广西民间美术课程资源的开发与利用

随着《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》的实施,民间美术课程资源的重要性日益凸显出来。"如何选择民间美术,选择哪些民间美术,教学选择的目标,教学选择的条件,教学选择的方法,教学选择需体现什么……"一系列问题摆在我们面前。面对这一系列选择,广西壮族自治区的基础美术教师又该如何选择,这些都是当下广西基础美术教育课程改革和实施迫切需研究的问题。     

高职美术教育教学中民间美术的融入探究

民间美术是我国传统文化与人们日常生产生活碰撞而产生的一种独特的美的表现形式。民间美术源于生活,展现出中华民族的鲜明特色。将民间美术融入高职美术教育教学之中,能够有效提升学生的审美素养,有利于促进文化的传播与发展,让学生主动对我国优秀传统文化进行传承与发扬。因此,将民间美术融入高职美术教育教学中应是当下高职美术教育改革的主要方向之一。对民间美术资源进行简单叙述,并探讨高职美术教育教学中民间美术的融入价值,分析民间美术资源在高职美术教育中的运用方式,希望促进我国高职美术教育教学创新发展。     

如何在高校美术教学中引入民间美术因素

我国的民间美术经过了几千年的发展形成了悠久灿烂的文化,其中包含了中华民族最深刻的文化内涵。作为一种大众艺术形式,民间美术为促进我国民间美术事业发展做出了重要贡献。高校美术教学是提升大学生综合素质的重要途径,近年来我国高校的美术教育呈现出来趋同化的现象,缺乏教学特色,因此在高校美术教育中引入民间美术元素对促进高校美术发展以及促进民间美术的传承具有重要意义。     

论中国民间美术对设计文化民族性的影响

民间美术是由民众创造的实用美术,一般具有群体性、亲和性和娱乐性的表现形式,风俗化、乡土化的文化特征.当今竞争激烈的商业社会要求设计文化在吸取国外先进理念的同时,更要体现出民族的风格和特色.本文试从中国民间美术的角度,分析其对设计文化民族性的影响.     

信息技术对中小学民间美术教学的影响

信息技术应用于中小学美术课堂有助于激发学生学习兴趣,使美术课堂教学变得形象化、高效化。将信息技术引入课堂应同民间美术进行合理整合,既要发挥信息技术的优势,也要突出民间美术的特点。通过开展区域性民间美术教学,建立"走出去,请进来"的民间美术课堂,把民间美术课堂变为学生理解、热爱、继承和弘扬中华民族优秀传统文化的重要载体。     

潮汕民间美术文化资源在潮州“一校一品”校本美术课程开发中的价值探究

"一校一品"的提出,为多年来校本美术课程的改革提出了新的思路,在潮州市"一校一品"校本美术课程开发与实践的过程中,应当立足当地的地域文化特点,将潮汕传统民间美术文化资源作为课程的内容引入教学中,拓展校本美术课程的内容,丰富美术课的知识结构,使国家美术课程的标准和地方美术资源融为一体,从而推近"一校一品"教学模式的建设,优化美术课程的教学质量,彰显学校美术教育的特色。     

民间美术在平面招贴中的应用研究

探究民间美术在平面招贴中的应用方式,并基于民间美术在平面招贴中的应用法则,探究民间美术的形式与内涵、图形与色彩等方面在平面招贴中的具体应用,能够在平面招贴设计中应用民间美术在创新中找寻出更加适合的结合途径,利用巧妙的设计手法将"传统"与"现代"无缝衔接,有利于弘扬中国传统民间美术的民俗符号,帮助平面招贴设计在学习西方表现形式的基础之上有所升华。     

