中国传统绘画技法的应用研究

作为传统织锦中的高档品种,南京云锦曾因工艺复杂、用材讲究而闻名天下,而随着南京云锦织造工艺被列入世界级人类非物质文化遗产代表作名录,近年来学界兴起了南京云锦的研究热潮。基于此,详细论述了南京云锦图案的传承、南京云锦图案的创新,希望由此能够为相关业内人士带来一定帮助。     

基于南京云锦的旅游商品创意设计

南京云锦位于中国古代三大名锦之首,以其纹样丰富多彩、奇异变化;造型优美、绚丽华美的特点闻名于世。云锦在元、明、清三朝均为皇家御用贡品,被公认为是"东方瑰宝"、"中华一绝"。[1]随着社会经济的快速发展,我国优秀传统文化的杰出代表南京云锦在继承与发展创新中面临着严峻的挑战,甚至处于逐渐消失的困境。因此,本文从南京云锦的艺术特征入手,综合分析南京云锦及云锦旅游商品,结合目前市场状况,对南京云锦旅游商品创意设计进行了思考与探索,并提出具体举措指导南京云锦旅游商品的设计与开发,从而促进南京云锦旅游商品的发展。     

政府主导下的非物质文化遗产传承与保护——以南京云锦传统工艺为例

非物质文化遗产是传承民族精神和民族文化的重要载体,而南京云锦传统工艺则是我国非物质文化遗产的杰出代表。在对云锦手工技艺的传承和保护中,政府起着至关重要的作用。在政府力量的主导下,云锦手工技艺得到了很好的保护,逐步远离了濒临消亡的境地,取得了较为显著的成效。然而,对于云锦手工技艺的保护并不能完全依赖于政府,还需要社会、民间力量的支持,市场的合理作用才能让云锦手工技艺根植于社会大众、保持鲜活的文化艺术价值,同时也要避免过度市场化而导致其异变。     

南京云锦在现代装饰设计中的传承与创新

中国是丝绸大国,是桑蚕丝帛的发源地。中国的桑蚕丝织及其手工织造对人类文明产生了深远影响,然而历史悠久的南京云锦在现代的装饰设计中的运用却少之又少。传承与创新本是一脉相承、互为基础、相互转化的。围绕南京云锦的历史与发展现状以及图案的内涵,提取分析南京云锦的现代定位与发展,将云锦的传统图案与现代装饰设计相结合,运用新的传承载体和创新的绣法纹样,可以赋予南京云锦以新的生命力。     

齐国故城遗址博物馆陈列馆简介

齐国故城遗址博物馆的文物陈列馆座落在临淄区齐都镇,占地面积一万零一百八十九平方米。陈列馆设计新颖,独具一格,采取了齐故城大、小城相衔接的形制作为陈列馆的结构形式,外墙青砖垒彻,四周无窗,上面四周有城垛口,形似古城堡,设有南、东两个拱形圆门,门楣上嵌有“齐琼元府”四个金文大字,是收藏陈列齐国精美文物的第一府地。内是现代化的文物展厅,四面展厅内向,上下两层,一层为齐国秘史游乐官,充分运用了雕塑、美术、戏剧等传统艺术手法和声、光、电等现代科技艺     

论中国传统服饰图案的符号象征

中国传统服饰图案符号具有丰富的文化内涵和人文精神,以及鲜明而复杂的艺术特点。中国服饰图案的表意成份远比图案本身的表形更为重要,并且都无一例外地运用了象征手法。通过图形去阐释母题,是一种非“读”不能明其义的符号。象征,在中国传统服饰图案的艺术形象中具有“点睛”意义。正是有了象征,中国传统服饰图案艺术变得情深意远,韵重味浓,审美价值大为提高。     

浅析云锦图案的吉祥意味

南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表,历史悠久,绚丽华美,技艺精湛,是中华民族和全人类最珍贵的历史文化遗产之一。南京云锦集历代织锦之大成,其吉祥的主题,都直接间接地反映着人们社会生活中祈望吉祥的美好愿望。     

梦的智慧价值

在1900年佛洛伊德的《释梦》问世以前,梦被作为智慧活动的一种途径或方式主要是由巫师、法老、术士、教士们用来为帝王统治人民服务的。人民群众当中也有一些人以“圆梦”预测凶吉,并且也时常应验。从现代心理学研究成果来看,我们不应该把这些应验一概斥为迷信、巧合或骗人把戏。人们的梦不仅是有规律的,而且还有自己的语言和不可低估的智慧价值。     

被游戏改变的北大文科生

正在刚结束不久的纽约时装周静态展中,展出了腾讯出品的网游《天涯明月刀》中的3套游戏服饰。这3套服饰采用了苏绣、云锦和花丝镶嵌等国家非物质文化遗产传统工艺,而把它们从虚拟的二次元世界带入现实世界的,是自称"没做成艺术家,只能当个匠人"的虞丽琦。虞丽琦从小就对古代文化感兴趣,本科考入北京大学中文     

由技术进步看戏剧艺术在图像时代的迷失

戏剧艺术在现代社会艺术种类中的地位日渐式微已是不争的事实。稀少的演出场次、低下的上座率、本体功能的被替代、发展空间的狭小……这些就是当前戏剧艺术的现状。戏剧艺术的衰落不仅有本体原因,亦是外在环境、条件综合作用的结果。电影、电视艺术的发展,图像时代的到来,艺术复制品的批量生产与传播……所有这些都对戏剧艺术产生了巨大的冲击力。戏剧艺术危机重重、举步维艰。     

