文化创意体系,实现区域特色的文化产业集聚。     

朱仙镇木版年画的创新应用研究

作为中原地区重要的非物质文化遗产之一的朱仙镇木版年画,其造型粗犷、饱满,色彩浓艳、爽朗,气氛热烈、生动,工艺自然、灵透,艺术特色鲜明。经历了近千年的兴衰发展,在全球经济一体化发展的今天,优秀传统文化与现代快餐文化、生活方式之间产生了激烈碰撞,年画这个因年俗而生、深受百姓喜爱的艺术形式受到巨大冲击,日渐式微,慢慢淡出了人们的生活。随着保护、传承优秀非物质文化遗产意识的不断加强,朱仙镇木版年画为中原地区的文化创意产业发展提供了创作的源泉。对朱仙镇木版年画的传承创新,应紧随时代步伐,运用新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料,努力寻找融入现代设计语汇的民族风格,使这一民间艺术瑰宝焕发出新的生命活力。     

文创产业与广西文场保护传承

广西文场在转型的社会浪潮中面临着诸多困局。其传承应该从的时代需求出发,探讨新的发展与传承模式。文化创意产业是以创新为核心与动力的新兴产业,其较强的包容性能使广西文场在影视、旅游、教育等诸多的文化创意产业中找到契合点。