浅论中国书法线条艺术

中国书法最重要的就是线条，线条是书法存在的脊柱，线条中有外在和内在的精神内涵。外在的线条无非是方与圆的体现，方寓于圆，圆寓于方。线条的内在要讲究骨力，更要表现真情，只要有感情的线条，才能体现书法的精神。     

探究绘画中线条的艺术魅力

在自然界和生活中线的形态是无处不在的,发现自然、生活中千变万化的线条,认识线条的不同形态表现和思想情感表达,掌握线条的美感特征,探究在绘画作品中线条的丰富表现。线条作为绘画的重要造型语言,以其丰富的线条形态语言诠释着不同的艺术美感和视觉效果表达,这就是线条的魅力。     

中国画的线条艺术探析

中国画作为世界艺术领域中独特且重要的存在,为世界艺术做出了积极贡献。文章详细阐述了各个时期中国画中线条艺术的形成和发展,结合一些代表画作,充分地讲解和说明绘画中的线条艺术。     

中国传统艺术元素的活用:流动于现代设计中的线条

在这个比设计、比创意的时代,全世界都在用智慧的设计在商场角逐,让生活变得更加丰富多采。因此,对设计理论的探讨,设计手段的研究,都将是这个栏目的内容。     

在线条艺术里寻求发展——高校速写教学创新探究

随着美术教育事业的多元化发展,速写作为造型基础中最重要的艺术课程却被逐渐忽视。由于传统的速写教学模式使学生被动、机械、毫无感情地绘画,极大地影响了学生对速写课程的重视程度,因此,当下的速写教学要不断地寻求发展和突破,其中,提高学生在速写创作中的创新能力和作品的个人特色是一道难题。文章就高校速写教学出现的问题进行分析,从改革创新入手,重点探讨了速写教学的创新路径。     

中国宋代建筑艺术探究

宋代建筑具有很高的艺术和科学价值,它是在隋唐建筑艺术的基础上发展而来,城市结构和布局更适应手工业和商业繁荣的需要,房屋建筑的尺度、比例有了科学的规定,装饰的技艺更为精美,园林建筑兴盛。宋代建筑艺术对海内外的建筑艺术发生了巨大影响。     

色彩与线条元素在铜版画创作中的应用探究

在艺术文化蓬勃发展的现今,铜版画展现出独特的魅力,受到社会各界的关注。通过介绍铜版画的发展与魅力,并以此为基础,分别阐述色彩与线条在铜版画创作中的应用,以期为其他艺术人员提供参考,从而推动铜版画进一步发展。     

探究中国元素在当代油画艺术中的体现

中国元素的内容十分丰富,艺术家们在创作时可以借鉴和吸收中国元素的内容,中国元素的运用不局限于任何形式和创作内容,更不局限于绘画题材的内容。随着社会和时代的发展,油画的创作表现形式多种多样,油画创作内容也越来越丰富。油画虽然是从西方传入中国的,但经过长期的发展,中国油画逐渐地吸收了中国元素的表现形式和创作手法,使当代的油画越来越具有中国特色。在这个过程中,中国元素也为我们今天的创作带来更多的灵感和启发。     

探究中国山水画的构图艺术

中国山水画自魏晋时期开始发端,历经几千年的发展,伴随着时代和思想的变迁,中国山水画逐渐成熟并形成自身的独特魅力。观中国山水画,感叹水墨色彩展现的宁静淡雅之美,同样感叹山水画作的构图所展现的意境之美。中国山水画的构图体现的是画者对于山水画的艺术加工,体现的是对于山水之美的整体把握。观中国山水画作,开境一般用分疆三叠两段的方式,追求自然之美。简要分析中国山水画作的构图技巧与方法,寻求山水画作的形式之美的背后是否存在一定的普遍性构图艺术。     

时下语境中的唐卡艺术探究

唐卡艺术是一门将宗教思想、哲学理论形象化、具体化的艺术,其依附于宗教,对藏区的社会发展也起着不可估量的作用。随着时代的发展与进步,唐卡的社会功能发生着变化,对唐卡艺术的认识应具有鲜明的时代烙印,对唐卡艺术的合理定位,可以帮助我们在新时期充分发挥其作用,打造文化品牌,创建文化产业,最终促进藏区社会经济、文化的和谐发展。     

中国传统绘画线条的哲学意味

中国画具有深厚的传统文化底蕴和人文精神,它以线条作为绘画造韵、造意的基本要素和手段,这来自于中国哲学对"意"和"象"的深入解释.它把空间的点线分布和时序性的笔墨流程统一在画家的心灵感悟和自然表现的天人合一中.     

