论孙其峰花鸟画的艺术特征

中国花鸟画的发展现今呈现出多样化的局面。孙其峰花鸟画不求形似而又不离形似为写意花鸟画的发展开辟了新的道路,在他的作品中既能感受到中国的传统文化,也能发现西方现代艺术的踪迹。通过对孙其峰花鸟画的艺术特征进行分析与研究,从绘画作品的笔墨、造型、构图等方面进行论述,全方面地去感受孙其峰花鸟画的艺术魅力,并将他这种新颖的艺术形式传承发扬下去。     

论国画花鸟的传统与写生艺术探讨

花鸟画是一门古老的绘画艺术,并且在我国的传统文化中,花鸟画也占据着举足轻重的地位,花鸟画曾经随着历史朝代的变迁也经历盛衰的发展史,在中国古代画作艺术中,花鸟画一直都是由心感物的艺术境界,通过写实反映社会的盛衰变迁。随着时间的推移,花鸟画和人类社会一样都是不断发展的,在发展的过程中,不同的时代,花鸟画都有不同的境况,有时繁荣,有时凋零。花鸟画的绘画技艺、用料、题材等方面都随着时间推移不断改变。为了能让花鸟画这么具有中国特色的传统文化继续发展,我国在上个世纪80年代开创了具有鲜明时代特征的当代花鸟画。传统水墨的在当代如何转型成为了花鸟画发展的新方向。以"花鸟画的传统与写生艺术"为核心。首先说明花鸟画的起源,花鸟画的用料、特征,花鸟画写生艺术的表现形式,最后论述传统花鸟画当代转型的要点。     

高校大写意花鸟画的教学实践研究

大写意花鸟画教学是高校美术教育的重要组成部分,在完善学生专业素质,提高学生美术素养方面发挥着积极作用。大写意花鸟画承载着深厚的中华传统文化,彰显着民族的艺术精神,同时也有着悠久历史,至今仍然以其独特的艺术魅力在美术领域熠熠生辉。高校在完善美术教育,健全美术课程的过程中,必须提高对大写意花鸟画教学的重视,并注重对传统教学策略进行改革实践,实现传承基础之上的创新。     

张大壮鳞介题材花鸟画形成的原因探究

张大壮是现代"海派"重要的花鸟画家之一,其鳞介题材花鸟画在表现内容与形式语言上较传统而言都得到了创新,具有重要的艺术价值。通过从新中国的社会环境和张大壮的艺术观念与个性特征两个方面作为研究的切入点,旨在全面探究张大壮鳞介题材花鸟画形成的原因。     

近代工笔花鸟画色彩运用探究

中国工笔花鸟画具有独特的东方韵味。从绘景角度来看,用彩一直是工笔花鸟画的重要传统技法,能够将外界自然之景以天然的状态呈现出来。在世界文化艺术交汇的过程中,涌现出了大量艺术家,他们既对我国重彩技法进行了传承和发展,又积极借鉴了外国绘画状物的技巧,最终推动了工笔花鸟画的发展。     

浅析我国当代工笔花鸟画的色彩艺术

工笔花鸟画本身展现的都是色彩斑斓的大自然,这也将色彩推向了我国当代工笔花鸟画的重要地位。得益于对我国传统工笔花鸟画的传承和发展以及外国绘画色彩理论的借鉴和开发,我国当代工笔花鸟画色彩具有了更为鲜明的艺术特点,主要体现为个性化、多样性和文化性等。而它的色彩分布、色彩渲染以及色彩创新等也进一步加强了我国当代工笔花鸟画对于色彩艺术的展现。     

中国花鸟画的创作传统与现代转型

花鸟画是中国传统绘画的重要画种,也是最具中华民族艺术特色的典范。在中国花鸟画创作传统里,一直讲究由心感物的艺术境界,也倡导通过写实手法来反映花鸟画的艺术变迁。近年来,随着花鸟画创作技艺、材质、题材等方面的不断丰富与拓展,使得传统花鸟画创作的整体状况也发生了显著的变化。     

