探析中专美术教学中的素描教学

素描课程是学习西方绘画的基础,更是中专及职业院校美术教学中培养学生对物体认知和感悟能力的实训课。素描绘画在我国义务教育美术课堂中占有重要地位,也是检验绘画技能的手段之一。为此,文章在阐述素描教学对中专美术教育的作用的基础上,结合当前中专美术素描基础课程教学存在的问题,为如何更好地开展美术素描教学进行策略分析。深入浅出地探讨,期望美术教育界老师一起为艺术、为培养真才实学的下一代而努力!     

"一意孤行"的求真精神——徐悲鸿美术教育思想体系浅论

作为中国现代美术教育的奠基人之一,徐悲鸿一意孤行地强调以科学的求真精神寓于美术教育。他提倡用西方绘画的写实主义手法来复兴中国画,反对表现主义,并指出素描教学是美术教学的基础,建立了有别于传统教育观念的新型教学体系。可以说,他的教学实践是对中国传统美术教育的革新,同时也促进了中国美术教育由传统向现代的转型。在当代,中国的美术教育依然面临着很多问题,因此研究徐悲鸿写实主义的美术教育思想有着重要的现实意义。     

高校非艺术类专业美术基础教育中的透视教学研究

美术基础教育包括素描、色彩、速写等基础科目,随着美术教育的普及,小到学前大到大学,不同年龄、不同学历的受众群体在美术基础教育环节都面临如何有效地开展美术基础教育的问题。而多数情况下美术基础教育中往往会忽视或者不够重视透视关系这一个重要的环节,特别是在非艺术类专业的美术基础教育中的入门阶段,很多教师在素描等基础教学环节简化或者弱化教学任务中的透视关系的讲解和练习。文章以素描课程的教学案例探讨美术基础教育与透视教学的关联性。     

论素描教学的切入点--对基础美术教学的再认识

素描是美术教学的一个重要环节,是绘画造型艺术的基础,是未来的艺术创造者进行整体培养与发展的必修课程.而美术专业素描教学效果的优劣,直接关系导向学生今后绘画艺术观念及美术教学水准.随着艺术探索不断的开拓和深化,素描教学发生着很大变化,从观念和手法的更新到题材与形式的拓展,且新意迭出.这些都与教师的辛勤培养、启迪,学生的聪慧、思索密不可分.在教学中,教师教导学生既学习传统的素描绘画法则与模式,又接触新艺术风格和现代艺术理论,拓宽素描艺术的领域,使学生全方位融会贯通--基础美术教育的脉络.     

素描艺术的发展综述

素描作为造型艺术的基础,在中西方的美术教育中均有长足的发展。在历史上,不同的时期涌现出了不同风格的艺术大师与素描作品。     

名人巧用成语

正徐悲鸿美术大师徐悲鸿家挂着一副对联:"独持偏见,一意孤行。"作为一个中国现代美术教育的奠基人,他特别强调以科学的求真精神寓于美术教育。成语"一意孤行"是贬词褒用,就是说他极力提倡用西方绘画的写实主义手法来复兴中国画,反对表现主义,并将素描教学作为美术教学的基础。     

浅析人物画的造型基础训练

徐悲鸿先生提出,素描是一切造型艺术的基础。的确,素描能很有效地解决中国画造型基础训练中的一些问题,而且拓宽了中国画的表现语言。中国画经过上千年的发展早已形成完备的系统,素描成为中国画的造型基础训练方式,对中国画的影响很大成分上表现为它使传统的审美观和表现语言发生了改变,也使中国的传统美术教育方式发生了改变。当然,素描对中国画的影响主要体现在人物画方面。素描造型的基础源于西方,但是我们并非要全盘吸收与接纳,而需要一个转化、变异的过程。     

试论素描教学的价值取向

素描,作为西方美术教育中沿袭多个世纪、重要的造型训练组成部分的基础课程,自上个世纪初期被徐悲鸿等美术大师们引入,始终是我国美术高等教育中的重要基础课程.     

美术专业素描教学思路和改革

素描作为学生进行美术绘画的基础技能,是美术教师开展美术教学的重要内容,素描教学的开展,一定程度上提升了学生的素描专业技能,提高了学生的课堂学习效率,但同时也使一些问题突显出来。文章通过分析现阶段我国美术专业素描教学中存在的问题,阐述了美术专业素描教学的主要教学思路,最终提出了新形势下美术专业素描教学的具体改革路径。     

徐悲鸿与现代美术教育

徐悲鸿对中国现当代美术教育的影响是其他人所无法相比的,徐悲鸿美术教育思想的核心是写实主义,倡导美术教育的普遍性、开放性,强调“素描是一切造型艺术的基础”。     

高校美术色彩教学的创新与实践

相比于素描,色彩在教学中往往被忽视,导致现有的色彩教学知识零散,不成体系,未受到学生与教师的重视。教师在色彩教学中应当立足学生基础,探索新的教学方式,培养学生审美能力,使其具有扎实的理论基础与较高的实践水平。在美术创作过程中,学生通过对色彩的合理利用,可创作出优秀的作品。对色彩教学的重要性展开分析,并剖析目前教学中存在的问题,阐述高校美术色彩教学的创新实践路径,以更好地发挥色彩教学在美术教育中的作用。     

