深度解读:西方马克思主义与卢卡奇

中国的西方马克思主义研究,从８０年代初至今已有十六、七年了。从时间上看,这不能再算一个新的研究领域,但冷静地去面对我们已有的研究成果,却实在不能说这是一块已被深耕过的土地。在许多次西方马克思主义的学术讨论会上,我都表达过这样一种自我反思：“我们是否具备了对西方马克思主义的批评权？”这里,我真不是一种简单的他性指责,因为以往身处这一研究领域的我自己也同样不很高明。在我们过去对西方马克思主义的研究,包括本人的一些论著中,其基本运思结构是先直接转述西方马克思主义著述家的观点,然后再进行一种有支援参照系…     

西方艺术史观对中国美术史研究的影响

中国的传统绘画史学发展到20世纪后,因"西学东渐"和向西方学习的时代思潮,逐步受到西方艺术史思想和方法的影响。中国美术史学开始形成现代形态,中国美术史的研究逐渐具有"国际眼光"。滕固将"艺术风格学"引入中国。方闻针对中国绘画和书法的特殊性,在风格理论基础上,创新提出"视觉形式结构分析"法。而与"艺术风格学"对立的"图像学"方法被巫鸿应用于中国美术史研究。从以上诸人的研究可以一窥20世纪至今,西方艺术史观对中国美术史研究的影响。     

从西方现代美术史看绘画形式创新的重要性

艺术历来都是人类生活的重要组成部分,世界各国独具特色的艺术形式是属于世界人民的文化瑰宝。当前,随着经济社会的持续发展,现代文明在人类生活中扮演着愈发重要的角色,艺术作品同日常生活的距离也被不断拉近,最为突出的表现是大量艺术作品以商品的形式活跃在市场中,这是传统艺术的变革与发展。对于绘画艺术来说,绘画形式的创新是其能否始终保持长效发展动力的关键要素,也是决定绘画艺术未来走向的重要手段。基于此,文章尝试从西方现代美术史的发展视角,强调绘画形式创新的重要价值,重点聚焦西方现代美术史发展对绘画形式产生的影响,以及绘画形式创新中的形式主义。     

宗教美术史家罗世平

正罗世平,文学博士,湖北武汉人,1955年生。先后就学于湖北美术学院、中央美术学院,英国东安吉利亚大学世界美术史高级研修班。曾任中央美术学院美术史系主任、造型艺术研究所副主任,兼任湖北美术学院楚天学者特聘教授、台湾艺术大学美术学院客座教授。现任中央美术学院美术史教授、博士生导师,中央美术学院丝绸之路艺术协同创新中心执行主任,中国岩画研究中心特邀研究员,中国敦煌吐鲁番学会理事,中国画学会常务副会长,全国古籍整理出版规划领导小组成员,国家艺术基金评审专家。     

艺术风格学与美术史分析

随着20世纪70年代西方的新艺术史的出现,以艺术家、艺术作品作为艺术史的重点内容旧艺术史受到冲击。艺术风格学被作为美术史研究的重点问题,对美术史的未来发展产生了重要的影响。新艺术家与老牌艺术家的侧重点有所不同,他们主要将理论的阐释和方法作为艺术史的核心内容,然后利用方法论分析美术史的现象,从此美术史的发展进入了一个崭新的阶段。深入剖析艺术风格学的具体内容,研究美术史的发展历程,从而使人们更加深入地了解艺术风格学与美术史的深刻内涵,为日后进一步透析二者做准备。     

苏非主义在西方的重新解读与改变

口头传统与书面传统之间的苏非派1996年 ,一位土耳其社会学家在其研究西方人皈依伊斯兰教的著作中指出 ,有很大比例的皈依者是在伊斯兰神秘主义或曰苏非主义的影响下投身这个宗教的怀抱的。[1 ] 而处于伊斯兰教的书面传统与口头传统交叉点上的苏非主义 ,提倡对《古兰经》进行原创性的评注并从事以接近于瑜伽的身心练习为基础的精神功修。对于苏非主义的兴趣早在 19世纪末就在西方人士中表现出来 ,而从 2 0世纪 30年代开始 ,变得日趋强烈 ,从而导致在欧洲建立由很快成为“长老”(谢赫 )的皈依者领导的苏非派教团。继这些最初的教团之后 ,又陆…     

