绘画的抽象性--从中西方绘画比较谈抽象

1839年,法国人达格尔公布了他发明的照相技术,引起了许多画家的恐慌.有个画家曾悲叹道:"从今日起,图画算是完了!"这不是无端的担忧.如果绘画和照相同去争夺逼真对象的皇冠,绘画的前途当然是黯淡的,但是一个半世纪过去了,绘画不仅没有死亡,在一定意义上说,绘画比照相更得到了许多人的钟爱.     

日本净土教绘画

一众所周知,日本净土教绘画的开展,有描写西方极乐净土景象的净土变相图,有念佛行者于临终称念佛号、期愿极乐往生,阿弥陀佛和观音、势至等圣众现前的来迎图,大多是在十世纪以后制作的。事实上来迎图在形式上也很复杂。这些多种形式的来迎图正是日本净土教绘画的特色。来迎图中还有一种特殊的被称为来迎图终极的《摄取不舍曼陀罗》。     

论工艺美术造型的抽象性

工艺美术产品设计是以物质功能为基础的造型艺术设计,是抽象性与工艺性结合,是由自然向非自然转化的造型艺术的设计过程,此设计理念,应随着时代的发展而变化,在继承传统和吸收先进的构成设计理念的同时,不断发展和创新。     

写意山水画的抽象性思考

写意山水画是通过简练灵动的笔墨来描绘大自然。相对于工笔山水画而言,写意山水画可以说是一种具象的心画,它融入了画家的主观情感色彩,更能展现客观景物的神情韵致。写意山水画是画家对客观景物在自己心里印象的呈现,不仅具有写实性,也具有对写实的超越和升华,还具有抽象性。本文就写意山水画的抽象性进行一下思考探究。     

脑立体定向术对抽象性思维的近期影响

脑立体定向术对抽象性思维的近期影响应用脑立体定向术治疗难治性精神分裂症及其它精神疾病．在国内外不少医院已经开展,对某些症状的疗效也得到肯定。手术本身造成的脑损害怎样？仅用精神症状量表,能否全面反映脑功能变化？文献一致认为对智能无影响,但对抽象性思维的...     

“二高一陈”绘画作品中的日本绘画元素

"二高一陈"为岭南画派的创始人,他们早年都曾留学日本,当时日本画坛独树一帜的京都派朦胧体画派由内而外地影响着他们,思想上认可并实践折衷中西的绘画思想。受竹内栖凤思想的影响,绘画题材变得大众化,从绘画技法和画风方面都能探寻到日本京都派和朦胧体画派的身影。绘画工具上也推陈出新,画作中排笔、日本刷笔等工具大量运用到他们的绘画过程中,达到了毛笔所不能及的效果。他们的创新手法令人耳目一新,给当时画坛注入了一股新的力量,为后人树立了典范。     

传承与影响——论中国绘画技艺与日本浮世绘的产生和影响

明清时代的版画,对日本浮世绘的诞生和发展产生了重要的促进作用。两者看似相同却又拥有各自不同的特点和美感。浮世绘的风格华丽而优雅,并传递出明亮的画风,而明清时代的版画则呈现出自然、质朴、不失豪放的风格特点。浮世绘以享乐主义的题材居多,而明清版画则以现实主义题材较多。     

内隐学习抽象性研究的新进展

以知识迁移作为内隐学习抽象性众多涵义的统领点,同时结合国内外多领域内隐学习的新近研究,以一些详实的实征研究从一个新视角对其作了进一步的诠释,旨在更好地体现内隐学习的抽象性及其巨大潜力。     

从美的多样性到美的抽象性

美学史上关于美的研究有美的多样性与美的抽象性的不同侧重。美的多样性,是侧重"美的事物"的视角,从审美客体与审美主体两方面进行开放式的美学探讨;而美的抽象性,则是偏重"事物的美"的角度,从美本身的层面进行形而上的哲理研究。爱情是美,爱情拥有美和美学全部的内涵,对爱情进行美学的探索与研究,对理解和探讨美学问题具有重要的理论意义和现实价值。     

绘画创作的影响因素

绘画是一项艺术活动,绘画者要有发现美的能力和对美有所感悟,再加上创作灵感,才会创作出一件绝美的作品。我国的艺术家们在绘画艺术创作方面除了传承本民族的艺术特色以外又吸收并融合西方绘画艺术创作中的优秀成分,这在很大程度上促进了我国绘画创作事业的发展。     

梁楷的减笔画及对中国绘画的影响

中国古代绘画发展到宋代,已达全面成熟,产生了许多有深远影响的各画家和优秀作品.民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间叉互相影响、吸收、渗透.笔墨技法有了明显的改进,呈现出百花争艳的繁荣局面.南宋梁楷的减笔人物画作品．义简练的笔墨表现人物的音容笑貌．义简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征,把真实的自然形态转化为艺术画面,从而把写意画推上一个新的高度,使时人耳目一新.     

