美国印象派艺术收藏及市场分析

印象派艺术兴起于19世纪后半叶的法国,在该艺术获得蓬勃发展的同时,印象派艺术收藏在美国也取得了空前的繁荣,为了能够更好地了解印象派艺术收藏的价值与影响,文章针对美国对印象派艺术的收藏展开了研究。     

多学科艺术教育模式的理念

20世纪80年代以来,美国歌笛艺术教育中心一直致力于改善美国学校与博物馆的艺术教育质量.经过多年研究探讨,确立了多学科为基础的一体化艺术教育方法.该模式将美学、艺术史、艺术批评等几门交叉学科的相关理论与艺术创作活动融汇贯通起来,以求打破原来授课中的陈规陋习,提高教与学双方的艺术理解力和审美欣赏水平.     

派黎思的成长经历对其绘画作品风格的影响

麦克斯菲尔德·派黎思是20世纪美国最有影响力的插画家,在当代绘画从纯艺术发展至商业艺术的过程中,他是创始者、启蒙者与催化者。文章从学习绘画的经历等方面分析了派黎思装饰性绘画观念的形成,并结合作品阐释派黎思绘画作品中重要的几个时期,在此基础上总结了美国插画艺术的代表性和派黎思插画艺术的价值所在。     

漫谈布莱恩特的自然诗

布莱恩特是美国19世纪早期浪漫主义文学的主流诗人。他的自然诗开辟了美国诗歌的健康道路,不仅有活泼抒情的艺术特点,也具有浪漫的感召力,充满了精神美和意象美,揭示了大自然才是人类诗意栖居的精神家园。     

从精英文化的衰退到大众文化的崛起——论20世纪50年代的美国艺术

20世纪50年代的美国艺术引领了西方艺术的主流趋向。这种趋向隐含在杰克逊·波洛克的"我想成为自然"到安迪·沃霍尔的"我想成为机器"的话语之中。这在一定程度上预示着西方艺术的重要转向,即抽象表现主义艺术作为精英文化的衰退和波普艺术作为大众文化的崛起。     

沃尔特·帕克与1913军械库美术展

正沃尔特·帕克是现代艺术史中一个重要人物,通过对帕克在20世纪早期艺术活动的梳理,能够清楚地发现画廊、批评家和收藏家分别如何推动早期美国对现代艺术的接受。在考察帕克在军械库展前后艺术活动时,连带着一些问题逐渐显现出来。首先,帕克是如何在军械库展中把画廊、收藏家以及艺术家联系在一起的;其次,帕克把欧洲现代艺术作品带到美国,究竟是因为商业利益的驱使,还是希望推动美国新艺术的出现?然后,帕克在推动美国人收藏     

格林伯格的双重遗产

克莱门特·格林伯格是20世纪美国最重要的艺术评判家之一,也是该时段西方最重要的艺术评判家之一,他创作了《格林伯格艺术批评文集》《艺术与文化》等著作,同时他也为后世留下了双重遗产,即批评实践与批评理论,文章在理解其著作的基础上,详细分析了双重遗产的具体内容。     

探析美国波普艺术中的东方元素

19世纪50年代,一种全新的艺术形式开始出现,开启了艺术发展的新纪元。波普艺术终结了抽象表现主义以来把艺术束之高阁、远离普通大众的局面,将艺术与生活之间的界限逐渐拉近。让人始料未及的是,从英国初露苗头并在美国真正地取得了突破性进展的波普艺术一呼百应,在艺术圈中掀起一场变革的浪潮,并迅速席卷各个国家。事实上,当时的国际交流也在某种程度上促进了不同国家艺术之间的相互影响,在众多美国波普艺术大家的作品中可以寻觅到有关东方化元素的影子。同时,也正是受到这场波普艺术运动的影响,我国开始摆脱传统模式的束缚,迎来艺术上的蜕变。     

DBAE理论中的艺术批评方法研究——多维视角下的达·芬奇经典作品赏析

20世纪60年代美国普通学校中的视觉艺术教育理论和实践发生了重大的变化.这一变化经历了20多年的发展,在80年代已经成为美国当代普通学校视觉艺术教育总趋势的一种教育观,即"以学科为基础的艺术教育"(Discipline-Based Art Education)简称DBAE.     

