意象与文化——读叶舒宪《神话意象》有感

伴随人类意识形态发展,文化逐渐成为民族凸显地位的宝贵财富,同时给世界历史文化增添了奇异色彩,人们对文化的认知更具理性化和现实化的特色,对文化承栽和表现的认知逐渐成为大众甚至精英人群探究和关注的对象。本文以文艺学专业的相关知识阐明意象对当今文化承载和表现的意义,涉及文学审美性的构建、意象的追溯、普通文本意象对文化的诠释和解读以及以叶舒完为代表的神话学意象对经典文化的表现和探究。     

文学作品中翻译主体性研究——以《挪威的森林》为例

在翻译文学作品的过程中,研究主体性对研究翻译具有重大意义,特别是对于翻译本质、翻译过程、翻译评价及翻译学科建设等有着不可欠缺的作用。本论文主要从作者、译者、读者都是翻译主体的角度,以《挪威的森林》的两个译本为例,论述翻译的主体性。得出作者、译者、读者三者的主体性贯穿于翻译的始终,引导文学作品翻译的方向的结论。     

《判断力批判》中的美学浅析

康德美学在西方美学史上占有非常重要的地位,是西方近代美学向现当代美学演变的转折点。康德美学对审美判断力的分析就是要在知性与理性之间架起一座桥梁,是对美学的独特洞察,从而奠定了康德美学在历史上的地位,但同时也使康德美学带有了历史局限性,又是对美学的一次盲视。认真研究学习康德美学,将为我们理解西方现当代美学的内涵、走向,以及我国的现代美学,提供重要启示。     

浅谈工笔人物画临摹的艺术特点——以何家英《秋冥》为例

何家英是中国传统工笔人物画中学西渐的创始人,其画风既有传统的清新雅致,又有很强的现代元素感,力求线条与色彩的结合,即注重意境的表达、情感的宣泄和质感的刻画。在何家英的作品中人物刻画借鉴了西方素描的光影和造型感,色彩里加强了颜色对比与融合,构图里仍采用传统的形式表现,画面强调了诗情画意的意境,尤其是气氛的烘托,使其工笔里带有写意和油画的技法,及多种绘画风格与艺术性。他成古即今,保留传统民族情怀的同时还吸收了西方绘画的先进思想,对青年画家产生了深远的影响,为中国传统工笔人物画承前启后开创新的画风做出了重要贡献。     

论惊悚悬疑片中死亡游戏的建构——以影片《电锯惊魂》为例

华裔导演詹姆斯·温执导的系列片《电锯惊魂》引领后希区柯克时代惊悚悬疑片成功地以小搏大,拥趸者遍布全球.以《电锯惊魂》系列片第一部为例,本文意在探寻:在电影尾声,铁幕轰然坍塌(或曰“最后一分钟营救”)之前,导演是如何精心策划惊悚的死亡游戏;在死亡游戏的矩阵中,主、客体之间关系的张力如何运作并最终推动游戏的高潮.从而揭示影片得以买断和吊住观众胃口的悬疑游戏的腹语术.     

浅析鲁迅小说艺术风格——以《阿Q正传》为例

作为新文学的开山祖和奠基人,鲁迅的创作成就是多方面的,首推应该是他的小说。《阿Q正传》是鲁迅小说的代表作,主人公阿Q中国代文学中极为经典的文学形象。鲁迅的小说以其独特的艺术表现形式,深刻揭露当时的中国状况,震撼着几代人的灵魂,其入木三分的讽刺、无处不在的幽默、精益求精的简练等艺术风格和塑造的人物形象至今还是文学创作的典范。     

浅析中国新闻法治现状—以《新快报》事件为例

在我国目前缺乏单行的《新闻法》的客观现实下,我国在新闻领域的法治化建设存在不足。新闻自由的范畴在得不到充分界定和阐释的情况下会和包括名誉权、司法权在内的其他权利产生冲突。以《新快报》为代表的新闻侵权事件可以折射出中国新闻法治存在的弊端。     

试论无解说词纪录片的风格特点——以纪录片《天地玄黄》为例

《天地玄黄》绝不是表面意义上的风光纪录片,也不是简单拼凑的人文题材纪录片。看似没有章法的剪辑下是缜密的构造,诠释了宏大的主题。影片用完全的视像呈现代替口述和语言,不使用旁白甚至字幕,其宏大的篇章和完全开放的主题给予受众心灵和视觉双重震撼,因此被誉为20世纪最伟大纪录片。     

以《金粉世家》为例浅析张恨水小说的中国文化底蕴

对于张恨水研究的思路长期以来都介于新与旧、雅与俗、先进或落后的二元对立思维模式,这样的研究方法有其价值但显然已经与时代发展相脱节。面对21世纪中国文学、文化发展战略的不断调整,如何看待张恨水通俗小说的文化内涵,实现中国传统文化与现代生活的对接逐渐成为学界的关注点。重读张恨水代表作品《金粉世家》,能从传统文化构成中解析张恨水的文化心理与文学意义。     

