浅析杨柳青年画的艺术魅力与传承保护

杨柳青年画是我国北方流传最广,影响最大的民间木版年画品种,其作品题材广泛,内容生动,画面色彩绚丽,环境气氛祥和欢乐,具有很强的地方风土人文气息,寄寓地方人民对生活的美好向往.故此,杨柳青年画是研究中国传统文化的最好切入点之一,可是这种艺术正在渐渐淡离人们的生活,如何加以保护与传承则变得尤为重要.     

浅谈杨柳青年画《连年有余》的艺术特色

杨柳青年画以自己独特的艺术风格和特色流传至今。其代表作《连年有余》——胖头娃娃手抱着一条大鲤鱼,愉快地坐在莲叶或莲花上,因其吉祥美好的寓意和画面的美满广受人们喜爱和流传。从其莲、鲤鱼、胖头娃娃三个意象的吉祥寓意与图腾崇拜、制作技艺以及画面布局来欣赏,以此拟浅谈《连年有余》的艺术特色。     

对取材《文昌帝君阴骘文》的杨柳青年画点滴认识

天津杨柳青博物馆 ,坐落在中国北方历史名镇———天津市杨柳青镇 ,是一座以收藏、陈列、研究名扬海内外的杨柳青木版年画为主体的区(县 )级博物馆。 1 991年成立伊始 ,有关部门移交该馆一批以《文昌帝君阴骘文》(简称 (阴骘文》)为题材内容的杨柳青年画 ,这些年画共十八幅 ,皆为纸本 ,设色。据口碑资料 ,年画作于清光绪十一年 (公元 1 985年 ) ,由当时著名年画艺人阎玉桐精工绘制 ,藏于镇内道教古建筑文昌阁内(注 :始建于明代万历年间 ,迄今保存完好 ,辟为学校 ) ,当时制作时共有二十四幅 ,每逢上元节(农历正月十五 )取出张悬展示 ,旋即 ,…     

中国画“留白”的艺术特色

"留白"是中国画中独特的艺术表现手法,同时也是中国画艺术语言和艺术形象的构成要素之一。我们现代的解释是:在书画理论中,是书画作品材料原有的白,也就是不着墨的地方,从实际操作层面上看,就是书画者在对于如何布白和为什么要布白加以深入的思考。"留白"在山水画中具有不凡的审美艺术价值。画家在对画面中物象疏密的安排,为留白创造了条件,使画面有黑白之分,也增强画面的对比度,使画面具有丰富的层次关系。     

浅析黄宾虹山水画的艺术特色

黄宾虹(1865.1.27-1955.3.25)是中国画历史上的里程碑.黄宾虹的艺术理论及作品影响着众多画家及美术爱好者的艺术素养、审美感觉.他的画功力深厚,笔法厚重,层层渲染,达到了他毕生所追求的"浑厚华滋"的最高境界.黄宾虹山水画具有哪些方面的艺术特色呢?     

浅析我国当代工笔花鸟画的色彩艺术

工笔花鸟画本身展现的都是色彩斑斓的大自然,这也将色彩推向了我国当代工笔花鸟画的重要地位。得益于对我国传统工笔花鸟画的传承和发展以及外国绘画色彩理论的借鉴和开发,我国当代工笔花鸟画色彩具有了更为鲜明的艺术特点,主要体现为个性化、多样性和文化性等。而它的色彩分布、色彩渲染以及色彩创新等也进一步加强了我国当代工笔花鸟画对于色彩艺术的展现。     

山东地区家堂画的艺术特色及文化内涵研究

家堂画是民间用来祭祖的一种艺术形式,流行于山东地区,经过演变形成了完整的画法和程式,因为家族的力量流传至今。家堂画融合了家谱、祖宗像和年画的形式,蕴涵着大量的文化和历史信息,反映了中国古代以礼、孝、宗族为代表的儒家观念,具有很高的艺术价值。     

浅析《背影》叙写艺术特色

朱自清的《背影》是中学课本的经典名篇。文章只记叙了一个生活片断：父亲在车站送行时的“背影”。就是这在特定环境、特定的场合下的背影，无不在读者内心深处产生强烈的共鸣，以致潸然泪下。如何把握父爱的主题，体会字里行间所蕴含的真挚深厚的感情。     

浅析名画《清明上河图》的艺术特色

《清明上河图》是我国古代著名的现实主义风俗画的代表,张择端以高超的绘画技法再现了当时北宋都城的繁华景象,反映了当时的社会现实。其历史地位不容置疑,其史料价值也非常之高。     

褚遂良《阴符经》的艺术特色浅析

<正>一、结体在褚遂良流传至今的经典作品《雁塔圣教序》《伊阙佛龛碑》等碑刻中,唯有《阴符经》为墨迹版本,其总体结字偏方,横式较为明显,可以看出有隶书的韵味。字形在横向方面的呈现宽容开阔,疏朗宽阔,字之形态空灵婀娜,却又陈列匀称平稳;采用方笔和圆笔的笔法,巧妙地利用行书联带的笔势,从而使得点画呈现出顾盼有情姿态,在线条上非常精巧,轻重变化也极其自然。     

由《出水芙蓉图》看宋代工笔花鸟画的艺术特色

工笔花鸟画在中国绘画中有悠久的历史并且独立成科,宋代是中国工笔花鸟画发展的鼎盛时期.《出水芙蓉图》是宋代工笔花鸟画中具有代表性的作品,作品独特的构图、用线、设色,体现出宋代绘画的艺术形式美.     

