浅析构图、肌理在漆画艺术创作中的应用

漆画艺术创作与其他艺术形式在艺术走向的追求上是一致的,是一门独立的绘画艺术形式。漆画创作的内容、艺术形式和精神内涵都与其他平面艺术相同。在漆画艺术创作中融入了许多的平面设计元素,比如构图、肌理等平面设计中元素的运用对漆画艺术创作有很好的借鉴作用。     

现代平面设计中传统书法的应用

传统书法艺术广泛运用于现代平面设计,以独特的艺术形式展现其不同凡响的文化内涵和魅力,乃是一种创新。书法艺术创作是以审美为出发点而进行的艺术活动,它直接和间接地表现了书家的审美理想和审美情趣。传统书法艺术元素正在设计的各个领域发挥其不可替代的作用。图形、文字是平面设计中重要的视觉元素,起着装饰与传递信息的作用。     

是精英性还是大众化——谈当代水墨的出路之争

本文就20世纪90年代当代水墨艺术中精英性与大众化的矛盾这个问题,陈述当代水墨艺术面临的种种困境(即传统与创新的矛盾、笔墨形式与当代观念的矛盾、东西方文化之间的矛盾,而这三种矛盾又是相互关联的,并共同构成了精英性与大众化的矛盾),梳理各种立场的观点,提出自己的看法。     

水墨艺术在平面设计中的应用

随着平面设计的高速发展，越来越多的设计元素被人们所发现应用，从而给现代平面设计注入了大量的新鲜血液，中国水墨艺术的应用，不仅是对民族的文化传承，也是设计自身发展的需求所致。在实际应用中不能走简单的拿来主义，一定要寻求水墨元素与设计本身的契合点，灵活运用，突破创新，才能得到成功的设计作品。     

浅谈水墨美学与现代艺术

水墨不仅是中国绘画的一种技巧,且是一种东方思想,具有独特的文化美感形式与视觉表现张力。本文首先进行水墨的美学精神相关文献搜集、分析及整理,选定分析井上雄彦的作品,研究水墨的实与虚的表现方式。传统水墨画各项技法结合现代数字媒体,把水墨的特有效果融入视觉影像,对融合古典与科技且带有东方现代水墨风格的作品有指导作用。     

从艺术审美到形式审美——浅谈武星宽教授的水墨重彩画

武星宽教授水墨重彩画豪放大气、奔放宏阔,色彩绚丽狂放,墨色灵动深邃,具有独特的抽象艺术形式。他的水墨重彩画运用中国画的表现语言创造抽象的形式美艺术,这是艺术美学观念、表现语言和表现形式的突破。这种中国绘画的抽象形式美对现代设计艺术形式美具有积极的影响作用。     

水墨动画的意境及其语言局限性

中国水墨动画是从建国后开始发展起来的,与水墨画传统艺术有着根深蒂固的传承关系。水墨动画的视觉语言通过传统水墨画艺术表现得淋漓尽致,水墨动画的细节刻画是令人印象最为深刻的。水墨画的题材、审美情趣甚至是意境都在水墨动画中展现了出来。水墨动画是一项新兴产业,是我国近几年发展的较为快速的文化产业,虽然根植于传统水墨画艺术,但是又利用现代科技,将传统笔墨艺术与现代动画有机融合了起来。但是水墨动画具有一定的语言局限性,如果说水墨动画是美术作品,但是其缺乏一定的画面感染力,在动作方面又不逼真;如果说水墨动画是电影,又缺失一定的戏剧性。     

关于现代水墨画的展望与思考

当代的中国社会背景已经发生了巨大变化,水墨画艺术必须跨进现代视觉的领地,才能建立起不同于传统水墨的现代水墨本体化语言体系。在这个过程中应从符号的建立、视觉语言的表现和形式与媒介材质的拓展上着力践行。     

落魄成翁画明珠——徐渭《墨葡萄图》的绘画思想研究

徐渭是中国明代美术史上的一位奇才。从徐渭的生活背景切入,分析其代表作《墨葡萄图》的构图、表现形式等阐述徐渭花鸟画的艺术表现,在赏析徐渭《墨葡萄图》的艺术形式的基础上探析其水墨思想与独树一帜的情感表达方法。徐渭画论对徐渭水墨思想及中国画绘画观念发展起的巨大的推动作用,给予我们一定的创作启示。     

中国传统水墨元素在软陶艺术衍生品中的设计探索

中国传统水墨文化是中国传统文化中重要的组成部分,中国人对以水墨为主的艺术表现形式有着与生俱来的认同感与归属感,而现代艺术家们在对水墨元素的应用设计中也在追求这样一种境况。探索传统水墨元素在软陶艺术衍生品中的应用,将传统水墨意象与现代软陶设计相融合,让人们在了解传统水墨文化的同时,也加深对软陶这一新型手工材料的认识。     

