宋代书画艺术市场的分析

宋代书画艺术市场的兴盛离不开城市经济的繁荣、良好的人文环境、统治阶级的影响。尤其是职业书画师、职业中介商、固定交易场所以及赝品市场的出现,代表了当时书画市场的繁荣状态。创作群体的多样性、买卖交易形式的多样化、各阶层的消费群体共同促进了宋代书画艺术市场的发展。     

郑板桥书画艺术的审美取向和成就

扬州繁荣的书画市场,商人市民阶层的审美趣味,导致了郑板桥书画创作的商品化和世俗化审美取向。他强调个性表现,标新立异;师法自然,学古而不泥于古;推崇艺术作品要有真情,具真魂,表真意。     

浅析唐代书画市场形成的基本条件

唐代是中国古代封建社会的鼎盛时期,为我国古代艺术的繁荣打下了坚实的基础,也为艺术的发展提供了良好的社会环境。我国古代书画市场也在唐代正式形成。书画市场形成的基本条件有三个:首先要有艺术的生产者,即书画家;其次要有艺术市场的中介人,也就是卖书画或促成书画买卖的人;最后要有艺术消费者,比如书画收藏家和鉴赏家。唐代艺术市场交易的各个环节都已初步形成,从生产者方面来说画家群体的增多、自身技术的进步、绘画种类的完善都促进了其生产。销售环节上,除了生产者和消费者直接的交换外,还有促成交易的中介,另外书肆、集会、典当铺等交易场所也有所发展。消费部分主要有为了审美而进行的收藏、宗教信仰消费以及家庭装饰几个部分,当然还有用艺术品谋求官职的功利消费等多个部分。     

明中后期苏州地区书画家职业化的成因探析

明中后期,商品经济的蓬勃发展、旺盛的市场需求、众多文人书画家和鉴藏群体的集聚等因素促使苏州成为明中期——从成化(1465)到嘉靖(1566)——中国东南部最繁荣的区域书画市场。而随着苏州地区商品经济的发展、书画流通方式的变化和"作伪"成为书画传播的途径之一,明中后期苏州地区的画家开始向职业化转变。由此不难发现,从艺术作品到商品流通过程中,创作者在社会学意义上扮演着社会生产者的角色,艺术受众则是艺术消费者,而有了"生产"与"消费"的概念,则促成了"艺术品商品化"与"书画家职业化"。     

当代江苏书画市场的发展

江苏地区的书画市场在当代大致经历了两个发展阶段。上世纪90年代初至本世纪初为第一阶段,书画市场在建国以来数代书画艺术家精心打造和积累的艺术底蕴深厚、供货资源充足的客观条件下取得了发展的先机。本世纪初至今则为第二阶段,书画市场在伪作横行、购买者鉴赏能力较低、购买心理扭曲以及"假拍"抬价等问题的影响下面临发展瓶颈,解决这些问题需要理顺书画市场和与之相关的各社会群体的关系,各单位、各行业携手合作。     

振兴五台山砚石产业 发展中国的佛教文化

笔墨纸砚雅称文房四宝,是华夏文明的象征、东方特色的文化艺术遗产。砚台是文房至宝、笔墨的挚友、文人墨客之伴侣。置几案一方砚台,援笔泼墨,书画生香,文房幽静,心旷神怡。继承与振兴砚石产业,是促进中华科技进步、繁荣祖国文化艺术、发展社会主义市场和地区经济、促进新世纪物质文明和精神文明健康发展的又一举措。     

书法艺术品市场探析

随着人民群众生活水平和精神文化水平的不断提高,民众对书画艺术品的需求也日益增长,使书画艺术品市场逐渐走向良性运作,培养投资收藏型消费买家进入书画市场使之增加更多新鲜血液,为未来的书画艺术品市场的崛起带来一个新契机。因此,探析书法艺术品市场发展规律及可持续发展的对策有着深远的现实意义。     

广元市穆斯林书画院成立

四川省广元市穆斯林书画爱好者有40多人,近年内举办过两次书画展,尤其和宁夏的回民书画联展,受到两地领导和广大群众好评。为了组织本市穆斯林从事书画创作和研究活动,繁荣民族文化,增强民族团结,在市文化局支持下,广元市穆斯林书画院于今年开斋节——5月18日成立。四川日报、四川电视台、广播电台都进行了报道。书画院是广元市伊斯兰教协会的组成部分,经费由穆斯林自愿捐助,院址设在上河街清真寺,在市伊协协助下进行工作。经书画爱好者会议协商,选举了名誉理事长,正、副     

从文化产业视角看宋代书画市场发展

文化产业是文化产品从生产到消费的过程构成的。文化市场是文化产业的载体。宋代是中国古代书画市场的形成期,由于政治、经济、社会文化等因素的影响,宋代书画作品作为商品开始出现在市场上。在宋代书画作品的生产、交易和消费的过程中出现了文化产业的萌芽。书画市场中的专业的书画经纪人的出现和作伪现象影响着宋代书画市场的发展,也影响着后世文化产业的发展。     

南宋都城临安的学校及其变化——以南宋临安三志为中心

临安作为南宋的都城,在南宋期间先后修编了三部方志,这三部方志为研究南宋时期的临安保存了珍贵的资料。南宋临安的学校有国家和地方两套体系,国家体系为宗学、太学、武学,地方体系为临安府学。从三志的记载可以看出,府学规模不断扩大,宗学的兴盛反映了南宋统治者对皇室教育的重视,武学规模小于太学,反映了南宋文士地位高于武职的状况。     