苗寨的杨柳

儿时,在故乡的苗寨就读,自然课的老师教道:杨柳有顽强的精神,有无穷的生命力……于是我自幼喜爱杨柳,便在母校的前前后后,村前的小溪两旁,寨头的芦笙坪四周插上了许多柳枝。几十年过去了,“少小离家老大回”,今年初春,我回乡采风,去寻觅那些柳树,逝去的已无根无迹,幸存的棵棵都有一两人抱粗了,确乎人树俱老,感慨万千……数十个寒暑风霜,把杨柳吹扫得有些扭曲,有点变态。尽管这样,我反觉得她柔中有刚。     

浅谈中国画的布白艺术

一、布白的文化渊源 中国书画美学包含着浓厚的宇宙意识.这种宇宙情调和意识的形成、确立是以先秦哲学的宇宙观为基础的.先秦的宇宙观有很多内容,其中一个重要的方面就是将宇宙万物的生成视为一种变化不居的过程.所谓变化不居,一方面是指宇宙生成的整个循环过程另一方面是指宇宙生成的某一个特定阶段,即老子所说的"道之为物"的阶段.     

浅析回族叙事诗《紫花儿》的艺术特色

一提到回族叙事诗,人们很容易想到《马五哥和尕豆妹》,并把它作为回族叙事诗的代表作。其实,《紫花儿》也是回族叙事诗中的一朵奇葩,而且很多人认为《紫花儿》比《马五哥与尕豆妹》更符合回族的精神特质和审美理想。笔者也认为,《紫花儿》具有更高的审美价值和人文价值。下面分两部分对其艺术特色进行浅析。一、语言、结构、民族和地域上的特点(一)语言运用上的特点“民间叙事诗的语言是口头语言,口头语言的文学性就是它的形象性”。(1)《紫花儿》的语言生动形象,具有很强的艺术魅力。试看下面的句子:“脸脸儿好似山丹丹笑,唱‘花儿’赛过百…     

浅谈中国画的艺术特点

中国画经历了两千多年的发展过程,已形成了自己独特的艺术风格和民族特色。在表现形式上它以线造型,以形写神;在构图上它以意象布局;在笔墨技巧方面它极讲究笔法和墨法的运用,并强调诗、书、画、印熔为一体的综合表现形式。     

关俊声先生墨竹画艺术

正关俊声先生可谓我的良师益友,也是我的好兄长。八年前因为工作之缘我们得以相识;又因为对中国画共同的挚爱,使我们成为知音良友。关先生的仕途生涯中,曾经在豫西伏牛山区的一个县里任过县长,在工作之余的闲暇时间里,他喜欢画画国画,以墨竹自娱。这个经历与清代扬州八怪之一的郑板桥非常相似。郑板桥曾在山东范县和潍县任过知县,为官清正,且以善画墨竹名扬天下。因此,朋友圈里和画界都喜欢称关先生为当代郑板桥——这既是对他墨竹画的称     

浅析丁善德《晓风之舞》的艺术特色

丁善德是20世纪我国最具有代表性的作曲家、音乐理论家、音乐教育家和音乐活动家之一,在他的一生中创作了大量的音乐作品.其中选自<春之旅>组曲的<晓风之舞>是一首旋律优美、性格鲜明、色彩丰富的钢琴作品.本文从该曲的曲式结构、音乐材料的发展手法及演奏技法等方面对其作了详尽的分析阐述,力图窥其艺术特色.     

色粉画及其艺术表现

色粉画,又称彩色粉笔画.关于色粉画的起源,有些美术史家将史前的岩洞壁画也称作色粉画,这是把绘制它所用颜料的特性作为界定标准的结果.我们现在所说的色粉画始于16世纪,虽然当时色粉颜料的种类很有限,但是那个时期却给后人留下了丰富多彩的宝贵遗产.     

论王步青花瓷画艺术

景德镇近现代被人们尊称为"青花大王"的王步,数十年致力于青花瓷画艺术的创新。他的青花作品,无论材质、构图和笔法技法,都淋漓尽致地展现了青花瓷画的中国画风格。这一传统工艺美术的艺术化,使景德镇古老的青花瓷艺术重新焕发了青春。     

弘扬绵竹年画的美学特色

绵竹木刻年画,作为著名的非物质文化遗产,有民族和地方的民俗文化特色,有鲜明的美学特色。它的美学特色不是像汉画的"深沉雄大",而是生动活泼、简练明快,富有民俗的生活气息和喜庆色彩。中国是世界上最早发明版画的国家,从唐初到现在,版画已有一千三百多年的发展历史。雕版、活版、彩色套印,在世界艺术史上都处于领先地位。鲁迅认为正史"涂饰太厚,废话太多,所以很不容易查出底细来。"看野史和杂记,便可一目了然,因为没有官方的束缚。他喜欢汉画,就像看野史,因为它酣畅率真,有磅礴的生命精神和自由灵性,有"深沉雄大"的