平面构成对现代主义建筑的影响

20世纪初,艺术和设计的发展可以说是跌宕起伏。在新艺术运动和装饰运动发展的同时,以德国包豪斯设计学院为代表的现代设计运动悄然兴起。平面构成对现代主义运动影响至深,尤其是在建筑设计中。文章重在分析平面构成对现代主义建筑的影响,通过探究平面构成设计中的相关构成要素,对平面构成设计做了详细的介绍,并与现代主义建筑设计一同展开论述,分析平面构成和现代主义建筑设计、施工、理念等因素之间的关系以及平面构成设计未来的发展趋势。     

论拉斯金的"以人为本"的生产观对设计的影响

约翰·拉斯金作为现代设计理论的先驱,他的观点指导了英国"工艺美术"运动和"新艺术"运动,奠定了"以人为本"思想在现代设计中的地位.     

比利时软装设计风格带给设计师的启发

比利时是新艺术运动的发源地,比利时新艺术运动在比利时设计史上被称为“先锋派运动”。分析比利时软装的基础,结合现代软装设计中的科学方法找出适合。     

论民族审美在日本平面设计中的体现之道

日本平面设计以民族审美为中心,以民族文化为内涵,不仅体现了本民族的传统审美精神,也得到了国际设计界的认同。日本的经验启示我们,中国设计界也应树立民族自信心,从中华民族五千年文化传统中探索个性化的设计形式与设计语言。     

香港设计界“教主”——陈幼坚的设计理念

陈幼坚(Alan Chan)是香港最著名的设计师之一,是香港设计界教父级别的人物。他几乎没有接受过高等教育,只在香港大一设计学院修过十个月的夜间设计课程,但他却成为了设计界的领军人物。他有天分,但是他的成功更多的是来自于自己后天的努力,谁也不曾想到,这个戴着细圆框眼镜,留着山羊胡子的人竟然拥有着撼动世界的力量。     

装饰纹样教学中体现新洛可可风格的常规使用手法

在当今的装饰纹样设计中,产生了一种新的装饰纹样风格——"新洛可可"风格。"新洛可可"风格和传统意义上的"洛可可"的区别在于它们所要表达的视觉中心的不同,即在于人们对生活的关注点的改变以及设计师对新艺术运动、装饰艺术运动以及现代主义设计风格的详细理解。今天人们理性对待设计观念以及电脑技术的发展,使得一种看似复杂、充满自然情趣并且更加贴近人们日常生活,充满情趣和热情的设计成长为"新洛可可"。"新洛可可"风格建立起了新时代的审美时尚。在装饰纹样教学中"新洛可可"的应用也更多体现在对题材的选择和对细节的把握上,将这种时尚化的语言融入具体的教学过程当中去。     

大师的原子构成--解析日本设计家小岛良平

作为日本久负盛名的设计家,小岛良平别具一格的设计语言既蕴含浓郁的民族风格,又具有很强的国际化特点。他的原子构成以独特的设计语言征服了设计界:题材以自然居多,流露出健康的平民审美意识;造型大胆、自由,有着一套完整而耐人寻味的色彩感觉;风格严谨、优雅而闲逸。小岛良平的作品在纷繁复杂的设计中独树一帜。分析他的设计我们可以学习理解问题的方法,提高对设计作品的判断能力。     

探析齐白石绘画艺术历程与艺术思想

齐白石是享誉世界的艺术大师,在近一个世纪的漫长生涯中,他以积极探索的精神和坚忍不拔的毅力在绘画艺术领域不断探索创新,开启了现代绘画一代新风。在中国美术史上写下了浓墨重彩的一笔,为世界艺术宝库奉献了一笔宝贵的艺术文化财富。齐白石绘画艺术在中西画坛独树一帜,他的笔下,大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精,无一不新,为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。对齐白石绘画艺术的探讨与研究不仅有益于当今中国画论大厦的建设,同时也对当今中国绘画艺术的创作实践起着积极的影响与启示作用。     

凡高绘画作品中线的感觉探析

线是造型设计、绘画表现的重要的手段之一,是构成视觉艺术形象的一种基本元素,也是画家创造形象和表达思想情感的艺术语言,具有奇异的美学价值。线是凡高绘画艺术中基本的造型手段,无论在平面立面、写实装饰,还是抽象具象中都明显地表现出来。他的线表现出丰富的想象力和艺术的感染力,他以扑朔迷离、豪放自如、让人目不暇接又头昏眼花的笔调线、浓重线、色彩线充满着整个画面,以热烈的情感力作去表现内心深处的不安情绪。他在名作《星月夜》中,以旋转运动和弯曲多变的笔触线变化使线自身的艺术表现力大大增强,使其宛如波浪般将自己对生命的追求物态化,又通过笔触线之间的衔接与叠加创造画面质量感的律动韵味。他的笔触相互扭动,使画面错综复杂地交织在一起,产生出浮雕感,不论是表现技法还是意象内容上,都给我们无限的震动。颜料在他笔触的凝动力下,通过厚重感更有力地诠释作品本身。凡高作品中的线条显露出强大的生命力与视觉张力,其独创性在于线的自由运用和一种把大量搏动与震撼融汇于形象之中的技巧,使形象近乎粗野狂妄,又彰显出情趣和赋性,反映了他的艺术气派与个性特征,同时也造就了线的精神意义。     

普遍与个体的平衡——探析荷兰现代设计发展

荷兰是现代主义设计的发源地之一。社会体制健全,艺术历史悠久,设计教育发达,国际视野开阔、文化活动兴盛,形成了荷兰独特而浓厚的设计氛围与文化,至今在国际舞台都有自己的一席之位,值得理论界与设计界研究与借鉴。荷兰现代设计可以从设计文化中的两个对立关系——社会普遍意识与个体价值进行探讨,从中可以进一步解读西方社会中设计的价值与表现。     

