从基础音乐教育看高校音乐教育现状

在贝内特·雷默教授著的《音乐教育的哲学》中有这么一句话:"在学校音乐教育方面,理想的境界是提供一种音乐性教育而不是音乐培训."我国目前的基础音乐教育是朝着哪一方向走的呢?我国的全日制义务教育音乐课程标准、义务教育艺术课程标准、高中音乐课程标准都一再强调,中小学校的音乐教育是一种全面的音乐素质的培养,而不是填鸭式的灌输.     

高师音乐教育实施新课程标准的几个特点

随着音乐新课程标准的实施,高师音乐教育的教育理念、目标、内容、方法和评价都发生了很大的变化,高师音乐教育呈现出生动活泼的局面.高师音乐教育专业以培养中小学校音乐师资力量即新课程标准的具体实施者为主要目的.     

传承民族民间音乐由中小学教育做起

我国的音乐创作以体现民族性为根本发展方向.民族民间音乐对我国新音乐发展起着重要作用,在中小学生音乐教育中推广、实施音乐母语教育,是体现音乐发展民族性的有效措施之一,传承民族民间音乐应由学唱民歌做起.     

远程教育在音乐教学中的开发与应用

远程教育作为现代教育的重要组成部分,日益受到人们的重视.一大批低学历的音乐工作者和音乐爱好者--这是一个不容忽视的庞大的群体,可以通过远程音乐教育得到继续学习的机会.     

论音乐教育中情感教育和美育的共融性

音乐的内容是情感,音乐的本质是美.音乐是精神领域的东西,音乐可以使人的精神高尚起来、和谐起来.我们应该在音乐教育中实现情感教育与美育的交融,从而达到移风易俗,塑造完美和谐的人,开启人们智慧、升华人们心灵的目的.     

音乐审美教育散论

学校音乐教育的核心是音乐审美教育。从美育的角度看,音乐美育是审美教育的主要组成部分,是美育普及的一种重要形式。重视音乐审美教育,提高民族的审美趣味和审美能力是极其重要的。     

音乐教育和社区文化建设个案探析

音乐教育主要是通过传播音乐文化知识,训练音乐技能,来提高人的审美能力和艺术修养的.它包括两个方面的内容,即一般普及音乐教育和专业音乐教育,两者之间有一定的区别.     

新时期我国普通高校音乐教育发展现状分析

结合我国新时期的形势政策,针对我国目前普通高校音乐教育的现状,指出加强高校音乐教育,转变教育思想和教学观念的重要性和紧迫性,以及目前普通音乐素质教育中存在的问题.     

学校音乐教育中的美感培养

学校音乐教育的核心是审美教育,其目标是通过音乐艺术对人的"美感"的潜移默化,进而影响到实际的和未来的社会生活。从我国以往普通学校音乐教育的客观现实来看,我们在通过音乐教育促进学生的美感发展方面,其实并无太大的长进和突出的收获。原因在于,在我们的传统教育中,重知识的、技能的、理性的和实用的教育太多,而重情感的、体验的、形象的和审美的教育则太少。音乐美感的培养需要注重两个方面:一是必需注重音乐美,具体包括注重音乐艺术的形式美和内容美;二是必需具有音乐审美批判意识,具体包括发现美和创造美以及不断优化自我审美心理定势。     

音乐教育在幼儿心理发展中的作用

前苏联教育家苏霍姆林斯基曾反复强调:“音乐是思维有力的源泉,没有音乐教育就不可能有合乎要求的智力的发展”近几年我国的音乐教育日益受到人们的重视和社会的关注,特别是幼儿音乐教育已成为幼儿教育的一项重要内容。许多中外教育专家、学者证实:学前早期音乐教育对儿童智力的发展,要比晚期音乐教育对智力的影响、开发作用大得多。也就是说早期的音乐     

高师音乐教育应导向为基础音乐教育服务的办学思想

一、高师音乐教育回眸 我国高师音乐院系的办学之路从诞生之日起已走过20多个春秋.随着历史的发展,她也在不断变革,以适应不断前进的时代步伐.20多年来,高师音乐教育已取得一些令人瞩目的辉煌成就,为基础音乐教育乃至高、中等学校培养输送了大批的音乐教育人才,有些已成为基础音乐教育和高、中等学校的骨干力量或教育教学研究的主力军.     

