戴逵与宗炳

佛教传入中国后,不仅与中国的思想产生了冲突和交融,而且与中国的艺术也产生了千丝万缕的联系。以佛像及造物等艺术品的输入和刺激,中国也随之有了寺塔。石窟佛像和佛画,形成了富有中国特色的佛教艺术。 由于中国佛教艺术的产生和发展,中国的艺术家和匠师也必然投身佛像艺术的创制之中,这些艺术家和匠师也必然受到佛教思想的薰染。但是,艺术和宗教毕竟是有区别的。     

书法的审美意识与评判标准

书法作为一种根植于中国文化中的传统艺术形式,无论其形式、内容、风格、意趣等各个方面,均带有中国文化理念中的伦理特质。它不仅关注艺术表面的笔墨审美形式,也在笔情墨趣的阐扬中深入追寻艺术的精神内蕴。因此,我们在评判书法的质量与水准时,既要注重它的艺术形体、笔墨中的表现形式,同时也要重视它的意境、个性等丰富的文化品质。     

如同花儿开在春风里——对中国改革开放初期声乐艺术现象的回顾

1978年中国的改革开放政策,不仅让中国在经济上有了突飞猛进的发展,也使中国的音乐艺术迎来了崭新的春天.改革开放是一个转折、一次契机,使中国的声乐艺术开始复苏并逐渐走向繁荣.中国声乐艺术呈现出的蓬勃景象,实际上是当时中国政治、经济、文化和人民生活等各个方面情况的反映和缩影.歌声记录了那段历史,人们忘不了那些动人的旋律,亦忘不了那个中国真正的启蒙时代.     

论传统园林建筑元素在新时代的艺术精神

中国传统园林建筑在中国建筑史上具有独特的位置,它不同于居住建筑和行政建筑,传统文人赋予了园林建筑独特的中国艺术精神,现代城市环境在继承发展中国传统园林建筑样式的同时,也渲染出了新的精神色彩。文章试从传统园林建筑艺术精神和现代城市园林建筑艺术精神等两个角度论述园林建筑在新时代环境下的艺术精神。     

道教与中国传统音乐

正道乐经历了千百年与宫廷音乐、民间音乐以及其他宗教音乐的融合,至今已形成独特的韵律风格,并长久影响了中国民族艺术审美观,可称为最地道的中国音乐。道教是中国唯一由本土生长孕育起来的宗教。道教从哲学、文化艺术、炼养功法、医学美学等方面都为中华宝贵精神文明的保护与传承做出不朽贡献,也圾大地影响了音乐、美术、戏曲等艺术形式,难怪鲁迅先生称"中国的根柢全     

从瓷上绘画看中国画对陶瓷艺术的影响

我国陶瓷艺术具有丰富的文化内涵,其演变和发展与中国画有着密切的联系。随着社会的不断进步,中国画元素在影响陶瓷艺术的同时,也促进了其创新与发展。文章对此做了一系列研究,首先阐述了中国画艺术与陶瓷艺术之间的互溶性和区别性,并从中国画构图、技巧、题材等方面分析了其对陶瓷艺术的影响。     

藏传佛教中国化的历史脉络及重要人物

正佛教源于古印度,佛经最初所使用的语言是巴利文和梵文,传到中国后,分别翻译为汉文、藏文、蒙古文、满文、傣文等多种语言,为中国人提供了了解和学习佛教经典的契机。佛教传到中国后,结合中国本土的文化传统、思想、习俗又有了新的发展。譬如在建筑、绘画、石窟雕刻艺术等方面都具有佛教中国化的特点,藏传佛教地区的佛教建筑更具有藏族地区和中原文化结合的艺术特点,在唐卡艺术以及藏医学领域也具有藏传佛教中国化的突出特点。     

艺术治疗的概念、发展及教育

综述了国内外近10年来关于艺术治疗的文献资料,回顾了艺术治疗的概念、学科范围界定、应用、发展,比较了中西方艺术文化差异,同时对于艺术治疗与健康和疾病的关系,及其机理等进行了探讨.也对国外艺术治疗在高等院校中的课程设置、讲解内容等进行了阐述.根据作者多年的研究和教育实践,试图探索出中国艺术治疗学科体系的构建框架.     

中国花鸟画的创作传统与现代转型

花鸟画是中国传统绘画的重要画种,也是最具中华民族艺术特色的典范。在中国花鸟画创作传统里,一直讲究由心感物的艺术境界,也倡导通过写实手法来反映花鸟画的艺术变迁。近年来,随着花鸟画创作技艺、材质、题材等方面的不断丰富与拓展,使得传统花鸟画创作的整体状况也发生了显著的变化。     

方寸之间 佛教与篆刻艺术

正篆刻艺术是中国艺术的重要组成部分,中国僧人们采取篆刻的形式来表达佛教的意蕴、弘扬佛教文化,其实是很自然的选择。佛教不仅是吸纳了篆刻艺术作为弘法的形式,同时反过来对篆刻艺术的发展也有着重要的贡献。一中国篆刻艺术的历史极为悠久,相传可追溯到三王时期。不过现今已无实物可考。在殷商时代,人们在龟甲等材质上刻写文字,也就是现在的甲骨文,这可谓是篆刻的初始。     

画之法度——论道家思想对中国山水画发展的影响

对于中国艺术而言,"道"是其精神追求,也是其固有的哲学品格,中国艺术的最高精神追求就是道、自己与宇宙。道家思想作为山水画艺术的思想根基和源泉,无时无刻不影响着中国山水画的创作。文章从"天人本一"的审美观、虚实相生与大象无形等几个方面分析,阐述受道家思想美学影响的中国山水画的发展状态和变化历程。     

