论羌民族宗教文化传承特点

背藏面汉,僻居岷江河谷的羌民族,一度保留着原始宗教文化信仰,其民族宗教文化的基本特点是以万物有灵论为基调,释比文化为核心,白石信仰为表征形式,神林祭拜为超越途径,在汶川地震灾后文化重建之际,归纳羌民族宗教文化传承特点,可系统呈现羌民族宗教文化独特的信仰体系,阐明羌民族宗教文化的传承规律,为羌民族宗教文化传承做出努力,以献祭古羌民族。     

羌姆的历史渊源及其文化内涵

藏族舞蹈从总体上可划分为民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈两大类,这两大类舞蹈都有各自丰富的文化内涵和独具特色的舞蹈风格及     

汴绣与四大名绣之比较研究

中国刺绣历史悠久,种类繁多,风格多样。因历史、地理、人文等多方面的原因,逐渐形成了以苏、粤、湘、蜀、汴五大名绣为代表的刺绣工艺。汴绣作为五大名绣的新进成员,因其独特的历史文化背景和艺术风貌独树一帜。本文以比较研究的方式展开论述,希望通过汴绣与四大名绣的对比分析,更加清晰地认识汴绣乃至中国刺绣的风格面貌,力求为汴绣的发展破冰开道,并最终推动中国刺绣工艺的蓬勃发展。     

简论羌民族宗教文化的社会功能

羌民族宗教文化作为一种社会文化现象,是在其产生、发展、传承及与外来文化的融合变迁进程的实践中体现出来的,其社会功能包括认知功能、规范功能、整合功能、调控功能、俗信功能等.科学认识羌民族宗教文化社会功能,有利于灾后文化重建工作的顺利开展及社会主义文化建设事业的发展及繁荣.     

从汴绣看民间艺术的文化再生

本文从汴绣出发,探讨其如何从原生态走向市场态、如何适应现代化生活、如何与现代科技和外来文化结合三个方面,并由此探究传统民间艺术在大工业生产的背景下怎样获得文化再生的问题。     

试论以白石崇拜为表征的羌文化

羌族是我国民族大家庭中历史最悠久、文化最古老的民族之一,在远古时代分布甚广,据说他们是汉族前身“华夏族”的重要组成部分,远在殷商甲骨文中,就有不少关于羌人的记载,在历史长河中,羌族的若干分支由于种种条件和原因,逐渐演变而为汉藏语系中藏缅语族的各民族。研究藏、彝、白、哈尼、纳西、傈僳、拉祜、基诺、普米、景颇、独龙、怒、阿昌、土家等民族的历史,都必须探索其与羌族的关系。羌族在我国民族大家庭中占有     

东台发绣图案的艺术特征及文化意蕴

东台发绣是一种传统民间艺术,其图案具有独特的艺术特征及文化意蕴,反映了东台地区的宗教信仰与风俗民情。通过对相关文献的分析及实地调研,能够从题材选择、构图形式与色彩搭配三个方面阐明东台发绣图案的艺术特征,并在此基础上研究其在地域文化影响下潜藏着的文化意蕴。     

论多元文化视野下“羌”在边疆康区的文化主体性

康区不仅仅是汉藏族群接触的区域,也是西南边疆族群文化交融、共生、贮存的地带。在这种文化融合共存并新生的进程中,古羌文化一直起着凝聚核心的主体性作用,是联系影响汉藏两地文化的源头与底蕴,是农业文化与游牧文化共存新生的典范。以往,我们大多或是站在汉地农业文化的角度,或是站在藏文化的角度对康区展开研究,这导致古羌文化在边疆康区的主体性地位隐而不显。实际上,在漫长的历史变迁中,古羌族群及其文化借助康区特殊的自然地理和文化生态环境,从游牧而农耕,逐渐成长为一种开放、兼容的新的文化体系,并主体性地推动着康区族群融合和民族国家边疆稳定发展。     

水族的马尾绣

在贵州省三都水族自治县，背带马尾绣进入市场给水家人带来了可观的收入，也为水乡旅游业的发展增添光彩，促进了地方民族经济的发展。以民间传统手工艺绣制的水族婴儿背带——马尾绣背带，是水族历史上最名的手工艺品，可谓别具风格。     

绣郎张雪:在针尖上走“绣”

正姑苏台榭倚苍霭,太湖山水含清光,白居易笔下的太湖静谧而深远。濒临太湖的苏州小镇镇湖,是传统工艺苏绣的主要发源地,镇中心的绣品街,店铺扎堆,大师林立。8000多名绣娘中坐着一位头发微黄,肤色白净的小伙子,彩色的丝线随着他手上银针的穿引渐渐浓密丰满,一层层颜色在白色的丝绸上铺展晕染开来,渐渐形成一幅生动灵气的画。这个乐呵呵的小伙子就是张雪。     

当代服装设计中贴布绣的地域文化及当代实用塑造

随着社会的发展,人们对于服装有了新的需求,不仅注重视觉效果,还需要表现个性化的生活态度及观念、情绪。因此,传统的贴布绣纹样在成衣中的运用也绝非简单的对于过去的重复,而是在继承传统的同时,也要用现代人的审美意识和观念进行创新,以发展的态度进行现代设计。     

