波普艺术图案在针织服装中的设计表达

人们在穿着、生活方式等方面追求时尚感的同时,对服装的趣味性、创意性也有了新的要求。波普图案以其个性、创意、新奇的图案特征在服装设计中占有重要的地位。根据针织服装及面料特性,将波普艺术图案使用印花、编织、镂空及镶嵌等工艺应用在针织服装的图案设计与表达中,从而表明波普艺术图案在针织服装中的应用更能突出波普艺术的独特性与装饰性。两者结合更能凸显针织服装简约而又不失细节的特色,为休闲运动风格针织服装设计提供了一定的参考。     

面料创新在服装设计中的应用

衣食住行是人们的必需品,其中服装更是一种个人展现自己个性的工具。好的服装设计,不仅是款式上的设计。还有面料上的设计。以款式设计为主的服装设计已经过去,如今,面料设计已经越来越重要。服装面料是服装设计师诠释流行主题和体现服装的主要载体。面料与服装互相影响,主要表现在其外观特性和内在品质上,面料设计师带来服装视觉震撼力的根本。服装面料的开发、设计和再造,可以从面料的源头纤维入手,也可以在现有的面料上进行组合、搭配和加工。面料的再造强调的是对后整理加工过的面料进行二度空间的处理,是其更有创造性,更加独特,更加适应设计的服装。     

面料的重生——谈谈三宅一生的褶皱系列

面料是服装设计的三要素之一。一件服装设计作品要达到理想的设计效果,必然是这三要素的完美融合。而面料更是在很大程度上决定着服装的的个性和风格。对面料进行创意和设计,是服装设计师常用的设计手段。本文通过对三宅一生的褶皱系列服装面料的分析,对服装设计中体现的面料处理方法和设计理念进行总结。     

面料再造在服装设计中的应用分析

现代科技背景下,面料工艺处理方式和手法多种多样,现代面料设计已融入服装设计,所以想要提高服装产品的附加值,其重要手段就是实现面料的再创造。不论是在服装面料的性能还是质地、形态来说,一定的创新对设计师的思路也有着至关重要的影响,不断提炼的面料设计才是增加产品吸引力的关键。     

婚纱设计中的面料设计创新

婚纱是结婚仪式及婚宴时新娘穿着的西式服饰,由于穿着场合的特殊性,对穿着者来说具有特殊的意义。现如今婚纱市场需求量增大,设计师需要思考如何将创新的设计理念与面料完美地结合在一起,以此满足消费者的需求。服装面料改造设计运用在婚纱设计中,是将不同面料改造设计方法与不同的面辅料材质相结合。婚纱设计师通过对婚纱面料二次改造设计的研究与运用,在对婚纱面料再设计的同时结合婚纱款式设计,能使得婚纱呈现出焕然一新的独特面貌。     

新型服装材料及其在服装设计中的应用研究

面料作为服装的三元素之一,在服装设计过程中起着至关重要的作用。面料设计在服装设计的过程中逐渐超越了款式设计的地位,成为了服装设计师施展才华的舞台。新型纺织材料的涌现,丰富了面料种类,也激发了设计师无穷的想象,服装设计师了解各种新型材料的服用性能、特点、优势,可以最大限度地发挥新型材料的特性,使得服装兼具舒适,功能和时尚。     

水墨之韵与服装之美的融合创新

水墨画是一种蕴含独特的中华民族审美情趣的艺术表现形式,是中国民族文化的重要组成部分,其表现形式及手法多样,带有很强的艺术表现力和装饰性。从水墨画中提取美的元素,合理应用在青年女装面料设计中,可以体现出中国的水墨韵味。文章通过对水墨元素艺术特征的分析,论述了将墨韵美应用在青年女装面料设计中的应用形式、现实意义以及理论价值。在现代社会中,人们的思维更加活跃,对服装面料的需求也更加多样化,将水墨元素美应用在面料设计中,不仅能够满足现代青年女性对服装多元化的需求,提升面料的视觉美,增加产品的附加值及市场竞争力,丰富现代设计和人们的生活,同时还能赋予水墨画这一传统艺术新的传承及表现形式。更重要的是,可以使中国民族文化在世界文化一体化的潮流中得到弘扬和巩固。     

面料再创造在服装设计中的运用

服装面料经过再创造可以呈现出丰富的肌理效果,恰到好处的面料再创造技术和方法可以看作是服装设计发展过程中的一个亮点,在服装设计中发挥着越来越重要的作用。面料的二次设计艺术是今后服装设计发展变化的趋势之一。     

基于情感体验的服装面料再造设计

随着现代科技的飞速发展,生活水平的显著提高,人们对服装设计产品的要求也变得越来越高,对服装设计产品的功能性需求逐渐转向了基于功能需求之上的情感性需求。作为服装三要素之一的面料,通过对其进行二次改造后,能够有效地带给人们情感体验。面料再造主要从视觉、触觉、听觉、嗅觉四个方面对其进行情感性设计,以充分赋予面料再造新的设计内涵,进而提升服装产品的附加值。     

