试论徽州古民居建筑的装饰特点与保护措施

徽州古民居建筑是中国古代社会后期成熟的建筑流派,地域文化特征极为鲜明,尤其是作为徽州人生存文化最直观载体的古民居建筑装饰艺术,是古代徽州社会历史文化的见证。徽州地区古民居建筑装饰是不可多得的实物,具有极为重要的历史和艺术价值。本文结合相关的科学分析,并通过对古民居建筑装饰的现状、表象进行分析以及提出保护措施的建议。     

明清吉安宗祠门楼装饰艺术研究

装饰是基于人类对美和幻想的双重追求这一本能而产生的。装饰往往通过其艺术表现形式来传达情感。地方建筑的装饰艺术具有明显的地域特征及时代特征,文章针对吉安地区宗祠门楼装饰艺术研究进行深入系统的学术研究,并力图通过对江西宗祠门楼装饰的艺术角度分析其审美特征及成因。宗祠门楼装饰艺术的发展离不开当时的社会文化条件和其特殊的地理环境,而特有的历史文化则催生了独具特色的宗祠门楼装饰艺术,传递着丰富的历史文化信息,是各地区文化在长期交融中所形成的地域文化的物质载体,具有极高艺术价值。     

浅析装饰艺术在海派装饰设计中的研究

上海是中国近代史上最开放、最重要的通商口岸,也是最早引入国外生产方式的城市。上海海派文化内涵中包含各种各样不同的传统。所谓海派文化中很大一部分是移民文化。海派装饰设计深深受到了装饰艺术的影响,成为吸收外来文化及影响中国现代化的风向标,开创了近代中国装饰艺术的先河。     

浅议隋唐时期的佛教装饰艺术

佛教在传播发展的过程中，被进一步的中国化，而隋唐时期政治背景的稳定，经济的富足均为佛教在中国的传播与发展奠定了基础，佛教的装饰艺术也在此期间达到了高潮。通过对隋唐时期的佛教装饰艺术的探索，借以探寻唐代佛教装饰艺术中的民族化装饰审美理想，唤起现代人对优秀传统文化的关注与继承。     

中式天主教堂的装饰艺术 以贵阳北天主堂为例

正贵阳北天主堂的美,不仅在于气势磅礴的外观,同时也在于其中国化的装饰艺术,完美展现了文化融合的漫长历程。一宗教艺术以其独特性在艺术世界中占有重要一席,是宗教文化不可或缺的重要构成要素之一。教堂之美,不仅仅在于其宏伟的外观和给人带来的感受,同时更在于各个细节,而这些具备细节特征的美,是设计者所要传递给世人的意旨内涵。天主教自元朝传入中国以来,在中国各地建造了数     

中国瓷器装饰图案吉祥文化涵义探析

中国瓷器吉祥装饰图案是中国传统文化艺术的重要组成部分,是世界文化艺术之瑰宝.它那精美的图案、深刻的吉祥文化内涵、丰富的想象把细腻的瓷器装饰得更加靓丽,令人"陶"醉"瓷"迷、爱如珍宝.     

佛教年画的艺术特色

正佛教年画是年画艺术的一个特殊类别。佛教文化对中国人的生活产生了重要影响,这在作为民俗文化载体的年画之中也有所体现;而佛教年画更是直观地反映了佛教的中国化特色。年画是中国传统民间绘画的一个独立画种,用于岁时节令的装饰,特别是在中国最重要的传统节日——春节中是必不可少的。年画承载着老百姓对美好生活的向往和期盼,是民俗文化的重要载体。佛教年画是年画艺术的一个特殊类别。佛教传入中国之后,逐渐与中国本土文化融合,最终形成独具特色的中国佛教,成为中国传统文化的重要组成部分。佛教文化对中国人的生活产生了重要影     

朝鲜族传统民居装饰艺术研究

朝鲜族民居是东北民居的重要组成部分,是族民希望的承载、幸福的依托。而装饰是民居建设中必不可少的存在,森罗万象的题材和变幻无穷的装饰形态不仅体现了朝鲜族人在装饰设计上的创作力,也反映了朝鲜族人民的生活与文化。文章主要研究朝鲜族传统民居装饰艺术,从居住风俗、房屋类型、室内外设施等方面进行阐述,以期丰富朝鲜族民居文化研究。     

牡丹纹考

装饰纹样演变的历史,其实也是一个民族文化审美特征变迁的历史。牡丹纹的衍化历经千余载,在中国传统装饰艺术发展史中,可称是极其重要的一个分支。借助牡丹纹的探溯,概览外来文化与中国本土文化在历史长河中的交融和汇流,最终可使这一具有鲜明中国文化特征的传统花卉纹样成为装饰定式。此外,考察牡丹纹的造型衍变与内涵拓展,无异于梳理中国工艺美术史的装饰特征与演变过程,对当代装饰设计的诸多领域应用都具有启示意义。     

谈谈中国装饰艺术传统及当代文化价值

随着我国的快速发展,和西方国家的沟通越来越多,我国的民族艺术文化也发生了很大的改变,将西方国家的一些艺术文化融合到了其中。我国装饰艺术传统与社会文化、经济以及政治是分不开的,它们之间相互影响,相互促进。中国装饰艺术传统有着独特的形式和内容,对丰富人类视觉文化和发展视觉文化有着非常重要的现实意义。由于现在的全球经济一体化发展,中国的经济建设也是飞速发展着,所以开始在审美方面下大力度,进行审美建设。     

