在中职美术色彩技法中的微课教学策略探究

中职美术色彩教学是发现、欣赏、创作的过程。在实际教学中利用微课重点培养中职生的色彩观察力,调动其色彩创作的创新力,有效掌握色彩规律,开展丰富多彩的色彩创作,并进行有针对性的微课录视频作业评价,优化课堂教学模式,把课堂进行延伸,实现学生的个性化发展。     

高校美术教学中审美能力的培养探究

伴随着我国社会和时代的进步以及教育事业的良好发展,美术教育受到了越来越多的关注,并且随着我国教育改革的不断深入,高校美术教学也取得了辉煌的成果。美术教学作为美育的重要组成部分,在大学生素质教育中发挥着不可代替的重要作用。高校美术教学不应该仅仅是单纯的美术专业知识和技能的传授,对于学生审美能力的培养也是其至关重要的教学任务之一,要将审美能力的培养贯穿到高校美术教学的始终,进而促进学生审美意识和审美能力的提升。文章简单分析了美术教育中审美教育的内涵以及高校美术教学中审美能力培养的重要性,提出了高校美术教学中对于学生审美能力培养的策略建议,仅供参考。     

高中美术鉴赏课中学生审美能力培养之我见

高中美术鉴赏教学是高中生培养审美能力的主要途径,是学生与审美对象之间的桥梁。在美术课堂中通过师生之间共同的美术鉴赏活动,引导学生树立正确的审美观念,培养学生发现生活中的美好事物,激发他们的审美情趣,从中得到审美享受,促进学生审美鉴赏力、审美判断力的发展,提高学生的审美表现力和创造力。     

探究中职学生美术色彩构成中情感色彩的教学改革

美术色彩构成教学活动,是当前中职美术教学中最基础的课程,而情感色彩教学属于色彩构成中的重要内容。在实际教学中开展有效的情感色彩教学,对增强学生色彩表现力和设计应用能力有极大帮助,而且也能增强学生的创作灵感,为中职美术专业未来稳定发展奠定坚实基础。因此,文章主要针对情感色彩内涵进行探究,并针对中职美术色彩构成中情感色彩教学的改革进行思考,对教学中的问题进行探讨,结合实际情况制定明确应对策略,从而提升中职情感色彩的教学质量,更好地促进中职美术生未来长远发展。     

服装专业装饰人物色彩课教学探究

装饰人物色彩是服装设计专业人才培养的基础课程。目前,装饰人物色彩课学习中存在学生对装饰性认识缺失、综合材料滥用等问题。因此,装饰人物色彩课程教学必须强化专业知识、拓展材料属性、融入民族性和地方性特色。     

应用型美术学人才文化综合实践能力培养与评价探究

当下经济社会发展对美术学专业人才需求日趋多元。地方院校美术学专业教学改革应聚焦适切基层美术文化工作的应用型人才培养。该类人才的核心素质乃美术文化综合实践能力。围绕这一点,美术学专业教学改革只有紧扣地方经济与文化发展步伐,重点进行文化综合实践类课程群建设并重构教学范式,完善相应评价机制,方可实现美术学人才应用能力的全面提升。     

微课大能量 美术放光芒——中职美术素描教学中微课应用探究

随着微时代的来临,新媒体技术成为一种创新教学模式快速渗透到各学科教学工作中,微课成为影响日益广泛的教学形式,对包括美术在内的各学科教学带来了前所未有的冲击。这种背景下,中职美术素描教学在遭遇困境的同时也迎来了重大机遇,这种创新的教学模式必定能够推动素描教学的良性发展。文章针对中职美术素描教学中微课的应用进行了深入研究和分析,分析了微时代中职美术素描教学的困境以及微课的应用优势,探讨了微课的具体应用策略。     

民间美术色彩观念

中国民间美术的主要构成元素之一就是色彩,色彩的呈现可以满足人们的视知感,色彩的调配使民间美术作品更富有神韵,促进了民间美术的发展进程。但是我们应该清楚的意识到,民间美术色彩在很大程度上受到我国传统文化的约束,当然外界环境对其的影响效果也是极大的。我国的民间美术彰显了社会主义的文化特色,时刻遵循着传统色彩象征的意义。通过对民间美术的色彩进行探究[1],我们发现色彩在民间美术中的应用发挥着历史性,观念性以及现实性的作用。     

