浅谈美术教育与多元智能的开发

智能开发已引起当今世界越来越多人的关注.多元智能理论的倡导者加德纳教授指出,每个人与生俱来都在某种程度上拥有七种以上智力的潜能,即语言智能、数学逻辑智能、音乐智能、身体运动智能、空间智能、人际关系智能和自我认识智能,而美术教育是开发这些智能的重要途径.     

浅谈初中音乐教学中的互动

音乐是体验的艺术,音乐创作、表现和鉴赏都离不开人的亲自参与和体验.因此,音乐教学基本上是不能单单通过讲授的方式进行的,它只能意会,不可言传.音乐教学是面向全体学生,是每个学生的音乐潜能得以开发并从中受益.在教学活动中,以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置.     

论王夫之的心理潜能思想

王夫之首先赋予心理潜能以动力发展、自足无限、建设趋善和感性生命等一系列内在规定,并把人的心理潜能分为智能潜能、欲求潜能和情感潜能三大类,他还认为心理潜能的现实存在是一体化了的不同功能组合,即智能的功能是操作、欲求的功能是动力、情感的功能是调控。本文对王夫之的上述思想进行了扼要的论述。     

启迪模糊思维，开发学生智力

音乐是一种富有感染力和启迪创造灵感的情感语言。音乐教育中的想象融化了一种思想,一种精神,一种理念,一种创造素质,它缩短了科学幻想和现实创造的距离。教师在音乐教学中,引导学生掌握模糊思维规律,准确把握每部作品所包涵的内在生命、情感、灵魂、风骨和思想,用音乐开发智力,对培养高尚的审美情操和开拓型创造性的智能人才,具有不可估量的意义。     

溶创造教学于音乐教学之中

培养具有创新精神和实践能力的新型社会主义建设人材,离不开教育。而音乐是一门培养学生创造能力的重要学科。在音乐教学中用创造教学的方法和手段,发挥学生想象力、发掘创造性思维潜能,促使他们成为新世纪的创新人材具有非常重要的意义     

中小学音乐教学中学生创新意识的培养分析

音乐是一门启发人心灵的艺术,同时也是一种表达思想、情感的渠道。通过聆听音乐,让我们为其中的美好意境而沉醉,逐渐对美好的事物进行追寻,在探索的路上开发我们的创新意识。因此,在中小学音乐教程中,应注重将学生们的创新性思维和音乐的教程结合在一起,因材施教,充分地有效地来发挥同学们的潜能。     

多重智力理论及其对学校教育的价值

多重智力理论是由美国心理学教授加德纳提出的关于智力性质和结构的新理论,这个理论认为个体具有多种彼此相互联系又相对独立的智力,它由语言、数理/逻辑、视觉/空间、身体/运动、音乐/节奏、人际交往和自我认识等七种智力成分组成,这些基本智力间的不同组合,反映了个体间的智力差异。这个理论目前还有诸多争论,但因此掀起了一场教育思想的新革命,对我国学校教育中的智力观、教学观、考试观和学生观都有所启迪,为教育者充分认识和发挥学生的潜能提供了新的理论依据。     

六盘水师范学院音乐专业钢琴课程教学之路探索

钢琴是一种常见的乐器,也是音乐专业的人最常接触的一种乐器。在高校的音乐专业中,钢琴课被列为学生的必修课,其重要性不言而喻。高校音乐专业的学生,无论从专业课的角度,还是从音乐类基础课、共同课的角度来说,都需要掌握钢琴的一些基础知识和基本技能。因此,钢琴的学习和训练,对于高校的音乐专业的学生来说必不可少。结合六盘水师范学院2019级音乐专业新生的实际情况,针对学生群体的不同以及学生学习钢琴的自身条件等,提出相应的钢琴课程教学的内容与方案。     

论儿童钢琴教学创新能力的培养

在我国应试教育向素质教育转变过程中,钢琴教学改革方兴未艾,这为儿童阶段的钢琴音乐教学[1]进一步完善和改革奠定了一个良好的基础.从我国儿童钢琴教学目前的实际状况和学生反馈的大量信息来看,钢琴教学在教学方法方式、教学内容和教学机制等方面依然存在着许多亟待研究和解决的问题,尤其是创新能力的培养方面更显不足.因此在儿童钢琴教学中要充分挖掘学生的创新潜能,提高学生的综合素质,培养其创新能力.     

