城市公共景观艺术设计的地域性研究

近些年来,伴随着城市化进程的加剧,城市公共景观艺术的发展也极为迅猛。从当前的现实情况来看,现代城市发展过程当中,呈现出千城一面的尴尬局势,基于这样的现实情况探究城市公共景观艺术的地域设计也就极为必要,具有相当的现实意义。城市公共景观设计的过程当中,只有充分做到地域关怀,才能够保持整个城市的独特文化魅力。文章将重点探究城市公共景观艺术设计的地域性。     

基于公共选择理论探析城市公共艺术运作

文章通过发掘公共选择学派的理论洞见,为公共艺术运作机制的探索提供一些经济学理论支撑。文章将公共选择学派关于官僚体制和政治选择行为与市场选择行为的洞见引入对公共艺术运作机制的讨论,将其中有相似性的成分进行对照分析,获得了一些启示,希望对我国公共艺术运作机制的理论研究提供一些政治经济学的思考角度。     

城市公共艺术景观设计研究

以城市公共艺术景观设计为研究对象,先阐述了城市公共艺术景观的具体表现形式,之后介绍了城市公共景观设计的基本原则,最后结合实际案例,介绍了城市公共艺术景观设计的基本思路。从研究结果可知,在城市公共艺术景观设计中,应该充分考虑城市人文特性、人与自然和谐相处的要求,并根据城市景观规划的具体要求,合理设计艺术景观,保证艺术景观能够符合大多数人的审美,发挥预期的社会价值。     

基于楚文化的地域性用户态度研究

从湖北区域人文精神特征及所体现的情感需求出发,论述了楚文化背景下,用户的需求特征,进而分析了楚文化精神思想对当今设计学科用户研究的意义。提出了要想使汉水流域用户研究对设计决策起到有效作用,就必须对传统楚文化下湖北区域的人文精神、生活方式、审美心理、艺术范式等糅合开新,从而得到区域性用户态度形成与改变的因素,才能设计出符合本土文化需求的产品。     

公共艺术的生态化趋向研究

水元素的合理运用使得公共艺术自觉与不自觉地参与到环境与社会生态这一热点议题中来。人类进化的生态经验使现代人类对水具有特殊情感,水元素强大的可塑性使它能适应多样化的空间精神,并实现了调节气候、净化生态、增加参与性,以及对公共空间范围的拓展与对公共空间功能的丰富,因而正向引领了全球变化大背景下的环境与社会生态。     

试论中国现代水彩艺术的地域性特征

中国水彩在改革开放后的30年,呈现出一派欣欣向荣的景象,朝着具有明显的中国民族风格的水彩艺术方向发展.很多画家特别重视对水彩画艺术风格的研究,在不同地区,由于地理、气候条件,风土人情以及文化意识的不同,反映在艺术风格的形成上也有很大差异,形成了水彩画艺术的地域性特征.这对于我们整个中国水彩画的发展十分重要. 一、水彩艺术地域性特征研究的重要意义 水彩艺术自1905年李叔同画在明信片上的一幅风景开始传人我国,至今已有百年历史,其与中国画的重彩、半工写和水墨画颇为相似,两者都是强调用水来寻求通透清澈,用渲染法来寻求酣畅淋漓,很快受到国人的喜爱.     

现代公共艺术的人文性研究

现代公共艺术不是一种艺术形式、风格流派,艺术性是公共艺术的表现形式,公共性才是公共艺术的本质。现代公共艺术可以从雕塑、壁画、浮雕、装置为形式展开但它旨在通过一系列艺术手法激起大众的参与感,在场所中拥有公共认同感,使人们开始关注到环境艺术与地域文化及其生态环境的关系。不仅如此,现代公共艺术也在美化环境、城市地标、纪念意义、保护环境、旧地改造、关注社会、治愈心灵方面发挥着解决社会问题,推动社会发展,重塑城市空间的作用。     

城市公共艺术发展策略研究

近些年来,随着我国城市化进程的不断加快,城市经济建设的同时更加注重对精神文明的建设。公共艺术作为我国文化建设的产物,其在很大程度上能够反映城市的精神文明建设及其发展程度,公共艺术在城市建设中的应用和发展对促进城市的文化建设有着不可或缺的作用。基于这个问题,首先对公共艺术的概念及发展状况进行初步研究,然后进一步分析我国城市公共艺术发展过程中存在的一系列问题,最终对如何促进我国城市公共艺术的发展进行深入探讨。     

数字化城市公共艺术交互性内涵研究

随着社会经济的飞速发展,城市化进程不断加快,城市人口的数量也在不断增加,在人类活动下形成了不同于乡村文化的城市文化。城市体现着社会发展的人类文明的物质文化,在了解城市的物质文化发展现状的基础上可以更好地推进城市的发展,推动人类物质文明的进步。顺应时代发展趋势,有效地推动城市文化的发展,对数字化城市公共艺术交互性内涵的研究显得更加重要。     

