地方高校音乐院系服务社会的有效途径及对策研究——以湖北文理学院音乐与舞蹈学院为例

地方高校音乐院系要充分利用自身在教育、学术、人才、科研等方面的音乐教育资源优势,努力构建服务社会的有效机制。湖北文理学院音乐与舞蹈学院,在服务社会方面存在的主要问题有:社会服务意识有待增强;人才培养模式亟需创新;社会服务保障机制有待健全。对此,可通过"构建音乐教育平台,提高音乐师资质量;传承民间音乐文化,培养特色音乐人才;开展社会艺术实践,丰富地方音乐文化"等有效途径实现地方高校和社会的"双赢"。     

谈音乐教育与学生创新能力的培养

音乐教育是一项审美教育,是学校德、智、体、美、劳教育中必不可缺的重要的组成部分。音乐教学活动能提高学生学习的情趣,陶冶情操;开发智力、促进智商,培养学生创新意识、创新精神、创新品质。从人脑结构看,人脑是由左右两半球构成。左半脑是语言脑,右半脑是音乐脑。左半脑长于一般的逻辑思维;右半脑长于是形象思维、创意思维。左脑是浅层次记忆,右脑长于深层次记忆。音乐教育直接作用于右脑,更有利于创新精神的培养。许多科学家、文学家,都与音乐有着不解的缘份。宋代科学家沈括十分通晓音乐;鲁迅、周恩来十分喜爱音乐;著名地质学家李四光…     

用音乐开启心灵之门,唱响未来之声

音乐教育是帮助青少年茁壮成长,促进其身心健康发展的一门不可缺少的课程。音乐教师不仅担负着传播优秀音乐作品及传授音乐基本知识的重任,更是实施德育教育的重要使者之一。孩子是祖国的未来和希望,教师在教授音乐知识的同时,要发挥音乐教育的德育作用,用音乐开启心灵之门,唱响未来之声。     

提高教师教育科研能力之我见

21世纪世界的竞争是人才的竞争，一个国家要想在竞争中立于不败之地，就必须培养高素质的创新人才。而培养创新人才，关键在教师。教师是科学文化知识的传播者，是精神文明的建设者，是人类灵魂的工程师。面对新的挑战，我们广大教师应当不遗余力地探索、研究适合社会发展、适合学生身心发展特点的行之有效的创新教育体系。教师在创新方面要成为学生的表率，应当比学生有更强的创新意识、创新思维和创新能力。这就要求我们教师必须具备教育科研能力，逐渐由教书匠向教育家位移。     

试论音乐教育对于音乐文化创新的意义

音乐教育在音乐文化的传承过程中最重要的意义是创新,只有不断创新的音乐教育才能使音乐文化永葆活力。现代科技发展给现代音乐带来了重大的影响,只有实现音乐教育的现代化才能促进音乐文化的创新,同时音乐文化的发展也必须依靠现代化的音乐教育。     

试论音乐教育对于音乐文化创新的意义

音乐教育在音乐文化的传承过程中最重要的意义是创新,只有不断创新的音乐教育才能使音乐文化永葆活力。现代科技发展给现代音乐带来了重大的影响,只有实现音乐教育的现代化才能促进音乐文化的创新,同时音乐文化的发展也必须依靠现代化的音乐教育。一、音乐教育是音乐文化赖以整理、保 存、传递、创新的工具或手段 音乐教育是培养人的一种音乐文化活动。广义的音乐教育自有人类社会以来就已产生,最初的音乐常常以歌舞乐一体的形式并存于各种生产、生活实践中,其教     

学校音乐教育中的美感培养

学校音乐教育的核心是审美教育,其目标是通过音乐艺术对人的"美感"的潜移默化,进而影响到实际的和未来的社会生活。从我国以往普通学校音乐教育的客观现实来看,我们在通过音乐教育促进学生的美感发展方面,其实并无太大的长进和突出的收获。原因在于,在我们的传统教育中,重知识的、技能的、理性的和实用的教育太多,而重情感的、体验的、形象的和审美的教育则太少。音乐美感的培养需要注重两个方面:一是必需注重音乐美,具体包括注重音乐艺术的形式美和内容美;二是必需具有音乐审美批判意识,具体包括发现美和创造美以及不断优化自我审美心理定势。     

音乐教育在幼儿心理发展中的作用

前苏联教育家苏霍姆林斯基曾反复强调:“音乐是思维有力的源泉,没有音乐教育就不可能有合乎要求的智力的发展”近几年我国的音乐教育日益受到人们的重视和社会的关注,特别是幼儿音乐教育已成为幼儿教育的一项重要内容。许多中外教育专家、学者证实:学前早期音乐教育对儿童智力的发展,要比晚期音乐教育对智力的影响、开发作用大得多。也就是说早期的音乐     

论素质教育语境下的音乐教育

随着教育体制改革的进一步深化,我国的基础教育已从传统的应试教育转到了"以培养学生创新精神和实践能力为宗旨"的素质教育轨道上来,美育成为培养青少年审美素质的重要载体。音乐教育作为美育的重要组成部分,在培养学生综合素质方面有着审美、益智、怡情、炼志等其他学科不可替代的独特功能。在这些功能的实现过程中,音乐教师起着不可忽略的桥梁和纽带作用。因此,音乐教师应该适应新的教育形势,领会新课标的精神要旨,以期在素质教育过程中发挥更大的作用。     