用兴趣搭建爱乐的桥梁——新课标指导下的高中音乐欣赏教学探究

兴趣是最好的老师,是推动学生学习的一种最实际的内驱力。它可以鼓舞学生主动参与、积极体验,它是学生在音乐上持续发展、终生热爱音乐的根本保证。《高中音乐课程标准》充分阐述了兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提的课程理念。     

体验在中学音乐教学中的运用

体验,具有丰富的教育价值,是促进音乐教学达到至高至美境界的一种手段。在中学音乐教学中,引入体验有着独特的优势,运用一切美的教学手段来唤起学生的美感,使他们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美,表现美,创造美,并以此培养和提高学生的审美能力。在中学音乐教学实践中可以运用感知体验、形象体验、情感体验、意趣体验和遐思体验等方法。     

略论逻辑对人类智能的意义

自本世纪七十年代末以研究智能系统的工作原理为对象的交叉学科——认知科学(Cognitive Science)正式宣告诞生以来,“人类智能的奥妙”就成为当今人类最感兴趣的四大问题之一。随之而来的,关于“人类智能的研究和开发”等系列问题也格外引人注目。“人类对自身潜能的不断挖掘,即人类智能的发展,是一个比用国民生产总值所能衡量的经济发展,远更基本的现象。”“如何去激发我们处于休眠状态的潜能,并从现在开始,有目的地明智地运用它们,是一个关于解决人类差距,关于人类前途的保证的唯一去处。”     

现代基础教育下美术学科教育多元智能理论的体现

近些年,随着教育事业的发展,美术教育也有了新的发展变化。多元智能理论对美术学科教育的影响越来越深远,对提升美术学科的教育具有重大意义,根据多元智能理论来分析美术教育中的关键部分,有利于充分发现孩子的潜能与特长。文章主要研究基础美术教育多元方面的体现和各智能在美术教育各方面的联系与体现,有助于让具有不同特点的孩子通过老师的引导,及早突破传统的美术教育模式,促进学生个性潜能的发展。     

小学音乐教学中身体乐器的运用策略

<正>在小学音乐教学中,教师可以指导学生运用身体做乐器,辅助学生学习音乐,可以为学生搭建有效的学习支架,发展和提升学生的音乐素养。在音乐学习过程中,有效应用身体乐器,不但可以激起学生的参与热情,还能夯实学生的乐感基础。教师可以引导学生运用口、手、脚等身体部分做乐器,促进学生积极主动地投身到音乐学习中,全面提升学生对音乐的感知能力。一、身体乐器在小学音乐教学中的价值意义从教学实施角度来看,指导学生在音乐学习中运用身体乐器,就地取材,方便快捷,     

高中生音乐素养的培养

从《音乐欣赏》到《音乐鉴赏》,从“传统的讲授为主”到“生本教育”,从教材内容到教学理念、教学方式,都在不断变化与发展着。在近几年的教学工作中,笔者越来越感到音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面,有着不可替代的作用,而对音乐的感悟、表现和创造,是人类的一种基本素质和能力。如何培养学生的音乐素养、提高学生的审美能力呢？作为一名音乐教育工作者,要引导学生积极感受音乐世界的美好,每天都以积极、欣喜的态度发现生活中的美丽,努力挖掘学生的音乐潜质,激活学生身体中的音乐元素。     

浅析人工智能在音乐编曲中的应用

从二十世纪中叶起,人工智能技术就开始渗透到编曲领域,主要以三种形式表现:智能和弦,编曲流程中的前期智能形式;智能音色,半智能化编曲的重要形式;智能织体,编曲智能化的实际体现。人工智能技术的运用,大大提高了音乐编曲的效率与效果。     

谈谈对具有较强音乐天赋琴童的教学

在钢琴教学中常会发现一些具有较高音乐天赋的琴童。对于这些琴童,在基本技术训练上要适当提出高标准;注意挖掘其音乐潜能,培养其“自我倾听”的能力,独立思考的能力,要因材施教,丰富其音乐修养和文学修养。     

初中音乐课堂“体验性”教学

<正>“体验”是初中音乐教学的核心。初中音乐体验性教学从学生的已有音乐知识、经验等出发,关注学生的知识体验、表现体验、文化体验。体验性教学促进了学生的音乐理解,激发学生的音乐建构、创造。在体验性教学中,学生的音乐知识、音乐情感、音乐审美、文化精神、品质修养等融合为一个整体。初中音乐教学不仅是知识、技能的教学,更是体验的教学。“体验”应当是初中音乐教学的核心。所谓“体验”,是指“对当下所经历事情的感知、判断、期待与表达”。     

音乐高考术科考试"拉幕"形式改革取向献疑——以2008年广东音乐统考器乐术科考试为例

广东音乐统考器乐术科考试"拉幕"形式出台.采取"拉幕"形式造成了考官不能直接面对考生,只能凭听到乐器演奏声音"盲"打分的现象,具有先天缺陷,不能科学判断学生综合水平和潜能.一定程度上评分依据不足、考察不全面,不利于艺术人才的选拔,其实施也难以体现科学、合理、公平竞争的原则.     

多声部弹唱的精与美——视唱练耳多声思维训练途径的再探索

视唱练耳是一门系统发展音乐听觉的基础学科,它通过唱和听训练学生的音准、节奏感、音乐感和内心听觉,旨在培养学生对音乐的感知、听辨记忆和识谱视唱能力,理解音乐各要素在音乐表现中的作用,积累音乐语言.同时它又涉及并实践着基本乐理、初级和声、曲式等音乐基础理论,并为作曲、声乐、钢琴等课程的学习打下坚实的基础.它是一个多学科结合交叉、知识结构相互渗透的音乐教育基础学科.