我读《深山藏古寺》

读几幅“深山藏古寺”的国画,令人怦然心动！动的不仅是“心学”所说的心,更是禅宗所旨的“本心”,呼唤着自然和人性的复归。禅宗对中国绘画的影响,不外乎禅悟、禅境、禅悦三个方面。“深山藏古寺”突出的就是一个“悟”字。“悟”是指领悟、感悟、觉悟,如佛祖拈花一样,通过心灵感受来领悟佛教真谛。比如“深山藏古寺”这一命题,看似简单,实际却难。如不打断正常头脑中的思维逻辑,使之进入一个非理性非逻辑直觉状态,就难以悟道。只有饱受佛法的重陶,把禅悟这一非理智思辨的直觉体验引入画中,才能绘出只有增人汲水而不显露古寺的…     

语言逻辑随感录(下)

三、艺术构思中的逻辑古代有一次举行绘画比赛,试题为一句诗:“深山藏古寺”。很多画家都在“深山”和“古寺”上下功夫,在深山老林中出现一座古寺,构思大同小异。只有一位画家却在“藏”字上下功夫。他是如何表现这个“藏”字的呢?他在画面上只让深山密林出现,并不画古寺,而画一个和尚挑着一担水向山上密林中走去——山上林中有古寺,不言自明矣!众画家和评画者都称赞此画深得题旨,为上品佳作。考察这位画家的构思过程,大致有如下一些推理:既然是“藏”,那么就应该“不露”。(这是一个充分条件假言推理的省略式,补全则如下:如果是“藏”了的,那么就是“不露”的;既然现在的要求是“藏”,所以应该“不露”。)然而,画面上古寺“不露”,又怎么表现有(藏有)古寺呢?(难处就在这里)这就依靠作者和读者的联想(艺术之妙就在于联想!)。作者的联想过程是:有寺必有僧,     

精彩的『移位思维』

一天,陪着孩子读图画书。书上有一组图是连结的。第一幅是一头牛在吃草;第二幅是一只羊在吃矮树叶;我问过女儿,她一一答了。但第三幅图是画了一只长颈鹿,正高扬着头,站在蓝天下。画面上并没有画它吃的东西。我问：长颈鹿在干什么?女儿略略一顿,说：“长颈鹿在吃天。”这回答一下把我惊住。“吃天”?多奇怪的念头,然而又是多么精彩,多大胆的想象啊!这是我们这些具备常识却囿于常识的成人难以想象的。 后来,常常听到孩子说一些“无理”的话,便渐渐留心起来。我发现,孩子实际是将自己从有限的知识中得来的思维方式随意“移位”到…     

由绘画迹象论中的“X”引起的几点思考

钟孺乾先生的《绘画迹象论》中有一个重要的公式：“画=迹＋象＋X”,其中的“X”指的是画中蕴含的亦或是作者想借画传达的精神,意境等精神层面的东西。由其中的“X”产生了几点思考：一幅画的“X”的产生是作者有意而为还是无意所致？是作者还是观者（观画者）赋予了一幅画“X”？一千个人的眼中就有一千个哈姆雷特,是否同一幅画可以被不同的人领悟到不同的“X”呢？临摹的画有“X”吗？     

漫画之页

大约在80年前,上海的《文学周刊》逐期刊登了丰子恺先生乘兴落笔而又极富笔情墨趣的“小画”。而刊登这些“小画”的栏目名之曰:“子恺漫画。”此为“漫画”二字首次出现于我国报刊。因此,人们都说丰子恺先生是中国漫画的创始者。读漫画者,不可不知丰子恺。特此,选摘丰子恺先生三幅童趣横生之作以及两幅“以笑语叱人间”的讥讽之作.以供读者欣赏。     

行万里路 画千幅图——贵州画家易只要画遍56个民族

易只是主动找到记者希望发表作品的，这在10年记者经历里可以称为“家”的采访对象中还是第一位，因而在最初见面时还曾怀疑过他的动机，但当他把一幅幅精美的图画摆在记者面前时才发现，他是一位真正的画家——他的画来自于民族乡村山寨，笔下的少数民族朴实而生动，每一幅画都散发着浓郁的乡土气息，这正是迷人的民族文化。“外省的报刊登了我的画，我想我们贵州的报纸也需要。”易只这样对记者说。     

