“服装广告摄影”在互联网营销下的教学改革思路分析

服装广告图片是我们网上购物经常接触到的品牌信息,服装广告摄影也是摄影教学中的一项基本内容,在目前诸多院校服装广告摄影的教学中,存在着教学方法单一、教学内容脱离市场、教学思路过于僵化、教学效果不够突出等诸多不足。立足于服装广告摄影的具体教学与实践过程,尝试把最先进的教学方法和教学理念引进课堂,最终希望学生能掌握更先进的服装广告拍摄技巧,把所学与市场所需联系起来,提高学生的实践能力和就业能力。     

摄影图片分类的研究与分析

以摄影与摄影技术的快速发展为出发点,具体阐述摄影图片分类与归纳在摄影学中的重要作用,对摄影图片进行科学合理的分类和归纳是引导摄影理论体系走向更科学合理的重要课题。     

中国当代图片摄影之现状

随着全球艺术市场的迅速发展,中国艺术品市场的发展速度也加快了。当代艺术品市场中,摄影是极为热门的作品类型。作为图片摄影的学习者,我切身体会到摄影在中国正发生着巨大的变化。各式摄影展览层出不穷,年轻一代摄影家敢于冲破传统框架,创作适合自己思想的艺术语言;策展人担当起筹划、组织、宣传的角色,为我们创造了许多优秀的展览;媒体和艺术画廊对摄影的发展也比以往更加关注。中国当代摄影家带着自己的作品不断出没在国际重要展览和艺术品博览会上,引起了国内外一些重要的收藏机构和收藏家的关注。中国当代图片摄影终于感受到了春天的气息,但作为中国本土环境中产生出的艺术作品,在进入国际视域时总会存在碰撞和磨合,加上转型期的摄影艺术市场,其发展尚未成熟,依然存在很多问题,中国当代图片摄影时而还透露出冬天的寒冷。     

传统元素在儿童服装设计中的应用

传统儿童服装色彩丰富,纹饰造型多样,有深厚的历史底蕴和独特的魅力。传统儿童服饰文化,为我们设计现代儿童服饰提供了文化根基和美学基础,为我们设计现代新中式儿童服装提供了思路。设计师应抓住机遇,汲取本民族传统服饰的文化营养,在儿童服装设计中融入传统元素,打造具有中国特色的现代儿童服装。     

论儿童影楼摄影服装的选择

儿童影楼摄影服装的选择不仅要考虑摄影图像效果,还要满足儿童特殊的生理及心理需求。摄影师应根据儿童的生理及心理特点,从服装的材质、款式、色彩、图案、风格等五个方面加以选择,从而满足儿童健康成长的需要。     

新闻摄影中的“唯美”与“不美”

美存在于人类的一切活动之中,这是一个不争的事实。能否认识美的关键在于能否认识美的普遍性。新闻摄影除具备一般摄影的审美以外,它的社会属性也赋予了其更多的思想内涵。新闻摄影应该追求美感,这样可以给观众带来更好的视觉效果。但评价新闻摄影不能仅仅考虑图片的美感,真实性也是审视其优劣的重要维度。优秀的新闻摄影图片,应该在保证真实性的前提下,再考虑对图片美感的追求。如果仅仅追求图片的唯美,而罔顾图片的真实,对新闻信息的传递产生歪曲和误导,其结果只能是与出发点相违背的不美。     

摄影工艺的色彩运用研究

我们生存的环境充盈着成千上万种色彩，而摄影所定格的画面虽然只是一瞬间、一部分，但却是我们眼中世界的真实反映，因此在摄影中，色彩的准确表达就显得十分重要了。色如何在摄影工艺中运用好色彩，是值得每一个摄影师思考与反复实践的内容。     

色彩在服装中的个性化表现

色彩是服装设计三要素之一,也是最具有表现力的因素.运用服装色彩时要把握不同色彩的情感表现,创造出个性化的视觉效果,使色彩的表现更富有感情.服装色彩必须与服装材料、不同的环境以及穿着者的形象结合在一起,才能发挥出色彩的个性化魅力.     

浅析服装广告摄影的布光与控光方法

服装广告不仅仅是叫卖商品,服装广告更是一种战略,一种着眼于企业未来形象和企业文化的战略。市场经济离不开商品的流通和销售,服装的销售离不开活跃的服装广告宣传,而在服装产品宣传中占有举足轻重作用的就是服装广告摄影。有道是:"没有摄影则难成图文广告"。本文系统分析了服装广告摄影在摄影棚的布光原理及控光表现手法和技巧。     

论服装色彩的美学原理

在眼装设计中,色彩的合理选择及有效搭配对设计的成功起着重要作用.本文从色彩构成原理,服装的特性以及配色原理等方面来阐释服装色彩的美学原理.     

