出仕元朝的画家及其鞍马画艺术——以赵孟頫、任仁发家族为例

在中国绘画史上,元朝是鞍马画极为盛行的时期,许多画家之所以能入仕元朝与他们的鞍马画有着密切的关系。受夷夏之辨等传统观念的影响,出仕元朝的画家一直受到当世和后世的非议。本文拟以赵孟頫、任仁发家族为例,对出仕元朝画家及其鞍马画艺术进行探究并给以公正的艺术评价。     

睢宁儿童画艺术风格探析

睢宁儿童画是江苏睢宁这块土地上孕育出来的一朵艺术奇葩,具有浓郁的乡土气息,展现了儿童内心所具有的天真浪漫世界。本文立足于睢宁儿童画作品分析的基础上,探索睢宁儿童画的艺术风格特征。     

赵孟頫书法研究

纵观元代书法的发展历史,赵孟頫大师通过他对书法独特的理解与传世的经典书法作品,把元初日渐式微的书法艺术引领和发展到一个崭新的面貌,使元代的书法焕然一新,独树一格。赵孟頫卓越的书法艺术成就,为元代的书法艺术在后世得以传承和发展起到了承上启下的作用。     

赵孟頫书画主张研究

赵孟頫是元代书坛和画坛的著名人物,在当时的书画界有着举足轻重的地位。赵孟頫是最早提出"书画同源",追求晋人"古意"的。他对后世绘画与书法的发展起到了十分重要的作用,就其艺术观点做一个简要的归纳和阐述。     

中西山水画中的“自我”艺术风格

文章从塞尚的感性透视到中国的散点透视,从"艺术乃与自然平行之和谐"到"外师造化,中得心源",探讨塞尚风景画绘画与中国山水画中西两个美学体系在透视观与自然观中对于"自我"的表现。     

赵孟頫书画艺术

正湖笔、徽墨、歙砚、宣纸,并称为文房四宝。肆意挥洒之间,代表了中国人悠久的文明历程和儒雅的生活方式。书法艺术在中国传统文化艺术中,更是担当得起中华文化源远流长的血脉之根。书法,无疑是最能代表中国人审美观和思维方式的艺术,是中国传统文化的核心的核心。元朝异族统治以后,传统文化的一脉香火岌岌可危。赵孟頫扛鼎大旗,力挽狂澜于既倒。将传统书法艺术,远接魏晋,回归传统。这样的正统书风,影响其身后     

赵孟頫人品新论

赵孟顺（公元1254－1322年）的人品,似乎已成定论。许多人也许会不加思索地认为赵在历史上是一个胆小怕事、献媚邀宠的小人。而明末清初的著名书家博山贬斥赵无骨气无品行的一段议论,则使人们对赵人品不好的印象愈加牢固。傅说："贫道二十岁左右,于先世所传晋唐楷法,无所不临,而不能略肖。偶得赵子昂《香光诗》墨迹,爱其圆转流丽,遂临之,不数过而欲乱真。此无它,即如人学正人君子,只觉弧棱难近,降而与匪人游,而无尔我者然也。行大薄其为人,痛恶其书浅俗,如徐惬王之无骨。"此后书论家们为论证人格即书格,不加分析、不厌其烦地…     

赵孟頫及其诗

元诗的成就虽然无法与唐、宋相比,但却开了明诗宗唐之风。其中赵孟(兆页),对于改变元初诗风的影响尤为突出。     

苏百钧花鸟画的艺术风格研究

我国传统的工笔花鸟画经历了唐宋的辉煌之后便逐渐跌入低谷,主要的原因就是一味沿袭传统而没有创新。很长一段时间,画家们处在了"从画到画"的状态,很难把握物象鲜活、生动的视觉感受,从而脱离了"外师造化,中得心源"的内涵。随着历史的发展,时代的变迁, 20世纪以后中国绘画得到了长足的发展。画家们逐渐深入生活,书写生活。改革开放的时代浪潮也为中国工笔画的发展注入了新的活力,宽松、活跃的文化环境,也为工笔花鸟画的革新提供了良好的条件。中国花鸟画坛出现了千岩竞秀、万壑争流的景象。对苏百钧先生工笔花鸟画的题材、构图、色彩运用等多方面进行研究和分析,得出苏百钧工笔花鸟画的艺术风格及美学思想,以此达到促进中国当代工笔花鸟画发展的目的。     

延安抗战时期石鲁艺术风格研究

延安是孕育新中国的革命圣地,在中国近现代革命斗争史上占有重要地位,在延安抗战这一特殊历史时期产生了一大批优秀艺术家,石鲁就是其中的典型代表。并且,石鲁作为长安画派的领军人物,对其早期艺术经历、艺术作品、艺术思想的研究有助于了解在特殊历史时期,我党领导下的中国近现代文艺工作的发展状况与走向,把握时代与文艺创作的相互关系,为当下新时期的文艺创作提供借鉴与参考。     