改变音乐教育现状之对策

一、转变观念，提高对音乐教育的认识 1．强化校长培训，提高校长对音乐教育的认识首先要认识到音乐教育是培养人的教育。 提高学校校长对音乐教育首先是培养人的教育尤为重要，建议校长们有条件的一定要加强自身音乐艺术人文理论的学习，同时建议地区教育局分期分批地送校长们到内地相关援藏省市有关高校进行系统的艺术人文理论学习，以利于学校教育水平的全面提高，促进学生素质的全面发展。     

音乐教育观的理性思维

现代音乐教育不再是纯技术.纯理论的教学.把音乐教育提高到新的哲学理论高度,思辨其中的内涵,深入研究音乐教育观,总结先进的艺术教育理论,再施之音乐美学教育,进一步推动音乐教育的发展,是当务之急.     

用音乐想象力培养学生的创造能力

少很多人都知道：音乐教育是开启人类智能的一把重要钥匙。中外不少著名的科学家就个人做出的科学成就体会到：在科学上的成就，很多是由音乐启发的，音乐的形象思维对科学的逻辑思维有着重要的促进作用，一个健全而完美的创造思维过程必然是相互协调配合的结果。从美国的多种音乐教育模式中，我们可以得到对“创新教育”的启示。奥尔夫教学法最重要的目的是通过音乐实践活动（演唱、演奏、表演等）做大量的“即兴”创作，他不要求单独的模仿，而是师生共同进行艺术创造：达尔克罗斯教学法包括体态律动、     

浅析儿童在绘画中创新能力的培养

教师的责任不是把学生训练成像同一个模子刻出来的人,而是要让每一个学生都发挥自己的创造潜能,让学生拥有独特的创新精神和创新意识.人的头脑不是一个要被填满的容器,而是一支需要被点燃的火把.     

幼儿综合音乐感培养的实验研究

综观目前学前儿童音乐教育现状,前景不容乐观。现行的音乐教育存在以下误区;一是音乐教育偏重于知识技能的灌输和训练,而忽视了幼儿的能力、个性等整体素质的培养;二是音乐教育只重视教师的“教”.而忽视研究幼儿的“学”,教师把自己的思维方式强加于幼儿,限制了幼儿思维和创造能力的发展。种种误区不仅在农村存在,在城市也较严重,其原因是多方面的。我们认为:一方面,教师陈旧的教育观念制约着教师对幼儿主体地位的认识,从而导致教学方法单一;另一方面,现行的教育大纲和教材也在一定程度上制约了幼儿潜能的充分发挥。解决的策略是改革现有的音乐和方法,创设良好的音乐教育环境,确立幼儿的主体地位,以幼儿为中心来重。     

新课改视阈下中学音乐教学现状的分析与思考

中学音乐课是中学教育的重要部分,是培养和塑造中学生素质的重要途径。新课改下中学音乐教育存在诸多问题,其中最主要的就是音乐教学问题。要加强基础音乐课的教学改革,构建以人为本的中学音乐教学实践机制,通过音乐教学塑造学生个性,培养学生的健康人格。     

当代大学生创新意识和实践能力现状分析

受全球经济市场转型的影响,我国进入了社会转型、体制转轨、观念更新的关键时刻。新经济时期的市场发展对人才的定义与需求也有了更明确的标准。人才培养技术的进步不单单意味着教育的进步,更意味着经济市场的进步,社会的进步。高校培养的大学生要适应社会的发展,就要具备全面发展的综合素质,具有与时俱进的创新精神与不断提升的实践能力,这样我们的人才才能更好的为社会发展建设作出贡献,也可直接解决大学生就业困境,而对于音乐专业的学生来说,提高创新意识和实践能力,更有利于提高其市场竞争力。     

高师声乐学习不同阶段教师配置之我见

高师音乐教育的目的是培养音乐师资.那么高师声乐教学该怎样把握住服务于高师音乐教育的大体方向呢?这就需要全面分析学生不同阶段对音乐学习的需求状况,从而有效地进行声乐教学教师的配置.     

音乐课堂教学中的创新思维培养

在音乐教学活动中,学生的积极参与其实也是一个创新思维的培养过程。教师要给学生一个积极思维、积极创造的空间。这样的师生互动,既活跃了课堂气氛,也培养了学生创新思维的能力,并提高了音乐教学的效果。     

从基础音乐教育看高校音乐教育现状

在贝内特·雷默教授著的《音乐教育的哲学》中有这么一句话:"在学校音乐教育方面,理想的境界是提供一种音乐性教育而不是音乐培训."我国目前的基础音乐教育是朝着哪一方向走的呢?我国的全日制义务教育音乐课程标准、义务教育艺术课程标准、高中音乐课程标准都一再强调,中小学校的音乐教育是一种全面的音乐素质的培养,而不是填鸭式的灌输.     

高职院校音乐教育的现状分析及短板问题解决思路探究

随着近年来我国高等教育的发展，各种各样的教育模式出现在我国的各个地区。而音乐艺术教育丰富有趣的形式，在我国的高职院校当中刮起了学习音乐的热潮。在这样的环境下，我国高等院校音乐艺术教育的弊端就充分显现出来，自身发展没有跟上时代的步伐，给音乐教育带来了诸多困难。随着大部分高职音乐院校进入教学改革期，我国音乐教育进入了新的发展阶段。但是当前的高职音乐艺术教育还有许多尚待解决的地方。