谢秀红、黄娟作品

谢秀红,2000年毕业于无锡轻工大学(现江南大学)服装艺术设计专业,广东省服装设计师职业技能鉴定专家组成员,ICAD国际商业美术服装设计专业A级,创立安秀服装工作室.多次发表论文和出版     

“设计”好自己

怎样设计自己才算成功的设计?请听哲学家康德的理解，他认为，人的追求说到底就是四个问题，即：“我是谁?我要干什么?我能干什么?我如何去干?”     

陈文慧：爱上设计的感觉很赞

当新一季的E and Queen、OnlyFond品牌再次闪亮登场时，一位时装设计界的新星一时间备受瞩目，她就是广东省东莞市宇晴服饰有限公司时装总设计师陈文慧。她是一个行走在时尚圈里的服装设计师，一个靠创意武装自己的年轻人，她带着对服装设计发自内心的热爱和激情，带着永不消失的头脑风暴闯入了时尚圈，成为时尚界、服装界一颗越发闪亮的设计之星。     

“追”的人生

大学时，我喜欢上摄影技术，学习这门功课时，我非常认真，考试得了98分。我想，即使以后不教书，也可以自己开一家照相馆。毕业后有一次到照相馆，我发现自己竟然不会使用照相机。原来我们以前学的是光学相机，而照相馆早就使用数码相机了。     

皮尔·卡丹:一个敢于创新的服装大师

皮尔·卡丹从时装、餐饮到化妆品，构筑起了一个属于自己的商业王国。目前，他在全球98个地区拥有分公司，雇员超过20万人。他曾风趣地说：“我能够喝我自己生产的酒，到我自己的剧院看演出，在我自己的餐馆里就餐，在我自己的旅店里睡觉，穿我自己生产的服装，用我自己品牌的香水……”曾有人向皮尔·卡丹请教过成功的秘诀，他很坦率地说：“创新!先有设想，而后付诸实现，又不断进行自我怀疑。这就是我的成功秘诀。”的确，从1959年的成衣革命，到率先给自己制作的服装印上自己名字的缩写字母，都无不体现着“创新”二字。时装是心灵的外…     

服装设计与材料

艺术创作总离不开材料,服装艺术的发展同样亦是服装材料的发展。每一种新的服装材料的出现都会给服装设计带来新的设计理念及设计语言。它也体现着同时代的服饰文化水平,是服装设计中不可缺少的重要因素。在琳琅满目的服装材料中,其外观、性能、质感、风格各不相同,都具备各自的独特个性。因而,在服装设计的过程中,正确选用材料,了解服装材料的特征,采用科学的工艺手段,才能准确表达设计意图,展现服装设计的风格及美的意蕴。     

论流行趋势下的服装风格

如何更准确的把握服装设计风格？这需要时尚工作者对流行趋势有正确的预测及对流行资讯的把握运用，设计出符合自己品牌风格的作品，才能让人们在流行趋势表面形式的背后，体会到更深的、独有的品牌风格。服装流行趋势在服装风格的发展中扮演着重要的指导作用。     

三宅一生与解构主义服装

三宅一生是享誉世界的日本服装设计大师。作为解构主义风格的服装设计师,他的作品深受解构主义思潮的影响,在服装的结构、材料、颜色和图案等方面都突破了传统服装造型的束缚,通过一系列的打破、重组呈现出解构主义的艺术风格,他找到了东西方服装设计的最佳契合点,拓宽了服装设计师的领域,在世界服装设计史上具有不可替代的地位。     

把握希望

初中毕业那年我以两分之差而名落孙山，未能跨入高中的大门，只好别无选择地回到了家里，帮助母亲开商店、摆地摊，开始了早摆晚收的小商贩生涯。那段时间，我感到从未有过的失落和孤寂，整个人都好像变了个模样，整天像丢了魂儿似的沉默着、颓废着。我对自己的前途和未来完全失去了信心，失去了希     

探讨舞台表演服装设计的特殊形态美法则

伴随着舞台表演事业的不断发展,服装设计逐渐呈现出多样化的趋势,尤其是现代舞台表演中的服装设计更是具有了特殊的形态美。在整个服装设计当中,这种形态美是由服装自身带有的独特性质和功能所决定的,是一种不同于普通服装的形态表现形式,它是将整体同局部之间进行完美的融合,或修形,或夸张,并且充分融汇了符号元素,使服装具有更加强势的张力。     

放弃，其实很容易

放弃，是一件再容易不过的事儿了。回首往事，心绪惆怅。遥望那曾经走过的路，因为放弃而崎岖不堪；寂寞心程，烟雾凄迷，因一次放弃而从此与爱情分道扬镳。初三那年，因父亲的一场车祸放弃了保送上重点高中的机会，中专生活白白耗费了我四年时光。为了再圆大学梦，我付出了超出一般人十倍的汗水才如愿以偿。19岁那年，因为赌气轻易结束了我的初恋，铸成了永远的遗憾。20岁，再次赌气接受了一个自己不喜欢的男生，整个大学都生活在被爱的无奈之中。23岁，放弃了准备二年的考研，毕业那会儿，受“平平淡淡才是真”的启发，放弃了到上海发展的…     

