分析大学美术教育对学生创新能力的培养

当前我国高校美术教育的重点内容,即是培养学生的创新能力。高校美术教育不仅要教授学生美术理论知识与美术技能,同时,也要培养学生的创新能力,让学生具备一定的创新能力,并立足于原有的知识经验之上,深入地学习与掌握美术知识与技能。文章结合教学实践经验,论述了大学美术教育中对学生创新能力的培养策略。     

地方性高校美术色彩基础课程教学的改革与实践探索

高校色彩基础课程是艺术类各专业必修的一门学科,该课程作为艺术学的基础主干课程除了培养学生用正确科学的方法掌握色彩基础知识、色彩规律与表现技能外,也对学生创作意识的培养和审美意识的提高起到关键作用。地方性高校由于客观教学条件和主观教学理念等问题,在实际的本科基础教学环节中往往存在着美术色彩课程教学目标较模糊、教学实践课程设置不太合理以及对于学生在美术色彩课程的兴趣点启发不够完善等问题,如何合理有序地实现艺术类专业学生对色彩学习的迫切要求,从学生实际情况和色彩基础教学现状进行分析,有针对性地探索地方高校美术色彩基础教学方法和实践,正是研究的初衷和目的。     

论大学美术教育的文化植入

大学美术教育教学是视觉艺术活动的一部分。大学美术教育及教学实践应在制订教学计划之初,打破专业美术各自为战的壁垒以及所谓的专业与专业之间的界限,开展交叉式、互补式的教学模式,多植入其他人文学科知识,尽而充实大学美术教育教学的容量和内涵。     

高校美术教育专业“T型人才培养”体系构建研究

文章根据高校美术教育专业美术课程的教学现状,提出了比较适合美术教育专业发展的"T型人才培养模式",以改进美术教育专业学生的培养方式,进一步强化美术教育专业人才培养的综合性及实践性,提高美术课堂学习活动的具体性和针对性,并为美术教育专业相关课程的教学改革提供理论支持与实践指导。     

美术中“造型表现”对人的思维开发与创意的作用

当下的美术学教育专业的学生普遍缺少对美术教育专业预期岗位职责的认识,为了提升美术教育学生的从业能力,明确自身艺术教育工作者的身份,提高专业素养,达到精准就业的目的,根据2017年版《普通高中课程方案和语文等学科课程标准》指定的课程标准,针对美术学科的核心素养中"美术表现""创意实践"这两个方面来探讨造型与表现对人创新意识的作用。通过艺术形态表达出自己的思想与情感至关重要,"造型与表现"是展开主题性艺术创作的基础,也是学习美术课程的基础。实践证明,美术中对"造型与表现"的培养有助于情感陶冶、人格塑造、思维开发,激发美术教育学生主动学习和主动探索的积极性,培养锻炼科研能力与创新意识,尤其是对拔尖创新人才的培养具有重要意义。     

探究式学习在高校美术教学中的应用研究

在教改逐步深入的背景下,对于高校美术教学而言,在实际开展教学活动的过程中,要想在实现对学生美术专业技能培养的基础上,提升该专业学生的综合素养,就需要在更新教学理念的基础上,实现教学方法的创新,以提升该学科教学的质量与效率。而将探究式学习模式应用于该学科教学中,则能够为落实教改要求并实现该学科的教学目标提供出路。     

刍议师范美术教育的性质

师范美术教育是兼有美术和美术教育等学科性质的特殊专业学科,因此,师范美术教育的性质应融合在美术和美术教育的性质之内。师范美术教育的培养目标是基础美术教师,因而它又受到基础美术教育的制约。     

高校绘画专业色彩教学中的共性与个性教学研究

色彩是高校绘画类专业的专业基础课之一,在整个课程设置中都具有重要的地位。色彩作为一门学科基础课程对于整个美术学科的教学作用巨大。色彩的学习是各类设计课程的基础。学生只有把色彩课程学习好了,才能在后续的色彩设计课程中进行游刃有余的发挥和创作。正因为色彩课程如此重要,我们对于色彩教学中的各种问题才需要多加研究和分析。     

论大学美术教学学生审美能力的培养

从目前大学美术教学来看,培养学生的审美能力,对提高学生的审美水平和实现大学美术教育目标具有重要意义。结合当前大学美术教学实际,以及大学美术教学的开展情况,做好学生审美能力的培养,不但是重要的教学内容,也是推动大学美术教学全面发展的关键。因此,应当根据大学美术教学的实际情况,重点做好学生审美能力的培养,从多方面入手提高美术教学的整体性和针对性,保证大学美术教学能够在落地实施中实现对学生审美能力的全面培养。     

“横贯能力”导向下学前美术教育改革思考

学前教育专业美术课程教育的目标在于培养能够胜任幼儿园美术课程教育教学工作的幼师队伍,但在实施中往往强调美术专业技能的培养,忽视非美术教育教学技能,导致人才培养目标与幼儿园美术教育实践脱节。"横贯能力"的提出,将与美术教育有关的不同学科的思维、内容、技能等进行整合,构建立体化、可持续发展的学前美术教育体系,促进学前美术教育改革走向深入,提高学前教育专业人才的综合素养。     

欣赏课在美术学科学习中的影响与作用分析

欣赏课是美术教学中不可忽视的一个重要教学内容,美术欣赏能够促进学生的思维发展、培养学生的情感,提高学生的审美能力。在素质教育全面普及的今天,高校美术课堂,应该充分利用美术欣赏的作用,凸显美术学科的优势,促进学生德智体美全面发展。欣赏课对学生美术学科的学习,有非常显著的促进作用。学生作为美术知识的接受者,欣赏的过程,实际上就是一个提高其审美情绪与消化美术知识的过程,高校美术教师应该更加关注欣赏课,确立新理念,探求新方法,深入挖掘欣赏课的价值。     

