清代宫廷油画底材探析

油画自明代万历年间传入中国后,到清代康、雍、乾时期,在宫廷中开始出现一定数量的油画作品。这些油画作品很少像西方油画那样画在木板或者布面上,更多的是画在高丽纸上。纸上油画在西方很少见,但在清代宫廷却出现大量用高丽纸做底材的油画作品。基于此,探讨清代宫廷油画画在高丽纸上,以及清代宫廷很少使用纪实绘画的原因。     

论乾隆时期的皇家造园艺术

清代乾隆时期是我国封建社会经济、政治、文化的最后繁荣时期.此时的皇家园林,成为我国园林发展史上的高峰,它们全面体现了传统皇家园林的美学思想,成为中国传统文化和民族审美心理的结晶.     

遗落的土家族明珠——麻田坝天井院落式建筑

文章以实地调研为主,深入调查了麻田坝天井院落式建筑群落,对保留下来的土家传统民居进行测量,并收集数据,也对棋盘式的院落布局进行了研究。同时,解读了"天井、封火墙、千斤朝门、皇家围子"等当地土家建筑特有的建筑词汇,考察了兴建于清朝的清代建筑和残存的清建筑遗址,分析了建筑的损坏原因,并提出了居民保护、政府投入、社会支持的古建保护措施。麻田坝天井院落式建筑是清代土家民居的集大成者,具有极高的历史、文化、社会和经济价值,是一颗遗落在武陵山区的土家族明珠。     

重新审视清代雕塑的历史地位

多数专家、学者认为清代雕塑颓败不堪,不值一提,对清代雕塑采取一笔抹杀的态度。事实上如果我们从当时的意识形态、审美认知、生命意识等深层次去研究,就会重新认识到清代雕塑的历史地位。我们发现清代雕塑是由宗教、皇权走向世俗、民间的重要时期;清代宫廷小型工艺品雕塑制作技术达到了世界领先水平;清代民间雕塑具有浓郁的地域色彩和个人风格。     

目连戏：中国乡土戏剧的活化石

前不久,溆浦屈原文化节在湖南怀化市溆浦县举行。在各类活动报道中,最令戏剧研究者感兴趣的,是其中“在溆浦龙潭街头的辰河目连戏演出”．     

"神女生涯原是梦"——小仲马的《茶花女》

小仲马的话剧<茶花女>是中国剧坛最早演出的外国戏剧之一,对中国戏剧的创作和演出事业曾产生过不小的影响.作为中法文学因缘的伟大见证,话剧<茶花女>仍值得国人认真研究.     

小丑的滑稽戏——《钦差大臣》中出场人数众多的讽刺性场景分析

戏剧《钦差大臣》不仅是俄国讽刺作家果戈理的代表作品,也是讽刺戏剧的代表之作。剧中不仅塑造了一个个具有讽刺意味的人物,更是描绘了许多令人发笑的讽刺性极强的场景。主人公赫列斯塔科夫自始至终抱着敛财的目的,其他人也全力以赴地配合他的演出。从会见、申冤、告白三个场景出发,分析出场人数众多的讽刺性场景,以及这些场景如何一步一步推动戏剧向前发展,可以看出该剧拥有同时期戏剧所没有的现实主义色彩。     

由技术进步看戏剧艺术在图像时代的迷失

戏剧艺术在现代社会艺术种类中的地位日渐式微已是不争的事实。稀少的演出场次、低下的上座率、本体功能的被替代、发展空间的狭小……这些就是当前戏剧艺术的现状。戏剧艺术的衰落不仅有本体原因,亦是外在环境、条件综合作用的结果。电影、电视艺术的发展,图像时代的到来,艺术复制品的批量生产与传播……所有这些都对戏剧艺术产生了巨大的冲击力。戏剧艺术危机重重、举步维艰。     

清代画家徐扬考略

徐扬是清乾隆时期杰出的宫廷画家,在其任职的二十多年间,他以极强的写实能力,非凡的艺术技巧,奉命创作了一批具有极高历史价值的绘画作品.这些作品体现出强烈的写实纪事风格,折射出了康乾时期宫廷绘画受西方绘画之影响,并为后人研究清代前期社会文化生活提供了重要的参考价值.     

乾隆御制诗与郎世宁绘画(三)

二、圣世康乾受帝恩郎世宁并非最早在清代宫廷服务的西洋画师,康熙时期的利类思（Ludovic Bugli,1606-1682）、马国贤（MatteoRipa,1692-1745）等皆是丹青妙手,尤其是后者的绘画深得康熙喜爱,他所画的《避暑山庄三十六景图》精美绝伦,引发了康熙帝派学生向传教士学画的动议,而在宫廷服务的西洋面师能超过马国贤成就的正是郎世宁。