谈美术教学过程中的线描点滴

线描有自己独特的艺术魅力,在学生学习美术的过程中,培养学生利用地方美术资源以线的方式表达自己的思想、情感,升华学生热爱家乡的情怀,这是我们每个美术教育工作者的职责和义务。     

中国画审美一致性的专业知识效应:一项fNIRS研究

摘 要 本研究结合fNIRS技术,考察了美术训练学生和普通学生在中国画审美一致性上的差异。行为上,虽然两组被试在审美评分上没有显著差异,但在评分一致性上,美术训练学生相比普通学生在“好看”评分上更一致。脑活动上,美术训练学生右侧颞顶联合区的16通道和24通道的神经活动一致性显著高于普通学生,且美术训练学生的神经活动一致性与“好看”评分呈负相关。本研究揭示了艺术专业知识对中国画审美的重要性,且神经活动一致性可作为中国画审美判断的一项潜在神经标记。     

论高校美术教学中学生创新能力的培养

高校美术教学有助于学生提高艺术文化修养,丰富自身文化内涵,提高对事物的认知能力及对事物形象的设计能力,但是目前高校美术教学中还存在一定的问题。通过分析高校美术教学中培养学生创新能力的必要性,结合目前高校美术教学的实际情况,从“整合美育资源,强化实践体验”“完善美术教育体系,加大课程建设力度”“举办各类校园文化艺术活动,为学生搭建展示艺术才华的平台”方面提出提升学生创新能力的策略。     

浅析在中职美术教学中培养学生的学习兴趣

兴趣是学习的基础和前提,也是主要动力。有位著名心理学家曾指出：教师不应企图将知识硬塞给学生,而应该找出能引起刺激学生兴趣的材料,然后让学生自己去主动学习。在中职美术教学当中,如何提高学生对美术课的兴趣是至关重要的。长期以来,教育的各种弊端如片面追求升学率、拔苗助长式教育、百科全书式教育等都或多或少地扼杀了学生的学习兴趣。这不仅需要社会、学校的努力,更需要我们一线的美术教师为之付出努力,根据学校的具体情况,从实际出发,了解学生,转变观念,激发学生学习兴趣。     

杭州市中小学美术教育管窥

美术教育对中小学学生综合素质的提高有着重要的影响,尤其在培养学生审美能力、创新精神和实践能力等方面发挥着重要的作用。但由于受到复杂社会因素的影响,美术教育在不同时期、各个地区发挥的作用良莠不齐。由于杭州市教育管理部门、学校领导层及教师、家长等的重视,新课改在此地区发展深入,杭州市美术教育发展较快,学生学习美术的积极性较高,从而形成了较高的美术素养。     

美术教学中示范的价值

示范是美术教学中常用的方法之一。它可以激发学生的情感,使之产生表现冲动,加深对作品的理解,提高艺术鉴赏能力,还可使学生掌握一定的技能,在学习中走捷径,更好地在广泛的文化情境中认识美术。     

给美术教学插上兴趣的翅膀

近年来,各级学校招生规模都在不同程度的扩大,给一些中职院校教育教学带来了从未面临过的难题。中职院校的不少学生学习基础较差,没有良好的学习习惯,缺乏学习动力,对学习不感兴趣,在美术学习方面情况更是突出。因此,激活美术课堂教学,激发学生美术学习兴趣,成为提高美术教育教学质量的首要任务。     

梅尔美术判断测验在中国应用的信、效度检验

目的:修订梅尔美术判断测验(Meier Art Judgment Test)并对其信度、效度进行检验。方法:通过对来自6所大学、中专共2270人施测梅尔美术判断测验,采用CTT区分度和IRT的模型拟合检验、区分度筛选项目,以霍兰德艺术分测验、学生艺术创作水平自评与艺术过往经历分量表为效标,以及采用效标组法(美术与非美术专业)检验效标关联效度。结果:保留的61题都拟合IRT的2参数logistic模型,量表得分与各效标得分相关显著,美术与非美术专业学生得分存在显著差异; 但测验信息量分析表明,对高能力被试的测量误差相对较大。结论:修订的量表能测量个体的美术判断能力; 今后改进方向应该是增加更难的试题。     

高职院校烹饪美术教学探究

随着我国经济建设的蓬勃发展,人们审美水平的日益提高,越来越多的人重视菜点工艺的精美,因此高职院校的烹饪美术教学得到进一步的发展。而这些院校普遍存在着学生美术底子薄,在美术课堂上所学的知识和造型方法不能和烹饪其他操作课结合起来运用,学用较严重脱节的现象,所以改善烹饪美术教学方法,使其真正能够为烹饪专业学生发展整体专业素质服务就显得尤为重要。     

