彭雅莉设计作品

正设计说明:本灯塔灯设计的灵感来源是湛江著名景点、世界三大灯塔之一的硇洲灯搭,台灯的底座设计成托盘的形状,可以随意地把钥匙丢进盘子,台灯就会感应自动亮起来;而离开取走钥匙的同时,灯会自动熄灭,是一种无意识设计。设计说明:本设计采用了洵胆和海浪的造型来体现,当香薫点燃以后给人一种海胆在海洋中飘动的感觉。     

馊点子何以为“馊”

近年来,“点子”被炒得火热,一个好点子确实可以救活一个企业,使之绝路逢生.“点子”成为一种智力型商品.点子分为金点子、馊点子、歪点子.金点子是有利于国计民生的优秀创意.体现了正直与智慧.馊点子是好心人出的笨主意,属于失误之类.馊点子不但徒劳无功,而且还会损害企业形象.那么,馊点子产生的原因何在?其一,闭门造车,跟着感觉走在美国,有一位名叫艾迪的人,脑子里常有新点子涌出.1977年夏天,他到了南美洲的圭亚那,发现了一种杀人蜂.杀人蜂极其好战,如果蜇人可置人死地,但是它生产的蜂蜜却很甜.艾迪品尝了杀人蜂的蜂蜜,喜出望外,顿发奇想,他要建立杀人蜂蜂蜜公司.艾迪为了生产和推销杀人蜂蜂蜜,使用了浑身解数,终于制成几千瓶杀人蜂蜂蜜.他满以为人们会抢购这种“神奇之物”,他向顾客分赠涂有这种蜂蜜的饼干,但人们不屑一顾.没有几个人注意这种产品,艾迪的事业不得不以失败而告终.艾迪失败的原因很明显,他的点子单纯靠灵感,靠新奇的构想,他没有做任何市场需求的调查.只是跟着感觉走,他认为自己感到新奇的事物,别人也会感到新奇,其实未必.     

古人捕捉灵感轶事

正"作诗火急追亡逋,清景一失后难摹。"苏轼的这句诗真实地道出了创作灵感的特点及重要性。对于文人墨客来说,创作灵感确如雨后的第一缕阳光,初春的第一声惊雷,弥足珍贵。因此,古代的文人墨客无不绞尽脑汁地捕捉灵感。唐代大诗人白居易写诗成癖,有"诗魔"之称,他一生创作诗歌近3000首。白居易平时捕捉灵感有一个绝招:随时随地把灵感装进陶罐里。白居易的书房中,放有很多陶罐,每个陶罐上面都分门别类地贴有标签。创作灵感光顾时,他便立即写下来,     

李立祥作品赏析

自然界的美,总能唤起我们心中的艺术灵感所以才有诗一般的、富有音乐感的绘画。画家的使命,就是在流动的生活和变幻的世界中捕捉美,再赋以形态展现给世人。 美是一种魅力,北京的雍和宫和内蒙     

博纳尔作品色彩语言解析

在19世纪末20世纪初的画坛上,博纳尔的绘画可谓独树一帜,他的色彩语言特色鲜明,具有强烈的装饰意味。他善于吸收不同的绘画理念,凭借记忆、联想这一特殊的作画方式,为我们展现了一幅幅色彩丰富的美丽画卷。探究博纳尔个性化色彩的渊源与绘画方式,将给我们在色彩绘画创作研究中带来新的灵感和启示。     

捕捉灵感

创意、点子、决策,往往来自灵感,抓住了灵感,也许立即反败为胜或找到一条不为人知的新出路、新发明。而灵感的产生,也许来自于完全意想不到的途径,它不是信手拈来,而是长期勤奋思考突见生活中的常见现象而引发。且看下例。     

