PV动画的传统文化设计研究

<正>PV动画是一种新兴起的平面动态人物场景动画音乐短片，其表现形式是由动画制作技术来实现的。从第一部PV动画传入中国之后，PV动画在中国经过十几年的吸收沉积，逐步演化为具有中国风和中国传统文化的PV动画，一部优秀的PV动画不仅要传递信息，更要凸显本地文化和IP文化，要有吸引受众的独特表现方式，因此通过对PV动画的传统文化设计的概念、元素、背景、艺术手法来分析，从而进行理论研究，通过文献和案例，来归纳出PV动画中传统元素设计等发展信息。     

中国实验动画创作谈

近几年中国动画的热潮慢慢在消褪，比起几年前的热闹景象，确实是变得稍微冷清了一些。 事实上，毕业参加工作后。因为单位的性质原因，经常参加校企合作和项目开发等工作。了解多了，就慢慢的少了那份对动画的热情，更多的是相对于现实的看法。实际的动画产业在中国的发展并不乐观，接触的一些企业有的已经倒闭的，更多的在转型做游戏业务。单纯的动画的项目的开发和制作，变得有点艰难。     

民间艺术对动画发展的影响

民间艺术是我国社会人文和历史的传承，民间艺术与动画的结合是发展我国动画产业的特有路径。通过从民间艺术对动画人物造型、场景和色彩的影响几个方面进行探讨，以期对动画发展有所裨益。     

浅谈动画中的人物造型

许多经典的动画造型曾给我们留下过非比寻常的轻松与快乐，是其他任何一种艺术所不能给以的，这正是动画造型艺术中最重要、最有价值的特征。一部优秀的动画造型在整部动画片中占有举足轻重的地位，是整部片子的灵魂，它们主导着整部动画片的故事情节、人物性格、以及风格趋势等等。在片中，优秀的动画造型不仅仅局限于动画影片的本身，而是独立于影片之外的意义和价值。优秀的造型凭借奇特、夸张的造型设计，幽默、机智的性格特征，积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱，从而构成巨大的商业价值。     

浅谈动画制作过程中的场景及动作设计

随着科技水平的不断进步，动画制作的技术也在不断提高，通过分析动画制作过程中的场景构建和动作设计的特点、要点、重要性等方面，来说明在动画制作过程中，如何根据动画作品风格和作品中人物的性格特点构建场景和设计动作，对于整个动画作品的成功与否十分重要。     

浅析动画角色的塑造

动画角色是动画影片中的灵魂，成功的动画角色可以生动传神，引人入胜的的传达影片想要表达的思想，并且能够表现出角色独特的魅力。使动画角色更加的深入人心并伴随着一代又一代人的成长。     

浅析民间艺术元素在动画中的应用

民间艺术元素与当代动画创作的联系十分紧密。由我国特色动画的创作离不开民间艺术元素。通过探讨分析了民间艺术元素在动画中的应用，以期对推动动画创作更有我国特点有所裨益。     

色彩在动画创作中的运用与意义

色彩是一切视觉艺术中的核心元素，不仅呈现出作品的外貌，更蕴含着作品的内涵和灵魂。动画中的色彩遵循一般的创作规则更具有自身的独特性，通过对色彩的分析并结合经典案例总结其在动画创作中的作用，研究应用的方法与规律，使之更好的服务于动画创作。     

动画影像的视觉文化研究——中国动画的文化传承性探析

动画影像给人们带来了非同寻常的视觉享受,动画中优秀的角色形象以其独特的艺术感染力和生命力带来了极其丰富的艺术和商业价值。在当代以视觉文化为主导的大环境中,中国动画影像创作却呈现出雷同或者媚俗的趋势,盲目模仿国外和民族文化精神的匮乏势必会影响中国动画的可持续发展。因此,传承本民族文化精髓对于中国动画的长足发展就显得尤为重要。中国动画要走民族化道路应注意以下几点:1.民族化的动画角色设计,2.民族化的动画故事情节,3.民族化的文化精神内涵,4.民族化的视觉表现形式。     

中国动画现状及发展探索

一、背景 动画艺术是一种广泛的神奇文化形式。从动画诞生以来,各国的动画交流就十分广泛。中国动画作为世界动画的一份子也闪耀着它夺目的光辉。中国第一部动画长片《铁扇公主》在国内外引起很大影响,发行到了马来西亚、新加坡、日本等地,打响了中国动画片对外输出的第一枪。中国动画片也自觉地将自己纳入到世界动画片的轨迹当中,与世界动画发展保持一致。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高,国家也大力地扶持民族动画事业,中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心力,国产动画虽有了一定的发展,但尚不尽如人意。随后,中国动画片频频在国际上获奖,引起世人的注目,声誉鹊起。国产动画面临着巨大的挑战,如何在新世纪获得更好的发展,抢回国内市场,同时走向世界,是动画创作者的当务之急。     

