当代中国油画风景中的山水情结

从中国传统的山水画着手,从山水油画的发展探究山水情结对当代山水画家的重要影响,并探究出中国油画风景中是如何与中国文化紧密结合,最终形成了独特的"中国式"的油画风景作品。     

传统中国画审美元素在当代油画风景创作中的运用研究

在油画创作上百年的发展历程中,中西方的绘画由相互怀疑、抗拒再到学习,进而由被动学习到主动创新。艺术家在自己的创作中会潜移默化地将中国传统绘画审美元素融合到创作中去,中国油画风景的表现在学习西方大师作品的同时,更加注重发掘本民族的文化艺术魅力。如何平衡中国画中的美术形态在油画风景创作中的关系,体现中国文化思维和精神,是艺术家需要思考的问题。以当代油画风景创作对中国画传统元素的借鉴为研究切入点,从对中国传统绘画美术元素特征分析的视角对风景油画创作进行大胆研究创新,通过探寻中国画与现代油画创作的可融合之处,进而在风景油画创作中能创作出时代气息与民族传统国画风格相融合的当代中国风景油画的力作,在世界画坛上大放光彩。     

风景油画在当代的实践探索

风景油画艺术的发展是在艺术家的实践中进行的,体现的是一种艺术思想与文化的升华,在实践追求中将风景油画艺术的空间不断拓展。文章从不同角度阐释风景油画在当代的实践探索和意义,为风景油画的发展进行理论上的构建。     

中国风景油画对中国山水画传统语汇的借鉴

油画与国画用不同的材质表现对象。油画传入中国以来形成了具有中国特色的油画风景,在中国风景油画发展的历程中,与中国山水画有着千丝万缕的渊源,但各有特点,不尽相同。通过对造型、笔墨、空间、色彩等方面进行分析,当代中国风景油画中蕴含着山水国画的意蕴,而又不失油画特质。在接纳、研究西方油画的同时,我们应汲取中国山水画的营养,对其进行借鉴,创造出别具一格的中国风景油画。     

中国油画风景的意象之路

中国的风景油画在发展与创作的过程中逐渐走出了属于自己的道路,在近百年的摸爬滚打中开始积极吸收外来文化并与本土思想融为一体,把西方的油画技法结合中国的传统文化底蕴,形成一种具有意象特点的油画创作,从而找到一条属于自己的油画道路。因此主要以研究中国风景油画的意象创作为主,通过分析历史与现状总结出当代艺术家们所追求的意象表达方式,以此形成了具有特殊化的发展道路。     

中国当代风景油画创作的表现意识

油画起源于西方国家,但是自从油画流入我国之后,却深受人们的喜爱和欢迎,其中我国油画绘画中较为突出的就是风景类的艺术作品,这也是我国油画种类中较为突出的一类。风景油画能够充分地体现出我国的传统文化。随着社会的发展和绘画理念的不断进步,风景油画在我国已经有了较为成熟的发展体系,无论是在绘画手法还是在色彩方面,都已经较为成熟。针对风景油画的特点进行简单的分析,并对我国当代风景油画的创作现状以及油画创作表现意识等内容进行具体的阐述。     

试论中国写意风景油画的形成与发展

20世纪初随着林风眠、徐悲鸿等一批青年画家关于油画本土化创作的尝试,中国的油画发展开始了新的探索。而油画作为西方文化背景下所产生的绘画形式,在中国进行的重塑和改造不可避免地与中国本土绘画产生了激烈的碰撞和交融。中国写意风景油画虽然作为西方油画的本土化转变而产生的新的绘画形式,但是中国传统写意绘画作为以"六法"为根本审美标准的绘画形式,从根本上不应脱离物象而空谈意象。而作为写意绘画常用以借喻的象征事物,如梅兰竹菊等,对于中国写意风景油画的发展而言,同样应予以关注和探索。     

