中职公共艺术美术鉴赏课的现状与应对方法

公共艺术课程是中职课程的一个重要组成部分,在很大程度上可以促使中职院校的学生形成正确的世界观、人生观以及价值观。美术鉴赏课程又是公共艺术课程的一个组成部分,对于提升中学生的审美能力以及艺术修养有十分重要的作用。文章通过研读国内外相关学者的已有文献,并结合自身的教学实践经验,归纳总结了我国中职公共艺术美术鉴赏课的教学现状,并在此基础上就如何改革我国中职公共艺术美术鉴赏课提出了一些针对性建议,希望能够为今后学者的相关研究提供一定的理论基础,同时也希望能够促进我国中职院校学生美术鉴赏能力的提升,进而促进我国中职院校学生综合素养的整体提升。     

简析高中美术鉴赏教学的有效性

高中的美术鉴赏课是一门高中必修的课程。随着我国课程改革的逐渐深入,我国对各门课程的要求也越来越全面。高中的美术鉴赏课如果想要紧跟课改的步伐,就必须对新课标的目的和任务进行透彻的理解并拿出行之有效的办法,从而促进美术鉴赏课更好地发展。文章致力于研究高中美术鉴赏教学的有效性,并提出了一些建议。     

关于高校美术鉴赏课程中的油画鉴赏教学研究

传统模式下的高校美术鉴赏课当中,在油画鉴赏方面一般都是采取以教师为主的教学方式,这样就忽略了学生在课堂当中所处的主体地位,进而使得美术鉴赏教学的主要目的无法有效的实现,并限制了油画教学体系的创新与完善。基于此,以美术鉴赏课当中的优化鉴赏教学作为出发点,对当前存在的问题进行分析,并提出几点改进策略,希望能够提升高校油画鉴赏教学的实际效果,增强学生的艺术底蕴与文化素养。     

美术鉴赏课多元课程模式对学生的影响——以“长信宫灯”课堂教学为例

鉴赏课一直是美术教学中相对较难授课的门类。文章结合"长信宫灯"教学案例,阐述美术鉴赏课中多元课堂形式对教学质量的影响。针对传统美术鉴赏课利用多媒体进行单向知识传递,学生参与度低、思维局限的弊端,分析其背后的诸多原因。通过教学案例对比和分析,对初中美术鉴赏课教学设计与学生参与程度进行了思考,得出在缜密的教学设计下,学生参与得到心理认同后的教学对鉴赏课学习接受有较大影响,故而在案例中寻找改善鉴赏课课堂质量、提升学生心理参与程度的方法。     

如何上好一节优质的高中美术鉴赏课

近年来,随着素质教育理念的普及,美术学科开始重新被教育界所重视。美术鉴赏课是高中阶段艺术学习领域中的必修课程之一,它旨在通过赏析相关美术作品,帮助学生掌握基础的美术史论知识和鉴赏能力,提高学生审美意识,通过培养学生的人文素养、艺术素养从而促进学生的全面发展。上好一节优质的高中美术鉴赏课,需要教师有人格魅力,教学设计要合理,并以学生为中心。     

高职特色公共艺术课程建设及导入思政元素研究——以连云港职业技术学院《美术鉴赏》课程为例

公共艺术课程与高等学校其他公共课程都是我国高等教育课程体系的重要组成部分,是高等学校实施美育的主要途径。美术鉴赏能力是高等院校学生艺术素养的一个重要组成部分。目前,我国高等教育中的艺术公共课已基本普及。连云港职业技术学院在《江苏省高职院校公共艺术课程考核标准与办法》的指导下,美术类课程的教学团队教师根据以往丰富的教学经验,共同研讨出适合高职特别是适合本校的美术鉴赏课程教学思路。并结合目前美育、思政课程教育热点,实现了思政目标在"美术鉴赏"课程中的实现。     

高校美术鉴赏课程教学现状及应对策略分析

在高校的课程中美术鉴赏是提高大学生审美与修养的重要课程。美术鉴赏课程的开设有利于丰富大学生的学习生活,有利于大学生的全面发展。文章根据美术鉴赏课程的教学现状进行分析,研究有利于高校美术鉴赏课程教学开展的策略,提升美术鉴赏课程在高校教育中的作用。     

合作学习在学前教育美术课程中的作用与内容

幼师是幼儿的启蒙教师,当代教育对于幼师的审美要求越来越高,美术鉴赏是美术课程中的重要组成部分。但较技法课而言,鉴赏课中涉及到的美术史上的风格流派等专业词汇更多,本身就较为枯燥,如何让学生在鉴赏课提高积极性是值得我们深思的问题。文章通过分析合作学习在课堂中的具体实施,进而探究合作学习在美术鉴赏课中的作用与意义。     

中国现当代绘画鉴赏对高中生读图能力的培养

美术鉴赏教学对于中学生读图能力的训练具有重要的意义,只有理解图像、掌握正确的读图方式,才可以在图像信息时代生活得如鱼得水。美术鉴赏教学对中学生读图能力的培养具有重要的意义,只有理解绘画作品、掌握正确的读图方式,才能在信息时代准确地提取有价值的信息。而高中美术鉴赏教学,为学生对当代绘画作品的理解及正确读图提供了有效的平台。通过中国绘画学习与普通高中美术鉴赏课读图能力培养,能够锻炼与发展学生的视觉思维,提高审美对象的视觉感受力以及艺术鉴赏力。     