中国城市公共艺术发展现状研究

随着我国社会建设的持续发展,我国越来越重视社会精神文明的建设,并通过多种渠道展开社会精神文明的建设研究。而城市公共艺术作为一种新的文化建设产物,不仅能够充分体现出我国城市的建设发展进程,也能够直接反映出我国城市的精神文明,在我国城市的文化建设发展过程中有着至关重要的作用。鉴于此,文章就针对中国城市公共艺术发展现状进行深入研究,希望能为中国城市公共艺术的发展提供有效参考价值。     

Andy Scott的公共艺术

公共艺术作为一种文化现象和艺术观念是当代大众美学思想和日常生活美学的推广和延伸。公共艺术的范畴已然突破了环境、媒介等限制其自由发展的种种因素,上升为一种包容性极强的艺术形式,其广泛性和兼容性也决定了其价值属性的多义化与多元化。过对公共艺术家Andy Scott的公共艺术作品进行分析,介绍艺术家背景,对其作品背后的含义进行分析,并对当代公共艺术创作提供借鉴与参考。     

有关公共艺术的思考

随着当今社会的不断发展和大众文化素养的逐渐提高,人们对公共艺术的理解也日趋加深,公共艺术也重新成为人们热衷议论的话题。但是,人们往往对何为公共艺术,以及公共艺术的起源等问题莫衷一是,而公共艺术的建造仿佛陷入了一味地追求数量多、规格上恢弘的误区,这些问题无疑是值得我们认真思考的。     

公共艺术的材料语言表达

材料是诠释公共艺术设计概念的物质基础,设计师应注意从材料的肌理美感、材质搭配及材料与工艺结合等方面积极探索材料在公共艺术设计中的应用,发掘材料的潜力,扩展材料语言的范围,探索优质公共艺术品营造模式.     

论公共艺术的公共性

公共艺术是一种呈现艺术本体的表现形式,也是一种当代文化现象。公共艺术是促进存在于公共空间的诸多艺术方式能够在当代文化的意义上与社会公众发生关系的方式,它是体现公共空间民主、开放、交流、共享的一种精神和态度。     

东北城市公共艺术发展策略研究

社会体系的不断完善以及思想意识的开放,刺激了城市公共艺术的发展,为城市公共艺术的发展带来了新的机遇和挑战。公共艺术与一般艺术存在较大差异,其是以公众审美和需求为基础,并且在城市中的表现形式丰富多样,具有与时俱进的特点。对东北城市公共艺术发展进行分析,首先需要明确公共艺术发展的基本要求,并基于东北城市文化特征,对目前所存在的问题进行总结,提出新的发展方式与措施,以不断推动城市公共艺术的健康发展,丰富城市精神文化。     

公共艺术视角下的空间建构研究

艺术介入公共空间领域,可以更好地彰显艺术的独特魅力,不仅有助于构建公共空间的艺术景观,还可以提供鲜活的城市视觉文本。文章主要探寻了城市公共空间的艺术化建设策略,总结空间构建的基本准则,从城市空间的雕塑应用、交流枢纽建构、旧城区改造等角度分析公共艺术视角下的空间构建的基本方法,并提出公共艺术视角下的空间建构新理念,以推动公共空间建构的合理发展。     

博物馆与公共艺术

博物馆代表了一个地区的文化实力,而公共艺术在博物馆中举足轻重。文章对博物馆与公共艺术的关系进行了阐释,对公共艺术在博物馆中的体现进行了分析,并且分析在博物馆中的公共艺术如何处理好自己与周边的关系。旨在通过这些研究,让人们对博物馆中的公共艺术有一个更深刻的了解与认知。     

基于城市公共艺术的户外亲子游乐设施探析

户外亲子游乐设施设计不仅承载了儿童体能锻炼和智力开发的任务,还是亲子互动的重要平台,因此设计要兼具安全性、趣味性、针对性和兼容性,确保家长和孩子放心体验。文章从不同方面对户外亲子游乐设施设计进行分析和改进,探讨户外亲子游乐设施设计方法,分析户外亲子游乐设施类型设计发展特点和各年龄阶段孩童游戏需求,探索拓展创新方法,总结户外亲子游乐设施在设计时需要注意到的问题和设计方法,并抓住户外亲子游乐设施设计的重点。     

我国公共艺术对城市公共空间的介入

公共艺术散布于城市公共空间的各个角落,兼顾功能与美感,融深刻的理念于现实素材中,与观众之间形成一种亲切互动的关系,影响人生态度和审美观念。本文针对公共艺术的弊端提出了以相应的管理办法为纲,考虑整体的城市设计,重视艺术家的个性的发展策略。     

城市公共艺术中的青花装饰艺术

青花瓷装饰是我国陶瓷装饰艺术中非常珍贵的传统装饰品种之一,它具有非常悠久的历史,装饰题材丰富,呈现形式多样,是我国民族文化重要的组成部分。随着时代的发展,科学技术的突飞猛进,青花瓷装饰艺术作为一种传统表现形式被运用到城市公共艺术空间中,使青花装饰逐渐成为当代公共艺术空间中存在的一种新形式,它符合当下艺术发展的创作理念和当代人们的生活审美理念,是城市建设发展和时代发展的一个必然趋势。