论西方美学思想与中国书法的结合

西方美学思想可以用来指导生活中的艺术审美,书法是中国历史长河中的艺术瑰宝,西方美学的思想也可以用来启发中国书法的学习。文章分别从书法的选帖、入帖、墨效、修为、评价等不同角度与西方的一些美学观点结合,分别进行阐述。     

敦煌壁画的艺术价值及形式语言的研究

敦煌莫高窟内存在着规模巨大,艺术精湛的壁画,这些壁画的数量非常的多,壁画的内容也是非常的丰富,对当代的美术学有着相当大的参考价值。敦煌壁画是在佛教传入中国后,经过和中国传统的哲学相结合而产生的。经过对外来艺术经验的吸收,慢慢形成了具有中华民族化艺术特征的佛教艺术,也是形成进程中最具代表的佛教艺术形式,它是中西绘画相结合的经典之作。敦煌壁画的艺术价值非常的大,可以说题材、造型、内容、色彩等都是有着值得我们借鉴和学习的地方。     

浅谈传统工艺美术的保护和发展

传统工艺美术是艺术和民族文化的表现形式之一，也是集文化、创意、艺术等许多价值于一身的产业。它基本特点便是和人民的生活息息相关，美化着人民的生活，它承载着发展民族文化艺术的重大任务。传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分。然而，从中国工艺美术历史来看，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，导致各行各业的技术更新和进步，工艺美术也不例外。     

在探索和反思中行进——对20世纪以来中国艺术学研究和学科建设的思考

20世纪以来,中国艺术学从依附或混杂于哲学、美学等其他学科,到逐渐走上自足、自立的体系化,经过了曲折、断续、艰难的漫漫之途。20世纪以来的中国艺术学研究和学科建设可以划分为创建、沉寂、确立和发展三个时期。在这曲折的过程中,在中西文化交融的格局中,中国艺术学一直在自觉或不自觉地思考着如何处理与西方艺术思想的关系,探索转型中的中国艺术之现状,在悠久艺术传统的基础上建构具有自己特色的中国艺术学。其间有收获的喜悦、成功的经验,需要我们来继承;同时,也有难言的尴尬和沉痛的教训,值得我们去反思。当今的艺术现象、艺术活动是何等丰富,艺术的内涵和外延无限扩大,艺术的边界不断被冲破,艺术的概念频繁被颠覆,这无疑给艺术学研究带来了许多困难和挑战,但同时也提供了巨大的研究空间和深厚的研究资源,为艺术学学科的发展壮大提供了契机,需要我们对艺术学研究和学科建设作进一步探讨。     

艺术要传递向上向善的价值观

中国社会转型期多元并存的道德文化和价值观的交织碰撞,必然影响到艺术领域,艺术道德也出现了一些消极的价值取向,如艺术商品化、非理性主义、文化虚无主义、泛娱乐化、艺术媚俗化等。这些不健康的艺术倾向,不仅影响了文艺在培育和践行社会主义核心价值观中的突出作用,也阻碍了社会主义文艺的健康发展。科学总结新时期艺术道德建设的经验,应当关注和反思艺术领域的道德失范现象,强调艺术家的道德担当意识,提出加强、完善艺术道德建设的有力措施,推进社会主义文化艺术大发展大繁荣。     

试论汉代四川画像砖的装饰艺术特色

画像砖是我国特有的一种装饰性墓室建筑构件,史学界一般认为始于战国晚期,盛于汉代,是中国古代为丧礼服务的一种独特的艺术形态,主要分布在四川、河南等省.因其题材内容的广泛和表现形式的多样,具有很高的史料价值和艺术价值,是研究中国古代社会生活与艺术发展的珍贵资料."画像砖、画像石,是真正属于汉代的审美奇观和艺术奇迹,也是中国审美文化史上一支瑰丽夺目的奇葩."[1]     

南北地域风筝艺术文化探究——以广东阳江和山东潍坊为例

中国风筝的发展历史悠久,受到地域文化差异的影响,南北方风筝也越来越独具艺术特色。从中可以把握中国风筝艺术的整体发展规律,为南北方风筝地域性艺术特色的传承与发展提供有价值的研究。本文试图以山东潍坊与广东阳江为例,对比研究两地风筝的形式、风格和艺术特性的异同性,从而对其在特定的历史文化背景、地理条件、经济发展等条件下,对其艺术风格的形成进行探究。     

论当代中国油画的审美价值

随着我国经济的快速发展,人们的生活水平日益提高,在精神层面上也有了新的需求。油画在我国的发展已经有近百年的历史,它在我国绘画艺术上的地位,已经逐渐趋向于中国画,是我国现代艺术中非常重要的一个艺术形式,对于我国绘画艺术的发展有着十分重要的意义。中国油画的复苏,主要开始于上世纪八十年代,中国油画在发展过程中逐渐形成了多元化的格局;当代中国油画的多元化发展,主要体现在新表现、新具象、新古典以及抽象等方面,当代中国油画多元化的发展,代表着中国油画艺术逐渐走向成熟。针对当代中国油画的审美价值进行深入的分析,探究当代中国油画的发展现状以及审美方面具有的价值,有利于促进当代中国油画艺术的发展。     

中国艺术精神之源流

艺术作为我们人类一种特殊的精神活动,一部中国艺术史也就是一部我们中华民族的心灵史。对中国艺术的研究不能仅停留在艺术现象的观照中,更应该深入思考该艺术现象背后的艺术精神。本文将中国艺术史中所体现出的艺术精神归结为远古图腾、儒家精神、道家精神、禅宗精神以及受西方现代、后现代思潮影响的中国现代、后现代艺术精神。这对于我们弘扬民族文化,进一步思考艺术以及发扬民族传统艺术的同时认清艺术之源与流的关系有一定的引导意义。