徐州本土民间美术资源在小学美术教学中的应用

民间文化艺术传承是全社会的呼唤,也是小学美术教育课程改革的需要。徐州本土民间美术作品千姿百态、流光溢彩、绚丽夺目。自本世纪初,江苏各地已如火如荼地开展了"民间美术进课堂"的活动,徐州市教研室美术教研工作者们依托汉文化资源,围绕着徐州的画像石画像砖,在各县、区也开设了有关本土民间美术的特色课程。目前,徐州本土民间美术资源在小学美术教学中的应用研究今朝尚属于起步阶段,还有待于徐州美术教育工作者去摸索更多的常识内容和教学方法,从简单的综合保护到开展钻研、融入讲授,更好地开展素质教育,以形成具有徐州特色的民间美术教育体系。     

解构与重建--传统民间美术与当代艺术设计

民间美术以其丰富的种类、多样的风格、精湛的技艺和具有原质特色的文化意味为现代艺术设计积累了丰厚的资源,其富含的哲学理念、美学意蕴等综合文化特质,成为构筑现代文明尤其是当代艺术设计所不可或缺的启动平台.我们应立足全文化的视角,根据当代艺术设计的现状,透析和追寻中国民间美术所蕴涵的积极文化意义,发掘其对现代设计艺术沟通、补充、滋养、超越的文化潜能.     

关于高校民间美术课程教学实践的思考——以木版年画为例

民间美术是高校美术类专业的必修课程,主要分为两类,一类是公共基础课,另一类是专业技法课,这类课时较集中,有利于展开创作训练实践。在民间美术课程中融入木版年画知识,可以丰富课程内容,提升教学质量,推动传统木版年画传承与发展。基于此,从分析木版年画艺术特色出发,探索民俗文化视域下高校民间美术课程教学实践,研究木版年画在高校民间美术课程教学中的应用,希望能够丰富学生的民间美术课程知识,培养学生保护和传承传统文化的意识,推动当代木版年画发展。     

基于贵州民间艺术的高校美术教育新思路

民间美术是民间艺术文化的一部分,从艺术的角度来看民间美术反映了民族的文化特色,反映着本民族的文化价值观,是文化艺术瑰宝。教育是文化可持续之路的桥梁,青年是传承传统文化的实施者,高校美术教育与民间艺术文化无缝衔接,是现阶段不可或缺的重要任务。文章以贵州民族大学美术学院为例,从传承和发展民间艺术的重要意义出发,与高校美术教育相结合,在教学中融入民间艺术,还提出了切合贵州民族特性的美术教学和实践改革方略,为贵州培养出既有民族特色又全面发展的新型美术人才提供一点思路。     

多元文化背景下美术教学与民间美术的传承

在多元文化背景下,民间美术的发展面临着不同的机遇和挑战。因此在多元文化下的美术教学不能只注重形、色、空间和明暗等美术专业知识的表达,还应注重拓展学生对民间美术的视野,并提高学生的民族自信心和自豪感,其次在深入挖掘民间美术资源的同时,既要认同多元文化,又要传承和发展民间美术增强民族凝聚力,合理有效地发挥美术教学的文化传播功能。     

民间美术中的十二生肖探析——以东巴象形生肖牛的创新设计为例

中国现代艺术和设计离不开民间美术。要使中国设计迅速发展,必须在不断学习西方设计理论的同时,充分发掘中国十二生肖文化为代表的民间美术资源。经过几千年的文化积淀,十二生肖文化在华夏民族的心目中占有极其重要的地位,以十二生肖为题材的民间艺术作品其表现形式丰富多样,蕴含着诸多的文化意义。其中,生肖牛在早期人类社会生活中,具有广泛的社会、礼仪和宗教意义,其吃苦耐劳、不计报酬、脚踏实地、埋头苦干的高贵品质,得到了民间大众的歌颂与赞扬。因此,生肖牛的形象在中国民间美术中得到了丰富的体现,以牛为题材的民间艺术表现形式也多种多样。解析民间美术中生肖牛的形象,以东巴文化中象形文字为形象基础,并加以创新,创作出新的生肖牛木刻作品,是传承、创新传统文化的一次有益尝试。     