织好心网

“灵感”是经过思考获得的好点子、高招、妙计、良策。它好像是林中小鸟，捉它，非常难。鸟网是捕鸟器具，渔网是捕鱼器具，心网是捕“灵感”器具。     

灵感初探

灵感是人在创造性活动中出现的一种复杂的心理现象,它是一种最佳的创造性能力,是创造性思维能力、创造性想象能力和记忆能力巧妙地融合,使问题获得迅速地解决。灵感同其他心理想象一样,也是人对各种客观现实的反映,是人脑的一种机能。否认灵感的存在,或者把灵感神秘化,都是不符合客观实际的。我们不应回避对灵感的研究,而应该科学地探讨它,逐步阐明灵感的规律。本文拟对灵感在科学创造中的作用、灵感的心理与生理机制、捕捉灵感的心理条件等三个问题进行探讨。     

论绘画创作与文学修养的内在影响

画家为了艺术创作想方设法感受生活,同时寻资料,找灵感,有时还要阅读研究大量的文学经典和展览画册。从绘画创作与文学修养的关系,阐述文学修养在绘画创作中的内在影响和至关重要的作用,客观地阐明了文学修养是绘画创作的精神食粮,是艺术创作灵感之源泉。     

捕捉灵感创造成功

在创造性活动中,捕捉灵感,往往是成功的先兆,是开启成功大门的金钥匙。灵感的类型　　灵感尽管是很玄妙的东西,然而,概而述之,大致可以有以下几种类型：　　(1)思想点化型　　指在平日阅读或交谈中,偶然得到他人思想启示而出现的灵感。　　例如,前苏联火箭专家库佐廖夫为解决火箭上天的推力问题,而苦恼万分,食不甘味,妻问其故后说：“此有何难呢,像吃面包一样,一个不够再加一个,还不够,继续增加。”他一听,茅塞顿开,采用三节火箭捆绑在一起进行接力的办法,终于解决了火箭上天的推力难题。　　相传我国著名书法家郑板桥,…     

论灵感思维产生的基本条件

灵感是创造性思维的关键环节,在科学创造和艺术创作中起到重要作用。本认为诱发灵感的基本条件有五方面：一是要掌握丰富的信息,造成深刻的大脑信息网络系统：二是要张驰结合,创造灵感脱颖而出的心境;三是要善于捕捉灵感出现的偶然机会：四是要敢于怀疑,超越常规思路;五是要有执着苦索的毅力。     

探寻舞蹈创作中灵感的产生

笔者通过研读梁广程的《灵感思维与脑的自动化做功》,认为其对灵感是人脑在双重意识下做功的产物的阐述、对灵感产生过程中的酝酿、激发、捕捉、加工四个阶段的论述,对进一步探寻舞蹈创作灵感的产生,有很大借鉴作用。     

马蒂斯:狂野中的优雅

西方绘画在写实领域,发展到库尔贝和米勒,几乎达到了极致的境界.但是,随着照相技术日益完备,摄影向传统的写实主义发起了挑战,这使传统的绘画艺术陷入绝望的深渊,一时间传统艺术将走向何方成为艺术家所共同面临的问题.在不断的探索实践过程中,艺术家渐渐地领悟到准确而细致的模仿,并不是真正的艺术.这时,一些艺术家开始将目光转向东方,从埃及的瓶画、非洲的木雕、日本的浮世绘,以及中国的瓷器上的图案中汲取营养.例如莫奈,他收藏了许多日本浮世绘作品,并从这些画作中汲取营养.正因为如此,在他的作品中我们可以找到穿着日本和服,拿着日本扇子的舞女……正是在这种思想的影响下,马蒂斯也同莫奈一样,开始从东方艺术中找寻创作的灵感,尤其对日本和中国艺术充满了很大的热情,从他的画作中也能够很明显地感受到东方的气息.他曾说"我对东方绘画情有独钟,我的灵感常来自于东方艺术",并且他不止一次地表白要"效仿中国人".他敏锐地察觉了日本浮世绘版画和中国敦煌壁画平面、单纯的色彩表现力,他又将东方绘画中抽象的表现、自然主义的宇宙情怀、唯美个性主义的人文情怀融入到他的创作中,最终形成了以表现为核心,以自然为对象,以抽象的色彩和简洁的线条为手段,以传达宁静和谐的情感为目的的独特的艺术风格.通过在东方文明里找出共同的精神并获得新的灵感方式来实现自己的绘画理想,在宁静中找到了永恒.     

