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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
钢琴是一种常见的乐器,也是音乐专业的人最常接触的一种乐器。在高校的音乐专业中,钢琴课被列为学生的必修课,其重要性不言而喻。高校音乐专业的学生,无论从专业课的角度,还是从音乐类基础课、共同课的角度来说,都需要掌握钢琴的一些基础知识和基本技能。因此,钢琴的学习和训练,对于高校的音乐专业的学生来说必不可少。结合六盘水师范学院2019级音乐专业新生的实际情况,针对学生群体的不同以及学生学习钢琴的自身条件等,提出相应的钢琴课程教学的内容与方案。  相似文献   

2.
作为一名从事音乐专业的人来说,音乐的魅力是无法用言语来表达的.随着我国高校艺术类专业的逐年扩招,音乐专业学生的综合素质也在逐年的发生着变化.一方面,由于扩招,更多的人有机会选择音乐专业,在更多的竞争面前,无形中提高了音乐专业学生的综合素质:另一方面,由于扩招.也使得很多综合素质并不是很高的学生进入专业院校.这样就造成了高校音乐生的综合素质参差不齐.我们这项调查,可以说反映出了当前音乐专业学生的综合素质整体水平.  相似文献   

3.
郭瑞 《美与时代》2014,(9):85-86
钢琴即兴伴奏是钢琴教学的目标之一,是培养专业性钢琴人才不可或缺的一门技能专业课,更是提高音乐专业人才自身素质和修养的必修课。高校钢琴教学加入了钢琴即兴伴奏的学习,这既有利于提高钢琴的理论知识和弹奏技巧,又有利于提高学生的音乐直觉、视奏和快速反啦能力。因此,高职院校应该从培养应用型音乐人才角度出发,在高职院校的音乐专业教学中加强钢琴即兴伴奏的比重,对教学内容进行整合,对教学方法进行调整,并且不断加强音乐专业教师的钢琴即兴伴奏的实践应用能力。  相似文献   

4.
高师音乐教育钢琴表演专业的学生不同于音乐院校钢琴专业的学生,由于培养目标、专业方向、课程设置等的差异,传统音乐学院钢琴专业的教学模式已无法适应高师音乐教育钢琴表演专业教学的需要。通过对高师音教表演专业钢琴课教学的目的、内容和方法等几个层面进行分析,对教材的选用、即兴伴奏课程的强化、"钢琴教学法"的创新、"国外音乐教学法"的增设、"文化素养"相关课程置的设置进行探讨,以期在实际的高师音教表演专业的钢琴教学中起到一定实践指导作用。  相似文献   

5.
当前,全国很多高校都开设了学前教育专业,随着高校招生制度改革,学前教育专业不再有以往的面试程序而是通过网络直接录取,这也造成学前专业生源音乐基础能力参差不齐的现象,其中突出表现在视唱练耳能力的差异上。因此,如何在较短的时间里切实有效地提高学生的视唱练耳能力,成为学前教育专业音乐技能教学的一个重要课题。  相似文献   

6.
肖玺 《美与时代》2023,(5):109-111
新文科背景下,综合性、融通性已成为高校专业建设的大势所趋。对此,转变应用型本科院校教学理念、教学内容、教学方式和实践路径,将传统的美术专业与数字化结合是关键所在,也是推动高校绘画专业教学向应用型发展的重要途径。结合北海艺术设计学院美术学院绘画专业的数字绘画课程实践教学,探讨新文科背景下本科绘画专业的数字化发展方向。  相似文献   

7.
周婷 《美与时代》2014,(5):104-104
经过一定阶段的发展,技工院校平面设计专业起步晚、底子薄的先天缺陷逐渐暴露出来。在传统教学观念和教学模式的制约下,技工院校设计专业的课程只注重对学生基础理论知识的培养,设计专业最为核心的实践性特点往往被忽视,学生的实践能力普遍不强。  相似文献   

8.
高校色彩基础课程是艺术类各专业必修的一门学科,该课程作为艺术学的基础主干课程除了培养学生用正确科学的方法掌握色彩基础知识、色彩规律与表现技能外,也对学生创作意识的培养和审美意识的提高起到关键作用。地方性高校由于客观教学条件和主观教学理念等问题,在实际的本科基础教学环节中往往存在着美术色彩课程教学目标较模糊、教学实践课程设置不太合理以及对于学生在美术色彩课程的兴趣点启发不够完善等问题,如何合理有序地实现艺术类专业学生对色彩学习的迫切要求,从学生实际情况和色彩基础教学现状进行分析,有针对性地探索地方高校美术色彩基础教学方法和实践,正是研究的初衷和目的。  相似文献   

9.
声乐是高等师范院校音乐教育专业学生必修的一门专业技能课.声乐教学是培养和训练学生掌握歌唱技能技巧,培养学生对音乐和艺术的感受,表现和创造能力,培养他们高尚艺术情趣的教育活动.  相似文献   

10.
随着我国高职院校艺术设计专业的不断发展,原有的课程设置模式已经很难适应当下艺术设计专业人才培养目标的新需求。当前我国高职院校艺术设计专业由于不重视中国画课程教学,使得学生普遍缺乏对传统文化的了解与掌握,对中国画创作技法的认识也不够充分,使得他们的设计基础较为薄弱,所设计出的艺术作品缺乏传统文化内涵与民族审美意韵。解决这一问题最行之有效的方法这是在高职院校艺术设计专业开设中国画课程,通过中国画课程教学提升学生的传统文化素养,增强学生的综合素质与专业素养,从而使得他们所设计出来的艺术作品更加具有民族性与生命力。  相似文献   