浅析浸没式戏剧中的表演——以《不眠之夜》为例

浸没式戏剧对于中国观众来说是一种全新的戏剧观演体验,最初源自英国的Punchudrunk剧团。浸没式戏剧突破了戏剧剧场性的限制,而在戏剧表演的各个方面更表现出了对传统的颠覆和创新。以Punchudrunk剧团的《不眠之夜》为研究对象,分析浸没式戏剧在演员的表演、观众的表演及表演的真实性方面的特征,将有助于浸没式戏剧的更好发展。     

浅析马克·罗斯科的绘画——以《Orange and Yellow》为例

罗斯科是抽象主义色域的画家,他独特的绘画颠覆了美国的绘画传统,从其创作的经历来看,大致可分为三个阶段,以简明的形式语言诉述着罗斯科的情感。在罗斯科的绘画中,尼采的悲剧性、毁灭性、精神性展现得淋漓尽致。     

浅析昆曲艺术中的江南之美——以《牡丹亭》为例

产生于江南地区的昆曲艺术,行腔婉转悠远,表演优美细腻。作为昆曲艺术的代表作之一的《牡丹亭》,从人物设置、声腔唱词到舞台意境,都表现了昆曲艺术的美学特征。作为起源于江南地区的艺术形式,受江南文化土壤的滋养,昆曲艺术尽显江南之美。     

中国近期动画动作设计的迪斯尼风格——以《梁山伯与祝英台》为例

近期中国许多动画的动作设计,明显地表现出迪斯尼风格.我们欣赏到了流畅的动作,却只看到一群穿着中国服装的美国人.     

《周易》象喻发微──以《姤》为例

《周易》中大量运用象喻。正确地理解卦义,离不开对喻象文化意蕴的准确把握。本文以《姤》卦为例,从文字、文化的角度对其中的豕、鱼、瓜、（羊）角等象喻的象征意义进行深入发掘,并以此对《姤》进行了全面解释,认为本卦围绕“姤”这一主题,就婚育过程中的择偶、乞子、怀孕、生子等方面而占,因而在一定程度上反映了古人的婚育观念。     

论“底层电影”的纪实风格表现——以《祖母Lola》为例

艺术是有基底的,它源于底层,底层人物所经历的悲与喜是一个时代最具代表性的特征,其中也包含着深厚的艺术底蕴。而这些形形色色的底层人物是电影发展过程中一个不可忽视的群体。底层电影制作成本较低,不像传统电影那样过度包装人物角色,表现的是底层人群最真实的窘迫生活,揭露被遮蔽的社会一角。底层电影多采用纪实风格来拍摄,使画面充满真实感,带给观众逼真的生活视听感,这也成为了底层电影的一种特殊符号。     

浅析宋代佛教建筑的特色以《营造法式》记载为例

《营造法式》是北宋官方颁布的一部建筑设计、施工的规范书,为北宋李诫"奉敕编修",颁行于北宋崇宁二年(1103).这部著作参阅了大量文献和旧有的规章制度,收集了各工种操作规程、技术要领及各种建筑物构件的形制、加工方法,是中国古代最完整的建筑技术书籍之一,被梁思成称为中国建筑的"文法课本". 本文以《营造法式》的记载为例,...     

明中期文人画家的审美趣味及艺术价值——以沈周《随兴册页》为例

明代中期,吴门画派盛极一时,取代院体、浙派成为画坛主流。沈周作为"吴门四家"之首,不仅仅是因为他年长以及在人品、道德上的模范性意义,更重要地是他所创立的风格样式、艺术趣味对吴门画派所产生的深远影响。以沈周晚年时期绘画作品《随兴册页》为例,探讨明代中期文人画家的生活方式及审美趣味。《随兴册页》是画家消遣时日的作品合集,因而更具有文人画的代表特征,能够更加深刻地探讨文人画家的生活理想与艺术价值。     

论《恒》卦——以帛书《易传》为例

帛书《易传》中有关于《恒》卦的四处解释,仔细研读这四处解释,了解其内在含义,一方面对于推知帛书的成书年代或有帮助,另一方面可知帛书《易传》中所出现的不同卦序正是《周易》自身变化的重要标志,透过帛书《易传》,可以对《周易》中的占筮与德行有着新的认识,并且对于重新把握孔子的易学思想亦有极大帮助。     

杨守敬书论浅析——以《评碑记》《评帖记》和《学书迩言》为例

杨守敬是晚清民国著名的书法书论家,他一生书学著述丰富,青年时期即完成《激素飞清阁评碑记》和《激素飞清阁评帖记》,首创碑帖并重的书学理念。而晚年的书论著述《学书迩言》仍然坚持了碑帖合之两美的书学观点。三本书论虽然时间跨度极大,但其辩证的书学思想是一脉相承的,对研究杨守敬书论有着重要的理论和现实意义。     

商谈伦理对德育课的启示——以《思想道德修养与法律基础》的教学为例

哈贝马斯的商谈伦理旨在通过交往合理性来解决人类社会的各种冲突,他坚信人因为可以具备交往理性而彼此在必要问题上通过商谈而达成基本的普遍性共识.这一思想适用于我国大学<思想道德修养与法律基础>课的教学方法的改进,使教师主导与学生主体两者有机融合.前者体现为教师对课堂的组织和协调,对学生的启发和诱导;后者体现为所有学生有权对所涉价值观进行独立思考、平等交流和自主选择.