高校美术类毕业创作教学的教法实践研究

毕业创作是艺术类学生在高校期间学习、实践和研究成果的集中呈现和全面总结,是对自己四年来所学专业基础知识和各方面能力的综合性训练。是实现本科生教育和培养目标的重要环节之一。然而,各高校美术专业学生的毕业创作存在着通病和不足,针对这样的现状,笔者以一个从教者的身份粗谈美术类毕业创作教学的创新实践经验总结。     

信息化环境下的大学美术教学探索

伴随着信息化技术的快速发展,信息化技术在各个领域的应用也越来越广泛,现代社会逐渐步入了信息化时代。在信息化时代发展背景下,信息化技术在现代教育教学中的应用也越来越深入,高校美术教学也逐渐实现了信息化教学,信息化技术在大学美术教学中的融入和应用极大地改变了教学模式,使教学方法更加多元化,在一定程度上也促进了大学美术教学实效性的提升。     

建筑学专业“素描”基础课程教学研究——以A校建筑学专业为例

建筑学是以学习建筑设计为主,同时学习相关基础技术课程的学科。从广义上来说,是研究建筑及环境的学科,是一门横跨工程技术和人文艺术的学科。"素描"作为建筑学专业的基础课程,其基础性地位毋庸置疑。A校建筑学专业"素描"课程主要教学目的是使学生掌握设计素描的基本理论和技法,培养学生的造型能力、设计思维能力、空间思维能力和概括表达能力。为后续课程打下造型基础。     

美术绘画专业素描基础课程教学的研究

当前,为了能更好地提高学生的学习成绩,各大院校改革创新教学模式,以此来提高教学质量,而对于美术绘画专业素描基础课程教学的改革也是未来的发展趋势。在学习美术绘画之前应该先学好素描基础课程,为了能更好地提高美术绘画水平,应当将美术绘画的基础打牢。但是,在初次学习美术绘画专业课程的时候,每个学生的绘画水平有所不同,针对该问题,教师应该如何有效地改善学生的素描技能水平成为当下重点关注的问题。因此,文章以素描基础课程作为美术绘画专业的基础课程,以这项课程为出发点展开讨论,以便更好地培养学生美术绘画专业的人才。     

"立体构成"教学浅谈

作为基础课之一的"立体构成",从上世纪80年代末在各大高校的美术院系开设以来,已有二十几年的历史了.但由于种种原因,"立体构成"这门学科一直都处于缓慢的低调的发展之中.在学科建设飞速发展的今天,如何体现"立体构成"的学科优势，促进相关学科的发展,从而构建科学的、合谐的、可持续性发展的学科和教学体系,是当下我们高等艺术与设计教育所要面临的突出问题.     

财经类高校“艺术概论”教学现状的考察与反思——以安徽财经大学为例

"艺术概论"是我国高校艺术专业基础理论课,历经了近百年发展。然而在重技能轻的观念影响下,其教学状况不容乐观,财经类高校尤其如此。从对财经类高校"艺术概论"课程教学现状的考察来看,造成教学效果不尽如人意的主客观原因主要表现在学生方面、教师方面、教材方面和课程安排等方面。因而需要有针对性地丰富学生知识结构,提高学生学习理论课程的观念意识,合理安排课程教学时间,优化教材,解决教师缺编等;同时还要贴近艺术专业学生的专业实践,改革现有教学模式和教学方法,并着力提高艺术专业大学生的学习兴趣,才是解决现有问题的根本所在。     

第一代大学生的学习与发展追踪调查研究——以美术专业为例

高校美术专业中第一代大学生的学习与发展问题具有重要的理论价值和实践意义。分析其个体和家庭特征、上大学前的特征以及在大学期间的学习行为和学习成果的特点,从新的视角挖掘当今美术类大学生学习与发展问题的根源,更人性化地解决美术生学习动力不足的问题,反映高校美术教育迅速发展过程中的公平问题和质量问题,提高院校竞争力,加强和推进美术教育的发展,从根本上解决高校美术教育教学中学生的学习与发展障碍问题,提出更加科学合理的改革措施,提高学生的学习原动力,帮助学生更好地发展,提升高校美术教育教学水平。     

浅谈美术理论教学如何培养学生的教师角色意识

师范美术教育的专业性质,应该是"学科专业性"与"师范职业性"的结合和统一,是一种层次较高的"师范专业化"的教育,因此其教育目标应当聚焦于未来的美术教育家或者是美术教育工作者尤其是基础美术师资的培养,注重和加强师范职业教育就成为其义不容辞的责任.     

实习对高校美术师范生教学能力提高的作用

高校美术师范生的教学能力在日常学习中很难得到真正的锻炼,教学实践机会也屈指可数,教育实习是仅有的集中教学实践的锻炼机会。实习有利于提高师范生的教学能力,有利于其他年级师范生借鉴与学习,有利于突出专业的师范性特征。文章也提出几点开展实习工作的建议:高校和美术师范生应建立起对教育实习的强调意识,把实习贯穿本科教学的始终,加强实习的科学性和可行性。只有意识到实习的作用,方可促进高校美术师范生教学能力的提升,确保他们的应聘实力与优势,促使高校美术师范生就业率稳步增长。