《〈悬崖〉编剧全勇先的悲悯之心》

前阵子正好在微博上看到《悬崖》编剧全勇先救狗的故事,心生赞叹,这次拿到杂志竟然看到《佛教文化》记者专门去采访全勇先的稿子,惊喜!虽然是一本双月刊,时效性比不上网络和报纸,但是《佛教文化》每次都能呈现给读者当下最新鲜的人物和故事,即使有些之前已通过其他媒体有所耳闻,     

编导综合教学的方法论研究

当前,各种艺术的融会贯通,已经成为一种无可逆转的时代潮流。作为培养编导演人才的专业院校,再将目光停留在一个专业的狭小范围内,已经不能适应飞速发展的时代,已经不能适应市场对综合性艺术人才的需求。将编剧和导演放置在一个课堂里,让两个专业纵横交叉,相互借鉴,相互认知,相互渗透,将有助于对学生综合能力的培养,有助于学生走出校门,就有多样选择的综合素养,有助于培养出应用型的编剧、导演乃至是编导人才。     

圣经对西方电影的影响

正西方电影艺术家利用电影艺术语言表现圣经重大事件和思想,总和了文学和历史研究成果及电影制作技术。然而,在当代人看来,圣经叙事虽然自成一体,但是仍然存在某些叙事空白。这些空白为电影艺术家发挥想象、展示艺术表现提供了空间。因此,或为了保持圣经叙事的完整,或为了贴近时代精神和观众审美的需求,或为了展示艺术家对圣经叙事的个性化解读,编剧和导演有时会对圣经文本的叙事加以改写、添加和演绎。     

浅析苏珊·朗格的艺术幻象论

艺术幻象理论是苏珊·朗格艺术符号论的重要组成部分。她认为艺术创作的结果就是产生艺术幻象，幻象是各门类艺术的基本构成，幻象进而可分为基本幻象与二级幻象。基本幻象是区分各类艺术的依据，而一种艺术中所呈现的其他艺术的基本幻象则称为二级幻象。     

浅谈衍纸艺术的表现魅力

衍纸艺术是将绘画艺术和雕塑艺术的表现方式转换在纸上，以纸为元素表达思想和观念，用丰富的艺术语言展现衍纸的无穷魅力。但它的艺术表现形式并不落后于其他艺术形式，由于其独特的制作和表现方式，衍纸艺术形式一直被视为是艺术中的边缘艺术。衍纸艺术注重视觉语言的表达，并挖掘触觉的质感美。纸材的种类多样，可塑性强，其特殊的质感和视觉魅力具有其它视觉形式所不能替代的优势，视觉与触觉二者完美结合，虽是小小的纸卷但散发出的魅力是无穷的。     

论绘画艺术的挑战与应变

艺术的源头我们无法追溯，但艺术的表现方法却是种多样的，尤其是现当代艺术。通过对杜尚作品的简析，阐释了现当代艺术打破传统艺术创作的理念，由于工业革命影响，我们传统的艺术充满了挑战，面对西方文化的冲击，中国又应如何应变？     

论情感是绘画艺术的永恒主题

自古以来情感被认为是艺术永恒的生命。艺术的神圣使命就是点燃生命情感，改善人的心理状态和情感状态，使生命向着健康、积极、活泼、明朗的方向发展。艺术不分种族、国度，就是因为情感的参与，情感是绘画艺术永恒的主题。     

戏剧需要健康的评论与批评

近年来，国家及各省、自治区都在举办各种各样的戏剧大赛。大赛闭幕，评出各种不同的奖项，在获奖作品中，出现了为数不少的优秀剧目，其中也不乏精品，这确实值得戏剧艺术家们自豪。特别是一旦有新剧目上演，各种赞扬之声便不绝于耳，再加上编剧、导演、舞台美术、演员等方面获奖，更是喜上加喜，锦上添花，各级领导接见，各种会议表彰，一时间，就好像创造出了震惊世界的巨大成就。然而，风头过后，便无声无息、冷落萧条了。     

关于欧美鬼怪动画电影选题分析

本文针对当今欧美具有一定的票房市场的鬼怪动画电影进行分析，得出鬼怪动画电影就像一面有着奇异光彩的“照妖镜”把儿童时代的黑暗的恐惧与恐怖的遐想全都收容在一个虚幻的映像里，导演和编剧们将这个虚幻世界非常合理而安全的展示给孩子们。     

改短信

正2013年,靳东接拍一部抗日剧。开演前一段时间,他每天都在家里研究剧本。一天,靳东和剧组的一位同事又在一起看剧本。看到其中的一个片段,两人对如何把握人物的心理有了分歧,谁也说服不了谁。最后,同事提议说:"我们都别争了,还是请王编剧来定夺。"同事说的这位王编剧在业界很有名气,尤其擅长把握人物心理。在得到靳东的赞同后,同事马上给王编剧发了一条短信:"老师,现有剧本之事有求于您。我     

文学与影视的互动镜像及国家影视文化建构

中国文学与影视渊源深厚,承载着深厚的中国传统文化和鲜明的民族精神内涵.其互动特征呈现由文学文本向影视作品单向转换多、政治情结弱化与文艺水平提升相映衬、商业性因素较之民族性、艺术性、科技性凸显等特征.二者互动的内在动力体现在影视资源缺乏使得文学文本受青睐、影视的图像叙事功能契合文学叙事与传播、寂寞文学场对光影界的借势与投奔三个方面.二者互动的外在因素主要有文学机制与影视机制的差异、作家编剧导演的创作偏好、影视受众群体及其审美期待.二者氤氲互动的艺术经验将为中国国家影视文化的建构提供艺术保障.     

