中国古诗词中的月亮意象

月亮是中国古典诗词中的传统意象,这一传统意象蕴含着丰富的文化内涵,它是人们表达思亲怀乡情怀、离情别绪、孤独失意之悲、永恒超越之追求的表意之象.中国古典诗词中的月亮意象至今仍然在中国现代的文学艺术中传承发展着,月亮意象成了中国人一个重要的精神家园.     

当代油画语言的意象审美建构研究

现阶段,当代中国油画与西方传统油画逐渐显现出明显的区别。当代意象油画是中国传统意象审美的表现形式之一,近些年来不断得到发展与推广,繁荣在我国艺术市场之中。尤其是在新一代油画艺术作品中,意象油画将中国传统意象审美与西方油画绘画技巧进行了完美融合,使当代意象油画更具有中国传统意象美。随着艺术与文化的不断发展,意象油画不再是描摹客观物象的静态油画作品,而是能够展现画家内心情感的动态画作。从意象油画中,观赏者能够感受到画家的思想情感,同时也能更直接地感受到画作的“生命”。因此,针对当代油画语言的意象审美建构展开研究,阐述当代油画语言的意象化,并简单概述意象油画创作的重点,希望能够促进当代油画语言的意象审美建构。     

浅谈中国当代油画中的意象性

在中国当代艺术中,意象艺术受到了广泛关注,并成为了当代艺术家的一种美学追求。意象是情感的物化形态,意象的创造基于画家对事物外部和内在特征的深刻认识,基于画家对事物的强烈感受,是主观世界与客观世界最愉快的邂逅。表达真情实感,是画家创造意象的全部目的。现代艺术只有通过意象的通道,才能达到超越性艺术精神的领地。作为一种成熟的艺术体系,它的价值和意义主要体现在文化价值方面,在价值观念上放弃了统一的、绝对的美的标准,从而创造了中国当代意象性油画一种全新的审美价值观。     

情感对象化与诗歌审美维度的内转——从《锦瑟》的朦胧多解说起

传统诗歌意象的组合是意随象出,兴象明了,诗歌《锦瑟》的意象却是象从意出,意象朦胧。《锦瑟》以情感对象为审美意象,情感起由是李商隐个人人生遭遇的感受,但它也恰巧是整个人类对生命的感叹,这样的诗歌意境显得高人一筹。以情感为对象的诗歌是对传统诗歌意象组合的一种突破。《锦瑟》是先例,也是特例,开以情感为对象的创作手法的先河,创大我人生境界的特例。诗歌的创作和审美空间得到了扩展;情感获得了关注,心灵获得对话,存在获得了意义,生命的价值也彰显无疑。     

"陌生化"——文学语言的审美因素

陌生化手法对文学语言具有独特的审美价值和美学意义。它是从语言的符号、形式、意象等方面体现其文学性特征的。语符的自指使非指称性语言在传递信息的同时也强化自身的审美价值;形式的变异使语言能指与所指的距离受阻而产生审美心理距离;意象的新奇使作家心灵深处的内在语言在非逻辑表达中显示出特有的美学魅力。     

藏传佛教艺术之意象初探

在审美形态上,藏传佛教艺术属于意象审美体系的,只有在宗教的意象中,我们才能感悟、体会藏传佛教艺术中的那种让人回味不尽、意味无穷的超然脱俗的情感。正是借助于象情感才得以表达。象是意外在的有形体,意是象内在的精神本质。意与象完美结合为意象之象,并且     

"原型"与"意象"--中西艺术批评观之比较

本文主要通过对“原型”与“意象”两个概念以及由此分别形成的西方神话—原型批评理论和中国审美意象系统理论的比较 ,揭示出神话—原型批评论之不足 ,并阐明审美意象系统理论之优越和它的中国特色。     

意象与文化——读叶舒宪《神话意象》有感

伴随人类意识形态发展，文化逐渐成为民族凸显地位的宝贵财富，同时给世界历史文化增添了奇异色彩，人们对文化的认知更具理性化和现实化的特色，对文化承栽和表现的认知逐渐成为大众甚至精英人群探究和关注的对象。本文以文艺学专业的相关知识阐明意象对当今文化承载和表现的意义，涉及文学审美性的构建、意象的追溯、普通文本意象对文化的诠释和解读以及以叶舒完为代表的神话学意象对经典文化的表现和探究。     

试论汉字设计的意象表达

汉字中的形象是主体心意与客体物象交融合一的寓"意"之"象",它超越了被模拟的客观物象,是具有意象化特征的视觉符号。汉字的视觉传达设计就是要挖掘出汉字独特的视觉魅力和文化内涵,利用汉字的意象性来传达丰富的信息,提升所传达信息的识别功能和准确性;用内涵丰富和形式优美的视觉意象,表达出潜在于中华民族文化深层的意蕴和审美情趣。     

中国古代诗词中的色彩意象特点之浅析

我国古代诗词,在长期的发展过程中,色彩意象作为一种典型的情感符号,始终与中国诗画相伴相连,为中国古代诗歌营造了一个美妙的色彩世界.本文拟通过以对古代诗词中的色彩意象表达特点进行解读,以期寻找到古代诗词色彩意象的表达由画面美、意境美到情感美的缤纷的色彩世界,从多个层面认识我国古代诗词所蕴含的独特的民族审美的色彩价值.     

