探究中国美学中“意”与“象”命题对视觉传达设计的启示

在视觉传达设计中,品牌形象是企业整体概念的集合体,设计师作为品牌形象的缔造者,面对大众复杂多变的价值观念、生活方式、精神追求、审美趣味等,不仅要使品牌形象迎合和引导大众,更要使品牌形象准确地传达企业理念。通过对"意"与"象"在中国美学中作为艺术本源、艺术创作方法和审美观照命题的研究,归纳总结"意"与"象"之间关系的方法论意义,运用方法论来指导设计师把握和理解视觉传达设计中企业、品牌形象、受众这三者之间的关系,使设计师更好地传达企业的理念与文化。     

负空间意识在雕塑创作中的运用研究

雕塑是一门研究立体空间的艺术,无论是古代雕塑还是现代雕塑,无论是西方文艺复兴时期的雕塑还是现代装置艺术,它与空间的理解和运用是密切相关的。相对于正空间(三维空间),负空间作为空间的一个组成部分,引起了越来越多的艺术家的关注和思考。雕塑的负空间给欣赏者的是可供发现的空间,或者发现一些潜意识的、被忽略的、被遗忘的、被固态审美所掩盖的空间、状态、感受等等。运用负空间的概念指导创作,从很大程度上拓展了雕塑创作的空间意识,让艺术作品的多样性有了更多的偶然性和可能性。在各个艺术领域中,负空间都被广泛运用,中国雕塑的"意象"空间,国画中的飞白、留白,平面设计中的剖除正型以及雕塑作品中的镂孔,等等。如何运用负空间来进行雕塑创作及负空间作为表现形式和方法,如何在雕塑创作有效地运用,还需要进行深入探讨和研究。     

对版式设计中的错视空间分析

版式视觉空间因其具有形式、情感与审美的单一眭特点，因此其具备了较大的发展空间，渐渐成为传达视觉的重要手段。在版式设计中充分利用错视空1司能够丰富作品的视觉语言，使人的视觉系统产生兴趣点，达到最佳的视觉效果。     

版画的肌理语言研究

肌理是一种重要的版画创作语言。它使作品本身具有内涵的多义性,为主体的人提供了丰富的开敞的审美环境,拓宽了版画家创作时的思路手法和表达方式,更好地表达情感,也增加欣赏者更多的想象空间,拓宽了创作者、欣赏者、作品之间的桥梁。版画中肌理的运用,强化了画面在视觉上的表现力,承载着精神,蕴涵着丰富的美。     

探析平面设计元素在室内设计中的应用

当今时代背景下,平面设计作为视觉传媒的重要组成部分,已被广泛运用,为了丰富现代室内空间的设计,可以利用平面设计元素,在设计理念中赋予设计空间丰富的形式内涵,丰富了室内设计的创作手法,实现多元化、个性化设计,营造一个人性化的空间环境,本文探索了如何合理运用设计元素在室内设计中,满足室内空间环境对于趣味性和情感化的发展诉求,实现在室内空间设计中创造出新的视觉景观。     

视觉的伦理关涉和悖论

视觉的悖论是由"看"与"被看"、权力和权利、形式设计与意义关怀等相反相成的关涉组成的混合体."看"与"被看"既反映出一种主客体之间的张力关系,也逐渐表现出其权力变化的趋向.通过权力和权利作为视觉伦理关系的两极,可以清晰地看到隐藏在视觉背后的意识形态性.视觉的形式设计与意义关怀的失衡必然带来视觉互动过程中的伦理偏差,过度强调视觉的形式设计必然会影响到视觉本身的传达效果,消解视觉的意义关怀所在,也会误导人们的价值观念.在视觉的伦理关涉和悖论后面,我们更需要寻找到实质为人与自然、人与自身、人与人、人与社会之间关系的平衡.     