中国风景油画的走向

回顾中国风景油画发展的百年历史,可以看出油画在中国的发展一直处于稳步向前的姿态,尤其是近几年中国油画的发展更是呈现蓬勃的状态,其中油画在发展中逐渐形成自己的特点,包含民族式、本土式、传统式、中西结合式等形式。因此以研究风景油画在中国未来走向为主,对现代风景油画发展进行分析与梳理。     

探析中国当代写实主义油画创作发展的影响因素

在西方,随着现代主义艺术的不断发展,写实主义油画的发展逐渐呈现出颓势,但却在当代中国重新焕发出了蓬勃的生命力,这不仅使写实主义油画这一流派得以继续传承下去,同时也为当代写实主义油画的未来发展提供了重要参考。为此,文章结合中国写实主义油画在当代的发展历程,对影响中国当代写实主义油画创作发展的主要因素进行了分析,在此基础上对中国写实主义油画未来可能的发展方向进行预测,希望能够对中国当代写实主义油画的发展起到积极作用。     

意象油画风景教学中的“意”“象”表现方式分析

意象油画将中国画中的诗化语言作为一种标准,有效打破了西方焦点透视、时空的束缚,意象造型、创作方法等都是意象创造的重要要素,所创作的是一种全新的精神境界。在油画风景教学中,我们教会学生如何借助油画材料,结合中国哲学的智慧,拓展油画风景艺术的发展空间。因此,文章客观分析了意象油画风景产生的背景,详细探讨意象油画风景中的情感寄托,多角度分析了意象油画风景创作中的情感表现技法,让学生在创新中成长。     

探析形式美在中国风景油画中的体现

油画起源于西方,传入中国已有上百年的历史,在逐步演变过程中实现本土化,在中西文化的碰撞下展现出一种独特的形式美。油画中的形式美是绘画者在创作中综合造型、色彩、明暗、肌理、空间等因素创造的具有个人独特风格的作品,从而传达给观者一种美感。中国风景油画不同于西方表达的自然事物,其融合前人思想,在风格上表达出一种中国意境,甚至有些作品具有禅学、道学的味道。在绘画创作中,形式美大多在画面中通过对比统一体现出来,更突出一种协调感。当代中国风景油画的形式美在西方传统风景油画绘画语言的基础上,又与中国的传统绘画元素相融合,为绘画创作提供了理论指导。     

地域特色对油画风景创作的影响分析

近几年,我国的油画风景创作领域取得了明显的发展成效,已经逐渐从模仿西方的创作模式中脱离出来,并逐步形成了我国特有的油画文化。并且,在油画风景创作的过程中,油画创作的风格也逐渐本土化,成为我国油画艺术行业中的新现象。因此,主要分析我国油画风景创作的现状、地域特色文化与油画风景创作之间的关系,探究在油画风景创作中融入地域元素的意义,以期提高我国油画创作的独特性和艺术性。     

当代油画语言的意象审美建构研究

现阶段,当代中国油画与西方传统油画逐渐显现出明显的区别。当代意象油画是中国传统意象审美的表现形式之一,近些年来不断得到发展与推广,繁荣在我国艺术市场之中。尤其是在新一代油画艺术作品中,意象油画将中国传统意象审美与西方油画绘画技巧进行了完美融合,使当代意象油画更具有中国传统意象美。随着艺术与文化的不断发展,意象油画不再是描摹客观物象的静态油画作品,而是能够展现画家内心情感的动态画作。从意象油画中,观赏者能够感受到画家的思想情感,同时也能更直接地感受到画作的“生命”。因此,针对当代油画语言的意象审美建构展开研究,阐述当代油画语言的意象化,并简单概述意象油画创作的重点,希望能够促进当代油画语言的意象审美建构。     

