西兰卡普图案在茶叶包装设计教学中的创新实践

茶叶包装设计实践教学强调回归课程本体,探讨以市场为导向的包装设计任务驱动教学模式,培养学生的创新能力。创新实践是基于包装设计民族化的时代要求及区域茶叶品牌升级营销的现实。针对武陵地区茶叶包装的设计现状,将地域特色的西兰卡普图案元素转化为茶叶包装设计语汇,实现茶文化与民族文化的视觉传播功能。就如何将茶叶包装设计的项目任务导入课程教学,与培养具有民族情怀的高技能包装设计创新人才相结合,提出了有价值的茶叶包装设计的新途径。     

云南藏族风土民居的建筑美学探究

云南藏族风土民居建筑是其民族文化实体化的表现,其所体现出的形式美、"因地制宜"的结构美、"和谐"的空间美中,蕴含着鲜明的地域特色及深厚的民族文化内涵,彰显着云南的地域文化和历史风貌,具有独特的美学特点与一定的传承价值。文章基于云南藏族的地域特色与文化传统,从云南藏族风土民居的特点入手,探索其在形式上、结构上、功能空间上的建筑美学内涵,掌握其建筑特点与民族元素,从而为传统云南藏族风土民居的更新以及在设计中多元素的融合提供有利参考。     

中国本土文化在平面设计中的运用

在今天世界文化交流的舞台上,如何更好地展示我们独特的传统文化和民族个性,已经成为平面设计师们面临的重要课题。本文从中国传统文化构成元素中的汉字、传统吉祥图案、民族色彩三个方面,阐述中国传统元素在现代平面设计中的应用情况,探讨于现代平面设计之中如何吸收传统文化元素,形成具有民族化特色的,中国式风格的现代设计理念。     

岭南传统元素在旅游纪念品中的应用

旅游纪念品的包装传递的信息具有双重性:既要有当地特色的产品信息的传递,又要有增进人与人之间的感情交流。传统地域性设计元素是许多国家目前非常重视的一个问题,它是保持一个民族的设计文化个性,增强包装设计对消费者文化的亲近力,提高设计水平的重要方面。通过提取岭南传统元素,与现代设计相结合,创造有趣而让人回味无穷的纪念品包装体验,能够增加产品的价值,帮助确立品牌中消费者心目中的定位。     

论我国品牌包装中民族元素的创造性运用

近年来民族文化越来越受到人们的关注,并且随着全球化的发展,人们也越来越意识到自己民族文化的重要性,甚至在我国还掀起了学习祖国传统文化的热潮。当代民族文化已经渗透到各行各业,品牌包装也不例外。品牌在某种程度上可以说是代表着一个国家的形象,更是一个国家民族文化的象征,所以品牌包装与民族元素逐渐融合已经成为了时代发展的一种潮流趋势。在品牌包装中创造性地运用民族元素具有极其重要的发展和现实意义。     

传统文化元素在动画设计中的应用发展

传统文化元素一直以来为艺术创作领域所关注。在文化意识全球化的今天,如何把民族性文化元素与动画设计相结合,以东方特有的动画艺术引领世界动画,展现我国民族文化影响力,逐渐成为动画设计民族化探讨的新课题。以动画设计中的传统文化元素探讨了这类动画创作设计中的艺术表现形式及其内涵。动画设计中的传统文化元素有利于动画设计的发展,增强其竞争力;有利于传承民族文化和精神、增强民族凝聚力、激发民族自豪感。     

中国传统元素融入高校文化的创新设计及应用

中国文明传承千年,孕育了饱含文化底蕴的艺术表现形式。中国元素作为视觉传达元素最重要的表现元素,是文化、物质、历史的沉淀,形成了具有独特风格的文化内涵。中国传统文化被逐渐发掘,不断创新应用,走进人们的生活,尤其是进入高校中。当代中国青年更应该承担起传承发扬中国优秀传统文化的重任。     

中国优秀传统文化在城市公共艺术中的应用与传承

一个城市的发展离不开文化,而城市公共艺术是城市文化的独特载体,在打造城市形象、传承地域文化特色、彰显城市精神等方面意义深远。从优秀传统文化瑰宝中挖掘民族文化元素,将之应用于城市公共艺术实践中,来展现优秀传统文化的艺术魅力,与城市的人文、宜居环境相适应。这些独具民族情感的优秀传统文化符号,丰富了城市公共环境的艺术内涵,提升了城市审美意境。     