儿童画的特点及其在平面设计中的应用

广告设计是以人为本有目的性的活动,应以客户和消费者为主,随其俗,投其所好。平面设计的要求是美观,能够传达想要表达的意图。儿童神秘的内心世界和儿童画风格中童真自由的体现作为一种特殊的艺术语言,呈现着与设计艺术互动发展的新局面。儿童画作为一种艺术风格并不仅仅是仅限于儿童创作,类似民间绘画、涂鸦艺术,儿童画所展现出的是一种独特魅力的艺术形式,它的成长标志着一种新型艺术形式的扩张。     

浅谈平面设计中的纯粹美

在平面设计这种具有独特视觉模式与表现风格的艺术类型中,“纯粹”是重要的设计语言,它存在于平面设计的不同视觉元素中。     

中国水墨在综合材料绘画创作中的表现分析

在传统水墨画继承过程中,如若将中国水墨元素添加到综合材料绘画创作中,可在一定程度上丰富综合材料绘画创作形式,提升绘画创作技法表现,以意象性、平面性、符号性、融合性创作方式,增强绘画创作感染力,更为深入地表达综合材料绘画作品的思想认知,与欣赏者之间达成情感层面的共鸣。文章先分析了早期材料综合现象,再阐述了综合材料绘画创作中水墨元素具体表现形式和表现特点等,旨在进一步总结综合绘画创作问题。     

论传统水墨在影视动画中的符号释义

目前,传统水墨作为具有多重语义符号的元素已被广泛运用于影视动画中。作为具有艺术气息的设计形式,我们必须深层次地了解、挖掘、分析、拓展传统水墨在影视动画中的具体运用。只有把握了传统水墨作为一种符号在影视动画中的释义,才能更好地使其在影视动画中枝繁叶茂,开花结果,进而促进影视动画的发展。     

“未完成”——对当代平面设计互动性设计形式的探讨

信息传播媒介的发展,为平面设计注入了新鲜的血液,平面设计师们不断地更新自己的创作形式与创作观念,并力图尝试在表现概念上有所突破。平面设计的互动在时下是个热门的话题,很多设计师都在不断地探索与尝试。作品的未完成形式是互动性平面设计中一个重要的表现形式。     

形式:一种艺术的“本体”

本文试图探讨艺术形式的本体性及其实践渊源。形式在艺术中不是可以随时被替换的外壳或框架,而就是内容的组织方式,是内在于艺术结构之中的"内形式"。这种形式,对于艺术来说具有本体性。艺术中的这种具有本体性的形式体现为艺术中特殊的表现符号,这种符号是一种生命符号,充满生命有机体的象征性和暗示性。艺术形式的本体性来源于它作为艺术符号所负载的人类实践操作活动中所把握到的宇宙间普遍存在的形式结构和形式力量。     

现代平面设计中的民间美术元素

贴近现代社会生活的平面设计艺术源于原始艺术,与民间美术有着千丝万缕的内在联系。现代平面设计在造型、表意、寓意诸方面,表现了强烈的民族性和地域性的特征,也都与民间美术息息相通。民间美术的艺术元素在平面设计中的运用有直接运用、间接运用和元素重构等不同方式,均以丰富的内涵和存在空间为当代平面设计的艺术语言注入新的生机和活力。     

实验水墨的发展过程与其基本特征

正一、中国水墨艺术的现状与实验水墨的产生与发展(一)实验水墨的产生与发展1.实验水墨兴起的历史时代背景20世纪80年代以来,中国社会出现了改革开放逐步实现四个现代化的时代主题,带来了全社会文化的转变,就文化生活、思维意识产生了一系列的变化,前卫艺术家们普遍认为中国当时的艺术界缺少一种现代艺术精神,艺术怎样才能融入现代化,是摆在艺术家们眼前的最现实问题。为此在中国水墨艺术界引发的创新、反思、争论、实验、     

论传统水墨与现代彩墨之异同

"水墨"本身给予了我们深刻的启示,即客观世界的色彩的抽象与升华,对五色斑斓进行超越。水墨是绘画语言的一种独特表现形式,是我们中华几千年的优秀传统文化,它随着时代的发展转化而不断地被继承和创新。在新时代,水墨艺术也经历了新的发展和变化,在传统水墨画的基础上融入西方的构成、色彩、表现等技法,更具时代感。在经济全球化的今天,各国文化精神交流更加密切,艺术思潮更是争先涌现,文章就此对传统水墨和现代彩墨之异同做出一个初步的探讨。     

试论民间美术与平面设计的融合再设计

由于平面设计艺术贴近现代社会生活,它与源于原始艺术的民间美术之间存在密切联系,现代平面设计在各个方面均表现着强烈的地域性和民族性等特点,如造型、寓意和表意等。针对民间美术和平面设计的融合再设计,进行简要分析。