年画在现代美术教育中的应用探究

通过美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在这个经济飞速增长的时代,人们变得越来越现实,岁月的流逝可能会让我们渐渐忘记传统民间文化这种东西。当下的孩子们也因课业的负担而无暇顾及这美丽的文化,所以应该引导孩子们主动地去找寻这些传统文化瑰宝,让他们体验搜寻过程中的快乐,从而唤起对传统民间文化的关注和热爱。     

高校美术史教学中“翻转课堂”的应用分析

文章首先分析了在高校美术史教学中应用"翻转课堂"的优势,其次阐述了"翻转课堂"在高校美术史教学中应用所面临的困难,然后总结了"翻转课堂"的具体应用形式,旨在通过对高校美术史教学中"翻转课堂"的应用分析,提升高校美术史的教学质量。     

翻转课堂在小学美术中的应用

在新课改大背景下,颠覆传统教学模式以学生为主引导学生自主学习,开拓学生思维,多方位提高并进一步促进学生对美术知识的学习,是当前小学美术教育亟待解决的问题,也是翻转课堂在小学美术中应用的具体体现。     

美术教育与文化修养——浅谈文化修养在美术教育中地位

美术教育不仅仅是美术学院要做的事情,更多的应该是社会教育和社会培训.美术教育应该从孩子抓起,运用正确的方法教导我们的下一代,才不会让我们的未来和希望变得浮躁和盲从.     

戏曲文化在高校美术教育中的应用

戏曲文化历史悠久,内涵丰富,是中华传统文化中的独特存在。美术作为传统文化的表现形式,随着时间、地域、文化的变化,也有不同的表现形式。美术将具有时空限制性的戏曲文化具象化,通过不同的形式保存下来。通过分析美术教育对戏曲文化发展的意义、戏曲文化融入美术教育的意义,阐述高校美术教育存在的不足,提出美术教育中融合戏曲文化的途径,讨论戏曲文化在高校美术教育中的应用,旨在优化现行高校美术教育。     

“翻转课堂”——中职数学教学

正翻转课堂起源于美国科罗拉多州落基山的一个山区学校,随着互联网的发展和普及,短短几年里这种全新的教学模式迅速在美国课堂教学中应用,并且扩展到世界其他国家和地区。从实际模式来看,翻转课堂是把现代化的教学手段和我们现在提出的转变教学中师生角色的要求结合起来的一种更现代化的教学模式。教师把上课需要呈现的知识、多媒体课件及时发送给每位学生,学生在教师的引导下进行自主学习。在此过程中教师能够     

在自然发展理念下美术教育的创新策略探究

现如今,受社会各界关注最多的,无疑就是教育问题了。而随着社会的进步,各界人士对学前教育与学前美术教育的关注度也越来越高。所以如何发展好学前教育,如何有效地开展学前美术教育的工作,正确高效地发挥好学前美术教育在教育领域的启航作用,成为了我们需要重视与关心的问题。文章就"发展好学前美术教育的探索与实践"进行了分析与总结,以"自然发展"视野下进行学前美术教育工作为基点,以自然发展、随性发展为基本方式展开了探究。     

“民间信仰与中华民族文化传承”论坛在海南举办

正由中国宗教学会、中国社会科学院世界宗教研究所、海南省道教协会共同主办,海南玉蟾宫承办的民间信仰与中华民族文化传承学术论坛近期在海南玉蟾宫开幕。来自中国社会科学院、北京大学等10余位民间信仰领域的专家学者出席参加。本次论坛旨在充分研讨民     

美术教育课堂的拓展与深化

以美术教育课堂与课程之间的关系入手,着眼于美术教育人才培育,探讨如何拓展与深化美术教育课堂,拓宽社会实践和渠道,对资源的开发与创作等问题。     

“图像时代”美术教育的视觉能力与审美智性探究

图像时代环境下,图像已不再是单纯地进行文字图解,甚至已经对文字的理性主义价值观产生一定影响。那么在图像时代下的美术教育则也必须要引导学生构建多元审美观,逐渐培养学生的视觉能力及审美智性。     

殷商文化在美术教育中的传承与实践

殷商文化是中华优秀传统文化的重要组成部分,为中华文明的发展奠定了坚实的基础,是中华民族之根。作为中华优秀传统文化的重要源泉,殷商文化是一个资源丰富的教育宝库。将殷商文化融入美术教育教学,深入发掘殷商文化在视觉艺术方面独特的表现形式和创作手法,探索传承中国传统文化的有效途径与形式,对推动美术教育的传承性、创新性发展,实现教育教学与中国传统文化的接轨、融合,具有重要的现实意义和时代价值。     

