传统文化和动漫艺术设计的融合及创新分析

动漫艺术是中国文化艺术的重要组成部分,彰显着中华民族特色的传承与艺术发展。但是由于当前中国动漫动漫艺术设计缺乏民族文化继承性与创新性,导致了我国动漫艺术发展存在较大的问题。分析传统文化与动艺术设计之间的关系,结合我国当前动漫艺术设计中存在的问题,积极探寻传统文化与动漫艺术设计的融合及有效创新,旨在推动我国动漫产业向前发展。     

浅析传统艺术元素在动画场景设计中的合理运用——以《大鱼海棠》和《千与千寻》为例

传统艺术在动画场景中的运用有着举足轻重的作用,继《大闹天宫》之后,动画片《大鱼海棠》的成功无疑是对国产动画片中国传统艺术文化的又一次肯定。《大鱼海棠》作为一部充分运用中国传统艺术风格的电影,因其唯美的中国风意境被广为称赞。     

动漫设计中传统文化艺术的应用探析

改革开放以来,我国的动漫产业受到日本及欧美国家的巨大冲击,陷入发展困境之中。为此,应借鉴日本、欧美等国的动漫艺术发展模式,将传统文化艺术融入动漫设计之中,形成富有民族文化特色的动漫艺术形式,这样才能使中国动漫艺术不断走出国门,走向世界。     

利用动漫资源对幼儿进行音乐教育

动漫，也就是动画片。它是通过活动的图画，并运用光影技术来表现事物的。动画片的声音和色彩不同于其他形式的媒体。他们集鲜艳色彩、形象夸张、动听音乐于一体，成了孩子们的最爱。《利用动漫资源促进幼儿园课程优化的实践研究》是我园的园本课题。在实践中，笔者尝试着将动漫资源与音乐教学紧密结合，让幼儿通过各种形式，感知、体验音乐的美，促使每位幼儿都能在原有的发展水平上获得较大发展。     

浅论湖南动漫产业发展策略之题材选取对传统文化创造性的采借

伴随着当前我国科学文化的发展,动漫产业有了很大的发展,无论是动漫的种类还是其艺术表现水平,都有了很大的发展。尤其在最近我国动漫强势基地湖南动漫地区,动漫产业发展尤为迅猛。但是任何事物的发展都有两面性,在发展的同时,不难发现湖南动漫市场占有量和创作上都遭遇发展瓶颈,分析湖南动漫产业辉煌的过去和现在的窘境,发现湖南动漫产业只有在孕育我们的民族传统文化中吸取营养,才能真正激发动漫市场的终端,才能推动中国动漫文化的发展,让中国动漫走民族化之路。     

小议“一带一路”战略对当代中国动漫艺术美学特质和发展的影响

我国动漫艺术的发展跟经济、社会和人们的审美有着直接的联系,也反映着我国美学的积淀。在"一带一路"战略新的历史环境和国际交流中,动漫艺术会受到新的环境和不同地域文化的影响,从而出现新的漫画表现形式和传播方式。     

浅谈非主流动画片的艺术特色

"非主流动画影片"在对动画艺术性的探索方面有着至关重要的作用。特别是在现今,我国动画产业发展面临种种问题。在所制作的动画影片普遍艺术含量不高的状况下,加强对非主流动画片的艺术特色的研究、探讨,总结出其创作理念,再把它应用在主流商业动画片创作之中,对推动我国动漫产业发展有着重要意义。     

肇庆旅游产业中动漫衍生品的开发研究

传统旅游业的发展模式是"靠山吃山,靠水吃水",但是不合理的旅游规划以及过度开发等问题导致文化资源同化以及环境被破坏和污染,以至于不能可持续发展。如何将动漫这种新兴的艺术形式应用到旅游中来,发掘出动漫旅游产品的价值和内涵,用新的思路形成新型的旅游资源,推动动漫旅游在我国的发展,已经成为当前动漫旅游产品研究的热点。文章主要以肇庆为例,并根据动漫旅游产品在中国发展的现状进行分析,提出一些改进意见。     

宫崎骏动漫文化给畲族文化创新的启示

宫崎骏的动漫作品主题主要集中在保护自然与反战方面,其对人与自然的关系作出了令人警醒的反思,对人类文明的种种现象进行了批判。其动漫作品一般具有以下特征:1.动物拟人化;2.成长与反思;3.反战与环境保护;4.文化传承与图腾象征。而畲族的历史文化传说与宫崎骏文化体系在内在特征上具有相似性,可以通过借鉴这一成熟的动漫制作模式,对畲族文化中的盘瓠传说进行创新与改编,创作出具有民族文化特色的动漫作品,这种动漫创作模式将对当今中国动漫发展产生深远影响。相信,国内动漫一定可以从少数民族的文化沃土中吸收养分,成为创意的源泉,在不久的将来定能为中国动漫事业的发展注入新的活力。     

齐文化资源优势与动漫艺术产业融合发展的探讨

在对齐文化资源与动漫艺术融合的意义和内涵充分挖掘的基础上,探讨实现齐文化资源与动漫产业融合发展的途径,同时,强调传承、保护好齐文化资源,必须融合流行艺术形式,更好地应用于动漫艺术创作中,彰显其丰富的文化和多姿的艺术形式,推动具有鲜明齐文化特色的动漫产业繁荣发展。     

从优秀国产动画看民间美术对国产动画发展的重要性

飞速发展的现代科技与古老的绘画艺术的结合使动画成为一门独立的综合性的大众艺术.回顾中国的动画史,我们也曾出品过优秀的动画片,并在国际上享有很高的赞誉.仔细研究我们发现,这些成功的动画作品都从中国民间美术中汲取了营养,我们只有植根本于民族的文化同时吸收外国先进技术和创作手法,才能为中国动画的发展开创美好的明天.     