浅谈大学生的音乐审美教育

音乐教育是审美教育的重要组成部分,普通高校音乐教育的目的是为了培养全面发展的人才。高校音乐审美教育可以陶冶情操,丰富情感,提高大学生的想象力和创造力,是培养开拓型人才和建设人才必不可少的重要内容。     

多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

音乐文化的存在形态决定了音乐教育是人类音乐文化的一定表现形式,而音乐教育作为一定的音乐文化形式则反作用于一定的音乐文化本体,使音乐教育自身呈现深刻的文化意义与精神内涵。多元文化音乐教育的作用在于充分发挥了音乐教育的文化传承功能,使音乐教育成为音乐文化传承活动中有着深刻民族底蕴的音乐文化形式。     

试论音乐教育对于音乐文化创新的意义

音乐教育在音乐文化的传承过程中最重要的意义是创新,只有不断创新的音乐教育才能使音乐文化永葆活力。现代科技发展给现代音乐带来了重大的影响,只有实现音乐教育的现代化才能促进音乐文化的创新,同时音乐文化的发展也必须依靠现代化的音乐教育。一、音乐教育是音乐文化赖以整理、保 存、传递、创新的工具或手段 音乐教育是培养人的一种音乐文化活动。广义的音乐教育自有人类社会以来就已产生,最初的音乐常常以歌舞乐一体的形式并存于各种生产、生活实践中,其教     

职业院校音乐教学创新探索

中等职业院校音乐教育必须在有别于中小学校现行的教育模式的基础上,提倡教育意识的创新和教学方法的创新。首先要解决音乐教师对创新观念的更新问题,其次要把握好创新意识的三大构成,最后要注重三个方面创新培养。目标是鼓励音乐教师也要参与到人才培养的全过程,发挥音乐教育应有的作用。     

高职院校音乐教育的现状分析及短板问题解决思路探究

随着近年来我国高等教育的发展，各种各样的教育模式出现在我国的各个地区。而音乐艺术教育丰富有趣的形式，在我国的高职院校当中刮起了学习音乐的热潮。在这样的环境下，我国高等院校音乐艺术教育的弊端就充分显现出来，自身发展没有跟上时代的步伐，给音乐教育带来了诸多困难。随着大部分高职音乐院校进入教学改革期，我国音乐教育进入了新的发展阶段。但是当前的高职音乐艺术教育还有许多尚待解决的地方。     

浅谈多媒体在声乐教学中的作用

声乐是高等师范院校音乐教育专业学生必修的一门专业技能课.声乐教学是培养和训练学生掌握歌唱技能技巧,培养学生对音乐和艺术的感受,表现和创造能力,培养他们高尚艺术情趣的教育活动.     

试论音乐教育对于音乐文化创新的意义

音乐教育在音乐文化的传承过程中最重要的意义是创新,只有不断创新的音乐教育才能使音乐文化永葆活力。现代科技发展给现代音乐带来了重大的影响,只有实现音乐教育的现代化才能促进音乐文化的创新,同时音乐文化的发展也必须依靠现代化的音乐教育。     

音乐教育的"二律背反"及其克服——复制音乐作品引入音乐教育后的实践探索

所谓"二律背反"是指两个相互排斥而又被认为是同样正确的命题之间的矛盾.复制时代的音乐艺术作品正在改变着传统的大学音乐教育,导致大学音乐教育中出现了"二律背反"问题.音乐教育的"二律背反"要通过音乐教育的实践来解决:只要按照"明确目的、为我所用、诱导个性"的音乐教学实践模式,就能解决这样的二律背反问题.     

高师声乐学习不同阶段教师配置之我见

高师音乐教育的目的是培养音乐师资.那么高师声乐教学该怎样把握住服务于高师音乐教育的大体方向呢?这就需要全面分析学生不同阶段对音乐学习的需求状况,从而有效地进行声乐教学教师的配置.