浅谈学生的美术观察、探究、创新能力培养

著名教育家陶行知的教学思想要求:"教学做合一",这是对教育现象的说明和总结,在生活里,对事说是做,对己之长进说是学,对人之影响说是教。教、学、做只是一种生活的三个方面,不是三个不相关联的过程。它要求施教者将三者结合起来,同实际的生活结合起来。我在从事美术教学过程中,不断学习、研究美术课的教法,通过实践认识到一个道理:美术教学虽有"法"但无定法,很多问题都需要我们在实践中去灵活把握,要求教师尊重学生,注意教学之外的生活,指导学生在学习、实践中掌握本领,培养他们的美术能力。在此,我想结合自己的美术教学工作谈谈关于学生美术观察能力、美术探究学习能力、美术创新能力的培养诸问题。     

从美术能力培养谈五年制动漫专业的课程设置

过硬的美术能力能使学生较快地适应动画片的实际生产流程,实现与企业的顺利对接。但美术能力的提高不是一朝一夕成就的,需结合动漫岗位的要求,在课时保障的情况下进行有目标、有计划地系统培养,这一切都要借助于课程设置这个平台。因此,美术能力的培养需对动漫课程提出一定的设置要求,动漫课程的合理设置会更好地促进学生美术能力的有序提高。     

新课改背景下美术课堂教学研究

新课改之下改变美术课堂教学方式,实现教师角色转变和课堂教学方式,把美术和其他学科有机结合起来,发挥学生的主体性作用,有着十分重要的意义。     

小学美术课与生活

正“艺术来源于生活”。作为艺术的重要组成部分——美术,也当以生活为基础。“让美术回到生活中,体现生活情境”是新课程改革的一个要求,要使孩子们通过美术课堂提高感受美、表现美、创造美的能力,就要求我们要创造出和学生实际生活息息相关的美术课堂。只有这样,才能更好地引起学生的共鸣,从而自发、自主地去获取相关的美术知识。一、把美术课堂生活化是符合小学生的学习特点的小学生再认知发展过程中仍保     

中小学美术课程学习评价的意义

<正>美术学习评价的价值标准取决于美术教育观念和艺术观念,基础美术课程学习评价的核心意义在于以学生发展为本,评价应考虑学生的个体差异性和学习的过程性,以评价促进学生知、情、意的全面发展。     

高中美术特长班学生个性培养初探

高中美术特长班课程与普通美术课相比,有美术教学的一般性,更有它的特殊性和完整性,主要表现为难度高、内容多、时间紧.这要求教师必须采用有别于普通美术课程的教学组织方式,在十分有限的时间里促进学生美术技能的提高,即使美术教学服务于高考的应试目标,又要使美术教育与人文学科的时代内容相融合.美术教育是与人类精神创造密切相关的教育,创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标,而学生的创造性思维是建立在艺术个性的基础上的.     

琐谈农村学校美术课堂

美术教育是素质教育的一部分,不仅能激发学生的创造力,锻炼学生眼、脑、手三者结合的能力,而且能使学生受益终生。但在美术课堂上,我们不能用成人画的标准去苛求,而应任凭他们随心所欲地自由挥写,以充分展现孩子天真烂漫的童心。美术教师可运用多变的临摹方法进行教学,也可以采取图画书刊教育法,以达到美术教学的目的。     

关于“美术”与“艺术”的词义分析

在近现代的文化中,无论是西方还是我国,关于"美术"与"艺术"的词汇在使用上一直是含混的,特别是在汉语中"美术"是个外来词汇,一开始就与"艺术"含混使用。然而考察"美术"与"艺术"的渊源、分析"美术"与"艺术"的文字结构可以发现,我们不能简单地将"美术"看成是造型艺术、空间艺术或视觉艺术,事实上,"美术"的内涵是十分丰富的。美术是人在社会活动中具有普遍意义的审美活动;而艺术则是把这种审美活动具体化、专业化的行为。     

画川剧人物 品传统魅力——浅谈在美术教学中对＂川剧＂传统绘画形式的探索

当代社会的巨大发展,对人的人文素质提出了更高的要求。我国青少年的人文素质如何,直接关系到中华民族的未来,在美术课堂中我们要发掘传统、扬弃传统、立足现实、面向未来,着眼于全面提高学生的美术素养和审美情趣。依据美术学科的特点及美术学习的特点,吸取优秀的传统文化和民族精神,融入时代发展的新元素,通过美术这个载体,不断创新、充实民族文化和民族精神,发挥美术教学在弘扬民族文化,塑造民族精神的作用。     

“陌生化”理论在高校美术基础教学中的实践应用

"陌生化"是通过对传统的解构和翻新,使欣赏者和作品之间产生距离美的一种创作方式.艺术中实现"陌生化"的一个关键问题在于不断创新,不断地翻新出奇,出奇制胜.从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效.     

美术教育对美术创作的作用探析

美术作为人类精神财富的重要内容,是社会生活中必不可少的文化载体。通过美术教育的引导,学生美术创作在绘画语言、思想内涵、创造性与情感表达方面都能获得更好的提升。结合宋代画学教育与相关绘画理论,探讨美术教育对美术创作的作用,从而促进美术学的可持续发展,更好地体现其社会价值。