月圆是画，月缺是诗

夜阑人静，独坐窗前。望着天上的明月，才觉得自己是孤独的。     

画是有形诗

艺术都有其相通之处,而诗与画的关系尤其密切。随着社会的不断发展与进步,现代绘画艺术向内容与形式的一体性方面发展,进一步加强了作品的形式感。文章主要探究了绘画与诗的关系,以此最求更高的绘画境界。     

圆与缺

正东方文化里的"圆"极有韵味。在古老的徽州,每家老宅的堂屋里,依着墙壁摆放着两个半圆的花梨木桌,上面雕刻着花开富贵,喜鹊登梅。两个半圆的木桌,仿佛旧时徽州夫妻的命运。因为,明清时期的徽州男人,常年在外经商,只有等外出的男人回来了,才能将两个半圆桌合二为一,一家人在厅堂里吃团圆饭,合家团圆。我们家家户户的桌子、茶几、小凳多是圆形的,而西方的桌椅     

幽幽桂香圆圆月

小时候读过台湾著名散文家琦君写的《桂花雨》,也就是在那个时候,我对桂花有了一种特殊的感情。故乡老家的后院里也有几棵桂花树,不过大部分都是金桂。每年八月,满院的桂树都开满了金灿灿银闪闪的花朵,整个后院便立刻浸润在桂花香中。满园的桂香还会漫出角楼,越过围墙,飘得满巷都是,最后和巷里的青石板缝隙柔柔地融合在一起,使你看不出她的任何痕迹,你只能呆呆地、静静地寻找她的倩影。     

幽幽桂香圆圆月

小时候读过台湾著名散文家琦君写的《桂花雨》,也就是在那个时候,我对桂花有了一种特殊的感情。     

画不圆的句号

57岁那年，领导给我交待了一项任务，以本地一个历史名人为题材，创作一部大型剧本。见我面有难色，便极力鼓励、忠告，“机会难得，这是末班车了，争取剧本在全国拿大奖，在退休之年给自己画上一个‘圆满’的句号。”     

诗·书·画

香港回归周年纪咏□释永信大家族千古大家族,子孙十亿人。一国行两制,巧立大统门。大香江酷暑炎炎日,清凉何处赊？香江流活水,浇灌紫荆花。大屿山大屿山前路,进香客如龙;人心常向佛,佛向北京城。诗二首□李兴国宗怀德主教逝世一周年咏祭七律大德无愧酬金杖①,自主...     

《袁枚品画诗》

正~~     

蓝毗尼园的月圆诵经法会

火红的太阳从晨曦中喷薄而出，金色霞光射破云霭，映照在蓝毗尼花园的阿育王石柱上。这根石柱已有二千三百年的历史，饱经了蓝毗尼的沧桑变迁。今天好象有什么喜事，上黄色的柱壁上泛出微红的光芒，好像老人古铜色脸庞上露出的微笑。今天的确有令它高兴的事──群来自世界各国、身着各式增装和服饰的佛陀四众弟子围绕在它的身旁，正在用不同的语言诵经祈祷。 坐在东边的是身着暗红色或深黄色僧服的南传佛教比丘，他们分别来自尼泊尔、缅甸、泰国、印度等国；在他们身后是几个尼泊尔比丘尼，身着具有尼泊尔特色的淡粉色南传佛教僧服；坐在中…     

界画亦是无声诗——试析李寅、萧晨、二袁界画中的诗情

自古世俗论画者多对界画一科颇有微辞,多以文人画标准判其无书卷之气,未能欣赏界画家所构建的介于工致精准与幽情雅趣之间的独特美感,试以清初扬州界画群体中的李寅、萧晨、二袁几位画家的作品分析,界画家未必不具文人才气,画作亦是格调高雅,诗情画意皆善。     

禅宗画家担当的画与诗

担当师从董其昌,他的诗、书、画和他的老师董其昌有迥然不同的面貌,有一种前人所不及的艺术气魄。他是从烈火中锻炼出来的,具有坚挺的个性,贯彻到其作品中就形成一种奔放和豪迈的画面,刚劲不屈的艺术风格。他确实也有佛家的空灵思想,苍苍千点雪,冷冷一声钟。他空灵萧散的心境更多表现在他的画面中。     

月是故乡明

正~~     

略谈画与诗的立意和意境

诗与画虽分属文学和艺术两个范畴,但二者的创作均运用形象思维,在描绘生活、构思立意上有相同之处。由于特殊的文化渊源,中国的诗与画结下了不解之缘。诗是无形的画,画是有形的诗;诗从画里取,画从诗里悟。     

浅析时代对郑板桥诗画创作的影响

郑板桥的诗画创作与他生活的时代是分不开的,本文结合郑板桥的生活环境,艺术思想等方面,从用心求学与书画脱颖、为官清廉与诗画题材、广交真友与诗画风格等方面来说明郑板桥的诗画创作与他生活的时代的关系。     

诗与画——浅析诗画中的审美意境

诗画相通指的是精神上的相通,是在意境上的相契。画不必求似,诗不可明指,如此达到“含不尽之意于言外”,从而产生一唱三叹,回味无穷的艺术境界。     

太极图是怎样画出来的

本方旨在阐明太极图的产生及其与《周易》之关系。太极图固然是道教内丹学的产物，但不能把内景感受到的丹象说成是太极图。丹象属于物理世界，太极图属干意义世界。属于意义世界的太极图是以丹象为原型，以伏羲八卦方位为准度画出来的。太极图的原型也是以易理易法为指导修炼出来的。《周易》对太极图的产生具有理论的指导意义和法式的作用。     

五更月,照亮早行人

人们对人生有各种各样的比喻形容,我认为有两种比喻非常妥切恰当:“蜡烛”与“日历”。唐代著名诗人李商隐的《无题》中有两句:“春蚕到几丝方尽,蜡炬成灰泪始干。”蜡烛点着,越燃越短,蜡融化滴下犹如泪珠,直到烛尽光天;人生也真如“日历”,每日撕去     

五更月,照亮早行人

人们对人生有各种各样的比喻形容,我认为有两种比喻非常妥切恰当:“蜡烛”与“日历”。唐代著名诗人李商隐的《无题》中有两句:“春蚕到几丝方尽,蜡炬成灰泪始干。”蜡烛点着,越燃越短,蜡融化滴下犹如泪珠,直到烛尽光天;人生也真如“日历”。     

把诗、画引入中学音乐欣赏课堂

音乐、诗歌、绘画是姐妹艺术,它们之间相互独立,又相互联系,相互融通.把诗,画引入中学音乐欣赏课堂,可以引发学生的想象,还能借诗、画诠释音乐内容、借诗、画体验来使学生回味音乐中的意蕴.这样既拓宽了学生的知识范畴,又提高了学生对音乐的理解能力,能够取得良好的审美教育效益.     

美杜莎的倒影——浅议但丁·罗塞蒂的诗与画

但丁·罗塞蒂深谙艺术的真谛,只有赋予它看似远离客体的能指语言/画面,才可以使它的意义游离于所指空间之外而不断加以延伸,成为从心灵升华的感性之梦。但丁·罗塞蒂的诗与画承载的是维多利亚时期艺术徘徊于现实主义与浪漫主义、学院主义与自然主义之间的彷徨与困惑。它们在内容上、风格上的中世纪回归和神话追溯尽管带有唯美主义的表征,但丝毫掩饰不住当时艺术家对传统和现实表现出来的焦躁不安与深层思考。