现代书法与油画创新结合的形式研究

形式是艺术的外在表现,是艺术存在的方式和价值实现的途径。对形式在艺术中的重要性,从古希腊的毕达哥拉斯学到蒙德里安、康定斯基等现代艺术大师,都有深刻地认识和论述。现代书法与油画创新结合,其首要任务就是对创新艺术形式的确认。简单来说,现代书法与油画创新结合的形式要素有两个来源:其一是一种继承自母体的形式要素,即从现代书法和油画两种既有艺术形式继承而来,能够看出其艺术渊源的形式要素;其二是现代书法和油画融合后产生的具有独特审美品质的新的艺术形式。艺术的形式作为中间桥梁,将艺术、艺术家及其创作、观者及其观看紧密连接在一起。这种创新的艺术形式对艺术自身、艺术家以及观众而言都是一种自我实现的方式,也是三者共鸣交流的路径。     

现代书法与油画创新结合的审美研究

当代艺术的精神特征是创新,将现代书法与油画结合,在造型、色彩、材料技法、题材构思、思想意蕴等方面具有创新的审美价值。从具体实践经验来看,油画与书法互相结合或借鉴,可以理解为一种以汉字字形为创作来源,探索油画新的审美样式的艺术探索;也可以理解为一种试图促进中国文化精神在现代性视野下返本归真,扩展中国书法文化艺术语言空间的积极尝试。在推动中国当代油画诠释中国文化价值,探索和挖掘中国现代书法艺术在全球文化未来发展进程中的深远潜力方面具有重要价值。     

试析油画笔法中的书法意识

油画传入中国百余年,在不断发展的历程中,中国油画语言的民族特色日益彰显.油画笔法中的书法意识,作为诸多油画家探索实践的课题,对诠释艺术家内在的情感尤显必要.笔者以此为论,旨在为油画的民族性,提供些许理论参照. 一、以书入画的起源 唐代张彦远提出"书画同源"之后,书法与绘画之关系被历代书画理论家从不同角度论及.这期间有宋代中期苏轼、米芾等人以书法家身份进行的较早的文人画理论与实践,有元代赵孟頫所倡导的"书画本来同"的观点.至于明清时期,随着写意绘画的兴盛,书法的用笔方法、空间结构意识甚至审美特征都以前所未有的规模融入绘画,徐渭、黄慎以及吴昌硕等人引草、篆等书体入画,别开生面."士人作画当以草隶奇字之法为之.树如屈铁,山如画沙,绝去甜俗蹊径,乃为士气."     

书法意境与现代服装设计

现代服装设计更多地追求的是一种意境、一种神韵,这和书法有着很多的相似占,书法中的很多意境、创作理念都可以被运用到服装设计中去.     

现代书法的生命意象

在全球大文化背景下,各类艺术都在创造着符合时代的新面孔.中国书法和日本书法也摆脱了传统模式,在章法、结体、墨法、书体上都进行了大胆的探索,从内容和形式上进行了革新,使艺术家的情感和艺术作品得到了较好的融合,赋予书法新的生命.     

融合与创新:古典油画技法在现代CG插画中的应用

14世纪末尼德兰两位画家凡·爱克兄弟制造出一种以油脂为主的绘画媒剂配方,使纯粹的油画创作成为现实。自此,油画成为了西方绘画艺术的重要门类之一。艺术当随时代,技术的进步使艺术得到了极大地发展。CG插画艺术家从古典油画艺术中吸取营养,融合并创新,使CG这种新的艺术门类得到了极大的发展。     

造型元素与油画肌理的结合发展探究

自绘画产生以来,作为造型艺术中的一种,油画与造型元素有着不可分割的关系。造型的不同与变化使得画面具有较为复杂的造型元素。在油画发展史中,油画肌理逐渐被艺术家所认识并应用到画面中,造型元素与油画肌理的发展已有较为成熟的实验性成果。     

大漆材料与油画材料结合运用的可行性研究

漆画是我国古老的艺术产物,已有七千年的传承历史,油画是西方艺术的典型代表,二者都具备自己独特的魅力。随着艺术家不断探索研究新的方向,绘画技巧和绘画观念也在逐渐更新,将大漆材料与油画材料相结合是艺术界提出的最新观点。对大漆材料与油画材料结合的理论基础进行探究,二者都有非常强的塑造能力、覆盖能力、画面结合能力,而且都是油性材料,能够很好地融合在一起,实验证明将大漆材料与油画材料正确地结合到一起,作品的形式感更强,画面更加庄重华丽。     

论西方美学思想与中国书法的结合

西方美学思想可以用来指导生活中的艺术审美,书法是中国历史长河中的艺术瑰宝,西方美学的思想也可以用来启发中国书法的学习。文章分别从书法的选帖、入帖、墨效、修为、评价等不同角度与西方的一些美学观点结合,分别进行阐述。     

现代书法的时代审美意义--兼论文备对现代书法的贡献

现代书法作为传统书法新的表现形态,不只是对传统书法审美特征进行革新,更重要的是它给整个当代艺术带来了新的生机。现代书法的审美思潮无疑是近20年来中国民族艺术发展史上最大的思想与观念的突破。其中,文备先生对现代书法的发展作出了卓越的贡献。     

