基于过程为基础的图形创意课程教学反思

为进一步完善图形创意课程教学的理念与方法,在林家阳、王雪青等教授教学研究的基础上,结合自身从事图形创意课程多年教学实践的经验进行综合分析归纳,总结了传统意义上的图形创意课程在教学上"重结果而轻过程"的弊端。故此,提出"WHP"的教学方法进行图形创意课程教学改革。通过"WHP"的教学方法,能够突出学生的主体能动性,将"教"与"学"有机互动起来,有效提升学生在课程学习中的体验感和主动思考的能力。该方法可为今后图形创意课程的教学提供一些新的建议及理论补充。     

创意经济背景下山西民间美术传承产学研合作研究

创意经济背景下,文化创意产业成为各国经济的发展重心。我国文化创意产业源于深厚的中华民族传统文化,民间美术则是这块土地上最具典型性的文化类型之一。山西省民间美术产学研合作研究将充分利用地域文化资源优势,顺应地方高校及企业发展现状,从文化传承、创新创意、产业提升三个方向,构建并完善地方高校产学研合作模式,为本土民间美术传承研究及产业发展提供可资借鉴的依据。     

巧设雷点 多点开花——“点爆式”图形创意课堂教学的设计与实践

在图形创意教学中,如何提高学生对创意思维和图形表现的能力是最为重要最为困难的部分,而"点爆式"教学正是解决这些问题的较好方式。所谓"点爆式"教学,即借助于点爆图形创意思维雷点的思路,把课堂教学内容设计成案例导入、提问、启发、互动、头脑风暴、演示六个环节,它们依次构成了点爆过程中的布雷、引火、点火、等爆、爆炸、收场六个步骤。以此"点爆"学生的创意思维,完成图形创意的设计。     

基于广告学专业的专业软件应用实践课程的思考

"专业软件应用实践"课程作为广告学专业的实践课程,主要教学目的是通过学生对平面设计软件Adobe Photoshop和Adobe Illustrator的学习,引导学生图形化思维,培养和训练他们的创意思维能力。在具体的教学实践中,教师应以专业软件应用教学的理论为依据,针对"专业软件应用实践"这门课程的实践性特点,着重加强创意思维的实践训练,优化调整教学内容,创新改革教学方法和创意思维训练方法。     

“首饰设计创意与制图”课程的教学研究探索

新常态下,国务院对创新型应用型人才培养教育提出明确的要求,创新型本科院校以培养学生应用型创新能力为出发点。首饰设计创意与制图是设计者设计思维可视化的重要途径,也是设计师进行具象化表达的重要方法。"首饰设计创意与制图"课程是珠宝学院产品设计专业的一门基础必修课。当前"首饰设计创意与制图"课程的主要问题有:教学模式教条,特色不鲜明;教学内容老化,创新点少;教学方法陈旧,教学安排不合理。"首饰设计创意与制图"课程改革应从以下几个方面着手:转变教学观念,建立课程特色;改革教学内容,增强作品创新;教学方法多样化,教学安排合理化。     

独立学院视觉传达专业“图形创意”课程教学研究

《图形创意》是高校视觉传达设计专业的主干课程之一,很多独立学院都开设了本门课程,意在培养学生的创意思维和筑形能力。教师应遵循独立学院的性质、培养目标,在深入了解视觉传达专业学生心理特点和本门课程内容的基础上在教学中实现寓教于乐。"图形创意"课程可以从图形灵感的捕捉、创造性思维的炼成和教学模式的探索三方面着手进行对该课程教学的研究,以便今后更好的投入教学。     

创意美术指导下的高职学前教育专业美术课程教学的探索

高职高专学前教育专业担负着为社会培养具有良好职业道德,专业技能扎实,能满足幼儿园和幼教机构教育教学工作的合格人才的重任。作为高职院校的学前教育专业美术课教师,应该不断去尝试和探索课程的创新和改革路径。创意美术教学对于提高学生的综合素质有着重要作用,通过创意美术实践教学能够提高学生的创新意识和创造能力,进而学会用美术作品表达内心想法,在作品欣赏中理解生活。文章旨在通过创意美术的教学活动,来丰富学前美术课堂,使学生更好地适应未来的幼儿教育教学工作。     

试论儒学在战后台湾的迁变

<正>由于历史的原因,台湾地区的现代化比大陆要早一拍,在20世纪60年代就实现了经济起飞,而成为"亚洲四小龙"之一。与世界上其他地区相比,台湾与大陆在文化和种族上都有着更密切的关联,所谓血浓于水。正因于此,在很多方面,台湾都为我们提供了可资借鉴的资源,对于今后我们如何发展儒学,同样亦不例外。晚近,伴随两岸学     

《图形创意》课的创新教学研究

图形作为各项设计的基本元素之一,在各项设计中发挥着重要作用。优秀的创意图形能传达一定的哲学思想和文化内涵。无论是广告设计、包装设计、CI设计,还是网页设计、工业产品设计等都离不开图形创意。因此,"图形创意"课的教学如何创新才能培养出更好为社会服务的创新型人才,是艺术设计教学工作者应该深入思考的问题。     

图形创意课程的教学重点解析

图形创意课程是视觉传达专业教学中的基础课程,对图形创意教学重点及教学难点的正确认识,有助于确立正确的教学方法和评价方法。结合教学实践中的实际经验,针对图形创意课程的教学重点,探讨其教学方法,并提出一些教学设想与建议,有利于图形创意课程更好地开展。     

