无限慈悲的观音菩萨

菩萨是梵文音译“菩提萨”的简称,其菩提汉译为觉悟,萨汉译为众生,或有情(一切有感情之物),全译为觉有情、觉悟的众生之意。根据修行的层次,菩萨可分为胁侍菩萨和供养菩萨。胁侍菩萨是修行层次最高的菩萨,其修行觉悟仅次于佛或等同于佛。每尊佛都有两位或几位胁侍菩萨。在石窟壁画中经常画的“八大菩萨”,即是释迦牟尼佛左右的胁侍菩萨——文殊菩萨、普贤菩     

不肯去观音菩萨祖庭——五台山普庵寺

五台山是文殊道场，为我国著名的灵山圣境。以是李唐王朝的植德之所，故在唐代诸帝中，除武宗反佛外，大都尊崇佛教，扶植利用佛教。他们特别“倾仰灵山，留神圣境，御礼天衣，每光五顶，中使香药，不断岁时”。遂使五台山寺庙林立，宏伟壮观，殿堂楼阁，雕梁榱栋，佛菩萨像，金光灿烂，香烟缭绕，法会不断，     

观音菩萨妙难酬 慈心悲愿润人心

天津市佛教慈善功德基金会是以荐福观音寺70位尼众法师为主体、秉承观音菩萨"大慈大悲"的精神建立起来的基金会,期望以公益慈善为平台做"度人之舟",2005年始在政府民政部门正式登记注册。基金会成立8年来,通过13000多位志愿者的投身参与、3000多万元善款的募集襄助,慈善     

藏传佛教中多面多臂的观音菩萨图像研究

观音菩萨属于佛教中最富盛名的菩萨,因为有普度众生的慈悲心而被广大信众尊崇。从唐代开始,汉地民间信仰中出现观世音菩萨四臂观音、六臂观音这种化身,而观音菩萨的化相在藏传佛教中更加丰富多姿。藏传佛教中的菩萨造型相对于汉地更加复杂、繁多,这源自民族信仰的区别。藏传佛像中的所有形象都是一种象征,一种民族信仰的体现。在中国佛教的两大系统,即汉传佛教与藏传佛教信仰中,观音菩萨都是一个重要的佛教尊神。随着佛教信仰的民间化,     

电影《不肯去观音》“用喜闻乐见的方式宣扬观音菩萨的慈悲”

普陀山是天下最著名的观音道场,却很少有人知道其中缘由。据史记载,大中十三年（公元859年）,日本僧人惠尊从五台山奉观世音菩萨像回国。     

藏传佛教雕塑中的十八罗汉艺术

<正>在2009年第8期《法音》"藏传佛教绘画中的十八罗汉艺术"一文中,笔者重点探讨了十八罗汉在藏地的传播以及造像艺术的兴起,着重分析研究了藏传佛教壁画和唐卡艺术中的十八罗汉形象和艺术风格,但     

马年说马——藏传佛教艺术中的马头观音及崇马习俗

正走进青藏高原,细心的游客兴许会看到无论是在雪山垭口,草原湖泊,还是在寺院、村庄,藏族人都喜欢在高高的山顶,或是房前屋顶装饰上色彩斑斓、艳丽夺目的五色经幡——风马旗,在高原灿烂阳光和蓝天白云的映衬下,在春夏秋冬的四季轮回中,呼呼作响,迎风飞舞,亘古不断。那是雪域高原最生动、最亮丽的一道风景,她默默地传递着藏民族对于宇宙天地,万物神灵,以及对于马的赞美与崇敬之情。     

手摹心追亦超然——读王启江的敦煌佛教壁画艺术

在表现古典特质的基础上,又能把敦煌壁画艺术的传统精髓与现代绘画艺术有机地结合起来,使其艺术作品具有时代气息,这是许多画家和美术工作者始终探讨和实践的重要艺术问题。敦煌画家王启江便是这样一位敦煌艺术的探索者和佼佼者。不知是自小受到祖辈虔诚信佛的影响,心生对佛教的敬仰,还是走进敦煌石窟临摹     

西藏桑耶寺的造像与壁画艺术

一、桑耶寺的兴建与建筑格局桑耶寺位于西藏山南地区扎囊县桑耶镇桑耶村,雅鲁藏布江北岸,距离山南地区行署所在地泽当38公里,距离扎囊县25公里,海拔3676米。它不仅是藏族历史上第一个佛法僧俱全的著名寺院,也是西藏国家级重点文物保护单位和国家级雅砻风景区之一。     