米芾书法中的创新

米芾是宋四家之一,能书擅画,精于鉴赏,其书法成就,不仅在宋代影响至深,而且在整个中国书法史上,都有着极其重要的地位。从米芾所处的时代背景来分析他如何出古,并对其作品进行研究,探寻米芾书法对后世书家的影响。     

中国现代书法的民族性探讨

现代书法是中国书法发展中的新节点,也是书法发展中的新走向;它不仅吸收了西方现当代艺术以及日本"前卫书法"创作中的新观念,还遵循着中国传统书法中的书写形式和工具材料的运用,以及传统哲学中儒、道、释的审美原则,试图找到中国书法的民族性与当下时代精神的契合点。在创作实践中,邱振中、徐冰等众多当代艺术家对中国现代书法创作进行探索性实验,提炼出中国现代书法具有回归象形、消解意义和重构形式的民族认同基础,这是中国现代书法得以不断发展的重要保证。     

论中国书法与现代设计的创新性融合

书法艺术在中国传统文化中有着十分重要的地位,而且是最能体现中国文化的一种艺术。通过对书法艺术在现代设计中契合点的分析,以书法艺术的形式元素、语言技法为基础,灵活运用其多变的可塑性,结合现代材料、制作条件、技术,将书法时空变化的个性与设计有机融为一体,可以搭建一条连接传统书法与现代设计之间的桥梁,对实际案例进行分析,可以探索书法艺术与现代设计的创新性融合之方法,为书法艺术在现代设计中的创新应用提供一个更为广阔的视角和借鉴空间。     

现代科学技术与中医学的融通——中医学术创新的新路径

纵观现代对中医学发展路径的探索,大致可概括为特色发展、中西医结合、中医现代化三种观点,不同观点之间争论甚为激烈。从现代中医诊疗技术发展与中医理论创新方面,反思了现代科学技术对中医学术发展的影响,并通过对中、西医不可通约性的哲学思考,提出现代科学技术与中医学的融通是中医学术创新的新路径,现代中医学术的发展应持开放包容的态度,在从当代中医临床实践经验中总结、创新、发展中医理论的同时,也要积极梳理60余年来多学科特别是应用现代科学技术研究中医所取得的丰硕成果,采用数据挖掘等技术,分析、提炼创新性理论,促进中医学术的健康发展。     

油画创作中创新方式的探索与表现

在以往油画创作教学中,创新表现是一个薄弱环节。本文旨在探讨如何把创新性表现的探索纳入油画创作教学中去,分阶段、有侧重地,由低向高循序渐进地进行教学实践,使学生的艺术个性和创作能力在教学中得到培养,对造就现代艺术人才有着积极的意义。     

张大千书法风格特质及其信息化传承路径研究

张大千书法艺术风格就是他在创作中表现出的艺术特色和创作个性。张大千书法信息化传承路径就是结合现代信息技术,依托互联网技术与书法专业技术相结合来研究张大千书法特质并将其信息化处理,数字化拟合开发张大千书法字库、书法作品库,通过多媒体视频、网络、微信等信息科技路径,填补当前电子设备无张大千书法字体的空白,在互联网信息领域传播张大千的书法文化,让张大千书法在网络环境中为人类文化生活和经济建设服务,使张大千书法艺术更好地得以传承发展,树立文化自信,走文化强国之路。     

现代油画艺术中的设计元素

设计源于绘画,绘画为设计提供成长的能量,设计反哺绘画,两者相互促进共同发展。从塞尚的艺术开始．油画艺术进入一个全新的时代——现代主义。现代主义绘画艺术运用设计的元素,强化了视觉意识。包括后来的野兽派、立体主义、未来主义等等都具有一定的设计感,从形式构成、色彩构成来解读绘画艺术特质更能发现其设计元素。     

现代油画表现性中的审美意象

现代油画在创作中既要具有内涵意义,又要在创作中具有个性化的特色,那么这种特殊化的表现形式也就成为现代艺术家不断思考的问题。以研究现代油画创作中的表现性为主,强调的是油画创作中如何把审美意象融入到表现性中。中国油画创作一方面受到西方油画美学的影响,另一方面则是中国古典美学文化启发,通过把中西文化的美学进行融合,以此产生出具有现代意义的油画新形式。     

现代油画中的社会主义核心价值观体现与国家艺术形象构建研究

当前,油画艺术发展速度加快,逐渐受到社会各界人士的广泛关注。从油画艺术看,具有独特的魅力,且在社会公众心中具有一定的影响力。油画作为艺术的重要载体,承载着创作者的思想观念、人生价值观等,富有深刻的思想内涵。社会主义核心价值观是党和人民思想价值观念的高度统一,且现代油画深刻体现了社会主义核心价值观,有利于国家艺术形象的构建。     

现代油画表现性中的审美意象

"表现性"作为现代油画中越来越受到关注的一个艺术特点,逐渐吸引着艺术研究者的视线。"表现性"这个词最早来源于西方的"表现主义"美学。在中国,表现性的发展主要受到两方面的影响:一方面传承于西方表现主义美学的精髓;另一方面接受着中国古典美学精神文化的熏陶。中国现代油画的表现性审美意象是东西方表现性艺术不断融合的一种形式。