佛藏溯源——禅林谈艺录之三

“藏”古文作匨,《说文》:“匿也”,故藏字一般都指储放东西的地方而言。但佛教中的藏除同样含此意义外,还有佛籍经典亦称藏,《善见律毗婆沙》云:“藏者器也,何谓为器?器者能聚集众义。”盖佛经最能包含蕴积文义,故名为藏。道家经典也同此称做道藏,如《宋史·王钦若传》说:“明年为景灵使,阅道藏”例。本录所说之佛藏,则专指佛教寺院堂塔中的仓房言,一般计有药藏、经藏和轮藏之分,试溯其源。     

油画作品中的“意境美”探赜

就油画作品中的"意境美"这一概念而言可以追溯到"写意油画"、油画的"民族化"等阶段,这是在油画引入中国后一种独特的、自觉的、具有中国特点的创作实践和思想融合。传统油画作为当今艺术表达的一个重要形式,在发展的过程中它与中国传统绘画的技法、表意等方面都存在着很大的差异,但是经过近代几代艺术家的不断探索与尝试,将西方绘画与中国传统绘画相结合,形成了今天的具有中国特点的中国当代写意油画。"意境美"风格的艺术作品是写意油画发展过程中艺术家最为关心和重视的一个因素。每一幅油画作品都有自己的属性,通过线条、色彩的表达过程让审美者理解绘画者所要表达的情感意境,作者的主观情感是贯穿画面重要内容,也是"意境美"体现的最好方式。一幅好的油画作品的灵魂就是意境,是画家在创作过程中对生活或对自然界的情感表达,像喜怒哀乐一样,不需要语言的叙述,可以让观者很直接地了解画家想表达什么。即使绘画者会用不同的形式技法来充实油画作品,但其中都有一个最重要的东西,那就是意境。在创作的过程中,如果一幅画没有一种"意境美",那会是很枯燥无味的一幅作品。     

走出不完美

有这样一则寓言：一位青年画家想画一幅人人见了都喜欢的画。为了使这幅画能尽善尽美,画完后他把这幅作品拿到市场上展出,旁边放了支笔,附上说明,要求观众指出画的毛病。晚上画家发现画面涂满了批评意见,让他很失望。然而,细细琢磨,他又悟出了某种东西。他决定换一种方法试试。他将那幅画重新临摹了一幅,又拿到市场展出,这次,他要求观众在画的妙笔生花处作上记号。当他再次取画时,发现画上充满了赞美的言词。一幅画无论你画的多么好,也不可能完美。太阳很美,但它暗藏“黑子”;大海很美,但它暗藏“礁石和鲨鱼”。同样,人生也…     

佛教圣地与旅游胜地

古代诗人可以吟唱“深山藏古寺”;现代诗人会发现,“深山已难藏古寺,古寺深山人更多”,佛教圣地大都成了旅游胜地。既要看到旅游业对佛教文化的积极作用,也应看到旅游业对佛教文化的消极影响。如何保持佛教本色、化世导俗而不被完全世俗化、庸俗化,是特别需要引起注意的问题。     

“救”的机智

救画雍容华丽的牡丹，象征富贵，号称富贵花。一顾客购得郑板桥画的“牡丹图”，那图上画有好几朵牡丹，其中一朵伸到纸边，只画了半朵。次回顾客要求退货，其理由是半朵牡丹“富贵不全”。郑板桥说：“这是‘富贵无边’，你不要，别人还抢着要呢。”那顾客连忙说：“那好耶好，不退了。”说着欣然而去。又有一次，一富豪请三位文士为三幅牡丹题诗，郑板桥被请了去。他一身布衣，可另两位文士穿着十分阔气。富豪觉得郑板桥寒酸，于是面有愠气。郑板桥题诗时不慎将墨滴到了画幅上。富豪正要发火，只见郑板桥顺笔将墨点抹成一朵梅代，题诗道：…     

说服的艺术

说服的“说”有“劝说”和“辩说”之分，但二者又是分不开的。想劝而使人服．必须“辫”，辩明是与非、利与害、智与愚，才能达到劝之服的目的。这是属于启发、诱导型的说服。此法主要通过对比论证而立论，以不应该怎么样来显示应该怎么样。想辩而使人服，其目的也还是为了劝告、劝戒别人从善茹流，趋吉避凶，由愚向智。这是属于疏通、引导型的说服。不塞不流．不止不污。只有针对对方的思维误区，辨明正与误、真与谬，才能指点迷津，引之醒悟，导其转轨。此法主要是运用驳论．破而后立。总之，都要通过“说”。而说的艺术，实际上是思维的…     