刍议古建筑装饰艺术对城市文化魅力的提升作用

我国古建筑装饰艺术已经拥有了上千年历史,其中所蕴含的艺术魅力不言而喻。当然,古建筑装饰艺术一直以来都在不断发展,其在中国经济的稳步推进中,对城市文化魅力提升起到了相当大的作用。文章以大唐不夜城为例着重探讨古建筑装饰艺术的概念化设计,分析其对城市文化魅力的提升作用。     

城市生活空间色彩运用的现代性

装饰色彩是现代艺术的重要表现形式,既是对传统艺术文化的传承,又是与现代艺术的结合,给现代人以强烈的视觉冲击。现代装饰色彩的现代性主要表现在多元化、人本化、内向性、游戏化方面,能够将传统艺术特性进行颠覆。     

徽派建筑装饰元素的革新与传承

古徽派建筑是中国建筑的典型代表,其装饰元素是徽文化的艺术符号,独具徽州地区的人文特色。装饰是传统建筑的主要表现形式,依附于建筑结构而发展。随时代的进步,今徽派建筑装饰元素多样化,形式现代化,如何接受新科学的材料方法,对传统建筑装饰元素进行革新与传承,表现出徽州特有的作风和文化是当前新徽派建筑面临的主要问题。     

浅谈天水南宅子家具装饰艺术

天水南宅子明清家具是中国明清家具地方流派的一个典型代表,也是天水历史文化的一个载体。它除了具有中国明清家具共有的装饰艺术风格外,还有浓郁的地方特色。从家具的色彩,到造型的设计,及雕刻、镶嵌、金属部件装饰,天水南宅子家具都有着自身的特色。对其装饰艺术进行归纳和概述,挖掘出深层次的东西,提取出更多的有用装饰元素,可以丰富家具设计和家具文化。     

社旗山陕会馆建筑雕刻艺术和审美特性

社旗山陕会馆以其精湛巧妙的雕刻装饰艺术和深厚的商业文化而闻名全国,其"天下第一馆"的美誉当之无愧。会馆内造型生动、栩栩如生、寓意深刻、形式考究的石雕运用圆雕、透雕、浮雕、平雕、线雕等多种技法,极好地展现出绘画与雕刻艺术结合的审美特质,尽显雕刻艺术之神韵。作为建造初期的商业活动场所,商人首先是以人为本,以信为本,但会馆雕刻装饰中处处体现出的中国传统文化思想、美学思想与文化价值又远远超越了商业场所本身。会馆神韵跌宕、气势磅礴的装饰技巧与当时人们平和的心态所体现的理念与思想在今天仍然值得我们去认真学习和借鉴。     

民间传统装饰艺术之色彩研究

作为非物质文化遗产的中国民间传统装饰艺术,是伴随中国社会的演进而顽强地在民间传承发展至今的极具生命的艺术.对民间装饰艺术独特的色彩观的研究,是现代优秀设计师吸取和借鉴东方色彩美学观中科学合理的因素不可或缺的重要课题,更是现代艺术在传承民间传统装饰艺术色彩观的基础上,大胆创新,并应用于现代设计之中的必要环节.     

由图腾寓意到建筑设计的实践

中国传统的吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分,也是中国装饰艺术中具有中国特色的一部分。中国传统吉祥图案是我们的祖先为了表达对美好生活向往与追求而设计的。随着社会与经济的发展,人们对于艺术设计的关注和追求也越来越大众化与普遍化。而在现代设计中想要独树一帜、脱颖而出,便可以运用我国传统的吉祥图案,将民族艺术与现代设计的思想相结合,使其具有中国特色。     

审美文化视域下《营造法式》中的佛教艺术研究

北宋官式建筑法典《营造法式》中记载并描绘了15种佛教艺术题材和1种受佛教影响的艺术手法。这些装饰艺术在《法式》中的出现,说明它们是属于北宋国家层面认可的宗教文化形式与内容。从审美文化视角来看,《法式》佛教艺术以建筑装饰纹样的形式呈现在该法典中,其内容上承载了世俗化的美好寓意,形式上具有典型性和程式化特征。折射出佛教在中国化进程中,佛教审美文化在建筑艺术中的呈现。此外,此研究对探讨当代中国佛教艺术发展与佛教文化建设也有一定的积极意义。     

浅谈现代软装饰

由于人们生活,特别是文化生活水平和欣赏水平的不断提高,对室内装饰材料已经不仅仅局限于一般基础装饰材料,许多风靡一时的装饰材料正逐步被淘汰,一种"轻装修,重装饰,体现居室主人个性和品位"的家居装修观念正慢慢为人们所接受,这种家居装修观念就是软装饰的概念。软装饰的发展对每个人身心需求所起的作用也正在逐步增大,它更加注重在新世纪用新的艺术语言来表达自己的艺术思想和情感;更加注重"人——环境——个性"的和谐统一。     

中国传统装饰艺术在当代设计中的应用

中华民族是有着上下五千年悠久历史的国家,是当之无愧的文化大国。古老的文明使中国民间传统装饰艺术丰富多彩,具有鲜明的民族特色,并且具有一定寓意。在当代艺术设计中,我们并没有摒弃民间传统装饰艺术,而是将传统应用于现代设计之中,取其精华,去其糟粕,古为今用,将两者进行完美的结合。