中国民族音乐节拍的基本形式

人们对音乐节拍理论的忽视已显而易见,而对中国民族音乐节拍理论的关注更是少之又少.更有甚者,有些人竟不知道中国还有其自己的民族音乐节拍法.同时更多的则是用西方音乐的节拍理论来解释中国的民族音乐.因此,加强对中国民族音乐的节拍研究是极为重要的.在漫长的音乐历史演进过程中,节拍的内涵总是随着时代的发展而不断变化.因此,在研究中国民族音乐节拍时,也需要我们用发展的眼光来分析问题.本文拟就中国民族音乐节拍在发展过程中的基本形式做一番浅略的论述.     

共情与中国民族音乐情绪识别的关系：来自ERP的证据

音乐情绪识别能力是利用音乐开展情绪调节的基本条件。传统的以五声音阶为基础的具有独特韵味的中国民族音乐反映了中国人独有的情感和价值观念, 在情绪调节和音乐治疗方面具有积极的作用, 是研究音乐情绪识别的有效音乐刺激。本研究采用跨通道情绪启动范式, 通过人际反应指针问卷筛选出高、低共情组被试各36人参加脑电实验, 考察共情能力对中国民族音乐情绪识别的影响。脑电数据显示, 在进行中国民族音乐情绪内隐识别时, 将宫调和羽调音乐作为启动刺激, 诱发了中期的P2、N400以及晚期正成分LPC (Late Positive Component)。低共情组P2和N400成分的波幅大于高共情组, 高共情组LPC成分的波幅大于低共情组。本研究第一次从电生理层面考察了不同共情能力的个体在进行中国民族音乐情绪识别时的神经反应差异。高低共情组在中国民族音乐情绪识别不同阶段的注意投入可能影响了其对音乐刺激的感受, 进而影响音乐情绪识别。     

探索新时期大学生的民族文化归属感

文化是一个民族的根基,是其存在和发展的重要基础。民族文化是世界各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化,具有其独特性和唯一性。在全球经济一体化的今天,多元文化已对我国大学生的文化意识产生了巨大冲击。如何提高大学生的民族文化归属感,已然成为了高校人文教育的重要课题。我国的民族音乐是以中华文化为"母语"的音乐,是民族文化的重要传承方式和鲜活的文化记忆。进行民族音乐教育,不仅要使大学生能形象了解本民族的音乐文化,也要有助于他们建立正确的文化价值观和核心价值观,以便其能更好地去继承和发扬我国民族文化的优秀传统。文章通过对北京部分高校民族音乐教育现状的实据调查,并结合自己多年从事高校民族音乐教学工作的实践,就如何以民族音乐教育为切入点,以积极培养大学生的民族文化归属感为教学目的之一,探讨了大学音乐教育可能的新模式和民族音乐教育的新思路。     

佛教音乐 从印度到中国的转变北大核心CSSCISSCI

佛教音乐在中国的发展过程,是佛教音乐中国化的完成与完善的过程。在这个过程中,中国化的佛教音乐促使佛教更好地融入中国社会,同时,也保存和发展了中国古代音乐、民族音乐和地方音乐元素,成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分和宝贵的精神财富。     

巴托克的音乐创作及其对传统音乐的继承和发展

巴托克是20世纪西方音乐史上最富创新精神和影响的作曲家之一。他的创作植根于东欧民间音乐和传统音乐的土壤,本着在传统的基础上创新、在继承中发展的指导思想,他创作出了大量的有别于西欧专业音乐的成功作品。他的成功经验对建设我国现代民族音乐文化具有极为重要的参考价值。     

浅析《病中吟》的艺术表现与演奏技巧

刘天华先生是“五四”时期优秀的民族音乐家,民族器乐的革新者。他忠诚致力于音乐事业,为发展中国民族音乐、革新民族乐器、普及音乐教育,贡献了毕生的精力。他的十首二胡曲在我国音乐史上占有非常重要的地位,一直影响着我国的民族音乐创作和民乐教学。他的作品表现了“五四”运动时期知识分子对现状的不满,反映出他们苦闷、彷徨、探索、追寻的思想情绪,成为当时现实生活新音乐的代表作。这些作品使我受益匪浅,对我个人多年的教学生涯和艺术实践影响颇深。     

浅谈民歌教学

在当前的社会形势下,在商品经济的大潮中,我国的音乐文化,特别是传统音乐受到了很大的冲击。港台流行歌曲泛滥,涉及到了大,中,小、幼校园。这种状况使广大学生失去了接受民族音乐教育的土壤和条件,对自己的民族音乐越来越陌生,对祖国传统艺术越来越淡漠。如果继续下去,后果是不言而喻的。这不仅涉及到民族音乐的欣赏者越来越少,更严重的是将导致音乐教育走入误区。作为一名音乐教师,我认为不应该受当前形势的影响。为了加强民族传统音乐的教育,我把我国的民歌列入课堂教学。经过一段时期的教学实践,收到了意想不到的效果,不仅弘扬了祖国的优…     

高职音乐教学与民族音乐文化传承探析

新课程标准实施以来,素质教育理念越来越深入人心,在高职院校音乐教育中的影响力和地位愈加凸显。民族音乐作为高职院校音乐课程的重要组成部分,具有丰富的文化内涵与强烈的民族气息,是传承民族音乐文化精华、贯彻落实素质教育改革要求、提高学生音乐综合能力的有效途径。高职院校音乐教师在课堂上将民族音乐文化传承与课程教学有机结合,有意识引导学生挖掘和体会民族文化精髓,树立学生文化自信与文化自觉,实现对高质音乐教学模式的创新改革。这一过程也能切实提升学生音乐修养,让学生能够在音乐学习中,形成良好的家国情怀核心素养,立志为民族复兴奋发进取,贡献更多积极力量,强化高职音乐育人作用。     