简论山水审美的经验特质

作为审美文化,山水审美也是多层主体的审美体验,即对象性审美主体与空间性审美主体相叠加所形成的多层次的主体体验。在山水审美空间中,自然之物的连续性,即身体主体与自然空间交往过程中自然之物呈现秩序的连绵不断,是山水作为审美空间的价值所在。     

物感美学视野下架上绘画空间创作的实践突破

物感美学是当代美学在以康德的趣味美学为代表之后,新兴起的一种美学思潮,也是"当代文化界、艺术界关注和研究的主要课题",在艺术创作的精神意义上,以卢西奥·丰塔纳为代表的半物式物感美学,浦捷超越实物形式的精神物感美学,形成了架上物感美术创作的空间衍变与突破,使审美主体由一种旁观式,即"无利害"的、"距离"的审美,变成了一种物与观者的视觉、直觉和精神的交融性沟通。     

浅谈字体设计的视觉美感

字体设计的视觉美感是指构成字体的视觉要素及其视觉规律所呈现出来的审美特性。视觉美感的构成要素一般划分为构成视觉美感的视觉要素和构成视觉美感的视觉要素之间的组合规律。在字体设计中对字体的视觉要素与视觉规律加以运用,创造出更富表现力和感染力的设计,把内容准确、鲜明地传达给观众。     

论如何使儿童插画具备适应儿童视觉感知能力的审美特性

图画书,作为儿童成长中最早接触和最常接触的视觉文化产品,对于儿童的成长教育,尤其是审美教育有着不可估量的价值。图画书中的儿童插画部分,可以说就是对于儿童的视觉成长最早和最直接的教育方式,是对儿童进行早期审美教育最重要的媒介之一。因此如想使儿童插画具备适应儿童视觉感知能力的审美特性,就必须从下几个方面做起:(一)要使画面的版式活泼,绘画视角要丰富;(二)插画的角色,背景要夸张变形,突出事物特征,产生亲切感;(三)画面色彩要富于变化,强烈、鲜明;(四)画面内容丰富,善于隐藏细节、富于暗示,让孩子有可以好奇地探索并充分发挥想象的空间。     

论“在场”在美术教学中的作用

文章将审美作为讲述的起点,借助对视觉文化、审美等概念的分析增长美术理论知识,以建筑作为审美对象,通过对海口骑楼建筑的欣赏及历史追溯,以"见住"的审美方式揭开骑楼建筑的审美秘密,运用现象学的方法从视觉文化的层面讨论审美实践,引入一种以视觉欣赏、分析建筑艺术的方法,让人处于当下审美状态。同时将海口骑楼建筑欣赏纳入美术课堂教学,以"在场"审美实践活动,把美术课堂教学从知识学习回归到审美感受的当下,实现美术课堂教学的美育功能,借此推进中小学美术教育教学改革。     

瓷法自然——浅析仿生设计学在陶瓷艺术中的运用

仿生设计是在仿生学与设计学基础上建立的一门新兴的学科,在陶瓷艺术中也蕴含着丰富的仿生设计学理念。仿生设计学在陶瓷设计艺术中的运用,可以让陶瓷产品达到"瓷法自然"的境界,从而使其更加符合人们的审美与应用需求。人们从大自然中的各种生命体中受到启发,并将这种启发运用到陶瓷艺术设计当中。仿生设计使陶瓷艺术作品更加人性化,将中国古代"师法自然"的传统思想融入到艺术设计作品当中,让使用者不仅在物质层面得到满足,在心理和精神层面也得到满足。让人们更多地去关注自然,欣赏自然。陶瓷艺术中的仿生设计应用,能使人们更好地了解各个历史时期的陶瓷文化,并为现代的陶瓷设计师提供一些设计素材和灵感源泉。     

长征文化资源在设计创作中的创新与应用

长征文化作为一种先进的文化意识形态,其自身具有永恒的价值。近年来,随着红色旅游业的蓬勃发展,长征文化的关注度也迅速升温,在新时期大力弘扬长征文化更突显出其重要的时代意义。在这种形势的驱动下,长征文化题材的设计创作便找到了发展的契机。挖掘长征文化元素,运用现代设计语言进行设计和创新,使长征文化元素呈现新的视觉形式,是当下大众的审美诉求,同时也是传承和弘扬长征文化最有效的手段。     

天圆地方 意态共生——从形态构成角度解析汉字图形

汉字文化博大精深,在多民族共存发展的历史背景和复杂多变的现代文化观照下,解析其文字构成的奥秘,展现其设计传达的独特魅力,一直是文化界和设计艺术界的重要课题。从形态角度对汉字的造型元素和视觉形式的构成进行分析,解析其审美特征和视觉传播意义,可以更好地梳理汉字图形设计理论,达到汉字表现形式创新的目的。     