巡回画派·包豪斯学派·惠特尼美术馆——近现代欧美美术可资借鉴的三种模式

在近现代欧美的美术发展历程中,涌现出一些成功的美术发展模式,俄罗斯的19世纪下半叶巡回画派、20世纪上半叶德国的包豪斯学派和20世纪中期以后美国的惠特尼美术馆,堪称最优秀最富有艺术生命力的创举,其经验至今仍熠熠生辉,是值得研究、探索、参考、借鉴的三种样板模式。     

美国多学科艺术教育模式及其探讨

20世纪80年代,“多学科艺术教育”(d iscipline-based art education,可直译为“以学科为基础的艺术教育”)模式滥觞于美国。这种模式通过综合利用艺术创作、艺术史、艺术批评和美学等四门学科的互动互补关系,试图将艺术教育建构成一门交叉性的人文学科,以便提高中小学艺术教育的效度,“培养青少年健全的艺术感觉”或艺术鉴赏能力,最终改善美国的国民素质和审美福利(aesthetic welfare)的现状。下面我们从几个方面对该教育模式做一探讨。一艺术创作的实践功能艺术创作需要长期的训练和实践。“多学科艺术教育”模式中的艺术创作,主要是指视…     

新实用主义美学的新视野——访舒斯特曼教授

新实用主义美学是20世纪80年代兴起的一种新的美学思潮,发端于美国,逐渐在世界范围内产生影响.与此前盛行的分析美学狭隘地关注高雅艺术不同,新实用主义美学将视野扩大到包括流行艺术和日常生活在内的广大的审美经验领域.     

从美国音乐剧看新时期的中国民族音乐

美国音乐剧特别是百老汇音乐剧是美国文化的重要组成部分.经过一个多世纪的发展,美国百老汇音乐剧已经成为一种具有独特艺术魅力同时又有很强生命力的戏剧,甚至可以说音乐剧是当今世界舞台中最成功的剧种.     

嘻哈世代的状态：嘻哈文化运动如何演化为政治力量

黑人艺术的角色是非洲裔美国艺术家长久以来面对的问题。这一问题是兰斯敦·休斯在他1926年出版的文学评论集《黑人艺术家和种族的山脉》中提出的。在20世纪60年代“黑人艺术运动”兴起的这段时间里,这一问题被再次提出,其实在这之前、之后以及期间这一问题被多次提出。     

邓以蛰艺术美学的基本精神

20世纪三、四十年代的中国美学界曾有有"南宗北邓"之称."南宗"是指宗白华,"北邓"就是指邓以蛰.邓以蛰(1892-1973年)是我国现当代著名美学家和艺术理论家,本世纪初曾赴日本和美国学习哲学,重点进行艺术哲学和美学的学习与研究.     

涂鸦艺术的城市视觉文化表现研究

涂鸦,诞生于20世纪的美国,依靠其不断变化的模式和独特的社会吸引力,备受人们关注,被当作一种艺术行为在全球各地掀起热潮。从最开始涂鸦者提倡的自我表现,发展到如今打造城市文化形象的主要手段,涂鸦无时无刻不展现着其魅力。文章将立足于涂鸦艺术的定义,通过分析视觉文化中的后涂鸦艺术来研究其具体表现和发展。     

通往瓦尔登湖之路上的交通噪音——论抽象表现主义的先锋们

抽象表现主义绘画,是第二次世界大战后在美国兴起并且获得全球影响的艺术运动,纽约从此成为了西方艺术世界的中心。抽象表现主义艺术有一个形成和发展的过程。抽象表现主义艺术家们的风格迥异,无共性可言。他们发展了具有美国本土特色的艺术,反映了美国民族不墨守成规、勇于进取的精神意识和超验主义的美学信仰。     

哈尔滨“新艺术运动”建筑符号的应用——以雪雕为例

"新艺术"运动是19世纪在欧洲和美国产生,随着时代潮流传入哈尔滨后,又在哈尔滨引起空前反响的"装饰艺术"运动,并主要体现于对哈尔滨建筑的深刻革新。从哈尔滨在新艺术运动中所产生的建筑作品的美学、结构学等艺术鉴赏的角度出发,结合着艺术设计的不断创新,造型结构的多元化及改革等方面,阐述其在雪雕艺术的创作中新的内涵理解,和逐步走向深入实践的方式方法。     

一──十二世纪印巴次大陆的佛教造像艺术

印度佛教造像,对研究佛教史和艺术史的人来说并不陌生,但大家稍一留意,就会发现一些研究的文章或著作大多只注重8世纪前的印度造像艺术,而对8世纪后的艺术发展情况却很少涉及。是8世纪后印度佛教衰微了,艺术式微了,还是艺术的形式密教化、世俗化了呢？我想可能都有一些因素。这几年,笔者有缘接触大量的藏传佛教造像,于清理之中发现它们与8世纪后印巴次大陆各地的造像艺术有十分紧密的联系。为了廓清印藏造像艺术间的关系,笔者翻阅了大量国外的文字和图像资料,最后得了一个令我十分吃惊的认识;原来8世纪后印巴次大陆的佛教造像艺…     

浅谈林风眠“融合中西”绘画艺术理念的形成与践行

林风眠是20世纪中国美术史上融合中西的先行者和开拓者。他以其独辟蹊径的话语诉求和形象实践,在横亘世纪的中西融合艺术探索中春华秋实。他在为中国美术的现代转型树立了艺术创新典范的同时,丰富了中国画的绘画语汇,拓展了中国画的语境,开辟了一条中国绘画艺术的新路。