宗教文化的数字动漫化保护与传承研究

文化是国家和民族精神之魂,是人类发展历史沧桑的见证与积淀。宗教是人类文化的重要组成,在社会发展过程中影响深远。当代科技的日新月异、人们审美情趣的提升、巨大的发展前景是数字动漫技术发展的动力,通过数字动漫技术独特的优势开展宗教文化的艺术设计创新,促进传统文化适应时代性,进行数字媒体转化,利用数字动漫技术与艺术结合对宗教文化进行创造性保护和创新性发展,以实现中华传统文化的保护与传播。     

浅析动漫作品的成人化趋势

现今"动漫"的含义早已不是旧时哄小孩的花哨图画了,随着经济的飞速发展,在高度紧张的快节奏工作和生活高压下的人们在动漫世界里找到了片刻的轻松与宁静。动漫作为一种综合艺术,其成人化的发展趋势已然势不可挡,并以此为依托在世界范围内形成了有关动漫的庞大产业链。所以不断推出思想性、艺术性和观赏性高度统一的动漫艺术精品,不仅仅是文化产业运作的需要,同时也是为了满足社会大众的需求。     

动漫审美特征浅析

动漫,也许有人认为这是一个时尚的新名词.事实上,简单的讲动漫就是我们非常熟悉的--动画和漫画的合称.它作为造型艺术的一门分支,一直深受世界各地人们的喜爱.而那些生动活泼、个性鲜明的动漫形象以其独特的艺术魅力在各个时期和地区都获得过巨大成功.成功的动漫作品和动漫角色是动漫艺术审美的重要依据之一.     

中国动画现状及发展探索

一、背景 动画艺术是一种广泛的神奇文化形式。从动画诞生以来,各国的动画交流就十分广泛。中国动画作为世界动画的一份子也闪耀着它夺目的光辉。中国第一部动画长片《铁扇公主》在国内外引起很大影响,发行到了马来西亚、新加坡、日本等地,打响了中国动画片对外输出的第一枪。中国动画片也自觉地将自己纳入到世界动画片的轨迹当中,与世界动画发展保持一致。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高,国家也大力地扶持民族动画事业,中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心力,国产动画虽有了一定的发展,但尚不尽如人意。随后,中国动画片频频在国际上获奖,引起世人的注目,声誉鹊起。国产动画面临着巨大的挑战,如何在新世纪获得更好的发展,抢回国内市场,同时走向世界,是动画创作者的当务之急。     

基于“‘互联网+中华文明’行动计划”下传统紫砂艺术数字化设计的研究

数字化是动漫设计革新发展的主要方向。以紫砂艺术为例,结合近年来动漫设计数字化发展特点,把紫砂艺术与动漫设计纳入"互联网+中华文明"行动计划的具体内容中,深层探索如何在该行动计划下发展与传统艺术相结合的动漫数字化设计。通过造型再设计、数字化模型还原和线上展示技术的复合设计,以构建全新的动漫文化创意产业,把线上文化内容与线下地方文化特色进行有机融合,打造文化创意产业新经济,并实现预期设定的发展目标。     

动漫艺术在黑龙江冰雪文化中的创意表现

黑龙江冰雪文化是辅以现代工业先进的技术、审美艺术的提高和日渐完善的文化体系三方面共同打造的,不管是人们对艺术欣赏的极致追求、沉浸式艺术模式的体验快感,还是人们自觉意识到冰雪文化精神的内涵,这些都跟现代社会发展有着不可割裂的关系,而动漫元素的加入给了黑龙江冰雪文化一个吸纳和创新的机会,为带有黑龙江冰雪文化的作品创作起到强有力的支撑。     

基于安徽地域文化应用的动漫产业发展策略研究——以灵璧钟馗画为例

安徽利用地域文化资源开发动漫产业,为铸造地域文化品牌开创了新的思路。钟馗文化是中国传统文化组成部分,抓住钟馗文化与动漫产业的契合点,挖掘灵璧钟馗画的内涵,提炼其视觉元素,并将其运用到动漫产业创意研发中去,有利于灵璧钟馗画的传承与创新,成为区域文化产业发展的助推器。     

关于中国动漫发展拙见之一二

国家陆续出台了多项扶持动漫的政策,但中国动漫产业的发展仅靠政策扶持是不能解决的。我国要在学习美、日、韩等国优秀动漫经验的同时,找到一条属于自己的动漫发展道路,改变本国动漫产业基础相对薄弱的现状,走本土化与国际化相结合的道路,鼓励原创,汲取各个领域的艺术营养,拓宽动漫的受众群体,加强动漫的娱乐性,摒弃说教。假以时日,中国动漫定会再创辉煌的。     

有梦想别忘了坚持

2010年,美国当地时间5月25日晚上7点39分,一部名为《超蛙战士》的3D动画片在好莱坞柯达剧院举行了北美首映典礼。这不是美国、日本等动漫大国制作的电影,而是一部完全由一位中国人历时6年呕心沥血精心设计,花费5000万元人民币的杰作。它打破了中国没有自己3D电影的历史,并且成为了中国首部在北美上映的3D电影。在首映典礼上,众多的掌声中,一名中国人自信地站在了主席台上。脸上露出了久违的笑容。