面料创新在服装设计中的应用

衣食住行是人们的必需品,其中服装更是一种个人展现自己个性的工具。好的服装设计,不仅是款式上的设计。还有面料上的设计。以款式设计为主的服装设计已经过去,如今,面料设计已经越来越重要。服装面料是服装设计师诠释流行主题和体现服装的主要载体。面料与服装互相影响,主要表现在其外观特性和内在品质上,面料设计师带来服装视觉震撼力的根本。服装面料的开发、设计和再造,可以从面料的源头纤维入手,也可以在现有的面料上进行组合、搭配和加工。面料的再造强调的是对后整理加工过的面料进行二度空间的处理,是其更有创造性,更加独特,更加适应设计的服装。     

关于服装设计中的创新思维分析

现代服装工业的发展中，服装设计的创新性发挥着重要的作用。尤其是国民消费心理的变化越来越倾向于追求服饰的个性化和多元化，这更对服装设计提出了迫切的需要。本文围绕服装设计中的创新思维进行解读，对创意思维的训练和创意的采集方法进行探讨，为开展创意趺床设计提供了参考借鉴。     

基于“互联网+”数字化技术平台下高校服装设计教学方式探析

人类服饰艺术的发展史就是一部人类社会生产力的发展史。科技的创新推动了现代服装设计产业。当前,计算机的发明为服装设计创作带来的影响已日渐突出,服装设计教学逐步实现了由"传统型"教学设计向"科技化、信息化、数字化、高效率"的教学转变,基于数字化技术平台的服装教学方式已成为行业趋势。因此,如何利用"互联网+"概念平台来构建服装教学的线上与线下教学新模式,并在实践课程教学中开展实施,需要我们进行深刻的思考,并结合当前教学实际作出改变。     

服装设计教学的内容和重点

培养什么样的服装设计专业人才,是目前很多专业院校正在探讨和研究的问题。我国的服装设计教学是在改革开放以后的80年代初起步的,当时有中央工艺美院成立的服装系,还有一些中等的职业教育学校也开设了服装设计专业。经过20年来的发展,已经为社会输送了大批的服装设计人员,我国人民已由文革后期的单调服装发展为丰富多彩的服装穿着行为。随着人们生活水平的提高,对服装的要求也日益增长,但是十几年不变的教学模式已经很不适应多元化飞速发展的知识经济时代的需要。因此,必须探索出新的教学方法,方能保证教学目标得以实现。在我们从事多年的…     

仿生服装设计在教学实践中的应用及研究

现如今,仿生服装设计是在审美实践基础上加以提炼应用的,它是有趣的模仿世界万物的形态再次设计。服装的仿生设计作为服装设计思维之一,通过对自然物象型、色、质、功能等的借鉴,大大拓展了服装设计思路,将服装仿生设计中仿"型"、仿"色"、仿"质"的一些手法运用到教学设计中达到了人与自然相互融合的境界。     

浅谈服装设计中的科学与时尚

服装是人类文明长期发展的产物,服装里蕴含着时尚语言,反映时代科学特点,直接或者间接的反映了一个时代的审美倾向和当时科学技术的发展水平。随着时代的发展,服装设计呈现出多彩多样的款式,同时赋予了服装美学时尚更宽广的解读空间。科技的革新,使服装设计手段更多样化,设计出来的服装时尚语言形式也越来越多。只有科技与时尚结合,服装才更加魅力动人。     

面料的重生——谈谈三宅一生的褶皱系列

面料是服装设计的三要素之一。一件服装设计作品要达到理想的设计效果,必然是这三要素的完美融合。而面料更是在很大程度上决定着服装的的个性和风格。对面料进行创意和设计,是服装设计师常用的设计手段。本文通过对三宅一生的褶皱系列服装面料的分析,对服装设计中体现的面料处理方法和设计理念进行总结。     

新型服装材料及其在服装设计中的应用研究

面料作为服装的三元素之一,在服装设计过程中起着至关重要的作用。面料设计在服装设计的过程中逐渐超越了款式设计的地位,成为了服装设计师施展才华的舞台。新型纺织材料的涌现,丰富了面料种类,也激发了设计师无穷的想象,服装设计师了解各种新型材料的服用性能、特点、优势,可以最大限度地发挥新型材料的特性,使得服装兼具舒适,功能和时尚。     

你到底是谁

剑桥大学一位德高望重的老教授，在又一批学生临近毕业时，他忽然患了眼疾，自称失明了。非常敬仰他的学生们纷纷前来看望他。他问每一个来看望他的学生：“你是谁?告诉我你究竟是谁，从什么地方来?学什么专业?小时候幻想干什么?毕业后准备到什么地方去?将来准备做什么?”