传统图形在设计基础教学中的探索与应用

现代图形设计在人们生活之中扮演着重要角色,其在实现信息传播的同时也实现了自身的艺术价值和商业价值。在国际化的背景下,人们对现代设计有着趋同的认识倾向,但同时也认可"越是民族的,越是世界的"这样一个理念。中国传统图形是几千年历史文化沉淀的一个重要反映,实际教学中的难点和重点就在于:传统图形不仅以图形样式而存在,其背后还蕴藏着对事物认知的方式和认知特征。因此,如何让学生更好地对传统图形进行系统的认知,并在现代设计造型中自如地运用其元素是十分重要的。     

海南民族文化传承视野下的环境设计研究

在环境设计发展多元化的现阶段,文化内涵的重要性得到了人们更多的关注,尤其是不同地域和民族的特色文化的内涵。将民族文化糅合到环境艺术设计中去,从某种意义上来说既弘扬了民族文化,也对环境艺术设计的发展做出了贡献。从海南民族文化传承的角度出发,分析了海南民族文化的特征及其在环境设计中的具体应用,从社会、文化、审美等方面研究了海南民族文化传承视野下环境设计的价值,并提出了一系列思考。     

中国酒包装设计元素的符号性特征

现代包装设计中蕴含着大量的符号元素,尤其是拥有着千年文化传承历史的中国酒文化设计更与符号有着密切的关系。本文从符号与酒的悠久历史入手,分别从酒包装器型、传统图形、色彩及汉字艺术几个方面分别探讨符号学与酒包装设计的关系,力图帮助当代设计师更好地利用符号元素,达到与消费者之间的最佳沟通效果。     

民族民间舞教学优化之我见

民族民间舞起源于民间,是由民间劳动人民根据当地的劳作模式,风土人情而形成的舞蹈形式,这些独特舞蹈动作表现了当地民族的传统文化、风俗习惯以及人们的精神面貌。而民族民间舞的教学也由过去的师徒传承进展到学院式的课堂教学。现在的民族民间舞教学,一般都是舞蹈元素、舞蹈动作、舞蹈的教学短句、舞蹈组合、舞蹈片段相结合的教学模式。民族民间舞教学也应该形成自己独特的教学风格,形成合理的教学体系,优化创新舞蹈教学课程等,注重民族民间舞蹈的传承。     

中国传统特色文化在月饼包装图案中的应用

每个民族都有自己的文化属性,每一个物品的包装也有其文化属性,它不是空洞的图形,而是文化的外现。要设计出一个好的包装,就不能忽略对节日文化的思考与研究,我们就需要更多的更有意义的元素来烘托它,使之更加精美、更加富有层次感和文化感。中秋节是中国传统的节日,对于中国月饼的包装,我们都以传统风格为主,主要运用民族性的传统图案花、圆和祥云图形元素。在我们现代的月饼包装设计中,其弊端就是对其的照搬照用和拼凑,没有充分的去二次创造新图形。作为设计师的我们取其形态,把他们拆散又组合,构成新的形态,除了使包装与物品的文化相结合,还要让包装与时代相结合。     

现代酒类包装视觉形象设计研究

随着我国酒类市场日趋国际化,但其包装设计却依然没能跟上国际设计步伐,呈现出设计单一、同质化的倾向。为扭转这一趋势,将国内与国外酒类包装元素有机结合,在色彩元素、图案选择、文字设计以及版式等方面,提升酒产品的品质以及销售定位,在设计上追求新意,提升酒类产品内在价值,以迎合我国时代的变化、人们思想观念的更新。因此,在我国酒包装推向世界,国外洋酒走进中国的进程中,酒类的包装设计必须将中国传统文化特色与西方设计理念相结合,设计出同时体现中西元素的创新酒包装设计。     

消费升级背景下中国茶叶品牌包装设计刍议

在消费升级背景下,以消费心理与艺术产业化为基础,研究迎合消费者需求的茶叶品牌包装设计,分析国内消费市场的变化。结合当前茶叶品牌塑造的成功案例,从茶叶品牌的产品包装设计、产品标准化、品牌文化设定与周边产品开发这四个角度出发,阐述市场消费升级对中国茶叶行业的影响,探讨国内茶叶行业如何走出一条现代且独具特色的品牌设计之路。当前国内茶叶品牌包装设计不能只限定于产品的包装设计,其外延应该更加广阔,产品包装要上升为品牌包装。通过对消费者心理的探索,借助合理的产品包装、品牌文化、周边产品等来提升产品的附加值,使设计在产品销售中发挥作用,丰富与强化品牌的核心价值,助推中国茶叶品牌包装设计升级。     