原始艺术与现代艺术的抽象性比较

原始艺术的抽象性出于原始先民艺术思维的直觉性和原始性,是对物形的简化,是简朴的抽象。现代派艺术的抽象源于现代人类观念的异化,通过对现实的变异性表达来实现艺术家的自我表现。     

李唐佛教绘画友好展在日本和歌山举行

<正> 欣闻良师挚友李唐先生的画展将于近期在一衣带水的友好邻邦一日本举办,心中不胜欢喜。中日两国文化同根同源,书画艺术更是两国文化交流最具共同语言的文化事像。一花一世界,一艺一智慧,作为一名李唐艺术的尊崇者我深感此次以绘画艺术为媒体的展览将化为文化的感通。有力的加深中日两国人民,两国艺术家的心灵沟通。促进两国文化感通加深相互理解,和相互交流的深度。     

玄学对魏晋绘画的影响

魏晋南北朝时期政治混乱,经济衰败,社会动荡造成了主流思想儒学地位的崩塌,这一时期文化思想开始朝着多元化的方向发展,尤以玄学为盛。这一时期的绘画在这样的思想理论的指导下,开始重神韵、重神似,为之后千余年中国绘画的画意奠定基础。     

理学影响下的宋代绘画

宋朝人才辈出,由于统治阶层对绘画艺术的热爱与重视,宋代绘画得到了空前发展,无论是人物画、山水画、花鸟画、风俗画,还是绘画理论等,皆成绩斐然,这些都离不开二程理学的推动。哲学是促进时代蓬勃发展的内在动力,反映时代的精神并引导着艺术家的审美取向。二程理学是宋代产生的哲学流派之一,这个时期的理学思想从各个方面影响着人们,因此其对绘画也起到了积极的推动作用,文章对此进行深入阐释。     

试论中国绘画的艺术内涵及对人们的影响

中国的绘画源远流长，从夏商的岩画和壁画、春秋战国的帛画再到后面所具体形成的山水画、人物画、花鸟画显示了中国在绘画史上巨大的成就。绘画方法大体上可以分为工笔和写意，后面经过无数优秀画家的尝试把这两种画法很好地融合在了一起形成了兼工带写的画法。在中国绘画史上出现了很多非常优秀的画家和作品，尽管现在西洋绘画的冲击很厉害，中国的绘画以他独特的风格在世界的绘画领域保持着自己的一席之地。     

真理的抽象性和具体性及其统一再探

关于真理的抽象性和具体性及其统一,我曾作过初步探讨(参见拙作《真理在本质上是抽象和具体的辩证统一》,《国内哲学动态》1981年第8期)。《国內哲学动态》今年第6期发表尹瑜新同志《要正确运用“抽象”与“具体”这对范畴》一文,对这个问题提出了异议,但我不能同意尹文的观点。现就这个问题作进一步探讨,求教于尹瑜新和哲学界的同志。尹文认为,“真理是抽象和具体的统一”的提法是把抽象和具体这对范畴在同一对象上同时用于形式和内容两种不同的涵,这里的抽象只是就真理的形式而言的。我认为,真理不仅在形式上具有抽象性,而且在内容上也具有抽象性。当我们提出真理的抽象性和具体性     

基于传统绘画简析数字绘画特性及优势

在当下,数字技术高速发展,数字绘画大有取代传统绘画之势。同时,数字化图像的发展节奏越来越快,它为绘画艺术提供的信息资源相当丰富,令数字绘画能够逐渐稳步走入市场,弥补传统绘画在艺术创作上的不足。对比传统绘画与数字绘画,分析二者的特性,并在此基础上对数字绘画的发展优势展开进一步研究。     

试论石鲁绘画道路及对今后青年画家的影响

在让我们青少年了解到中国绘画史上，人物画和山水画在构图、立意、上有如此革新的一面。山水画可以表现重大的历史题材、政治题材，人物画可以用山水和花鸟的手法来表现，这在新中国成立前是不曾有过的。随着全球一体化的发展，尤其是西方素描、油画等观念引入传统中国画有了一个展新的发展契机。当前青年画家面临新的挑战，要在当下表现新的立意和想法，要吸收各家之长，学习中国传统，用传统表现当代的进步思想。表现当代的人文思想，在创作过程中还要不断的探索新的表现手法，新的表现技法和新的表现程式，只有在不断的思考和勤奋的探索中才可能有所成就。     

任伯年的绘画艺术及市场行情

清末五口通商后,上海已成为国内最大的商埠,人称"十里洋场".海派书画在这种社会转型、政治变革、都市发展、经济开放的综合因素下应运而生,成为一个具有现代意义的艺术流派.其中影响最大、成就最高的无疑首推海派首领任伯年.