香港西方寺七宝镶嵌艺术壁画《佛说观无量寿佛经》

约于公元六十七年东汉时，佛法传入我国，即获皇族护持，寺院随之崇兴，佛菩萨塑像及壁画艺术亦随之茁壮蓬勃。南方寺庙以壁画为主，北方则以石窟造像居多。     

从天上到人间:敦煌艺术中的弥勒信仰

正在敦煌石窟艺术中,关于弥勒信仰的造像和壁画很多。仅就经变画而言,便保存有《弥勒经变》多达98幅,同时还有大量的弥勒菩萨或弥勒佛塑像。这些壁画和造像,反映了自北朝至唐、五代、宋时期敦煌地区的弥勒信仰情况。一约在公元二、三世纪,印度和中亚地区已出现弥勒菩萨和弥勒佛的造像。随着佛教东渐,弥勒造像传入中国,到四、五世纪,弥勒造像十分盛行。敦煌地处丝路咽喉,佛教传入首当其冲,弥勒造像自然滞形于此,在北凉、北魏、北周等洞窟中所塑甚多。这与北朝盛行坐禅、求弥勒决疑的风尚有很大关系。     

信仰与民俗的雕造——十六国北朝小型石刻造像

十六国北朝时期的石刻造像具有不同的时代特色、地域特色,而且小型石刻造像较之石窟寺造像更具特有的质朴、世俗、自由的民间气息,是反映十六国北朝时期中下层经济文化、人情风俗、生活习惯的艺术作品。对这批造像的研究,亦是研究石窟寺造像的有益补充,使我们能够更全面地认识十六国北朝佛教石雕造像艺术。     

视觉思维在壁画设计艺术中的表现与应用

近年来,在现代的各种艺术门类中,视觉思维为服务艺术起着越来越重要的作用,而壁画作为一门历史悠久的艺术形式,设计师们也是运用视觉思维方法来参与壁画设计。通过分析壁画设计的空间构成、色彩、材料、心理与视觉思维的关系,为壁画设计提供新的思路,利用视觉思维给壁画带来创新性的突破。     

菩萨如宫娃——浅谈走向世俗化与女性化的唐代菩萨造像

马克思曾说:"宗教世界只不过是现实世界的反映.""即使在宗教教条占主要影响的时代和社会结构中的文化,也存在着世俗精神."[1]从宗教的目的与要求来看,宗教总是把天国的神圣与现实的世俗看作是对立的,追求灭绝世俗的享受,宣扬天国的神圣与美好.     

你知道观音吗?

来普陀山之前,我曾设计了一个“十问观音”的小调查表。1.你知道观音菩萨吗?2.你通过什么方式了解到观音菩萨?3.观音菩萨的性别?4.在你记忆中,观音菩萨是什么样的?5.与观音菩萨有关的故事,你知道哪些?6.这世上,到底有没有观音菩萨??     

香严寺水月观音壁画艺术

我国的传统壁画大致可以分为三类:寺观壁画、石窟壁画和墓室壁画。其中寺观壁画这一艺术形式主要是以佛寺、道观等宗教殿宇为载体,其内容也多为与宗教相关的佛道造像、传说故事、图案装饰等。现存的寺观壁画主要为明清时期,多位于我国的北方地区,南方地区极少。香严寺壁画因其寺院的地理位置、壁画表现形式、表现内容的独特性,从而颇具研究价值。     

《中国道教神仙造像大系》征订启事

中国道教协会主持编修的《中国道教神仙造像大系》已由五洲传播出版社出版发行。该书收集清代以前道教神仙殿堂造像、石窟造像、馆藏造像、壁画绘画造像等500余幅,堪称第一部最全面系统的神仙造像图册。     

元代永乐宫壁画中的道教服饰

除了史籍上的文字记载外,历史上道教服饰最为直观的表现,当属历代的道教壁画。元代永乐宫壁画是现存规模最大、保存完好的道教壁画,其中的人物形象各具特色,人物服饰更是丰富多彩,为后人了解当时的道教服饰文化提供了直观的资料。     

南阳公主、妙善公主与观音菩萨寻踪

观音菩萨的原型妙善公主的传说,民间有多种版本。妙善公主的原型至少又有道迹和南阳公主两种。观音大士"初非男女定相",只是"应缘而现"。而后,经元代管道升《观世音菩萨传略》,以及朱弁《曲洧旧闻》的细化与渲染,妙善公主便作为观音的化身在中国民间广为流传。然而,神话传说毕竟缺乏历史证据。于是,南阳公主作为观音的原型便应运而生,《大悲卷》为南阳公主作为妙善公主和观音的原型提供了文献的依据,妙善公主的美丽传说便有了历史的佐证,南阳公主这一历史人物也就成为中国佛教中观音菩萨大慈大悲的的象征,既为外来文化增加了中国化的色彩,也肯定了中国百姓关注现实的情怀。     

北魏佛教石窟中的飞天艺术

飞天艺术属于佛教造型艺术。由于文化传统、生活习俗、审美意识等诸方面的影响,不同时期和不同地域的飞天形象呈现多样化特点。北魏是中国佛教迅速发展的阶段,也是佛教造像成就最高的历史时期之一,其飞天艺术承前启后,在中国佛教石窟发展史上具有重要的影响。