11.
工作室教学模式能够实现教学和项目的创造性结合,在激发高职院校艺术专业设计类人才职业实践能力培养方面尤为重要。目前高职院校艺术设计类专业教师工作室教学模式的应用时机已然成熟,具备了专业学生参与校企实习的条件,从而能够显著强化高职院校艺术设计类专业人才的职业技能,间接拉动高职艺术专业就业率的提高。  相似文献   

12.
民间美术是高校美术类专业的必修课程,主要分为两类,一类是公共基础课,另一类是专业技法课,这类课时较集中,有利于展开创作训练实践。在民间美术课程中融入木版年画知识,可以丰富课程内容,提升教学质量,推动传统木版年画传承与发展。基于此,从分析木版年画艺术特色出发,探索民俗文化视域下高校民间美术课程教学实践,研究木版年画在高校民间美术课程教学中的应用,希望能够丰富学生的民间美术课程知识,培养学生保护和传承传统文化的意识,推动当代木版年画发展。  相似文献   

13.
从近几年的发展现状来看,虽然我国高校实施现代学徒制教学以来获得了巨大的成效,并且也培养了众多专业人才,然而高职院校的教育制度依然不够健全,依然存在很多专业学科教学过分偏向于传统的理论知识教育,缺乏实践教育机会,导致毕业生难以快速融入社会生活,无法满足企事业单位对于岗位人才的需要,难以适应当下的工作环境,难以扮好作为一名工作人员的角色。从这能够看出,我国高职院校培养出的众多毕业生和市场需求之间已然存在着非常大的差距,这些都需要在平时的教学实践中引起重视。高职院校应该加强实践教学,通过在实践教学中逐渐培养学生们的操作能力,切实提升高职院校学生的质量,进而为社会输送更多高质量高品质的专业人才。  相似文献   

14.
高校音乐选修课是实施素质教育的一部分,对提高学生的艺术素质,陶冶情操,促进高校校园精神文明建设具有重要作用。但我国高校音乐选修课的教学存在教学方式较为单一、创新不足的问题,教学方式的局限制约了高校音乐选修课的有效开展。我们在开展艺术教学时可采用对比式教学、情景式教学、延伸式教学三种教学方式,以引导学生拓宽音乐知识面,促使学生树立自觉审美意识,并在不断的音乐学习和欣赏过程中培养自己珍惜美好事物的情操、宽阔的胸襟、平和的心境和超越的精神。  相似文献   

15.
高职院校的人才培养目标与纯艺术高校的培养目标不同。在教学中,临摹是高职院校国画教学中必不可少的环节,是学生掌握绘画技法的必由之路。但是,如何临摹是教师需要认真考虑的问题。美术教育的目的不仅是传授学生的技能,还能培养学生的审美能力和创新能力。作为专业的教师,我们应该与时俱进,梳理和反思以往的工笔画教学,引导学生进行创造性学习。  相似文献   

16.
色彩基础教学在高校艺术设计专业中占有重要的地位,而传统单一的色彩教学模式已不适合艺术设计专业的发展需要。作为高校艺术设计专业色彩教学,应重点训练学生的色彩表现感知力,以及多向性、交叉性的思维方式,培养学生广泛的色彩设计意识和创造思维,提高学生的色彩素养,拓展学生的想象与表现空间,从而真正达到驾驭色彩的目的。  相似文献   

17.
声乐是高师音乐教育专业的必修课程之一.在高师音乐教育专业中,声乐教学有着举足轻重的地位,对声乐知识的掌握也是一名合格的中小学音乐教师必备的专业素质.然而,在课程设置上,往往采用专业院校的教学模式,即"一对一"教学,注重声乐技能的训练.但是高师音乐教育专业的学生作为末来的中学音乐教师,更需要的是对综合素质的培养,在课上不能范唱是难以胜任教学工作的.因此,今天的高师声乐小组课教学的优势就被凸显出来了,这样才能真正体现高师的教学特点.  相似文献   

18.
在社会发展的新形势下,高职院校将传统的就业指导教学与培养学生的创新创业意识和项目化专业教学相结合日益普遍,其主要的教学目的是希望培养艺术设计专业学生的创业能力、创新意识,让他们增长创业知识并且增强创业技能,以为我国文化产业发展培养综合型人才。  相似文献   

19.
汪婧一 《美与时代》2014,(12):79-79
本文结合音乐专业教学改革和人才培养的要求,针对钢琴主修课程的传统教学之不足,从明确培养目标,转变教学观念;改革教学方法,构建应用型学习的教学模式;拓展教学内容,形成模块式课程教学体系;重视艺术实践,培养学生多方面应用能力几个方面论述了音乐专业钢琴主修课程教学的改革与设想。以达到培养出符合用人单位要求的综合性、应用型的技能人才。  相似文献   

20.
随着现代教育改革的深入推进,对于高校学前教育专业教学的要求也越来越高,不管是教师还是学生,都在积极探索打造多元课堂。陕西民间美术是一座丰富的艺术宝库,拥有深厚的文化底蕴,对于丰富高校学前教育专业具有积极意义。在高校学前教育专业教育实践中,通过有效融入陕西民间美术,提升学生艺术素养,打造立体化、多元化课堂,可以解决传统学前教育专业教学存在的问题,实现教学的创新,提升学生的综合感知能力,进而为学生深入学习夯实基础,为社会培养更多的学前教育专业人才,同时让陕西民间美术进一步绽放魅力。  相似文献   

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