太仓地方特定文化元素在图形创意教学中创新研究

在图形创意教学中,传统文化乃至区域文化元素的介入已经作为现代图形创意课程教学的一个新的创意点和启示点,这些元素的介入能更好地表达作品所蕴含的鲜明文化特征和区域个性。同时这样的教学方式能让学生更好地借鉴和吸收区域文化的精华。在设计中对这些精华再进行梳理、借鉴、提炼、解构与重建,地方文化中特定元素的引入也正符合现代图形创意设计教学发展的一种趋势。     

本土文化的应用探析——汴绣发展的难点及展望

汴绣是继四大名绣之后的第五绣,实属国家级非物质文化遗产,起源于北宋,最初服务于宫廷,后流于民间。其题材主要是仿古画卷、花鸟风景,刻画人物形象细致传神、针法缜密、绣品细腻精湛。文章从汴绣的发展兴衰引入,简述汴绣文化及艺术特征,并就汴绣的用途扩展进行探索,提出在现代时装设计中创新运用汴绣。至今汴绣在服装设计上的应用较少,曾在国际展览的日本和服上,或是高级订制旗袍中运用,但在创新服装设计中应用暂无。从材料、工艺、色彩、题材入手寻找汴绣服装的创新可行性,最后通过对开封第一汴绣厂实地考察总结其应用难点以及展望。     

从韩希孟、沈寿的刺绣生涯看绣画文化的成因

绣画由中国刺绣与中国文人书画相结合而产生,由此形成的绣画文化对中国刺绣艺术的发展产生了重要的影响。从韩希孟、沈寿两位刺绣大师的刺绣生涯探寻促使中国绣画文化形成的深层次的原因,对研究中国刺绣的未来发展具有重要的借鉴意义。     

河南民俗中的庙绣

勤劳善良的中国妇女，从古至今，其女红之巧著称于世。她们用巧夺天工的双手，做出了香囊、荷包等刺绣、拔花工艺品，不但赠送给自己的亲人，去美化生活，而且也虔诚地奉献给她们所敬仰的神灵，去美化那圣洁、肃穆、安祥、和合的佛堂与庙宇。一、一叶菩提寄深情　　史载佛祖释迦牟尼，常在菩提树下坐禅，如遇下雨，菩提神即编结树叶为其遮雨。后来，佛在此树下证得了道。因而反映在河南民俗中，信女们常绣菩提树叶，以表对佛的敬仰。她们绣的菩提树叶，一人一对，积少成多，汇集来按照“破五”的图案形，穿成两个大三角形，并连在一起，挂在…     

从肖形印看现代图形设计的文化自觉

肖形印的形式样貌是中国传统文化的内容实质所决定的,是中国传统文化的某种必然视觉化的结果。而现代图形设计与肖形印一样,同样也必然是一种文化自觉后的视觉呈现。传统肖形印的特征在于:化繁为简,贵和尚中,意象造型,追求意境。现代文化的时代性语素更加丰富,对于自身文化的思考可以帮助我们在设计中找到组织这些要素的方式,并且是有生命可传承的方式。     

捉点晨光绣绣花

那时爱美,十三四岁的年龄,总是盼着穿新衣。那年深秋,姨的一位同学在老街开了一家裁缝店,缠着姨一起去裁衣。看上一段翠绿的细条灯芯绒,拿它做了件及膝的风衣。穿上时,犹如一棵初春的小树。最美的,是袖口,钉了个三角状的纽襻儿,竟然绣着粉红的蝶花,抬手间,春意流转。     

四川藏羌建筑艺术的传承与更新研究

通过对四川省西部藏羌民族聚集区的实地调研,研究四川西部地区藏羌民族建筑的艺术特征,分析藏羌民族建筑艺术的传承现状及其面临的问题,提出民族建筑艺术传承与更新的思路,以期推动民族建筑艺术的影响力以及可持续发展能力。     

论女红之巧手绣荷包

绣荷包是女红的手工技艺之一,产生于中国妇女传统的刺绣艺术活动,经过几千年的延续、衍化,已经逐渐形成一种独特的文化形态,是中华文化的一种产物。本文从绣荷包的形制和工艺方面进行研究探索,剖析绣荷包与民间生活风俗的关系,以及与创作主体——女红情感寄托的联系,反映时代民众的审美理想和人生智慧。     

图形辨别的负荷实验研究

本实验用IBM PC/XT计算机对30名青年人和9名中年人进行图形辨别负荷实验。结果表明:(1)同时呈现的图形数量(任务困难度)、允许辨别的时间(时间忙碌程度)和年龄都是影响被试业绩的因素。(2)在需辨别的图形数较多且有辨别速度要求的任务中,不宜选用中年人。(3)通过实验求出青年人图形辨别经验公式Y=De~(B/X),D(N)=183.1441-2.3206N 0.0249N~2,B(N)=-2.0379-0.1427N 0.0008N~2。据此公式可求出在此情境下,对一定数量的图形(N),在一定时间限定内(X)的图形正确辨别率(Y)。