中国古代戏台的建筑形式语言艺术探究

古今中外的建筑中,为了满足人们不同的使用需求,建筑空间被分为几类。其中,戏台或剧院就是为了满足人们日常的娱乐文化需求所产生的一个空间。中国古典建筑中,戏台的建筑形式语言在不同的地区有着不同的表现。文章通过对古代戏台所表达的布局、装饰以及营造进行探究,扬长避短,以更好地发扬人文主义精神。     

探究中国小品画艺术的审美特征

现代小品画在借鉴古代绘画的同时,跟随着时代精神和审美需求不断创新发展。它与现代的审美观念、造型理念相融合,以现代的情感、创新的手法、独特的艺术面貌,满足人们欣赏美的需要,为我们的生活带来多元化的审美享受,并提倡艺术创作者,以最虔诚的态度,用心去对待艺术、创作艺术,而不是仅仅为了利益去创作、绘画,脱离了艺术的本质。     

徐渭绘画艺术中的形神关系探究

徐渭在艺术创作中从本色论出发提出不求形似求生韵舍形悦影的观点。这两个观点一方面超越了对象的外在物理形态,而达到对其内部独特性的精准把握,另一方面又融入了创作主体特定的情感旨趣和艺术理解。徐渭以绘画作品为载体,抒发其理想与现实撞击下的灵魂呼号,并形成了鲜明的个人特色,开创了中国大写意画派的先河。     

浅析《古诗四帖》线条的变化艺术

《古诗四帖》以纵横开阔的笔姿、恣意浪漫的势态、雄奇奔放的气概,在狂草艺术中占有重要的地位,为历代书家所推崇。书法是线条造型艺术。《古诗四帖》的线条变化丰富多彩,有很高的艺术审美价值。其线条变化的艺术性,体现在变化诸因素的对立统一中,基准是保持作品整体的和谐美。     

动画造型中传统水墨线条的艺术张力研究

线是绘画的表现形式,是构成艺术设计的基本要素,是各门艺术之间沟通和交流的纽带。线的粗细、长短,成就了绘画的灵魂,是动画造型创作中的脊髓。文章通过对水墨线法的学习理解,对水墨线的艺术张力在动画造型中的应用进行了分析与研究。     

尽精微,致广阔——唐卡艺术线条的魅力

唐卡作为雪域高原上一颗璀璨的明珠,有着与众不同的魅力和风采,在漫长的发展历程中吸收和借鉴了周边地域的文化艺术精华,形成了色彩鲜明的唐卡艺术。文章主要介绍四川甘孜州和阿坝州的唐卡艺术在用线上的讲究与艺术特色,试图对唐卡艺术中线的构图功能、审美功能以及线条在树木松石、白云流水、佛像等方面的应用进行阐述。     

现代城市公共空间中的像素艺术探究

像素艺术对于现代的人们来说,是一个时代的体现,它将现在高清的时代回归于简单。在上个世纪末期,低像素的电影、游戏是人们童年的美好回忆。索尼发行公司发行的一部电影《像象素大战》里的小方块轻松唤起了人们尘封已久的记忆。还有各种红白机游戏的画面,那些印刻在脑海里的低分辨率的图像,比如最为熟悉的1983年任天堂的著名游戏《超级玛丽》、南梦宫公司于1980年推出的经典街机游戏《吃豆人》、日本konami公司于1987年发行的射击类单机游戏魂斗罗。正是这些情怀,使得现在越来越多的艺术家们毅然决然地拿起一个个的小方块,在现代城市公共空间中去创作属于那个特定年代里的艺术。     

民俗艺术对当代中国绘画的影响探究

民俗艺术是我国民间存在的具有地方风土人情的一种美术形式,看似大俗的民间艺术,被艺术家加工后变成一种大雅的艺术形式。民俗美术的出现对中国文化传承起着促进作用,并且对中国绘画有着重要的影响。     

唐代敦煌壁画中的线条造型美学

唐代的敦煌壁画以线条为主的表现手法,在民族融合、社会昌盛及经济繁荣的大背景下,是绘画艺术发展中的重要突破形式,有其特殊的历史意义和地位。敦煌不仅是古时陆上丝绸之路的交通枢纽,也是敦煌学的发源地,更是现代一带一路的重要桥梁和纽带。文章以敦煌壁画为基本依据,通过图像学研究法,从三个时间段(初唐、盛唐、中晚唐)分析敦煌壁画在线条上的造型表达及其所蕴含的美学思想。