赵孟頫复古书风探析

<正>赵孟頫,字子昂,浙江吴兴人,南宋末至元初著名艺术家,系宋宗室,宋亡时,初不事元廷,曾私以“遗民”自居,公元1286年应元世祖忽必烈征召而被迫入仕元朝。赵孟頫品衔虽高,但元廷对其的提防从未终止,在压抑痛苦的人生中赵孟頫以书法艺术作为自己艺术钻研的重要方向,并获得了非凡的成就。赵孟頫是元代书法复古运动的领袖,他以书风复古的形式来表达他对元廷与当下艺术风气的不满,最终形成了独特书风并影响后世,且至今为书法研究者们所看重。     

中国唐代人物画“曲眉丰颊,体态肥胖”艺术风格与原型分析

中国唐代是中国美术史上一个具有跨时代意义的朝代,也是人物画曲眉丰颊,体态肥胖艺术风格风靡一时的艺术精神时代。这种风格的形成受多种客观因素的影响,更是融合并接受了当时社会民众的审美考验,以致传承至今。     

赵孟頫《洛神赋》探究

赵孟頫,中国书法史上最具影响力的书法家之一,他兼长各体,尤以行书最具代表性,而《洛神赋》则是其行书中的经典之作。从用笔、结体、章法、审美四方面对赵孟頫的《洛神赋》进行研究,可以看出赵孟頫用笔精纯、圆润,结体严谨、遒媚,章法平和、潇洒。赵孟頫师法二王,得其笔法,又结合自身的特点,其行书呈现出清俊、典雅之风,而其《洛神赋》将他的审美理想呈现得淋漓尽致。在《洛神赋》中中和之美充斥全篇,对后世书法艺术事业的发展影响深远。     

阆中古城的建筑艺术风格研究

阆中古城屹立千年,历经了数个朝代的锤炼,其建筑风格在中国建筑史上独树一帜。研究阆中古城,解读古建筑的艺术风貌,透析古城镇的文化背景。通过探知古城数千年积淀下来的艺术底蕴,挖掘古城建筑的潜在价值,将古代建筑设计与现代建筑设计合理融合,最大力度保留古建筑物的原有模样。弘扬中国传统建筑文化,对我国古城镇面貌实现更有力的保护作用。     

歌川广重绘画艺术风格研究

通过对歌川广重的艺术手法划分整理,分析其线条、色彩、构图,并结合相应的文化情景与时代背景,与葛饰北斋表现手法进行对比等方法,兼或插入若干相关题材的作品进行阐释分析,来研究歌川广重绘画艺术风格。     

宋代院画艺术风格与应用研究

宋代是一个一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度的时代,其艺术风格不似唐代的张扬、艳丽,而是独有着一种淡淡的凄婉之美,是理性美的代表。宋代绘画在唐代的基础上得到了进一步的发展,形成了自己含蓄而内敛的风格。而在缂丝应用方面,由于宫廷画院的兴起,缂丝工艺的艺术风格发生了转变,由生活的日用装饰品慢慢转变成具有纯粹欣赏性质的艺术品,同时在各个地区也涌现出一批临摹名人书画的名家。文章从时代背景入手,分析两者之间的关系,客观地阐述其艺术风格形成的原因。     

中国古代鞍马绘画的三个高峰

鞍马绘画是中国古代绘画中的一个重要题材,它能折射出每个时代的精神风貌,是中华民族的一个精神符号。中国古代鞍马绘画有三个高峰:第一是汉代,呈现出夸张简约的艺术形态;第二是唐代,以肥美、雍容、高贵为特征;第三是元代,追求古意内敛。     

读画研究

读画能使人们提高艺术素养,增强审美观念,探索艺术真谛。画的读法,虽不尽同,但要精深。     

元代前期文人画先驱——赵孟頫

文人画作为中国绘画史上的重要流派,对中国美术的发展产生了深远的影响。元代文人画更是文人画的重要时代,代表人物有赵孟頫、钱选、"元四家"等,而元前期艺坛足以领袖群伦的必然是提出了"书画本来同"的赵孟頫。他开创简率尚意、以书入画的先河,开创了元代文人绘画的新面貌,使文人画走向成熟,对明清产生了深远影响,后来"元四家"更是将文人画推向了巅峰。文人画作为中国画的重要流派和画体,是特定的历史条件下的产物,是当今世界艺术史上的一种特殊的现象。     

赵孟頫“道教人物画”述略

作为著名道教画家,赵孟頫创作的道教人物画没有引起学界的关注。本文立足详实史料,细致而系统地梳理和研究了赵孟頫创作的道教人物画作品以及作品的产生、流布等情况。