水墨之韵与服装之美的融合创新

水墨画是一种蕴含独特的中华民族审美情趣的艺术表现形式,是中国民族文化的重要组成部分,其表现形式及手法多样,带有很强的艺术表现力和装饰性。从水墨画中提取美的元素,合理应用在青年女装面料设计中,可以体现出中国的水墨韵味。文章通过对水墨元素艺术特征的分析,论述了将墨韵美应用在青年女装面料设计中的应用形式、现实意义以及理论价值。在现代社会中,人们的思维更加活跃,对服装面料的需求也更加多样化,将水墨元素美应用在面料设计中,不仅能够满足现代青年女性对服装多元化的需求,提升面料的视觉美,增加产品的附加值及市场竞争力,丰富现代设计和人们的生活,同时还能赋予水墨画这一传统艺术新的传承及表现形式。更重要的是,可以使中国民族文化在世界文化一体化的潮流中得到弘扬和巩固。     

传统油纸伞艺术风格对现代网页设计的启发

中国传统艺术是历史遗留给我们的巨大宝库,是现代艺术家和设计师们取之不尽、用之不竭的艺术源泉。对传统文化元素的再设计,是艰巨的"历史"任务,同时也是对民族文化的传承、对现代艺术超越的一项商业活动。把相关形象加以取舍、提练,将元素进行重新组合并加以修饰,形成了具有传统文化艺术特色的现代设计。油纸伞绘画设计对现代网页设计具有启发与文化传承作用,即能使现代网页设计在具有美观的视觉呈现,实现功能性与审美性的完美结合,在现代化大环境中重拾传统文化的内涵,达到传统文化与现代网页设计的完美结合。     

弘扬民族文化 守护民族记忆——海峡两岸少数民族图腾文化的保护与传承

海峡两岸少数民族,文化同根同源、一脉相承,海峡两岸少数民族图腾文化也是中国文化的宝贵财富,其题材广泛,内涵丰富,流传久远,对于民族文化的传承是其他艺术形式难以替代的,并因自身具有极强的艺术特点和文化象征,以及独具特色的表达方式和蕴含深刻的符号意味,为现代设计提供了丰富的设计元素,注入了崭新的生机活力。各民族之间文化交流能进一步加强台湾与大陆的认同感,共同弘扬中华民族优秀传统文化,有利于两地文化的交融、创新和发展。同时,对有价值的文化进行保护与传承,将各民族图腾文化的精神元素融入现代设计,有助于守护民族记忆,以使其能够共同融汇成为现代设计艺术的主流。     

非物质文化遗产在城市景观中的民族性回归研究——以板桥剪纸在常宁民俗步行街景观空间的运用为例

城市景观的民族性回归,旨在传承、弘扬城市内特有的优秀的传统文化,使人们在生活中耳濡目染,更加直接地接触、了解当地的历史文化,从而获得更为强烈的民族文化认同感,增强民族自信心。而非物质文化遗产就是地域性、民族性文化的代表。近年来,世界范围内很多国家相继重视非物质文化遗产的保护与传承。虽然国内外在非物质文化遗产的传承上形式各异,但是更多的表现在研究、展览层面,但是如果与城市景观相结合,就会让这些被展览的东西从展览馆里解放出来贴近人们的生活。本课题主要以常宁板桥剪纸为例,探究如何更好的将在这一非物质文化遗产运用到常宁市步行街的景观中。     

传统手工艺的继承与创新——中国核雕艺术

核雕作为中国民间传统手工艺,历史悠久,并且在一代代工匠艺人的传承之下,日益繁荣。现如今,核雕艺术所蕴含的中国传统文化与现代设计元素经过了巧妙的融合,其独特的魅力和艺术价值在能工巧匠的手中焕发出新的生命力。核雕形式多样、内容丰富、含义深远,对于这项代表性的中国工艺,当代人唯有传承和创新,才能够将中国传统文化发扬光大。