美术鉴赏课程在大学生素质教育中教学方法的研究

美术鉴赏课可以帮助学生提高自身素质及不断完善人格修养。美术鉴赏课程在大学生教育中的教学方法可以从以下几方面实施:1.改进传统教育模式,让学生做课堂的主体;2.合理运用现代化教学手段,丰富审美教学内容;3.因地制宜增加区域性美术作品鉴赏内容;4.使美术教育的教学过程更具合理化;5.引导学生在审美过程中得到人格完善。     

高等院校"美术鉴赏"课教学的文化流失

“美术鉴赏”是高等院校素质教育课程,然而,当下高等院校“美术鉴赏”课程教学呈现出文化流失状态。表现为四种对立:师资非专业性与课程专业性的对立;教材单一模式性与课程开放性的对立;鉴赏教学方法单一化与鉴赏内容多元化的对立;教学理念滞后性与课程目的性的对立。由此造成“美术鉴赏”教学“重技轻道”、文化流失的现象。     

“第七艺术”在高中美术鉴赏课中的应用研究

随着电影行业的飞速发展,电影的艺术美也在潜移默化中影响着观众的审美能力,学会欣赏电影可以成为提高学生审美能力的有效途径。如何将"第七艺术"引入高中美术鉴赏课,分析、总结"第七艺术"在高中美术鉴赏课中的应用价值、应用原则、应用策略,并通过"第七艺术"激发学生学习兴趣,提高学生审美能力,丰富高中美术课程,对于拓展学生认知领域,提高教师教学能力,促进教师专业成长,具有十分重要的现实意义。     

高中美术鉴赏课堂比较教学的应用及策略

普通高中开设美术鉴赏课,是加强学校素质教育的一项重要措施。美术鉴赏教学方法有互动式教学、情境式教学、乡土化教学、演讲式教学、比较式教学、综合性教学等,而最常用最主要的是比较式教学。本文论述的是一种在普通高中美术鉴赏课堂教学中通过注重比较式教学来达到教学目的的方法,以此激发学生的学习兴趣、调动学生主动思考问题的积极性、营造并增强课堂原有的教学氛围、提高课堂效率。     

试论高中美术生是否应具备美术鉴赏与批评能力

当今艺术深受后现代主义的影响,呈现出多元、多样的形式。有时甚至令人感到费解,这似乎就需要美术鉴赏与批评来解救,而作为现代艺术群体之一的高中专业美术生是否应该具备美术鉴赏与批评的能力,以此来面对现代多变的艺术形式,还是在应试风的驱使下走应试美术路线以确保更好地进入更高的艺术学府、再来学习具备一定的美术鉴赏与批评能力?从美术鉴赏与批评的定义、相互关系、以及当今高中学美术生美术鉴赏与批评的教学现状等方面综合分析,讨论当今中学美术生是否应该具备美术鉴赏与批评能力及其重要性等,提出见解。     

高校通识课程《美术鉴赏》双语教学实践与研究

双语教学是应用型大学课程改革的难点,美术鉴赏作为高校艺术类通识课程进行双语教学则仍然处于探索阶段。结合《美术鉴赏》教学和《中外美术史》教学的实践进行总结和探索,为今后的双语教学实践提供指导。     

美术鉴赏课图像运用技巧的研究

美术鉴赏课程主要是通过美术教学来培养学生的审美能力以及对美好事物的内在情趣。在进行美术鉴赏教学过程中,为了能够让学生更好地理解课程的内容,养成对经典作品的认知,形成一定具有艺术情操的素养。美术教师应当选择一些典型的美术作品并选择更加科学的教学方法以提升学生的审美能力。近些年来随着多媒体技术的应用,利用图像进行作品展示的方式也越来越多,教师可以充分地利用这一便利,引导学生们更好地理解作品,从而形成正确的审美观。     

高职美术鉴赏课的德育渗透

高等职业教育应该始终坚持把立德树人放在首位,坚持全程育人、全方位育人。在艺术鉴赏课中进行德育渗透,对学生世界观、人生观、职业观的形成能够产生重要作用。文章从高职艺术鉴赏课着眼,从四个方面论述了如何利用艺术鉴赏课的课程资源,有效实现德育的渗透。     

高校美术鉴赏公选课探究

随着目前国内教育模式的改革和科技手段的日益更新,原有的教学模式已不能适应新的形势,从美术鉴赏课程的授课内容及授课方式方面加以探究,寻求美术鉴赏课程教学的新思路。     

从欣赏到鉴赏——大学西方美术鉴赏选修课教学思考

艺术学习对大学生个人修养的提高和全面发展起着重要作用。笔者认为西方美术教学要以美术史为主线,采取跨学科综合性强的教学思路,同时,在东西方美术比较学习时,我们要注重教学中灵活性和互动性的教学方法。从感性到理性,从欣赏到鉴赏,使美术鉴赏真正融入学生生活和学习,领悟生活的真善美。     

探析中专美术教学中的素描教学

素描课程是学习西方绘画的基础,更是中专及职业院校美术教学中培养学生对物体认知和感悟能力的实训课。素描绘画在我国义务教育美术课堂中占有重要地位,也是检验绘画技能的手段之一。为此,文章在阐述素描教学对中专美术教育的作用的基础上,结合当前中专美术素描基础课程教学存在的问题,为如何更好地开展美术素描教学进行策略分析。深入浅出地探讨,期望美术教育界老师一起为艺术、为培养真才实学的下一代而努力!