油画创作教学中民间美术资源的运用

作为扎根于我国传统文化的艺术形式之一,中国民间美术的资源可谓是博大精深。在油画创作教学中,丰富多彩、内容磅礴的民间美术资源为我们现当代美术创作提供了无尽的滋养和启迪。故探索民间美术资源在油画创作教学中的运用,对于我们挖掘本土的民间资源,提炼扎根于传统文化的现代油画元素,拓宽中国油画创作教学的创新发展之路具有十分重要的意义。     

"瑪尼":藏族民间石刻文化

"玛尼"石刻,是广泛流布于藏族民间文化中的一种群众喜闻乐见的宗教石刻艺术,也是藏族民间美术众多形式中具有独特表现手段和最有代表性的雕刻艺术形式之一.藏族"玛尼"石刻泛指雕刻在石块上的佛语、造像和图符,是极具本土地域风格特色和民族民间风采神韵的藏族石刻文化的特殊形式.它有着古老而悠久的发展历史,在藏传佛教美术和民间民俗美术中具有十分重要的教化功能、审美意义和神圣而独特的宗教文化地位.     

民间美术在美术教育教学中的应用价值

我国民族文化博大精深,形式丰富多样,民间美术作为民族美术中重要的一个组成部分,是一种视觉文化,更是劳动人民的智慧结晶。民间美术相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在,具有原发性。把优秀的民间美术文化引入教学,引领学生从中汲取精华,有助于学生形成良好的民族审美意识、提高热爱祖国优秀文化的情感。     

地域性文化资源在小学美术教学中的应用

基础教育美术课程的学习是"美育"的重要内容,新课程标准指示,学生要在美术课堂上参与传统文化的传承和地方民俗文化的交流。我国幅员辽阔、民族文化丰富包容,开发和利用地域性文化资源不但能丰富小学美术课程内容,还能积淀和传承地域文化资源遗产,抢救濒危的民间美术资源,具有现实而深远的意义。以新课标内容为指导,重点论述地域文化资源在小学美术教学中的开发和利用。     

民间美术中的十二生肖探析——以东巴象形生肖虎在木雕中的应用为例

从原始农耕文明时期开始,十二生肖就承载着人民对吉祥美好事物的祈愿。十二生肖的艺术形象具有独特的文化内涵和表现形式,包含着多民族的艺术创作,对民间美术创作有着重要的借鉴意义。老虎的形象勇猛、威武、正义,是十二生肖中老百姓喜闻乐见的题材之一。对老虎在民间美术中不同的表现形式进行分析,在借鉴民间美术中生肖虎的基础形象上,对东巴象形生肖虎进行创新设计,有利于将民族传统文化不断发扬光大。     

多元文化背景下美术教学与民间美术的传承措施评价

在基础美术的教学过程中,主要是把传统的民间艺术元素进行融入,教师是主要的引导者,不仅要对美术的表现形式进行优化,让学生能够充分了解与掌握,而且还要对学生的民族文化学习意识进行激发与培养。在全球化的发展中,中、西方文化进行了融合教育,既要考虑到多元文化的影响,又要对民间美术进行传承教育。在现代社会的发展中,学生对民族文化认同感比较低,那么在美术教育教学的过程中,就需要对学生加强民间美术艺术教育,对文化资源进行拓展,加大宣传力度,逐渐培养学生的认同感,促进民族文化的传承教育。     

民间美术色彩观念

中国民间美术的主要构成元素之一就是色彩,色彩的呈现可以满足人们的视知感,色彩的调配使民间美术作品更富有神韵,促进了民间美术的发展进程。但是我们应该清楚的意识到,民间美术色彩在很大程度上受到我国传统文化的约束,当然外界环境对其的影响效果也是极大的。我国的民间美术彰显了社会主义的文化特色,时刻遵循着传统色彩象征的意义。通过对民间美术的色彩进行探究[1],我们发现色彩在民间美术中的应用发挥着历史性,观念性以及现实性的作用。