构建有效探究课堂之“活课堂”建设

新课程的课堂较之传统的课堂的一个重要区别就是“活”起来了。但是我们科学课的教师遇到了一个相同的问题：课堂变得越来越难以控制,学生提的问题漫无边际,课时与教学任务发生了矛盾,一节课往往难以达到教学目标………课堂开放了,课堂“活”起来了,但如何做到“活而不乱”、“活而有效”的“活课堂”呢？要达到这个目的,笔者从课前准备、教师角色定位、学生能力培养几个方面进行论证。     

基于“翻转课堂”的高职课程项目化改革研究与实践——以“网页设计与制作”课程为例

课程项目化改革是目前高职发展的重要主题。在课程改革取得巨大进展的同时,也产生了不少问题。翻转课堂通过对知识传授和知识内化的颠倒安排改变了传统教学中的师生角色,并对课堂时间的使用进行了重新规划,实现了对传统教学模式的革新。通过对翻转课堂教学模式的分析,以网页设计与制作课程为例对基于翻转课堂的高职课程项目化改革进行了研究与实践,以此解决高职课程项目化改革中遇到的问题,并为其他高职课程的项目化改革提供借鉴。     

“洞门”“洞窗”的造型与文化内涵探究

中国园林的院墙常设有门洞洞窗,它们是我国园林中一种形式特殊的门和窗。其作用不仅是装饰点缀,引导游览,还是划分和沟通空间的重要桥梁。洞门洞窗造型多样,文化内涵丰富以及空间深邃。对其造型和文化内涵的研究以及空间关系的探究,有助于古建筑文化的保护及对于现代园林有所启示。     

勾建“文化自觉”特色课堂

沙坪坝区有近90所中小学,180余所幼儿园,分布在广大的东西部地区,学校之间的发展不平衡,片区之间的发展也不平衡,如何促进学校之间的发展,缩小校际之间的差异,提高教学品质,是沙坪坝关注的焦点。学校的发展在大前提不变的情况下,关键还在于学校办学的主动性、主体性和创造性。如何激发学校的潜能,充分利用好差异资源,则是一个需要突破的难题。     

“课程思政”背景下高校美术教育教学改革的方向与策略

高校美术教育课程思政是通过挖掘美术教育课程中隐含的积极向上、富有正能量的思想政治教育资源或元素,在课堂教学中融入思想引领和价值观塑造的内容,促进美术教育与思想政治教育的有机融合。文章分析了课程思政对高校美术教育提出的新要求,查摆了当前美术教育存的在主要问题,进而提出课程思政背景下高校美术教育教学改革的对策,以期强化思政教育的实效性和美术教育中的价值引领。     

博物馆与学校合作的美术教育方式探究

博物馆与学校作为美术教育的两大重要阵营,两者都发挥着不可替代的作用。两者的合作是时代发展趋势下的必然。文章通过对博物馆和学校美术教育的关系研究,从两者的差异性和相似性入手,分析两者合作的可能性,就如何充分利用博物馆教育资源,面向中小学开展丰富多样的教育活动以及两者的合作方式进行探究。     

浅谈“拿来主义”与民国时期小学美术教育

民国时期美术课程多全盘照搬西方教学模式,在一定程度上推动了民国美术教学的发展。同时期也出现了将教学理论和教学模式照搬照抄的"拿来"情况,对民国小学美术教育影响深远,对中国原有的师传身授的教学造成了强烈冲击。     

“非遗”在学校美术教育中的价值窥探

近年来,我国遭到其他文化的冲击,新一代的青年人追捧外国文化,对本土文化不甚了解,很多的本土传统文化开始逐渐消亡。在这样的形势下非物质文化遗产(简称"非遗")的保护是非常重要的。通过对"非遗"的概述,价值,现状,实践与展望的叙述,阐释了"非遗"进入地方学校美术课堂的过程与思考,使得"非遗"能够以"活"的形式传承下去。     

“一带一路”背景下山水文化元素与桂林公交站设计融合的探究

公交站是桂林城中使用最多、分布最广且与人群接触最为密切的公共交通设施。作为公交系统的节点设施,应注意与周围建筑、自然环境的调和,站点与站点间的系统化设计,要因地制宜,选择符合桂林山水文化特色的地方性材料、运用能体现地域文化的视觉元素,根据不同主景区设置具有景区风格延续性的公交站设施。这样才能在为市民及外来游客设计出舒适、快捷、美观、安全的公交站设施的同时,体现桂林山水文化特色,从而打造属于桂林城市的"名片"。