书画市场对中国画艺术创作的影响

书画市场在中国具有一定的发展历史,最早起源于汉代,那时的书画市场发展模式较为简单,只有两种存在形式,佣书和佣画,而且这两种形式的交易依赖于书画作品的实用性。南北朝时期,书画市场的交易标准开始发生改变,由注重书画的实用性转变为注重其艺术价值,逐步脱离了交易的原始观念,使书画作品真正成为商品。     

南宋时期浙江与国外的医药交流

南宋时期,浙江一举成为中外科技文化交流的重地.临安(今杭州)、明州(今宁波)、台州、温州等与东南亚诸国、阿拉伯国家乃至东北非洲,都有广泛的医药交流,在中外医药交流史、科技发展史上占有重要的地位.     

徐渭"草书入画"成因探究

徐渭将草书的笔法、意趣、气派,融入他的写意画中,成为中国大写意画风之开创者.其画风对后世有深远影响.此画风形成,渊源于中国悠久的书画实践与理论,更得益于个人的书法特点、人生经历及对艺术的理解.     

客观看待避讳在书画鉴定中的应用

避讳为我国特有的文化现象,避讳问题述及的是书画鉴定的辅助依据中对印章、款题与题跋等相关文字信息的考订。书画鉴定中一般只涉及敬讳,即对书画作品中出现的避朝讳、避家讳等现象的考订。避敬讳中有多种情况,既要肯定其积极作用,同时应客观看待其中的避讳乱象,灵活掌握,正确运用于书画鉴定实践中。避讳分属书画鉴定的辅助依据,其作用不可忽视,但单一鉴定方法都有其短板,在进行书画鉴定时,应当全面分析,深入考证,灵活运用。     

浅析清代艺术市场

清代前期的艺术市场以书画为主。随着时代的发展,到了清代中、后期,碑帖、古籍渐渐为人们所熟知,为原来以书画为主的艺术市场又注入了新的血液。清代将汉碑奉若神灵,于是碑帖收藏成为又一个热点。在清代中、后期,艺术市场也快速地完成了从规模化到成熟的发展过程。     

探析宋代书画市场兴盛的条件及因素

宋代是我国历史上的重要朝代,也是古代思想文化最为光辉、文化环境最为宽松的历史时期之一。经济上,"坊""市"分离,"农商并至",商业大城市兴起,盛行奢侈之风,对外贸易发达;消费主体上,文人士大夫、商人阶层和市民阶层扩大了书画交易的主体;店铺、集市和典当行的出现为书画市场提供了交易场所,这些制度和政策都大大推动了宋代书画市场的发展。     

试析油画笔法中的书法意识

油画传入中国百余年,在不断发展的历程中,中国油画语言的民族特色日益彰显.油画笔法中的书法意识,作为诸多油画家探索实践的课题,对诠释艺术家内在的情感尤显必要.笔者以此为论,旨在为油画的民族性,提供些许理论参照. 一、以书入画的起源 唐代张彦远提出"书画同源"之后,书法与绘画之关系被历代书画理论家从不同角度论及.这期间有宋代中期苏轼、米芾等人以书法家身份进行的较早的文人画理论与实践,有元代赵孟頫所倡导的"书画本来同"的观点.至于明清时期,随着写意绘画的兴盛,书法的用笔方法、空间结构意识甚至审美特征都以前所未有的规模融入绘画,徐渭、黄慎以及吴昌硕等人引草、篆等书体入画,别开生面."士人作画当以草隶奇字之法为之.树如屈铁,山如画沙,绝去甜俗蹊径,乃为士气."     

曾被市场低估的艺术巨匠之吴昌硕

在清末民国初,有一批艺术巨匠,他们的艺术价值得到了艺术界的广泛认可,但其市场呈现却长期与其艺术价值不符,吴昌硕就是其中的典型代表。作为著名画家、书法家、篆刻家,"海派"的代表,杭州西泠印社的首任社长,他集"诗、书、画、印"于一身,融金石书画为一炉,被誉为"石鼓篆书第一人"。他曾经为齐白石、陈半丁等人定润格,但其本身的润格却长期没有在拍卖市场上呈现出其应有的价位。文章从吴昌硕书画印的拍卖情况进行分析,为投资者及藏家提出建议。     

宋代书画艺术市场分析

在中国艺术发展史及中国书画艺术市场长期的发展过程中,可以说宋代是书画艺术繁荣发展的重要阶段,是一个值得探索与研究的特殊朝代。文章对宋代的书画艺术市场进行了简要分析与初步探讨,其"崇文抑武"的政策、繁荣的城市经济、良好的人文环境以及在书画艺术市场出现的交易模式等,都推动了当时书画艺术市场的兴盛,对当时的书画艺术市场产生影响的同时也在一定程度上提升了人们的审美能力。     

张彦远书画关系论及相关问题

历来讨论书画之关系,尤其论"书画同源"者,无不溯源至张彦远,而对其书画关系论的丰富性及其思想背景的复杂性,乃鲜见留意。张彦远关于书画关系的论述,有三方面内容:一、书画同体。此问题后来演变为人们耳熟能详的"书画同源"。二、书画用笔同法,这是张彦远书画关系思想的核心。此问题经元代文人画的激荡,发展成绘画的书法性问题。三、书画道殊。此问题后来被文人画的浪潮淹没了,却正是我们今天思考书画之关系需要重新检视的。