明代道教音乐的图像展示 以山西汾阳圣母庙壁画为例

正在乐史资料中,只有音乐图像资料贯穿整个音乐史,是时间序列较为完备的资料系统,可以揭示许多史籍语焉不详的细节,弥补其他资料的不足,对于古代道教音乐史研究具有不可替代的作用。一音乐是听觉的艺术。但是在19世纪末留声机发明之前,音乐史是没有音响资料的;而在公元之前,甚至没有贮存音乐音响信息的乐谱资料。音乐又是抽象的艺术,同样也不适于用文字来记录描述。因此,在录音技术和完备的记谱方法产生之前的音乐史,被人夸张地称为无对象的历史。     

克孜尔石窟壁画中的绘画风格的分析

克孜尔石窟是中华民族不可多得的优秀文化瑰宝,也是我国佛教重要的文化遗址,已受到世界各国的关注,成为享誉世界的著名文化遗产。克孜尔石窟的绘画艺术不仅结合了本土文化思想,而且融合了许多外来文化元素,是文化艺术高度融合的重要代表。在这里,佛教文化、波斯文化融为一体,对克孜尔石窟壁画风格产生了深远的影响。文章通过对克孜尔石窟壁画绘画风格的分析,探讨其独特的艺术特色,从而为当代绘画艺术的发展提供借鉴。     

城市环境设计中壁画艺术的应用分析

随着时代的发展,我国城市化进程逐渐推进。壁画作为一种美术形式,已有了上千年历史,在新时代下,壁画发挥着服务、启迪、美化等作用,将其运用到城市环境艺术设计中对提升城市文明水平,建立精神文明起到了至关重要的作用。对壁画艺术在城市环境艺术设计中的应用展开阐述,确保壁画创作的有效实施。     

霍州娲皇庙壁画中女侍男装形象分析

山西寺观壁画中的人物形象、服饰、造型、构图、色彩都有一定的传承性。自唐代出现的女侍男装形象,为什么还会出现在清代的霍州娲皇庙壁画中?清代霍州娲皇庙壁画中的女侍男装形象是不是真的来源于唐代?文章基于这两个问题,从霍州娲皇庙壁画中女侍男装侍女的形象、服装、色彩、构图四个点出发进行论证,并与唐代墓室壁画中的女侍男装形象进行对比分析。     

从图像学角度分析敦煌壁画维摩诘像

图像学批评方法随着20世纪60年代晚期新艺术史的崛起而出现,而后广泛影响到美术史领域。由潘诺夫斯基系统地提出图像学分析三个层面的理论,尽管最初因西方的文艺复兴艺术而发展,现已经被普遍应用于各个时期的艺术文化中。从图像学的角度出发,对敦煌壁画——维摩诘像进行解读,通过前图像志分析、图像志分析、图像学分析,这三个层次透视着维摩诘像的气势飞动、气魄恢弘,以及壁画背后的文人理想人格和人文精神。     

山西太原崛围山多福寺明代壁画及特色分析

山西太原崛围山多福寺壁画主要是在寺庙的大雄宝殿内壁上绘制,山西太原崛围山多福寺明代壁画艺术风格的研究是相对比较多的,没有得到比较统一的结论。其中多数研究认为山西太原崛围山多福寺大雄宝殿壁画主要是将明代时期作为重要中轴线,东西两壁壁画是由两组画师而共同制作完善的。这些就为山西太原崛围山多福寺壁画绘画及其风格的研究提供了更加成熟的思路和借鉴等,对山西太原崛围山多福寺明代壁画及特色分析等方面具有较为重要的意义。     

以社会性别分析唐代墓室壁画中的“女着男装”现象

唐代墓室壁画形象地记录了当时贵族的社会生活。运用社会性别理论对唐墓中"女着男装"图像进行研究,可以看出唐代不同社会性别对"女着男装"风尚所持的不同思想观念。文章从男性和女性两个角度分析这一现象发展的原因。女性除了爱美之心外,更多的是对社会属性下男性身份的向往。唐代女性的衣着装饰、社会权利均为男性赋予,事实上男性仍然掌握最高权力。唐代墓室壁画中一定规模的"女着男装"现象,有较高的研究价值与研究空间。