水拓工艺中偶发纹样特征的分析与思考

水拓工艺是一种古老的装饰纸张技术,其显示的纹样具有一定的偶发性,是在唐代"墨池法"的基础上发展起来的一种手工水拓艺术。在当今机器批量生产的时代,将这一手工水拓艺术的偶发性纹样与创作者自身审美及思考相融合,再将其运用到现代设计领域中,既能使古老手工艺重放异彩,也能带给人们新的视觉体验。     

视错觉语言在展示空间中的应用和研究

视错觉是现代展示空间设计中一种极为重要的空间创意表现手法，通过合理运用，这种独特的艺术形式，可以形成强烈的视觉冲击力，激发人们对艺术设计的兴趣并营造出与种不同的艺术设计效果，由于它的表现手法复杂多样，也就为实现不同的空间形式提供了可能。在视错觉语言的运用中，设计者不仅要了解各种条件下的视错觉表现方式，还要能够将其通过正确的引导和调节，合理的运用到空间的创意设计中，准确的表达设计理念并传达信息，另一方面，这也极大地扩展和提升了设计者的设计思维。事实证明，将视错觉图形应用到空间设计中，可以产生出其不意的奇妙效果，并且极大的丰富了设计空间的内涵，使设计更加的生动和谐。因此，讨论视错觉原理及其在展示空间设计上的应用具有重要的理论意义和实践价值。本文把各种视错觉现象归纳起来，着重研究它的艺术价值及其在展示空间设计中的应用。     

试论汉字设计的意象表达

汉字中的形象是主体心意与客体物象交融合一的寓"意"之"象",它超越了被模拟的客观物象,是具有意象化特征的视觉符号。汉字的视觉传达设计就是要挖掘出汉字独特的视觉魅力和文化内涵,利用汉字的意象性来传达丰富的信息,提升所传达信息的识别功能和准确性;用内涵丰富和形式优美的视觉意象,表达出潜在于中华民族文化深层的意蕴和审美情趣。     

基于参与式设计的传统造纸村落文化再造

在以往设计中,设计师是不可动摇的绝对的创作主体,而在当下的设计发展阶段,参与式设计作为一种开放协作的设计方法被运用在乡村建设中,来唤醒村民的主体意识,使其积极参与探索符合村落发展的新的创作路径和设计理念。文章以乡建项目"全球都市"国际艺术双年展夹江艺术家驻留基地为研究对象,探讨村民参与式设计对传统手工造纸村落的影响和意义。     

浅谈书法在中国古典园林中的运用

从中国古典园林的发展史中可以看出,书法的独特审美为造园设计者获取了灵感,而书法家则不断从造园的形式美感和具象物体上获得新的表现形式。书法是一门独立的艺术门类,它以其特殊的视觉魅力,赋予中国古典园林独特的点缀形式和完美的形式补充。书法在园林中的运用,是完全符合我们的审美取向和观念的,书法在园林中的运用要把握好度,不能滥用,它在园林中起到点睛之笔的作用,其运用要恰到好处,才能体现其价值与内涵。     

交互式理念下城市视觉导视系统设计与应用研究

目前随着科技的不断发展和我们生活水平的提高导致我们对城市发展的需求越来越大,城市不断扩建的发展使得空间越来越大,我们经常会在行走之中迷失了方向,这时候就需要指示标志来进行引导。城市视觉导向系统的出现为我们的生活提供了很大的方便,其系统主要是根据多种图形得到整合对城市的空间和路线进行有序的排列,使得我们在迷茫的途中找到方向。城市视觉导向系统对于公共信息进行了视觉上的规划,使我们能够在其系统的指引下对图形进行识别从而找到方向,对于城市各区域的不同特点进行划分,将城市的文化、历史等信息通过标准性的图表折射出来。以交互式理念为研究中心,对城市视觉系统进行进一步的分析,将其内在的逻辑进行充分的挖掘,直观地对城市视觉导视系统进行分析,将交互式理念与视觉导视系统进行了整合,对交互式理念下的城市视觉导视系统的设计发展做出了判断。