解析徐熙画派风格的形成和影响

提及中国花鸟画,不能不谈及徐熙画派.徐熙画派在中国花鸟画史上的地位之重要和影响之巨大都是空前的,它直接影响了中国几个世纪的花鸟画创作及花乌画的传承和演变.徐熙画派是指从徐熙野逸的艺术特点出发,汇就了横向时代影响和纵向历史继承两个方面的绘画流派,但是这种风格特点归根溯源还是由徐熙创立的,徐熙在很大程度上代表了这个画派的特点,也浓缩了这个画派的精髓.     

花鸟画的“式”与“势”

"式"指中国画在其发展演变过程中形成的固有的程式化样式,是中国画区别于其他画种的最大特征;"势"体现了中国画形而上的法则,代表了布局之阵势。明代李日华说:"凡状物者,得其形不若得其势,得其势不若得其韵,得其韵不若得其性。"有形有"势"才可有韵有性,可见"势"在绘画中的重要地位。中国历代名家无一不是造"势"的大师,对"势"的探索与研究,因时代的进步不断向更深更高层次发展。花鸟画作为中国传统的三大画科之一,是中国艺术中具有自身独特美感的一门艺术,花鸟画构图中的疏密、开合、虚实等,都是对其"式"与"势"的具体表现。     

于非闇、陈之佛工笔花鸟画比较研究

于非闇与陈之佛是20世纪初中国画坛涌现的两位杰出的工笔花鸟画大家,他们的艺术实践为中国当代工笔花鸟画从传统走向现代开辟了道路。文章对两位画家所处的社会背景、艺术理念与创作特点进行比较研究,为当代工笔花鸟画的传承与发展奠定理论基础。     

试析朱耷花鸟画的“象征性”

朱耷对中国大写意花鸟画的发展产生了巨大的影响,其绘画笔墨肆意、个性鲜明、狂放不羁,具有独特的艺术魅力,很好地诠释了写意花鸟中主立意、突个性、重写意的艺术特点。就朱耷花鸟画中的"象征性"进行简要的分析,旨在揭示其审美意趣和风格,以便对今后的花鸟画学习和创作有一定的帮助。     

论诗意的风景与风景的诗意

诗意是中国特有的美学概念,它起源于文学领域,后来逐渐应用于艺术的各个领域,是艺术审美不可缺少的因素。中国山水画和西方风景油画都以自然风景作为描绘对象,由于我国画家对自然的独特体会,形成了与西方绘画截然不同的两种审美观念,油画自传入中国后,画家就自然的在作品中追寻中国绘画的精神,营造中国式的审美趣味。论文想通过对绘画中"诗意"的探寻,以及中国传统文化对绘画语言的影响,进行分析和研究,挖掘"诗意"一词对于绘画艺术的深切影响与丰富内涵。     

中国山水画与笔墨之间的关系研究

正中国山水画,它伴随着中国传统文化,经历了几千年中国文化发展史,是每代画家们用笔墨来表达他们对自然,对万物的写照,它体现了一个人的文化艺术素养与生活阅历,是对笔墨认识的一种展示。它是中国画语言的表现手法中的主体,是绘画学精神的体现。笔墨吸自然万物之灵性,承载文化历史之传承。中国山水画是中国传统绘画最重要的画种之一,它体现中国文化与艺术精神面貌。早在旧石器时代,中国绘画画在陶器上。秦汉,宫殿壁画盛行。魏晋南北朝时期逐渐发展。     

探析中国花鸟画技法发展

中国花鸟画给予人们无穷的情愫和精神之美,其形象生机勃勃,欣欣向荣又充满朝气,是我国文化宝库的一颗璀璨明珠。花鸟画在中国画里和山水、人物鼎足而立,在我国绘画史上占有重要地位。花鸟画充分体现了儒家"比德"的美学思想,即用花鸟的美好姿态比喻人的美德,达到"成教化,助人伦"的作用。花鸟画自唐独立成科以后,经过历代的大师们的不断继承与发展,从而形成了众多优秀的绘画技法,为当今花鸟画的发展和繁荣开拓了广阔的艺术道路。文章通过梳理其历史脉络,去探究中国花鸟画技法的继承与发展。     