动画与儿童的认知发展

动画对儿童认知发展的预设包括动画对儿童认知发展水平的各方面的预设,这种预设从动画中的要素体现出来。如动画的画面对儿童的吸引,动画声音的处理是否利于儿童的理解,动画的剧情是否符合儿童的认知发展水平等。同时,在儿童发展的动态水平上,动画对儿童的成长也具有一定的导向作用。包括动画对儿童心理发展和成长过程中感知觉、数字概念、逻辑思维等方面的培养都有不可忽视的积极作用。     

浅谈动画分镜的节奏变化

分镜是动画的灵魂,在动画作品中,所有的人物运动、镜头运动和场景调度都需要通过对动画分镜进行严格控制和把握来实现。可以说,分镜是集合了动画所有的视听元素和情节变化的脚本,他的节奏控制是吸引观众注意力和把握观众情感变化的重要环节。一部优秀的动画作品,需要一套优秀的分镜,而一套优秀的分镜就必须把握好节奏变化,本文将通过案例分析阐述动画分镜中的节奏变化及运用。     

浅述十二生肖在中外动画片中形象设计的差异

十二生肖中的动物不仅仅经常是中国动画片中的主角，也是国外动画片中的明星。中外创作者们因为文化的差异，对于十二生肖动物的塑造都各有千秋，在中国动画片中，动物形象性格略显单薄，国外动画中的动物形象性格比较丰满。通过分析总结了多部有动物形象的经典动画片，比较了中外动画创作时对动物形象设定的不同。     

从动画类专业毕业生就业之尴尬谈动画教育的误区

随着国内文化事业的发展,越来越多的企业展开了动画人才的招聘工作。面对动画教育遍地开花,每年动画类专业毕业生成千上万的现状,企业却难以招聘到合适的人才。动画类专业就业难与企业招聘难的尴尬现状应如何解决成了教育教学部门和企业共同关注的问题。     

中国动画历史研究

一、探索起因 动画是一种世界性的文化形式,同时也是一种神奇的光影艺术形式。自从出现动画这种艺术形式之后,各个国家就有很多关于动画的各种交流。     

浅谈中国动画产业与动画教育的现状及发展

发展中的中国拥有庞大的动画与漫画市场,同时也是美、日等传统动画强国竞相争夺的新兴动画消费市场.     

动画创作中的力学

在动画创作中,力学是无处不在的。动画表现要求根据物体的力学原理而不拘泥于现实视觉经验,要充分调动自己的想象,将力学原理从现实表现上推到一种极致,才能创造出夸张生动的动画效果。一个优秀的动面工作者把握好动画中的力学是很重要的。故特做此研究,并结合实际发表一些自己的看法。本文主要通过惯性运动、弹性运动、曲线运动三个方面来分析力学在动画中的应用。     

应用性动画的创造手法研究

随着数字技术的发展,动画在日常生活中扮演着越来越重要的角色。它已不再仅仅用于观看、欣赏,而是突破了传统动画的概念,开始具有科学实验、工程设计和仿真的实用价值,并应用到设计、医学、通讯、交通、建筑、军事、环保、影视特效等各个科技领域中,拥有十分广阔的发展空间。这类应用性动画已成为新世纪动画艺术的一种重要表现形式,也是动画产业未来发展的非常好的方向之一,由此,对应用性动画的创造手法进行研究,可以推动应用性动画的发展。     

论动画艺术的特殊性

每一门艺术都有它自己的发展历程以及它存在的理由,也就是有它存在的特殊性。动画艺术虽然历史不长,却也有它自己的特殊性和特殊的美而活跃于现代大众的生活中,是人们娱乐生活的主流艺术之一。通过对动画艺术相关因素的主要三个方面进行研究、探索和分析,试图达到对动画艺术特殊性的了解和掌握,从而推动动画艺术的健康发展。     

绘画与动画的应用体现

绘画与动画有着密不可分的关系。早期的动画场景具有浓厚的绘画性。如《小蝌蚪找妈妈》的场景都是由水墨画的形式完成的。就时间的发展来看待这两门艺术,绘画到至今已有几千年的历史,而动画不到百年时间。所以说动画传承了许多绘画因素是毋庸置疑的。动画不仅是绘画的一个分支,也是绘画在时间上的延伸和连续。动画的设计和创作中带有很多绘画表现的形式,使动画作品带有很强的绘画性,在视觉形式与元素上有很多共性。