丁少伦:现代西方三大哲学范畴

丁少伦：现代西方三大哲学范畴自胡塞尔的现象学诞生以来，理性与工具理性，哲学与科学、主体与客体成为现代哲学津津乐道的命题。现象学存在主义、科学哲学和法兰克福学派等都从不同的方向和角度追本求源以求寻找到理性的根据、哲学的根基以及主体性的存在家园。理性与工...     

关于美术史年代划分的思考

我们在日常的美术史阅读和撰写过程中,经常会碰到一些熟似无睹的问题,看似很简单,却并没有做过仔细的推敲。比如,我们经常在其历史年代不确定或含糊不清的时候为某位艺术家或某种艺术现象作出断定给出结论,称其为古代著名艺术家、抑或近现代、近当代、现当代艺术家。然而,若是判断有误,这种混乱的称呼往往会给人留下模棱两可的印象。因此,对历史年代的划分和考究,不光是历史学家乃至文学家需要探讨的问题,也是我们研究美术史、艺术流派、艺术家的过程中必然要面临和思考的问题。     

阐释学理论视角下中国美术史文本解读——以卫贤《高士图》为例

阐释学(Hermeneutics)作为一种解释理论,将其运用到艺术与设计作品的阐释里面,能建立起一套解读的程序,让受众在接受阶段,能够进一步理解作品的意图和思想特征。文章运用阐释学理论解读中国古代美术史文本,为能够有效让观者能深刻地理解当下语境,结合五代十国时期画家卫贤《高士图》作品,同时借助阐释学视界融合理论方法进行解读。     

加强外国美术史研究的时代性

为了使我国高校的外国美术史研究在新世纪中获得长足的进步,必须首先回答这样的问题:中国高校的外国美术史研究应该如何发展?一种答案是:同国际美术史研究接轨、对话,像发达国家高校的美术史研究那样从事美术史研究。另一种答案是:吸收国际美术史研究的营养,根据我国的需要来发展高校外国美术史研究。     

20世纪马来西亚华人美术史初探

20世纪后半叶,东南亚研究成为一个热门的学术课题,各国学者专家们从政治、经济、社会、风俗、文化、文学、戏剧、教育等多元角度对海外华人进行深入的调查和研究,也发表和出版了许多有价值的论文和书籍。在众多的研究范畴中,作为     

启良著:《西方自由主义传统》

启良先生的<西方自由主义传统>意在勾勒出西方自由主义发展的历史脉络.全书共分七章.作者认为要理解自由的真谛,首先应了解自由的三个层面,才能使人类在争取自由之时不会出现目的与手段的脱节.众多的思想家在对自由之定义和阐释上往往作了笼统的思考.     

西方正义概念:嬗变中的综合

正义概念在西方是表明着道德最初发源的观念。在古代希腊,正义()一词来源于女神狄刻的名字。狄刻是宙斯同法律和秩序女神忒弥斯之女;在希腊人的雕塑中忒弥斯手执聚宝角和天平,眼上蒙布,以示不偏不倚地将善物分配给人类,所以狄刻是正义的化身,主管对人间是非善恶的评判。拉丁语中正义(Justice)一词得名于古罗马正义女神禹斯提提     

中古:西方文学的天路历程

公元476年,在蛮族浪潮的冲击下,罗马帝国复没了。除了一片废墟,一片道德堕落的记忆,它没有给蛮族入侵者留下什么。然而,唯一的例外是;基督教存留了下来,并且作为精神的导师和法律的制订者,组织完备的教会立即填补了帝国崩溃所造成的历史空隙。这个空隙显然是任何蛮族国王或酋长都不能填补的,事实上他们也     