高师素描人物写生课教学初探

素描人物写生是高师美术教育专业的重要课程之一。人物写生教学,历来都是教师们共同认定的重点和难点。要让学生全面掌握人物写生要领,教师只有采取一些行之有效的教学方法,才能普遍提高学生的素描水平。因此,在素描人物教学中,培养学生的人文意识,提倡素描语言表达的多样化,注重形的表现力,多角度寻求视觉兴奋点,非常重要。     

有关素描和色彩的关系探索

素描和色彩都是美术创作中基本造型方法,各有各的特点,但二者又有着紧密的关联。素描是色彩绘画的基础,同时也是整个西画教育的基本功,扎实的素描功底运用到色彩创作中能够丰富画作的表现技法,更能提升整个创作的艺术魅力。而在美术教育中人们没有充分认识到素描对色彩创作的重要性。     

论如何提升高职绘画专业素描课程教学效果

对美术学习来说,素描课程是重要的起点,素描能力也是绘画的基础能力。在当前的高职院校中,与美术相关的专业都开设了素描课程,以提升学生造型能力为主要教学目的,帮助学生打好美术相关专业的基础。当前我国素描课程的教学方法大多借鉴了西方,并且在实践教学中根据实际教学情况和实际需求形成了独具特色的教学方式。但现如今,素描课程教学中仍然存在一些问题,对教学质量有着直接影响。对此,就需要高职教师在实际教学中结合学生特点与需求,对教学方法和模式进行创新,来努力提高素描课程的教学质量与效果。     

素描基础教学中结构素描的作用分析

结构素描是素描课程教学中的重要内容,但是从实际教学情况来看,较多的教师在教学的过程中忽视了结构素描教学,使得学生的素描水平得不到提升。基于此,文章在阐述结构素描在美术基础教学中应用意义的基础上,结合当前结构素描教学存在的教学问题,对如何更好地发挥出结构素描在素描技术教学中的应用作用进行策略分析,旨在能够为学生未来涉及绘画专业的学习奠定更多的基础。     

浅析表现性素描在教学中的运用

表现性素描的训练对视觉语言的认知能力和表现能力的提高非常有效.对素描表现性领域的研究和探讨将是摆在高等美术教育面前的一个新课题.审美性和技术性以及一定的创新因素是素描表现性的基本特质.命题创作在大学的美术教育中是必不可少的课题,而表现性素描的训练能很好地解决在命题创作中出现的一些问题.     

美术基础教学中学生整体意识的培养策略探讨

随着美术教育水平的提高,在美术基础教学中,学生整体意识的培养显得愈加重要。从总体上讲,美术基础课程主要包括三个方面,即素描、色彩和速写。这三个部分直接影响着美术基础教学的主要方向,也使学生有了对基础性美术学习的认识。在这些美术教学课程中,对学生整体意识的培养表现在不同的方面,但无论是哪一种教学策略,都对画面深度、艺术层次具有重要的作用。针对美术基础教学中学生整体意识的思想内涵、常见问题、培养策略进行探究,供同行业工作者参考。     

关于笔墨造型——中国画水墨人物写生教学

正我国传统绘画纳入学院美术教育后,开启了中国传统绘画科学造型的大门。水墨人物写生与传统中国画临习、人物素描等相关课程共同构成了水墨人物画专业的基础教学科目。创建当代中国画水墨人物画教学体系,是不断继承、创新和弘扬民族精神的重要标志之一。水墨人物画在传统绘画基础上,吸收外来艺术,受益于科学造型的滋养,经过几十年的探索与实践,已经形成了相对完善的体系。当代水墨人物画如何将其积淀着中国     

我国城乡中小学美术教育比较探究

城市与乡村美术教育是目前研究的热点问题,通过我国城乡中小学美术教育现状分析,促进城乡中小学美术教育均衡发展策略;需要系统整合美术课程资源,探寻师生美术"教"与"学"的理念方式,加强基础教学设施建设这些方面来缩减城乡美术教育差距,提高美术教育教学质量,以动态的教学观贯穿美术通识教育,加强美术基础教育与传统文化的链接,促进城乡美术教育均衡、健康发展。     

素描基础教学的新思路

目前国内素描基础课的教学方式比较简单。本文对素描艺术形式存在多样性的概念进行分析研究,提出建议,以适应素描教学方向的发展。素描的地位随着现代艺术概念不断地拓展,在构思、观念、技法和材料上素描仍然有很大的突破余地。