大运河文化带创生性公共艺术形态研究——以淮安“西游”形象为例

公共空间艺术中的主题形象是大运河文化带的重要历史文化载体，是大运河文化带传统人居环境的显性符号。在分析目前公共艺术形态的基础上，以淮安“西游”主题形象为例，对创生性公共艺术的概念和形态进行阐述与研究，提出创生性公共艺术具有标志化、情景化、属地化和资本化的特征，标志化与情景化是创生性公共艺术的外在形式，而属地化和资本化是其内在意义的体现。     

当代语境下的纤维艺术之美感探析

如今在现代艺术思潮的冲击下，纤维艺术家们对于打破传统的艺术观念，拓展纤维艺术的创作空间受到重大的影响。由于纤维材料的不断发展与应用，纤维艺术品有了新的极广阔的想象空间和表现空间，纤维艺术材料的运用是纤维艺术最具艺术魅力的基本因素，从材料语言、制作手段和表现形式等方面体现了现代纤维语言的拓展领域之广。从环境和人的主体性发挥阐述了现代纤维艺术的独特魅力，因材施艺，展示了它独到的艺术美感。     

构成艺术元素在现代风景园林设计中的应用

园林景观设计是提升现代风景园林艺术性、美观性的重要方式，在设计中融入构成艺术元素，可以提高设计质量，塑造更具艺术性和美观性的园林景观。构成艺术元素是自然景观与人为景观有机融合发展而来的，可以有效丰富园林景观构成，提升现代风景园林设计效果。基于此，从构成艺术与现代风景园林设计的关系着手，在介绍构成艺术的基础上阐明二者融合的重要性，并分析构成艺术元素基本运用原则和应用方式。     

浅谈传统工艺美术的保护和发展

传统工艺美术是艺术和民族文化的表现形式之一，也是集文化、创意、艺术等许多价值于一身的产业。它基本特点便是和人民的生活息息相关，美化着人民的生活，它承载着发展民族文化艺术的重大任务。传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分。然而，从中国工艺美术历史来看，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，导致各行各业的技术更新和进步，工艺美术也不例外。     

试论特定社会语境下电影艺术与权力的关系—以谢晋及其电影为例

电影艺术是与社会生活联系最紧密的艺术形态，在特定的社会语境中被创造，同时在创造过程不乏存在着权力因素的影响。权力与电影艺术在一定的社会语境中存在着同构关系。本文以谢晋电影为例，探讨谢晋电影与其特定社会语境的关系，并从权力之于电影艺术的认证与控制和电影艺术之于权力的解构与重建两个方面，来探究谢晋及其电影艺术与权力的同构关系是如何形成的。     

浅析艺术本质——以湖北博物馆的藏品战国双龙玉佩为例

通过从审美的角度来谈艺术的本质，美是艺术存在的基础，一切事物首先必须使人感受到美才有可能成为艺术。不管是从广义还是从狭义上来说，艺术的本质与美的本质两者是息息相关的。本人以湖北省博物馆文物双龙玉佩为例，从审美本质的三个方面来阐述艺术本质问题。文中还穿插了一些我的图形手绘稿，希望通过手绘的实践过程感受“美”。     

浅谈艺术教学实践对学生就业的良性作用

艺术实践是艺术类专业学科实现专业学科教育的重要方式，是艺术专业学生进行专业学习的重要途径，也是艺术专业大学生教学目标的重要环节，它有利于提高大学生的专业水平，在实践中提高社会适应能力，加强职业道德素养，转变学生的就业观念，增强学生的就业竞争意识。     

中国舞蹈艺术发展规律的过程

任何艺术的起源和发展都具有不同的历史轨迹和规律，中国戏曲作为中国艺术领域最为辉煌的艺术形式之一，在最初的形态就具备“娱人”与“娱神”的双重功能，与中国戏曲不同的是，中中国舞蹈自先秦以来，历经几千年的变化。都是一个渐次演进、符合艺术发展规律的过程。     

解析高职艺术教育考核的基本标准

随着时代的进步，人们对艺术认识的不断提高，现有的高职艺术教育的考核标准也受到强大的冲击。制定怎样的考核基本标准才能满足高职艺术教育是值得我们深究的。可以围绕高职院校制定艺术教育考核基本准则的必要性，以及高职艺术教育考核的基本准则解析两个方面内容进行阐述。