浅析传统木雕艺术在现当代设计中的应用

在中华民族的文明史中,木雕艺术是历史悠久且具有代表性的中国传统民间工艺美术形式。"断木为杵"、"伐木杀兽"、"剥木以战"是古人创造木雕艺术的开端。中华文明经历了几千年的变化,木雕艺术也在不断地进步与发展。如今随着多元化的步伐,在现当代设计艺术中,传统工艺美术与现代设计不断地碰撞、融合,木雕艺术的发展有了新的属性。希望今后进一步增进对木雕这一独特工艺美术的新认识,并且能够恰当地应用传统木雕艺术,为现当代设计艺术实践做出新贡献。     

墨子设计思想的伦理意蕴

"以人为本"、"以用户为中心"是当前设计界的重要理念,恰是儒家"爱有差等"的"仁爱"精神在设计中贯彻的结果,可导致"设计异化",而这恰是设计界亟待解决的难题。而墨子设计思想中蕴含丰富的伦理意蕴,包括:"兼相爱"的设计伦理原则,"利人"、"节用"、"非乐"的设计伦理标准,"兴天下之利,除天下之害"的设计伦理目标,主张以"爱人若己"的"兼爱"伦理,取代"爱有差等"的"仁爱"伦理,简称"设计义治"。对解决这一难题有重要启示。     

2012年中国设计界部分活动回顾

2012年是我国设计界收获颇丰的一年。各种设计大赛不断,精品迭出,有力地激发了设计者创作激情;设计教学研究活动深入开展,观念更新,有效地指导了设计产品的创新。设计需要实践,设计需要创新,在全国设计界人士的共同努力下,2013年的设计界会更加繁荣。我们衷心期待着!2012 Car Design News中国汽车设计大赛2012年4月21日,第三届2012年CDN中国汽车设计大赛颁奖典礼在北京长城     

浅谈中国传统文化在标志设计中的应用

如何在继承发扬中国传统文化精髓的同时将其应用于标志设计中去,是我国设计界不可忽视的问题。分析认为:在世界格局文化体系中,东方美学设计风格和文化内涵中全新的理念,可转化为传统的、现代的、中国独有的标志设计语言。     

探析包豪斯对中国现代建筑设计的影响

创办于20世纪的包豪斯学校，自成立以来，就在设计界掀起了一场浩浩荡荡的现代主义设计运动。分析中国建筑设计在包豪斯设计理念影响下在不同时期的变化趋势和具体表现，评估包豪斯思想对中国现代建筑设计产生的影响，为未来中国现代主义建筑设计发展提供意见参考。     

舞蹈艺术新解——新实践美学视域中的舞蹈艺术

沿用西方近代认识论美学把舞蹈艺术仅仅视为反映社会生活的意识形态的观点是片面的。在新实践美学视域中,舞蹈艺术的本质就是人类身体的自由运动的感性显现,也就是一种人类身体实践自由的感性显现,也就是一种人类身体运动的美。舞蹈艺术是一种实践性最强的艺术,它本身就是原始生产劳动的预演或者再现,它也是以符号化的身体或者肢体语言表现出来的实践自由,即美,它内蕴着人类生命实践的精神意蕴,因此,舞蹈艺术是人类的物质生产、话语生产、精神生产的最高统一。远古时代,文学(诗)、音乐(乐)、舞蹈(舞)本是三位一体的艺术整体,它们的统一就在于生命的实践本质,在生命实践的节奏、韵律、情感的自由显现中,诗、乐、舞融汇为一体,现代舞蹈艺术应该回归诗、乐、舞的三位一体,把文学内化为舞蹈艺术的精神和生命。     

中国传统水墨元素在软陶艺术衍生品中的设计探索

中国传统水墨文化是中国传统文化中重要的组成部分,中国人对以水墨为主的艺术表现形式有着与生俱来的认同感与归属感,而现代艺术家们在对水墨元素的应用设计中也在追求这样一种境况。探索传统水墨元素在软陶艺术衍生品中的应用,将传统水墨意象与现代软陶设计相融合,让人们在了解传统水墨文化的同时,也加深对软陶这一新型手工材料的认识。     

钢笔速写艺术表现形式及其高校教学探讨

钢笔速写作为一种艺术表现形式可以说是一个古老而又充满活力的新画种。其画面清晰明快,或优美或刚劲的气质涵盖了丰富的绘画语言,这正是钢笔速写与其他画种不同的独特艺术魅力。钢笔速写也是设计师以及相关艺术工作者需要掌握的一项最基本技能,钢笔速写课程作为专业基础课在高校艺术专业的教学中也非常普遍。笔者对自身的钢笔速写进行总结,结合多年的教学实践,以钢笔速写的艺术表现形式为切入点,围绕高校艺术专业中钢笔速写教学方法展开探究。     

塞尚在艺术实践中的自我肯定精神

塞尚具有对艺术追求的精神和超然物外的人格,他绘画艺术目标的实现,除了他在对自然的本质的认识,在传统基础上对色彩和空间结构的探索,其中坚定不移的对艺术探索的信念、精神是贯穿他整个艺术人生的。现代派艺术理论家克莱夫·贝尔这样评价塞尚:随着塞尚的成熟,一个新的运动业已开始。……这个运动有     

阿尔丰斯·穆夏装饰艺术的继承性与创新性探析

阿尔丰斯·穆夏是一位糅合了传统与创新的具有时代先锋意义的伟大艺术家。其装饰艺术中的造型语言、鲜艳色彩给人一种极致唯美的华丽感受,同时作为新艺术运动的代表艺术家之一,其创作方法及艺术风格给现代装饰艺术的发展注入了鲜活的生命力。