绘画色彩中的美与度

由于当今人们的生活水平日益提升,大家对色彩的要求也逐步提升,色彩在大家的日常生活中无处不在,在人们的日常生活中越来越重要。色彩元素成为视觉元素里面很重要的角色,在绘画中有着举足轻重的意义。它既可以作为艺术语言,也可以作为信息传播的载体。文章通过分析色彩的特性与搭配,阐述如何搭配色彩进而表现艺术效果。     

浅析汉民族服装文化中“黑”的价值取向

一个时代可以通过服装色彩来表达当时的风格特性,是历史发展的重要组成部分。尤其在汉民族服装文化中黑色受到青睐和崇尚,因为具有重要的美学价值和应用价值。本文是从黑色的寓意,汉民族服装文化中"黑"的功能,中国传统服装中"黑"的影响,现代社会对服装中"黑"的设计等四个方面来探讨汉民族服装文化中"黑"的价值取向。     

基于学科竞赛的摄影课程教学研究

学科竞赛是培养创新人才的一种卓越机制。摄影学科竞赛属于开放型竞赛,选题相对宽泛。既可以是对某一品牌产品或者概念进行实际演练的拍摄,也可以是包括公益宣传方面的拍摄及制作,如摄影创意的发散联想、图片后期处理等。摄影竞赛考察的是学生的人文素养与专业技能,是超出课本范围的一种特殊的考试。通过竞赛,一方面有利于完成教学任务,便于检验学生学习的实际效果;另一方面通过竞赛这个平台,可以与其他高校的学生"同台竞技",在关注赛事的过程中以及获奖作品的展览交流中开阔眼界,发现自身的优势和不足。     

论城市新闻摄影的社会责任感

近年来,随着数码高科技的不断更新换代,单反、微单相机以及高像素手机以排山倒海之势迅速深入普通百姓家庭,摄影越来越平民化、大众化,大有全民摄影之势,很多摄影组织和摄影讲座也应运而生。。摄影图片作为一种世界语言,而新闻摄影就是传递信息的最佳途径和手段,。新闻事业是社会主义事业的重要组成部分,新闻摄影者要以社会效益为最高准则,只有正确反映并引导社会舆论,才能促进社会机体的健康发展。     

论我国影视作品中的服装色彩情结与表达

电影、电视是一个国家、一个民族文化艺术中的重要组成部分。跟据实际的影视作品服装设计案例,探讨影视服装设计师的工作职责、拍摄技术要求、古装与现代装的设计分类、色彩整体与局部之间的关系,并对影视服装设计与色彩情感表达进行着重分析,有利于探索如何通过服装多种变化增添影视作品的可看性,使影视作品通过服装美术、形象造型等方面的视觉效果加强作品艺术层次,进一步帮助影视作品成功塑造人物性格,帮助演员更完美塑造角色,从而使中国有更多的影视佳作得到大众的广泛认可。     

中国服装市场色彩设计的市场分析

随着人们生活水平的提高,对物质生活的要求也越来越高,服装产品的设计已不仅仅局限于功能性、实用性和面料的舒适性,色彩设计已逐渐成为服装产品设计的主要因素。鲜艳的、时尚的、配色合理的色彩就像服装产品的外衣,能够吸引消费者的目光,驻足并且希望拥有;而配色不合理的色彩设计,则会让人生厌。设计师利用色彩设计,使服装产品或服装商品表现出不同的风格,这是一种快速的、切实有效的设计方法。     

论中国当代纪事摄影与观念摄影的共同性

中国当代的纪事摄影和观念摄影看起来是互不相干的,而且在评论家看来,它们之间在实质上也是"互不相干"的.但是,仔细研究活跃于两个领域中的摄影者的行为诉求,我们就会发现它们并不是"互不相干"的,相反,还呈现出一些共同的特征,即参与其中的摄影者都以肯定的态度关注普通人的喜怒哀乐,尤其是生存的痛苦、无奈和艰难,视为摄影行为追求的艺术目标,这些特征具有浓厚的人本主义色彩.     

当代观念摄影中的“恋物”情结研究

在观念摄影的实践过程中,一些摄影家陶醉其中,将整个观念摄影的拍摄过程变成了一种仪式,甚至对拍摄对象构成了一种恋物情结。他们关注人与周遭环境的并置,并将主观意念融入作品中,形成了独特的摄影风格,具有某种似是而非的观念色彩。摄影师把"物"运用到自己的创作当中,在嘲弄、戏拟的背后,更多使用图像的引申意义,与其说物与现实还不如说它与其他相关文本之间,构成的是一种讽喻性的关系。此种摄影文本可以与其相关文本之间互为文本、交相戏拟、彼此颠覆,从而置身到一场无远无界、无始无终的意义的自由嬉戏中去。     

浅谈陶瓷摄影工艺的欣赏

摄影是艺术门类之一,陶瓷工艺摄影则是摄影美学中的一种特殊表现形式。伴随着社会主义市场经济的发展,陶瓷作品借助于网络、书刊等传播途径得到广泛关注。陶瓷摄影对陶瓷作品的传播起到至关重要的作用,然而,对于陶瓷摄影的理论研究却比较缺乏,这与迅猛发展的陶瓷市场不相适应,因此,陶瓷工艺摄影的课题显得十分重要。     

浅谈服装设计中的时装摄影

从20世纪初至今,时装摄影经历了飞速的发展.当今的时装摄影必须了解和表现服装设计师的思想,并与化妆师、美容师以及影像顾问师相互配合,才能够真正表现出时装摄影独特的审美内涵.