浅议中西音乐音体系的不同

音体系是各国、各民族音乐不同于其他国家、其他民族音乐的最直观、最显性的表征。近代以来我国与西方音乐文化已有广泛而又深入的交流,通过与西方音乐的比较,来明晰中国音乐音体系是研究中国传统音乐的一个重要途径。     

民族音乐的发展和教育

民族音乐是中华民族文化艺术中极具民族特色的瑰宝,它的民族个性是在长久的历史发展中积淀而成的。在当前新的历史环境下,尤其是在西方音乐占压倒优势的前提下,民族音乐不应当妄自菲薄,相反要加强自身的教育;立足现代,批判地继承历史遗产;立足自身,批判地吸收外来精华,形成新时代独具特色的民族音乐。     

浅析戏曲音乐同中国其它民族音乐体裁的共性与个性

中国民族音乐的体裁多种多样,不同体裁的音乐除了拥有自身的个性外,它们之间也存在着共性。戏曲音乐作为戏曲这一综合性艺术形式的重要组成部分,除了拥有自己的特性外,还与其它体裁的音乐有着密切的联系。通过对戏曲音乐与民间歌曲、戏曲音乐与佛教音乐、戏曲音乐与民族器乐、戏曲音乐与说唱音乐进行对比研究,可以看出中国多种民族音乐体裁间的共性与个性以及各体裁间相互影响,相互渗透的关系。     

佛教音乐 从印度到中国的转变

正佛教音乐在中国的发展过程,是佛教音乐中国化的完成与完善的过程。在这个过程中,中国化的佛教音乐促使佛教更好地融入中国社会,同时,也保存和发展了中国古代音乐、民族音乐和地方音乐元素,成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分和宝贵的精神财富。一佛教音乐称为"梵呗",是以曲调诵经,赞咏、歌颂佛德,在远古的印度早就流传开来。东汉时期,佛教开始传入我国,佛教音乐也随     

感受肖邦"悲情"的力量——弹《革命练习曲》有感

肖邦是在斯拉夫民族音乐汇入欧洲音乐主流之前,第一位在自己的音乐中强烈地渲染和突出了斯拉夫民族因素的伟大作曲家。肖邦音乐中最精华的东西,就要把他的民族精神、爱国感情强调出来。     

武当山宫观道乐 庄重典雅、多元融合的道教音乐艺术

<正>武当山宫观道乐在历史发展过程中广泛吸收各种音乐元素,最终形成了独具特色的民族音乐形态：兼容宫廷雅乐和民间俗乐;兼具南方音韵和中原色彩;融合全真正韵和正一特色,成为传承和研究中国传统音乐的重要资料。     

从《为了霍罗维茨》看电影在古典钢琴音乐文化传承中的作用

古典钢琴音乐[1]有着悠久的历史、深厚的文化底蕴、丰富而深刻的艺术内涵.在流行音乐充斥乐坛的今天,"新民乐"的发展为传统民族音乐传承打开了希望之门.古典钢琴音乐也应利用现代多媒体传播手段,走"视听"结合、"音画"结合的路线.     

佛教音乐与现代音乐

佛教和佛教音乐传入我国后,经过僧人们的长期摸索和实践,逐渐地融宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐于一炉,形成了以“远、虚、淡、静”为特征的中国佛教音乐,成为中华民族音乐的一部分。尤其是自中唐以后随着禅宗的出现,佛教音乐对传统文人的人生追求、文艺创作、审美情趣以及对我国民间和民族音乐的发展产生了重大的影响。　　　　一、佛教音乐的特点 所谓佛教音乐是指在佛教寺庙中僧人进行佛事弘法时的唱诵,也就是佛教称为“梵呗”的一种仪式音乐。包括当代流行的“课诵音乐”、“焰口音乐”和“水陆音乐”三种常行的仪轨佛事音乐。到了近代…     

从高中音乐新课改看中国民族音乐教育

音乐课程改革在近些年一直是音乐教育中备受重视的课题之一。目前,依靠口传和行为传承的文化遗产正在不断消失,民族音乐文化的保护和传承工作也面临着严峻形势。在这样的背景下,作为文化传承主要渠道的学校音乐教育就更要担负起建立民族音乐文化观念、加强民族音乐文化传承的重要任务。     

融入中国文化的天主教音乐 以济南胡庄天主教民族音乐为例

正经过了几百年的历史演化,胡庄的天主教音乐与地方音乐不断交流、融合,最终形成了独具地方特色的天主教音乐艺术形式。胡庄天主教民族音乐独别具一格,可以给听众带来强烈的视听享受;它不但具备很高的艺术价值,而且对于探索东西方文化的交流、融合具有一定的研究意义。一山东济南平阴县的胡庄,素以"中国的玫瑰之乡"而闻名,坐落在这里的胡庄天主教堂也十分著名。而胡庄天主教民族音乐却不大为人所     

中国音乐史中的少数民族音乐史及地位研究

我国是统一的多民族国家,不同民族都有着各自的悠久的音乐历史。少数民族音乐早在夏朝便和中原音乐相互融合,主要出现在宫廷中,是中国音乐中必不可少的组成元素。随着时代不断演变,中国音乐史中的少数民族音乐史发生了一系列变化,但始终占据一席之地,占据关键性地位,对后世有着非常深远的影响。     

高师《民歌与戏曲》公修课之我见

中国民歌有着悠久的历史,是一种具有地方特色的音乐艺术,是祖国民族艺术的瑰宝.使祖国优秀的民族音乐艺术在下一代中不断地继承、弘扬、发展和创造,是我们从事音乐教育者不可推卸的责任.