绘画创作的影响因素

绘画是一项艺术活动,绘画者要有发现美的能力和对美有所感悟,再加上创作灵感,才会创作出一件绝美的作品。我国的艺术家们在绘画艺术创作方面除了传承本民族的艺术特色以外又吸收并融合西方绘画艺术创作中的优秀成分,这在很大程度上促进了我国绘画创作事业的发展。     

论王玉平绘画艺术在美术创作教学中的意义

王玉平的绘画记录着生活中的小物件和小景色,是他在平凡生活中的真实情感的流露,这些随处可见的场景是王玉平自身的生活体验和情感的再现。王玉平的绘画灵感来源多是生活的现实与记忆,他将自己代入市井人物,以写生的形式体验与再现生活,用绘画的方式表达对生活的看法。其一些绘画作品色调柔和,情绪圆融,技巧放松。记忆与现实、过去与现在糅合,形成了其温和的绘画艺术语言,赋予其作品温和内敛的情感。王玉平将含蓄的情感表达与绘画技法相融合,使二者融会贯通,在当下美术教学新理念、新格局的完善中具有理论和实践价值。     

绘画中的灵感体验

绘画创作与灵感体验有密切关系。灵感需要丰富的审美经验作基础,又是美感的升华,是美感积淀的迸发。     

地域文化在绘画创作中的影响

绘画创作是人们表达思想、情感和审美感受的一种方式,而地域文化是在一定的地域范围内长期形成的历史遗存、文化形态、社会习俗、生产生活方式等。地域文化在绘画创作中具有至关重要的作用,它能反映当地的民俗、文化背景和地理环境,体现文化传承和创新,其深厚、独特的文化内涵经常为艺术家们提供灵感,同时能体现出作品的地域特色。研究地域文化在绘画创作中的影响,并结合实例进行分析与解读,以期为相关绘画工作者提供艺术创作的灵感。     

当代铜版画创作过程中灵感思维对其的影响

版画作为一种平面艺术形式早已走入了人们的视线,版画在创作过程中灵感思维给画家们带来的绘画思路也是创作源泉必不可少的要素之一。而作为平面艺术表现之一的铜版画,对于灵感思维的需要更是有过之而无不及;再加上顿悟思维和直觉思维的辅助作用,使得铜版画在抛开了平面艺术的效果之外,同样作为一种魅力无穷的绘画形式而存在着。     

论柯布西耶建筑形态与绘画的内在联系

对于建筑设计师而言,精通绘画十分重要。绘画是对画家个人意识的映射和观念的书写,兼做画家的建筑师通常通过绘画寻求建筑设计灵感,并将其艺术意念和设计诉求同时传递到绘画创作和建筑设计中。柯布西耶就是如此,在他的整个建筑设计生涯中,其作品的建筑形态风格也随着其绘画风格从传统写生,到纯粹主义,再到自然之物的描绘,乃至后期的粗野主义绘画和雕塑,以及最终的回归而相应地改变,在这五个阶段中,其设计手法判若两人,带给人们无限的启迪与思考。     

浅析莫罗绘画神秘性之成因

莫罗(Gustave Moreau,1826——1898),法国象征主义画家,以描写古代神话和宗教题材的绘画而闻名他从圣经以及古典神话和荷马、但丁的诗里获得灵感运用细腻的色彩层次,注重笔触、质感的表现和独具匠心的创造所完成的大部分作品含义深奥而晦涩,笼罩了一层浓厚的神秘色彩。