风景油画的意境美感分析与解读

文章以风景油画意境美感为核心,分析风景油画意境美感的组成元素,对风景油画意境美感进行深入解读,总结风景油画意境美感的主要特征,促进风景油画的持续性发展。     

当代风景油画创作的表现意识分析

风景油画属于西方画种,自传入中国以来,中国的风景画家一直在不断的学习、探索和研究西方风景油画,并创作出了大量的风景画作品,特别是印象派风景油画更是中国风景画家学习、模仿和研究的主要对象。但多年来很多风景画家一直受到西方风景油画的影响,绘画技法和绘画理念在改革开放以前一直未有新突破。研究和学习印象派风景油画,是作为一个风景画家必须的学习过程,是提高其风景油画的技法水平的重要手段。     

西方古典油画在当代中国的变化与发展

通过研究中国油画发展的历程,能够清楚地看到一个脉络,那就是西方古典油画在当代中国的发展和变革。笔者通过对古典油画在中国的发展历程的梳理,以及时个别油画画家的分析,从三个方面来分析了西方古典油画在当代中国的发展和变革：唯美至上的意境提升,具象机制的多重隐喻,生命个体的本真表现。基于以上分析,笔者进而讨论了当代中国古典油画发展中存在的问题,比如,盲目照搬西方艺术样式,过多依赖照片以及作家、作品品格的缺失。根据这些问题。作者提出了相应的改善措施。     

风景油画创作中的意境表现研究

西方油画自传入中国到目前为止,已有近一个世纪的历史,在中国长时间的发展中,形成了具有中国特色、东方气韵的绘画风格。风景油画作为油画大家庭中的重要组成部分,随着其发展越来越得到油画界以及民众的喜爱。而意境作为风景油画的核心内容和灵魂体现,在创作中发挥着重要作用。     

论当代中国油画的审美价值

随着我国经济的快速发展,人们的生活水平日益提高,在精神层面上也有了新的需求。油画在我国的发展已经有近百年的历史,它在我国绘画艺术上的地位,已经逐渐趋向于中国画,是我国现代艺术中非常重要的一个艺术形式,对于我国绘画艺术的发展有着十分重要的意义。中国油画的复苏,主要开始于上世纪八十年代,中国油画在发展过程中逐渐形成了多元化的格局;当代中国油画的多元化发展,主要体现在新表现、新具象、新古典以及抽象等方面,当代中国油画多元化的发展,代表着中国油画艺术逐渐走向成熟。针对当代中国油画的审美价值进行深入的分析,探究当代中国油画的发展现状以及审美方面具有的价值,有利于促进当代中国油画艺术的发展。     

当代中国油画的民族性建构

油画第一次踏上中国土壤应该要追溯到明朝万历年间,其通过西方传教士带入中国,那是中国人第一次真正接触到西方绘画艺术形式。但真正开始民族化之路的是19世纪末到20世纪初期,留洋归国的画家徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人就是中国"民族性"油画的先行者与倡导者。在当代中国,油画俨然成为一个大画种。而油画作为一种外来的舶来品真正扎根于中国这片土壤并开始民族化历程已有一百多年的历史,这其中不仅是工具上或绘画方式的不同,更为主要的是显现在中西方文化差异从碰撞而后开始逐渐融合的过程。文章旨在以油画在中国的发展历程及中国当代油画的面貌为切入点对油画在中国发展过程中所体现的民族性作具体剖析与阐述。     

中国当代油画发展方向

油画艺术是外来艺术,而且在其艺术构成以及审美内涵方面,与我国的国画、传统文化相比起来,有着很大的差距。然而油画在世界艺术史上的发展却极为丰富,其丰富的内涵与魅力也自是征服了一大批艺术爱好者。而油画在我国的发展,不仅仅需要考虑到国人的审美,更要注重文化的靠拢与融合,所以油画在我国的发展可以说是极为复杂的。以中国当代油画发展为由进行切题,并且重点关注我国当代油画的发展方向,从不同角度为我们论述我国当代油画的发展方向,提出我国油画未来发展的些许建议。