浅析印花图案在洛丽塔服饰风格中的应用

近年来洛丽塔风格服饰兴起,这种源于18世纪法国宫廷的洛可可风格,在近代日本得以改良后发扬光大。随着越来越多年轻人的喜爱,原本以纯色为主调的洛丽塔风格服装逐步向具有印花图案转变,图案形式多样丰富,根据印花图案的设计可以分为:甜美洛丽塔、哥特洛丽塔、古典洛丽塔及其他风格洛丽塔。     

服装材料的设计语言

随着社会的发展,服装设计已从以往追求款式的多变转变为追求面料的个性风格,从单一性的面料延伸到多元化综合材料的范围,并体现"以人为本"的理念。由此可见,在服装设计的发展中,其材料的设计语言尤为重要。     

民族元素在内衣设计中的应用

在日益活跃的女性消费者对市场的催促下,内衣设计应时代要求需要有新的变化,女性的购买动机从单纯的实用需要转为心理需求。现通过对民族元素的分析,将民族图案、民族色彩、民族面料、民族工艺运用到内衣设计上,体现民族文化精髓,满足女性消费者的情感和精神需求。     

院校学生服装设计艺术性与商业性的结合

时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于服装设计的学生来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.     

浅析男装女性化时尚的形成因素及设计元素

随着社会朝着多元化方向发展,在强调多元性和差异性的大众化环境和服饰的国际化背景下,男装女性化已成为一种时尚,它符合男性对服饰奢华的追求。社会历史的变革、女性地位的提高及演艺明星的广受追捧,都对男装女性化的发展起了很大的作用。男装女性化的表现方式有:面料种类的广泛运用,色彩的多样化,细节的处理等。     

童装设计的成人化倾向及其问题分析

近年来,童装的设计呈现出越来越明显的成人化倾向。这一设计倾向反映出消费者观念的变化。成人化元素的运用在满足了消费者个性化需要的同时,也使得童装在款式方面、面料方面、配料与装饰细节方面、成本与价格控制方面存在着不少的问题,需要设计师和相关业内人士对这些问题进行认真分析并提出有效的解决方法。     

论T恤——穿在身上的平面艺术

T恤绝对称得上最神奇的服装种类。一百多年来,只有它能够突破性别、等级、国家和民族之间的界限,甚至不顾时代变迁和年龄鸿沟,一如既往地在全世界范围内广泛流行。由于艺术家们把重点放在T恤胸前的印花图案设计上,在一定程度上,T恤不再仅仅是平民的时尚而且成为平面设计师的艺术载体。     

传统丝绸服装面料的再设计

传统丝绸服装面料的再设计是指在服装面料创作中,设计师为了表达自己的内心情感,在符合市场潮流又能满足消费者个性化需求的基础上,对面料进行装饰纹样、肌理、色彩以及服装廓型等方面的二次设计,从而把握市场流行的脉搏,引领时尚潮流,避免外观风格趋同化。     

科技服装——未来加极简的衍生

有人说科技服装是艺术与实用主义相结合的产物.未来主义注重用未来感十足的面料,如塑料、闪光面料、综合性化纤材料来增强科技感;而极简主义更注重面料和剪裁的舒适程度,即更体现衣服的功能性.     

我国中小学校服设计现状及其对策探析

校服,作为一种独特的文化形式,充分体现了一个国家和地区的经济、教育以及文化的作用,但是现阶段,我国中小学校服在设计的时候出现了许多问题。我们应从我国中小学校服的现状出发,根据中小学校服存在的问题,从校服款式、色彩、面料及相关的服饰配件上分析研究中小学校服设计问题,坚持以人为本,设计绿色校服;提高校服品牌意识、提升校服品质;坚持校服文化推广,从而不断完善我国中小学校服的设计。     

被高贵优雅撞击的心灵——纪梵希品牌之路

纪梵希(Givenchy)一直是优雅、高贵、精致的代表,自休伯特·德·纪梵希开创Givenchy品牌以来,虽历经不同设计师之手,但各个设计师在推出自己的创作风格的同时也把Givenchy品牌推向了一个个巅峰。它的每一次发布会都是时尚界关注的焦点之一,它寻求着剪裁的高超把控、面料的独特运用以及结构的巧妙变化。当里卡多·提西(Riccardo Tsci)接手之后,Givenchy(纪梵希)这一奢侈品牌的设计创新更是日趋前进,设计师提西的设计手法可谓庖丁i解牛,应对自如。每一季发布会中一流的面料和主题色彩的完美结合使Givenchy成为法国传统的富丽精致风格的代表之一,一次次演绎着时尚界的独特神话。