"意境"中的虚实关系浅析

意境是中国传统美学思想中的一个重要概念。纵观意境审美的发展脉络,其中最重要的就是虚实相生的观点。意境中的虚实关系以意象作为实处探讨的起点,以境界作为向虚延伸的方向,最后在圆融中获得统一,走向融合,完成意境最终的虚实相生。只有做到虚与实的圆融,才能使意境的审美活动在主体的意识系统得到恰到好处的表现,同时也才能产生相应的审美效果。     

月亮的弱美形态试析

月亮,自古以来就给人以美的感受.无论是关于它的神话传说,还是有关的文人诗词都赋予了它丰富多彩的审美内涵,寄托了人们的审美理想,并以一种弱美的形态存在于人们的心灵中.千百年来,人们在第二世界中以它抒发着自己的情思,借它渲染着感伤的意蕴,通过它表达着对和谐圆满的无限追求,并通过实践来探索它那无穷的奥秘和承载的理想.     

笔墨寄佛缘 岳钰作品赏析北大核心CSSCISSCI

屠钰,西北大学宗教造型艺术研究所所长,中幽美术家协会会员,长期在非洲援教,作品颇多,其牙雕作品、绘画作品、书法作品、设计怍品屡获奖项。艺术作品是艺术家运用艺术语言和物质媒介,把内心中的审美意象物态化的成果。岳钰教授致力下用最美的意象沟通观众的心灵。他将线、光、体、体融合,装饰与写实相结合,用以表达更深刻的情感,发掘最优秀的文化精神。     

孔颖达的易象观与审美意象的建构

孔颖达系隋末唐初经学大师,以主撰《五经正义》播名于史。《五经正义》历来被视为经学、哲学诠释文本,但却涵有不可忽视的美学营养。其中如《周易正义》等文本,就直接包含了丰赡的美学思想材料。如所周知,中国古典美学是以审美意象等范畴为中心的美学,而审美意象的重要基型是     

简析张怀瓘论书法之美的心理成因

汉唐书法创作论中关于书法美心理成因的探讨在汉末蔡邕就已开始,至唐张怀瓘在继承前人思想的基础上提出了"虑以图之,势以生之,气以和之,神以肃之"的观点。本文认为这四个方面中"虑以图之"讲书法创作过程中书法意象的酝酿,对于模糊意象的加工、提炼、整合;"势以生之"讲书法创作中心理动态趋势对"笔势"、"字势"和"局势"的决定;"气以和之"讲书家个性气质对书家书风形成的决定作用,以及即时生命情态对于单件作品中各种形式因素的统一、和谐的决定作用;"神以肃之"讲精神的精审对书法基本审美品格的决定性作用。     

傩面具的程式化表现及其文化根源

傩面具艺术是傩文化中最具特征的符号.对于远古先民来说,傩面具是神灵.随着历史的进程,傩面具原有的鬼神崇拜、宗教迷信内涵逐渐淡化,转而开始注重体现民众的审美观念产审美情感,其艺术性、娱乐性的审美价值日益增强,充分表达着民众对美的追求与对丑的摒弃.     

审美物象的诗性记忆——解读绘画装饰元素的审美功能

绘画所表现的是一种人化的艺象,是人对审美物象的诗性记忆。因此,这种审美的艺象也就无须再用写实的方法去表现它,装饰元素必然因此而成为再现这种艺象的首选,成为绘画艺术中最具审美表现力的功能形式。当前,现代绘画正以多元和包容的时代特征,别开生面地实现着对物象世界的多样化表达,绘画形式和审美观念在与时俱进的不断变迁之中。由此,也就有必要以全新的时代视角和情感诉求更新对装饰元素的理解与诠释。     

论晋北长城的美学价值

长城是世界文化遗产,山西是全国的长城大省,晋北长城中又以雁门关、偏头关、宁武关这外三关长城最具特色,是山西边塞旅游的代表。长城,蜿蜒万里,如长龙舞动,精美雄浑,构筑奇特,依山势而建,依地形而筑,也许古人在修筑时并没有考虑美学的价值,如今却留给后人一个巨大的艺术品,让后人品鉴。长城,从审美角度来说,是最具壮美的审美角度,给人以雄壮、阳刚的感受,让人心胸宽阔。     

审美意识与心境高度

人的审美意识尺度决定其审美心境高度。古希腊前苏格拉底时期的哲学美学中已经蕴含着开放的人性文化意识体系,它的正价值领域是由生命意识、日常生活意识、社会关系意识、科学文化意识、自由实现意识、创造意识、价值实现意识等七个逐层上升的意识层面所构成。这一开放的人性文化意识体系敞开着审美心境的无穷时空,孕育着审美创造的无限可能。     

道教内丹诗词的美学分析

道教内丹诗词是表现道教内丹理论和实践的重要工具。道教内丹诗词反映了道教的宗教理论,表现了道教内丹的宗教过程和修道者的宗教感受,体现出独特的文化符号和审美意象,形成了独特的美学意蕴。