清代闺阁画家没骨花鸟画浅析

恽寿平的没骨花鸟画风格温婉淡雅,符合女性的审美取向,吸引了一群闺阁画家的追随。清代,江浙一带的女性画家突起,出现了"没骨家风"的现象。恽冰的没骨花鸟画擅长对粉的运用,有用粉精绝之称。马荃则将没骨画法与传统勾染相结合形成勾染逼真的风格。她们对没骨花鸟画的传承和发扬有着不容忽视的影响力。     

任伯年花鸟画构图张力研究

任伯年是晚清一位著名的画家。作为海上画派的领袖,他的绘画风格深深地影响了20世纪的中国绘画。任伯年的绘画题材相当广泛,无论是人物、花鸟还是山水方面都有所涉猎,尤其是在花鸟画方面,其建树尤为明显。任伯年的花鸟画是在吸收传统花鸟画的基础上又融合了西方绘画和中国的民间艺术的方法,从而形成了自己独特的艺术形式。主要通过借用阿恩海姆的《艺术与视知觉》中的理论对任伯年花鸟画构图张力进行研究,并结合任伯年具体的绘画作品进行分析整理。     

吴冠南绘画艺术风格探析

吴冠南的绘画作品闲趣自然,清新灵动,自成一派,他是当代花鸟画的重要代表人物,其传统、构成、重彩三种类型的作品都带有浓厚的个人风格。吴冠南将传统的笔墨融入现代艺术思维,形成独特的当代花鸟新面貌,是时代语境下的中国花鸟画较为成功的突破。     

花鸟画中的象势动静及其对生命精神的阐释

中国花鸟画的发展,蕴涵着对生命的关怀。历史上花鸟画家对形式、笔墨的追求贯穿花鸟画发展的始末。在人与自然的对话过程中,倾注着自身的精神情感和文化内涵,是中国绘画艺术中人与自然的交流。中国花鸟画在用笔、用墨、构图、选题等方面,都受到生命意识的影响。花鸟画以表现自然生命为画面的主要精神内容。     

从“面花”到“面人”——论我国民间面塑艺术从乡村到城市的传承演变

面塑是发源于我国黄河流域的一种古老的民间艺术。它从农耕社会乡土气息浓郁、同时蕴含众多文化内涵的节庆"面花"食品或祭祀供品,到近代市井街头的玩具"面人儿",再到成为今天观赏收藏的"面人"艺术品,历经了千百年历史沧桑,是中国传统民俗文化中不可多得的宝贵财富。在梳理面塑艺术传承演变历史源流的同时,保护和传承面塑艺术更是我们的责任所在。     

中国民间彩灯艺术资源的保护与传承

民间艺术是中华民族千百年来创造并享有的文化,是民众智慧的结晶。彩灯艺术作为其中一个重要的组成部分,以其浓郁的民族风格,独特的审美韵味成为"华夏一绝"。然而彩灯艺术更多的是在中国传统节庆活动中,以独树一帜的民间艺术形式,作为传统观念的艺术审美体现被保留下来。为了满足人们生活发展的需要,如何将中国彩灯的艺术元素和表现形式,通过人性化的现代设计观念,使其作为灯具设计多元化和个性化的指导思想传承下去,还需要我们不断的研究和努力。鉴于民间艺术的传承性,尤其彩灯取材自然、隐喻自然的特征和深厚的文化底蕴,使得现代灯具设计中强调"绿色设计"、"人性化设计"的理念得以寄托。结合民间彩灯的艺术资源和现代创新性设计,从而创作出新生代的灯具产品。