室内空间人性化设计的研究

室内环境与人们的生活、工作、学习息息相关,室内设计时,不仅要考虑人们基本生活需求,而且还要全面考虑人们的情感需求,以巧妙的搭配和设计映射出人们的审美情趣和品味。随着时代的发展,人们的审美需求不断变化,加之生活水平的不断提高,这对室内设计提出了更高的要求。室内空间的人性化设计,体现出了对人的关怀,设计师将人本身的情感需求融入到设计各个环节当中,满足了人们的基本生活需要,同时也突出了情感追求和审美取向,具有十分重要的现实功能。因此,从人们情感角度出发,研究室内空间的人性化设计,具有十分重要的意义。     

关于室内环境艺术设计的人性化设计分析

随着国内各项建设的逐步开展,人们的生活水平也有了明显的改善。在满足了温饱的基本需求后,人们的关注点逐渐转移到住房上,希望能提高自己的生活质量。在这种社会需求下,室内环境艺术设计开始真正走人人们的生活中。而基于人们对室内环境艺术设计的最基本要求,室内环境设计的人性化设计是人们关注的重点。为了能更好地满足人们的需求,展开对室内环境艺术设计的人性化设计的各方面展开探讨。     

传统文化在艺术设计中的融合与体现

中国市场经济的繁荣发展提高了人们对生活品质的要求,人民群众的审美意识以及审美水平都在不断提高。中国传统文化具有丰富的人文底蕴,其审美情趣以及鉴赏价值不言而喻。在艺术设计中有效融合传统文化,是创新艺术设计的重要体现,传统文化以自身所特有的文化内涵,为艺术设计的多样化发展提供了可能。     

装饰画在现代室内装饰设计中的价值

随着现代室内装饰设计的发展,充分利用装饰画能够与人"对话"的条件或因素,能营造出某种符合人们情感的室内环境氛围.装饰画的存在对于室内装饰设计的成功与否有着至关重要的作用,也必将在现代人的生活中继续发挥其价值.     

现代医学人文回归的学术性与现实性

以生物-心理-社会医学模式为背景,以哲学和生态审美理论为起点,提出了"医学人文精神"、"医学人文关怀"等概念,在此基础上,分析了医学人文回归的内容及其与医学审美之间的内在联系.从学术性和现实性两个层面,针对我国存在的医学人文缺失的现状,分析了以"三观"(生命观、健康的可持续发展观、科学观)为基础的人文信仰的内容、功能与意义,以及如何从内容与形式辩证统一的审美视角出发,运用美的规律去改善、丰富和提升医学人文关怀的境界.     

从“以人为本”谈环境心理学在室内环境艺术设计中的应用

环境心理学是一门新兴的综合性学科,是将心理学引入环境中,研究环境与人的心理之间的相互作用、相互关系的学科。它一方面研究环境对人的心理影响,另一方面研究人的心理需求对环境提出的要求,进而根据人的心理需求,改善和提高人们的居住环境质量。现代室内环境艺术设计将环境心理学引入设计,为其带来了更广阔的发展空间。     

室内装饰中色彩美学的运用

室内设计是遵循建筑美学、自然的基础上,利用建筑物的环境的原则,运用技术手段来创建功能合理、舒适美观的室内环境,符合人们的物质和精神需求。当代室内设计不仅要满足人的生理和心理需求,但也需要注意,表达审美情感,体现了审美意义和价值。色彩在设计中,通过对人们的视觉产生强烈的影响,使人们身心产生类似物理的效应,形成了丰富的联想,深刻的内涵和象征意义。因此,美学理论对当代的内饰色彩提供了一定的指导作用。     

论艺术设计中的对称意识

艺术设计就是按照人的生理与心理的需要对生活用品、生活环境和生活方式进行研究和设计,是与人的审美心理、审美情趣紧密结合在一起的创作活动。人类在对美进行思考和探索时,发现对称性能够引起自我内心的欢快愉悦,能够与大众的审美习惯产生共鸣。这也是人的自然属性对"对称"的无意识选择。当我们在艺术、生活中大量使用对称思维时,就客观上形成了艺术中的"对称美"意识。     