南宋禅画 中国化的佛教绘画艺术

正一禅画是中国画最为独特的艺术表现形式之一,也是中国化的佛教绘画艺术的典型表征。禅画笔墨简洁而意境深远,以笔墨来表达禅道,体现了中国禅宗"不立文字、直指本心"的直观、简约的核心思想,开创了唐宋以来中国绘画的新纪元。禅画在中国有着悠久的历史渊源。艺术史上,通常将禅画的开端追溯到文人画之祖、唐代的"诗佛"王维。他最早将禅宗的"自性论"和"意境说"融进山水画,以"澄心观照"的审美态度进行创作,其画作具有意境、画境、诗境、禅境融为一     

放低自己 才能吸纳别人的智慧

一个满怀失望的人千里迢迢来到法门寺，对住持说：“我一心一意学画画，却找不到好老师。多数人都是徒有虚名，画得还不如我。”住持淡淡一笑，说：“我收集了一些名家精品，既然施主不比名家逊色，就请施主为我留下一点墨宝吧。”那人问：“画什么呢？”住持说：“我喜欢饮茶，更喜欢茶具，您就为我画一幅茶杯和茶壶吧。”那人欣然应允，铺开宣纸，寥寥几笔就画成了，只见壶里的水徐徐注入茶杯，     

基于岭南画派山水画的构图形式探究——以关山月山水画为例

构图是构成一幅中国山水画作品必不可少的重要因素,所谓"画也,真道也",构图可以构成艺术语言使画中的意境更好的表达出来,从而使观者产生共鸣。山水画如果不注重构图,画面就会变得非常混乱,不能够表达作者的想法,这幅画就失去了它的意义。以关山月山水画为例,研究岭南画派山水画构图的形式,我们可以通过其山水画的构图位置、构图走势、构图气场等多个角度进行探究,并以此为指导来进行绘画创作。     

“一步是一半”

日本作家芥川龙之介说：“九十九步是一半,一步是一半。”这是个超数学的概念,但于生活、于人生却是值得我们深思的。我国有一句俗话,叫“再掘一寸,就得黄金。”这也颇耐人寻味。我们要想在事业上获得成功,就得有不断挖掘下去的精神。浅尝辄止,没有耐心,没有毅力,任何事业都只能半途而废。也常听人说：“坚持下去,就是胜利。”这话说得很好。其实,干什么事情都贵在坚持,贵在求索。不坚持,不求索,即使马上就能到手的宝贵东西,也会与之失之交臂。这在世界科技史上,有过很多深刻的教训。1826年,德国著名化学家李比西在读完法国…     

要想知道，打个颠倒

有个青年画家请教大画家门采尔：“我画一幅画只用一天，为什么卖掉它却要一年？”门采尔说：“你为什么不倒过来试试？”     

究竟什么是“不可说”的——对维特根斯坦《逻辑哲学论》的扩展性解读

“凡是不可说的东西,必须对之沉默。”这是维特根斯坦《逻辑哲学论》的最后一个命题;之后,《逻辑哲学论》就保持了沉默。但研究者不可能保持沉默,而必须说明“不可说”的究竟是什么,为什么要保持沉默。当然,经过研究者的爬梳剔抉、精心阐释,在汗牛充栋的研究文献面前,“不可说”的东西已然露出了各式各样的“真面目”。本文试图给出另外一种诠释方案,期望在维特根斯坦与哲学传统的关联中诠释其思想的可扩展性。一在《逻辑哲学论》中,维特根斯坦严格限定了“可说”之“说”的内涵:(1)只有判断或命题才可能对世界有所言说;(2)命题而非概念或名…     

牛朋飞作品

作品简介:这组作品是以老家乡村生活为题材创作的,深处在城市当中,却又很怀念以前的生活,想要通过描绘乡村的日常生活来表达对故乡的怀念,其中三幅表现的是母亲的形象,还有一幅画的是邻居,也是对生活中每一位母亲默默无闻伟大付出精神的歌颂与赞美。     

菩提一叶

天下和顺,日月清明。风雨以时,灾厉不起。国丰民安,兵党无用。崇德兴仁,务礼修让。——《大无量寿经》这是阿弥阳佛的国土,也是我们理想中的人间净土。我们希望这世界和顺、清明,风调雨顺,灾厉不起;希望国家强盛富裕,人民生活安定…,··战争成为无用之事,全世界水保和平;这仅仅是不可能实现的理想吗？是理想,但并非不可能实现。实现的关键在最后两句。“崇德兴仁,务礼修让。”我们应该崇尚德行,仁爱、讲礼义、修谦让,而我以为这里最重要的就在一个“让”字上。古人说世界上的东西“争之不足,让之有余”。如果大家懂得礼让…