高中美术鉴赏课中视觉素养的培养

文章论述了视觉素养的特点、研究意义以及如何在高中美术鉴赏课堂教学中培养及提高学生的视觉素养。     

西方绘画色彩的发展---静态色彩、动态色彩、表现与抽象色彩

绘画色彩的发展变化是一个漫长的过程,其发展是与科技的进步和艺术观念的改变相互联系的,由模仿和再现自然,逐渐摆脱自然和科技的限制,转向主观的、表现性的色彩形式。     

抽象艺术创作理念探究

抽象表现主义又称抽象主义,也就是现在所说的抽象派,是二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。从抽象、抽象艺术、抽象派的基本概念入手,然后根据抽象派的分类,介绍了抽象派的代表人物,最后通过分析抽象派代表人物的典型作品,点出抽象派的创作理念及其被人推崇欣赏的原因,从而让人们了解抽象派的特点及其作品,感受到作者的大胆创新、不受拘束及抽象派作品表达的艺术情感。     

初中美术培养学生审美能力的途径

正在初中美术教学中,教师不仅要让学生掌握教材中的美术理论知识,提高他们的绘画能力和绘画技能,还要培养学生的审美能力,让他们在欣赏美术作品时能够发现美、感受美,并能用掌握的美术知识创造美,丰富学生的精神世界,促进他们美术综合素养的提升。一、以人为本,发展学生的审美个性在初中美术教学中,教师要养学生的自主学习能力,让他们在美术课堂上充分发挥自主学习能力,通过课堂教学活动的探究,不仅掌握美术理     

微课融入高职院校美术课程教学探究

美术课程是高职院校的重要课程之一。随着数字技术的发展,微课逐渐成为美术课程教学中的重要补充和拓展资源。互联网的进步和智能手机的广泛应用,推动了基于微课的远程学习、在线学习的发展,其应用将会越来越广泛。为了提升教学效率,激发学生学习兴趣,高职院校美术教师可通过制作及应用微课开展美术课程教学工作,为社会培养适应新时代需求的人才。     

高校美术教学中创造力的培养方法探究

在落实素质教育及推动新课程改革的过程之中,高校美术教学备受社会各界的关注。不可否认,美术教学对提高我国综合教育水平,推动教育改革有着关键的作用和价值。结合相关的实践调查可以看出,我国现有的高校美术教学主要以提高学生的创新能力为切入点,积极采取创造性的教学策略以及教学手段不断挖掘学生的艺术潜能,保证学生在主动学习以及实践的过程之中,实现个人综合素养的有效提升。但是高校美术教学只关注学生基础知识的掌握,以实现最终的教学目的为切入点,无法真正站在学生的角度鼓励学生进行主动实践以及创新,因此文章结合我国目前高校美术教学的实际情况,具体分析学生创造力培养的相关方法。     

美术教学中如何培养中小学生创造力探究

美术教学在一定意义上来说属于非语言艺术类中的高格艺术形式,对它的要求往往有很多技巧上和人员素质上的要求。但是在中小学阶段对学生进行美术的教学,亦能够培养学生们对美术的认识,培养学生们的生活情操和对世界一种全新角度的认识,更可以培养中小学生的创造力。美术带给学生积极的精神向导,对其人生的发展有着潜移默化的作用。     

论西方现代派美术的抽象美

西方现代派美术以不同的方式,从不同的方面使艺术脱离了具体的物象,走向了抽象。这种抽象,一方面展现了作为灵感源泉的原始要求和内在精神世界,一方面又从侧面反映出了技术革新的日益增快及其在日常生活中的重要性。抽象艺术的出现,是艺术作品以新的形式与社会生命的新鲜与活力的碰撞与调和,是艺术也是人类追求自我生命活力的一种形式。     

小学美术课堂培养学生审美能力的方法

正在小学美术课堂教学中,教师要结合学生的兴趣设计教学内容,在传授美术绘画知识和技能的同时,还要指导学生欣赏美术作品,并使他们在欣赏过程中获得美的享受。这样可以激发学生的兴趣,还能使学生更好地把握美术作品的内涵,加深他们对美术作品的理解,实现高效的课堂教学效率。一、注重美术理论知识教学,提高学生对美的认识在小学美术教学中,教师在教     

高职美术教学中学生观察能力的培养方法

培养中学生的观察能力是高职美术教学的一项重要工作。而作为一名美术老师,要能够挖掘学生的观察潜能,培养其观察兴趣,通过培养学生的观察能力来让学生体会美术学习的乐趣。一直以来,培养和提升中学生的观察能力是高职美术教学的重要工作之一,这对于美术教学目标的完成有重要意义。此外,在教学方法上,老师可以通过各种不同的方式带领中学生们体会作品含义,以此提升中学生的鉴赏能力,学习新的创作方式,进而提升和培养高职美术教学中学生的观察能力。     

色彩课教学随笔

提高色彩课教学效果应具备正确的教学方法与步骤。除此之外,教学所持的态度和观念因直接关系到色彩课的教学模式及产生的效果,应给予足够的重视。