环境艺术设计中的美学理念探究

环境艺术设计,是以解决人与自然环境、人工环境协调发展为任务,为不同国家、民族、地域、文化背景的人提供使用功能和精神功能都能使人满意和舒适的环境空间的行为活动。随着人们对于居住环境品味的提升,将环境艺术设计与美学理念完美融合是现代环境艺术设计发展的必然趋势。以此为基点,探讨美学理念在环境艺术设计中的应用,探索设计美与自然美的统一,解决美学理念在现代环境艺术设计中如何应用和发展的问题。现代环境设计的美学理念在今天社会和历史条件下的新发展,从审美的角度来看现代环境艺术设计的审美理念,是本文关注的主题。     

论当代艺术设计中有意味的形式语言

艺术设计形式的问题角逐于设计发展的各个历史阶段,无论是原始社会的艺术设计萌芽时期、工业革命之后机器化的风暴还是后现代主义设计风格的温情演绎,都暗藏着人们对于形式美的热切追求,我们亦可以从中看出在不同历史时代、不同社会环境等作用影响下,人们对于"形式美"的标准也有着一定的差异性。艺术设计作为人类创造性的实践活动,在当代生活中发挥着巨大意义作用。20世纪著名美学家卡莱夫·贝尔(Clive Bell)在《艺术》一书中提出"有意味的形式",当代艺术设计形式的最为理想的状态,是一种有别于满足人们物质需求的、能创造审美精神愉悦的美——即有意味的形式。"有意味的形式"在当代艺术设计中的实践运用具有重要意义。     

审美文化与审美设计

今天,人类文化已进入审美文化的时代,在此大背景下,审美设计已提上日程。它不同于一般的艺术设计、工业设计,而是以改善提高人们的生存环境、生存质是为目标的关于人类生存的设计。审美设计必须以人为本,以人为出发点,应当特别关注审美文化的边缘化问题。     

环境艺术设计中传统文化元素的融合与应用

随着时代的不断发展,我国社会经济在稳步提升,在此基础之上人们的生活水平也得到了极大的提高。当物质生活需求能够得到满足以后,人们会将更多的时间和精力放在追求精神方面的享受上。为了能够更好地满足人们的精神需求,设计者在进行环境艺术设计的过程中必须要以大众人民的审美需求为前提基础,将多元化的元素融入到设计过程中,这样才能充分体现出环境艺术设计的创新性。其中,应该积极融入传统文化元素,不断对我国的优秀传统文化进行继承和发扬,这对于我国的稳定发展有着积极的促进作用。文章在具体的研究过程中从多方面入手,对于当前传统文化元素与环境艺术设计的融合现状进行了分析,并且提出了切实可行的融合应用策略。     

浅谈室内陈设艺术

室内陈设艺术是室内环境艺术设计的一个重要部分,它的终极目的是为了改善环境,美化生活,调理人的身心以及潜在的精神状态。室内陈设不是简单意义上的摆设,它是针对不同性质的空间,采用不同的陈设品,根据使用功能和审美的需要,运用不同的陈设手段及表现形式,创造出满足人的使用功能和符合人的审美精神的美的空间,室内陈设艺术设计总是在随着人类社会文明的进程而不断发展,随着社会审美情趣的变化而变化。     

中国传统服饰肚兜与功能纺织品结合的创新研究

中国传统服饰距今已有五千年的历史,作为中国本土服饰,其发展依然存在着问题。因此传统服饰设计方法需要不断创新,以满足现代人的审美和功能需求,使其能够在新时代背景下延续生命力,为人们所喜爱。传统服饰与功能纺织品的创新结合,是通过传统与科学技术相结合的途径,将传统服饰文化意蕴运用到现代服饰设计中,根据服饰环境的特殊需求使其具备功能特性,以满足人们的审美和生活需求,从而改善人们的生活环境,提高生活质量。     