戏曲脸谱与人物性格

传统戏曲中的花脸,是中国传统文化艺术中特有的一种艺术形式,其蔚为大观的脸谱,是具有民族文化风格的独特创造,它为戏曲艺术增添了绚丽夺目的光彩,多少年来,它的魅力经久不衰,引起了中外观众的极大兴趣。俗话说:外行看热闹,内行看门道。脸谱,作为戏剧演员面部化妆的一种程式,作为戏剧的一个组成部分,它与剧情、角色表演、人物服饰等有机组成了一部戏剧。同时脸谱本身也具有极高的欣赏与品味价值。脸谱图形和色彩的使用与安排,不仅仅只是点缀与美化,它对剧中人物的命运、性格特征,以及人物的职能等等,都有着深刻的寓意与表现。所以,我     

邮票王国中的佛教艺术

邮票,被称为“微型百科全书”。 在这部“百科全书中”,收有大量的佛教题材和内容。通过帧帧邮票,方寸间向人们展示了佛教历史、文化、艺术等诸方面的知识,具有极高的欣赏价值,同时也为弘扬民族传统文化开启了方便之门。鉴于集邮已成为当代民俗中的一个热门现象,而对佛教题材的邮票又尚未作过系统介绍,谨撰此文,追本溯源,略作申介。 在新中国的邮票发展史上,佛教邮票作为“文物”类之一,占有重要的地位,从内容上大致可分为三大类:石窟艺术、壁画艺术及寺塔建筑艺术。     

汉代马的社会功能与雕塑艺术成就

众所周知,在汉代雕塑艺术中,马的造型达到相当高的成就。这些艺术成就的取得,与马在当时特殊的社会地位和功能是分不开的。帝王的爱好、马在军事中的作用在客观上促进了马的艺术发展。     

中国古代帝王陵墓中的博物馆雏形——以秦始皇帝陵为例

中国古代帝王陵墓与博物馆起源有着隐形的内在关联。有学者认为博物馆是文物的坟墓,而帝王陵墓作为文化遗产从发现之时就成为博物馆的核心。从博物馆视角来重新分析秦始皇帝陵,将陵墓中收藏物华珍宝、再造冥界军队、复制政治体制、象征宇宙天下的观念进行深入剖析。透过其收藏、复制、象征、陈列的多个维度来思考秦始皇陵所呈现的中国博物馆雏形。     

共和传统与罗马的帝王崇拜

共和传统与罗马的帝王崇拜●江华罗马海外扩张的直接后果之一是共和国的崩溃，君主制的建立，这一政体的转变使罗马宗教由共和的依托转为王权的支柱，帝王崇拜应时而生，因为罗马帝王们“需要在单纯的法律基础外替他们的权力寻找更多的基础”，于是“一再努力倡导对帝王的...     

江苏传统服饰艺术在聋人艺术设计教育中的传承研究

江苏地区拥有丰富的传统服饰艺术,目前已有多项服装、服饰、染织技艺入选国家级和世界级非物质文化遗产名录。然而,这些古老的传统技艺面临后继无人、传承无路的尴尬局面。让江苏传统服饰艺术走进校园,融入聋人艺术设计教育,在聋人艺术设计教育中弘扬民族传统工艺文化,创新传统手工艺,既传承了优秀的传统文化又促进了高校艺术教育,对于二者的共同发展是一次有益的尝试。     

关于电视戏剧的几点看法

戏剧与电视艺术作为独特的艺术门类,有其自身的艺术审美特性.有关电视戏剧本体特征方面的论述,虽不乏精见,但大多是零散的、甚至是感情式的,并未构建成一种理论体系.本文不针对电视戏剧本体特征进行阐述,而主要从戏剧本质的角度出发,探讨戏剧与电视媒介的融合与互补.     

海湾战争的神话

专家们兴奋不已,声称在伊拉克南部发现刻有基督教“十诫”的原作石碑,而且认为碑文是用激光束方法雕刻的。 以色列文物部一名专家比科说:“这些石碑是在3300年前由上帝首次赐给摩西的。”耶路撒冷大学的物理学者阿伦斯检验过石碑后说:“尽管几千年的侵蚀已遭磨损,但碑文笔划清晰有力,没有一名石匠能造到如此水准。” 阿伦斯和其他来自欧洲的科学家们便对石碑采用X光线和计算机分析等各种     

为了满足穆斯林的需要——北京阿依莎穆斯林服饰厂的变迁

从地下到地上,厂子越办越好北京阿依莎穆斯林服饰厂,创建于1991年1月。建厂之初,厂名叫“北京伊静服饰用品厂”,是国营单位为支持职工家属就业而创办的“三产”企业,期限为3年。3年后——1994年9月,在改革开放不断深入和民营经济快速发展的大背景下,“北京伊静服饰用品厂”按规定重新登记,在主管单位建议下,变“‘三产’企业”为“民营企业”,正式更名为“北京阿依莎穆斯林服饰厂”。其实,原来的“单位支持”和“‘三产’企业”, 只是挂靠一个国营单位,从事自负盈亏的生产活动。由于支持力度有限,企业自筹资金, 起步便一头扎进了地下室——…     

浅谈音乐剧鉴赏课在普通高校开设的意义

音乐剧是一种高度综合性的舞台戏剧艺术,它包含了艺术门类中绝大多数品种,如音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、绘画、甚至电影,魔术等.其中音乐、舞蹈、戏剧和舞美是音乐剧最重要、最基本的构成要素,它通过这些要素的整合来讲述故事、刻画人物、表达要领、并根据剧情的需要使这些成分在剧中所呈现的比重、面貌有所区别[1].