梭罗: 一位西方文化贤人

本期本栏目介绍一位150年前的美国文化贤人——梭罗。他对美国 社会的个人主义和民权意识有深远的影响。从宗教立场上看,他与美国开国的国 父们一样,有浓厚的自然神论的思想。凭着对自然和自心的观察,凭着对先验论 哲学的独特颖悟,在某种程度上,他又达到了与东方宗教——佛教与印度教—— 殊途同归的见地。2001年,“九—一”事件后不久,笔者在美国西部的一所大学校 园中,有缘遇见一位图书馆馆员。这位叫杰瑞的犹太人,自称信奉佛教,但除了 偶尔去当地的一个日本人主持的佛寺,他其实连五戒誓也没有立过。杰瑞过着极 为简朴的生活,每逢周末,他独自一人到乡间去,在一棵大树上搭的小屋中沉思 冥想。他在与笔者的交谈中,几次提到享利·大卫·梭罗——认为这是他最仰慕 的哲人。他称梭罗是“天生的佛教徒”。他认为梭罗当然读过佛教的经典。因为, 在梭罗生活的19世纪中期,欧美社会已经有一些英译佛经流传了。笔者于是想起 当初六祖慧能回答其师弘忍时所说的,人有南北而佛性无南北的话。自然,佛性也是没有东西之分的。下文中我们将介绍梭罗思想的文字摘译,同时作为150年前美国社会的宗教思想背景之一,我们也简单介绍在哲学和文学上都有过重要影响的先验主义运动。梭罗,还有比他更有名的文学家爱默生,都是这个运     

历史比较框架下的美术史教学研究

美术史在当下艺术教学中的重要性是不言而喻的,但教学重点可能放在"图片欣赏课程",所以对于美术史教学的讨论也从未间断过。文章基于"中国美术史"和"西方美术史"的教学过程,对"艺术教育的本质是什么"、"如何在东西方艺术史的教学中建立全球化的视野和关联"以及"如何在浩如烟海的历史知识中概括性地梳理出历史发展的基本动力和逻辑"等问题有一些思考,希望对这些问题进行梳理和陈述以提出适应当代大学生美术史教学的方法。     

美术史在艺术设计专业的教学新探

美术史虽然关心的是"往昔"之事,侧重纯艺术的表述,但是对于实用性、现代感很强的艺术设计来说,仍然具有非同寻常的意义.     

从理性到信仰:西方自由观的转向——对奥古斯丁信仰自由观的一种解读

在古希腊理性精神与基督教信仰文化交汇的大背景下,奥古斯丁扬弃柏拉图和亚里士多德等思想家的理性自由观,提出了以基督教信仰为基础的信仰自由观。这种自由观展示了信仰、自由意志和理性三者之间富有张力的依存关系,实现了西方自由观的转向,对后来的西方哲学与文化发生了深远影响。这种自由观在德国古典哲学尤其是黑格尔的哲学中得到复兴,但由于从根本上并没有克服自由与决定论之间的困境,现实的人的自由、理性与信仰在黑格尔哲学中都被消解了。即便如此,在当代一些重要的思想家那里,奥古斯丁确立的思维范式依然具有实质性影响。     

“颠覆与传承”——对当代西方视觉艺术的解读

长时间以来,西方当代视觉艺术以一种不可理喻的、叛逆的,甚或极端的形式呈现给人们,而在这种模糊不清的面貌下却也隐藏着深层的某种对历史传承的意义.本文试图通过对一些具有代表性作品的归纳与总结,概括当代西方艺术中的这些传承与颠覆的特性,以便能更好地去理解和判断这些新兴的艺术形式.     

从电影艺术东西方解读的差异看艺术研究中的问题

西方的艺术理论研究方法,是目前艺术理论研究界的权威和规范已为不争的事实,但对其普适性,在自诩肩负文化责任和本应极富思辩精神的知识精英界(理论研究者)却少有质疑。对电影这种目前东西方交流最为频繁、以及影响最为广泛的艺术形式解读的差异,可以看出艺术研究中的问题并且具有典型的启示意义。