浅析艺术设计课程在中小学美术课堂中的应用

在中小学美术教学中,除了绘画与美术欣赏外,其他课业都属于艺术设计的教学范畴。艺术设计课程包含的内容很宽泛,随着社会的发展和人们生活水平的提高,随着我国对中小学美术教育的认识不断深化,工艺美术与现实生活的联系越来越密切,其艺术设计课也将进一步得到重视与加强。艺术设计是为了满足人的使用功能和审美功能,它不但有许多技巧、技术方面的内容,同时也包含着许多设计元素和设计理念。     

论艺术设计中的“不变”与“应变”——以现代家纺用品设计为例

在全球化浪潮铺天盖地的新形势下,我们的生活需要、文化需求、审美追求都发生了巨大的变化,在这样全新变化的环境中,人们对生活的"衣、食、住、行、用"之中时刻离不开的对家纺用品的需求,也"与时俱变"地发生了新变化。因此,家纺用品的设计,必须以与时俱进的"应变"理念,以永恒"不变"的创意设计,来满足新时代的人们对家纺用品"真、善、美"的追求。概而言之,现代家用纺织品设计的新理念,就是要以消费者的需求为起点、为中心,以产品的形式、用品的过程为手段,以全新的设计理念的设计,来满足消费者的需求为其最终目的。     

2016上海艺术设计展

正设计是什么?设计是"永远崭新的开始",是打破壁垒和疆界,是异想天开,是人文关怀,是一种新的符号体系,更是一种面向未来的无穷尽的生活态度。本届"2016上海艺术设计展"以"设计之变"为主题集中展示了国内外设计师、艺术家探究未来设计的多种可能性,展示他们从设计的思维定势中跳脱出来,用更具备时代价值观的艺术理念来思考设计的变革作品。     

室内环境艺术设计中的书法元素应用

中华民族文化源远流长,其中书法艺术是我国传统文化的重要组成部分。随着室内环境艺术设计的发展,书法艺术在当今已被广泛应用。书法艺术传达的是沉稳内敛和艺术的内涵,被人们广泛接受。主要从书法素材挑选的角度和室内环境设计入手两个角度,对书法元素在室内环境艺术设计中的方法进行论述。     

游戏化思维在艺术设计中的运用探索——以视觉游戏为例

翻开近代的设计发展史,我们会发现设计的受众群体慢慢发生了变化,由面向贵族和富商小众群体的以装饰需求为主的服务,转变为面向大众的以实用性需求为主的服务,设计关注的主体变成了人。现代人的精神压力渐重,传统的艺术表现形式和理性的设计思维模式已不能够完全满足人们的需求,人们需要更多的"趣味"。以视觉游戏为例,通过文献分析、案例研究等方法,从游戏化的特征、设计思维、整体架构和设计方法等多角度,探究游戏化思维在艺术设计中的运用。     

设计的审美维度——兼论涉身主体的审美体验

当今社会,设计越来越深刻地改变着人们的生活,并引发了关于设计的本体论、认识论与价值论层面的探讨,但设计的审美维度未曾得到人们足够的重视。一方面,在传统美学中,在观察者模式基础上的艺术体验代表了美学体验的范式,即美学是与艺术相关的,而与人的生活紧密相关的设计是缺失的;另一方面,设计与艺术的区别似乎在于设计更多具有功能性,这一定程度上也遮蔽了设计的审美维度的显现。对设计的审美维度的挖掘凸显了日常审美的意义:一是关注日常生活和熟悉之物的价值;二是扩展了美学的类型与理解,即审美要在对象与行动的结合中才能实现;三是对与人的生活相疏离的传统美学范式进行了批判。日常审美开启了审美体验的新方向,以身体为视角的考察,可以使我们更好地揭示审美认知、身体和日常生活之间的关联,促进对设计、美学等相关问题的原初性理解。