小学语文的综合实践活动的开展

正随着现代社会的高速发展,物质的极大丰富,传统的"灌输——接受"式的教学活动已经不再适应学生的需要,这些毫无创意的教学内容也无法引起他们的学习兴趣。小学生还处在探索世界时期,他们对于任何新奇、鲜艳的事物都有着强烈的求知欲,那么,如何将语文教学任务与综合实践活动联系在一起,成为现代语文教育工作者面临的重大课题。语文是培养小学生母语交际能力的最重要学科,它在人们生活中的地位十分重要,是小学     

写意画教学中培养学生创意实践能力的探究

随着新课程改革的发展,美术课程不仅能够陶冶学生的情操,帮助学生树立正确的价值观,形成社会认同,还能够培养学生的实践能力,发挥自己的创意,让绘画内容灵动起来,让学生的个性得以发挥。在高中美术写意画的教学过程中,应当实现课堂开放化,达到情景交融、因势利导的目的,并对其美术创意进行有效评价。文章将湖南美术出版社出版的"绘画"模块,就"中国画之写意画"一课,展开分析与研究,进而鼓励学生将自己的创意融入写意画的实践中。     

基于南京栖霞文化历史特征下文创产品探究

文化创意产品设计,就是围绕文化、结合创意,通过对产品的创新设计,在产品中展现文化特征与创新创意的设计。如今越来越多的设计师开始对文化创意设计进行研究,文章通过对南京栖霞文化历史特征的介绍,明确了文化创意产品的设计方向——不仅要对设计本身有着敏锐的嗅觉,还要对当地的文化特征有着深刻地理解。通过产品的设计创意以及承载的文化特征,使当地的历史文化意蕴在产品设计中更加饱满的传承与呈现。     

高职广告设计与制作专业“包装设计”课程教学模式探索

"包装设计"是广告设计与制作专业重要的专业课程,具有很强的实践性和创意性。市场需求对广告设计与制作专业包装设计制作类课程发展的导向性作用很大,决定了该课程的行业定位及今后几年的发展方向。因此,在高职艺术设计类专业中,"包装设计"课程要彰显数字化、区域化和功能化。可根据目前市场及行业的需求,将3D打印技艺融入传统"包装设计"课程,使教学实践的内容行业化,项目市场化。在"包装设计"课程的教学环节中,我们必须革新教学模式,即采用"理实一体化""项目引领""工作室制"等适合高职学校学生的多元化教学方法及手段,以满足"包装设计"课程实践教学项目化的实施。     

符号学视角下平面设计中常用图形的创意设计研究

平面设计作为人的一种创造性活动,必定会涉及到符号学。平面设计中的创意图形以其丰富的表现语言彰显着品牌的个性,引领着消费的潮流。将创意图形运用到平面设计会使设计主题更幽默,更有利于深入传达给受众,让人耳目一新,记忆深刻。它不仅满足了设计的客观需求,更以其创造性的思维、艺术性的符号特征满足了人们的实际欲望和精神需求。对图形进行创意的过程,就是对图形进行影变组合、替换组合和同构组合的过程;不仅是人们理解图形的过程,更是对生活内涵进行创造性思考的过程。"组合就是创造。"在信息时代的背景下,平面设计中的图形创意有着更重要的意义,将得到更丰富的展现。     

“图形语意与表现”在广告设计课程教学中的实践探究

图形语意本身的准确性是设计创意的灵魂和价值所在。图形语意作为广告设计的核心内容之一,与广告设计有着密不可分的关系。通过广告设计教学,使学生掌握如何将图形语意与表现,准确地运用到广告设计实践中,以使图形体现独特的艺术魅力。     

从“设想构绘”模型谈艺术设计创意学习

美国心理学家麦金(R.H.McKim)的"设想构绘"为艺术设计创意提供了创造性的思维训练模型,探讨创意设计中观察、想象与构绘方法的具体应用,并通过学习的具体方式将艺术设计创意学习环节可视化、具体化和可操作化,为学生原创力的培养提供学习创意设计模型。     

“互联网+文化创意产业”融合发展研究——以福建省福州市为例

21世纪新兴产业中的文化创意产业备受瞩目,在互联网+时代,研究如何有效利用互联网推动文化创意产业的发展,进一步实现"互联网+文化创意产业"的融合具有重要的意义。在研究福州市文化创意产业发展现状的基础上,运用SWOT分析福州市"互联网+文化创意产业"的融合发展,进而提出其相应的路径选择。     

创意思维与"诗的想象"——山水画写生教学随想

中国山水画的的创作离不开写生,故写生一向为历代画家所重视.当代山水画写生画派的开创者李可染先生提倡山水画写生要"走进"自然,而不是"走近"自然.这两者的本质区别是什么呢?李可染先生所说的"走进"自然,就是要求画家要得山水之神气,传自然之韵致,要具备把握"造化",创造"造化"之境界并将其升华为艺术创造力.我们可以把这看作是山水画家的创意思维素质,培养学生的这种创意思维素质是山水画写生教学中的一个重要目标.     

回顾与启示——关于梳篦创意的研究

在传统手工艺品当中,梳篦是人们在生活中一种离不开的器具,在设计中,其常常体现出实用性与审美性兼备的特点。然而,时至今日,对于梳子的设计却趋于单一化,其质量良莠不齐不说,本应有的审美性也越来越弱。因此,关于梳篦及其创意的研究显得异常重要。对于梳篦及其创意的研究可从形式、内容、营销等方面入手。梳篦的形式创意主要包括造型、材质、纹饰等方面,内容创意主要体现在功能创意、叙事创意及其体现的性别权力等方面。在梳篦的营销与创意方面,"谭木匠"的成功提供了很好的范例。